Entramos en junio y aunque llega con dos semanas de retraso se estrena al fin X-Men: Días de Futuro Pasado. Ganas infinitas de verla y no hay mejor forma de comenzar el mes… aunque partiendo de ese punto flojeará lo indecible gracias al mundial de Brasil, momento que aprovecharán algunas compañías para estrenar fracasos comerciales como Yo, Frankenstein y Transcendence. Julio mejorará mucho y habrá cosas que ver como Open Windows, El amanecer del planeta de los simios o Lucy entre otras. Pero bueno, estamos en junio y hay que ser realistas, un mes flojo salvo por los mutantes que más nos gustan.

• 06/06/14
  • X-Men: Días del Futuro Pasado (X-Men: Days of Future Past) de Bryan Singer
• 19/06/14
  • Yo, Frankestein (I, Frankenstein) de Stuart Beattie
  • Transcendence de Wally Pfsiter
• 04/07/14
  • Open Windows de Nacho Vigalondo
  • Mil maneras de morder el polvo (A Million Ways to Die in the West) de Seth MacFarlane
• 11/07/14
  • El abuelo que saltó por la ventana y se largó (Hundraåringen som klev ut genom fönstret och försvann) de Felix Herngren
• 18/07/14
  • El amanecer del planeta de los simios (Dawn of the Planet of the Apes) de Matt Reeves
• 25/07/14
  • Lucy de Luc Besson
  • Anarchy: La noche de las bestias (The Purge: Anarchy) de James DeMonaco
• 01/08/14
  • Jupiter Ascending de Andy Wachowski y Lana Wachowski
• 08/08/14
  • Transformers: la era de la extinción (Transformers: Age of Extinction) de Michael Bay
  • A Most Wanted Man de Anton Corbjin
• 14/08/14
  • Guardianes de la Galaxia (Guardians of the Galaxy) de James Gunn
  • En el ojo de la tormenta (Into the Storm) de Steven Quale
  • Los mercenarios 3 (The Expendables 3) de Patrick Hughes
• 22/08/14
  • Locke de Steven Knight
• 05/09/14
  • Líbranos del mal (Deliver Us from Evil) de Scott Derrickson
  • Hércules (Hercules) de Brett Ratner
  • Jersey Boys de Clint Eastwood
• 19/09/14
  • El corredor del laberinto (The Maze Runner) de Wes Ball
  • Asi en la Tierra como en el Infierno (As Above, So Below) de John Erick Dowdle
• 26/09/14
  • El protector (The Equalizer) de Antoine Fuqua
  • Teenage Mutant Ninja Turtles de Jonathan Liebesman
• 03/10/14
  • Dracula Untold de Gary Shore
• 24/10/14
  • Perdida (Gone Girl) de David Fincher
  • The Boxtrolls de Graham Annable y Anthony Stacchi
• 31/10/14
  • [REC] 4 Apocalipsis de Jaume Balagueró
• 07/11/14
  • Interstellar de Christopher Nolan
• 14/11/14
  • Kingsman. The Secret Service de Matthew Vaughn
• 21/11/14
  • Los juegos del hambre: Sinsajo. Parte 1 (The Hunger Games: Mockingjay – Part 1) de Francis Lawrence
• 05/12/14
  • Exodus de Ridley Scott
• 17/12/14
  • El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos (The Hobbit: The Battle of the Five Armies) de Peter Jackson
• 09/01/15
  • Inherent Vice de Paul Thomas Anderson
• 16/01/15
  • Fury de David Ayer
• 06/02/15
  • The Man From U.N.C.L.E. de Guy Ritchie
• 13/02/15
  • Poltergeist de Gil Kenan
• 27/03/15
  • Chappie de Neill Blomkamp
• 06/03/15
  • Fantastic Four de Josh Trank
• 30/04/15
  • Los Vengadores: la era de Ultron (The Avengers: Age of Ultron) de Joss Whedon
• 15/05/15
  • Mad Max: Fury Road de George Miller
• 22/05/15
  • Tomorrowland de Brad Bird
• 12/06/15
  • Jurassic World de Colin Trevorrow
• 26/05/15
  • Terminator Genesis de Alan Taylor
• 10/07/15
  • Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales de Joachim Rønning y Espen Sandberg
• 17/07/15
  • Ant-Man
  • Pan de Joe Wright
• 09/10/15
  • Crimson Peak de Guillermo del Toro
• 18/12/15
  • Star Wars: Episode VII de J.J. Abrams
• 06/05/16
  • Batman vs. Superman de Zack Snyder
• ¿?
  • Aftershock de Nicolás López
  • At the Mountains of Madness de Guillermo del Toro
  • Avatar 2 de James Cameron
  • Bienvenidos al ayer (Welcome to Yesterday) de Dean Israelite
  • El séptimo hijo (The Seventh Son) de Sergey Bodrov
  • Los elegidos (Dark Skies) de Scott Charles Stewart
  • Machete Kills de Robert Rodriguez
  • Stretch de Joe Carnahan
  • The Dark Tower de Ron Howard
  • The Green Inferno de Eli Roth
  • Under the Skin de Jonathan Glazer

 AVISO  Las fechas de estreno son para España. En el caso de querer saber la fecha para otro país en la web de IMDB suelen tener esa información bastante actualizada.

Anuncio oficial de Lucasfilm de hace un ratillo, la oscarizada Lupita N’Yongo y la inmensa Gwendoline Christie son los dos últimos rostros que se incorporan a Star Wars: Episode VII (2015) de J.J. Abrams. La N’Yongo y la Christie se unen a ese elenco de actores y actrices nuevos encabezados por John Boyega, Daisy Ridley, Adam Driver, Oscar Isaac, Andy Serkis, Domhnall Gleeson y Max von Sydow, además de los muy deseados miembros de la trilogía original Harrison Ford, Carrie Fisher, Mark Hamill, Anthony Daniels, Peter Mayhew y Kenny Baker. De la N’Yongo pues poco que decir que no se sepa ya, ganadora de un Oscar por su desgarrador papel en 12 años de esclavitud (12 Years a Slave, 2013), y participante en otros papeles no de tanta enjundia como este por el que se ha colocado en la crestas de la ola. Sobre la maravillosa Gwendoline, pues decir que es Brienne de Tarth en "Juego de Tronos" ("Game of Thrones", 2010-¿?) y que también la veremos en Los Juegos del Hambre: Sinsajo – Parte 2 (The Hunger Games: Mockingjay – Part 2, 2015). Y ya está, se abre el espacio para las opiniones…

Gwendoline Christie y Lupita N’Yongo en los pasados premios Bafta

Leo en Las Horas Perdidas que J.J. Abrams va a ser algo más que maestro del homenaje hacia la trilogía original de La Guerra de las Galaxias. Resulta que en TMZ han aparecido unas imágenes filtradas de varios de los sets de rodaje de Star Wars: Episode VII en Abu Dhabi. Entre todas las fotos, apuesta absoluta por el uso de practical effects lo que hace que se nos hinche el pecho (hay hasta un cerdo gigante), aparece una que ha sido analizada por un tal Max Evry, un gran fan de la saga, para acabar descubriendo que Abrams y su equipo creativo han puesto el ojo sobre viejas propuestas del gran Ralph McQuarrie que fueron descartadas por George Lucas en su momento. Para muestra un botón… genial.

Pues en estas estamos. El director Ruairi Robinson, no llega a tener la suerte que merece, ha publicado en su página personal una galería bastante notable de concept art y storyboards de la adaptación de "Akira" que tuvo en sus manos en el ya lejano 2008. Aunque en febrero de este año se filtraron varias de estas imágenes, la de Tetsuo haciendo frente al helicóptero y esa en la que los actores Chris Evans y Joseph Gordon-Levitt sirven de modelo para dar forma a Kaneda y Tetsuo, ahora podemos ver el diseño de las motos, crucial, el aspecto de Neo-Manhattan, recordar la reinvención de la historia, y alguna imagen más bastante molona así como el aspecto del villano motero. En fin, "Akira" mola y estos diseños hubieran molado mucho en versión acción real.

Nuevamente uno de los hijos pródigos de Hollywood desembarca a lomos de un blockbuster con todas las letras y vuelve para ofrecer un producto notable, divertido y fiel a ese canon que debería regir toda superproducción que se precie hoy en día… entretenimiento. Tom Cruise, amo y señor del tiempo, nos invita dar una y mil vueltas en Al filo del mañana (Edge of Tomorrow, 2014), adaptación de la obra "All You Need is Kill" de Hiroshi Sakurazaka que ha sido llevada al cine por Doug Liman, director irregular que entró en el cine mainstream con esa joya thriller de acción que es El caso Bourne (The Bourne Identity, 2002), pero que en las altas esferas no ha sabido manejarse como lo hizo en sus tiempos más independientes y cómicos, Swingers (1996) o Viviendo sin límites (Go, 1999) son buenos ejemplos de que cualquier tiempo pasado se podría recordar como mejor. No obstante Liman cuenta con un gran as que sigue funcionando, veremos cómo la respeta la taquilla pero suena que sufrirá una gran injusticia, y que tras más de 40 años entre nosotros, que se dice pronto, es imposible que no caiga en gracia se le mire como se le mire. Cruise lleva reinventándose toda su vida y es ahora con cincuenta y tantos cuando es más estrella de acción que nunca.

Vale que Al filo del mañana no inventa nada, ni lo pretende, y todos veremos en ella mil y una copias de esa obra maestra de la comedia moderna que es Atrapado en el tiempo (Groundhog Day, 1993), pero da igual. Estamos ante cine de acción del bueno, ciencia ficción incansable y que merced a la omnipresencia de su gran estrella funciona como el espectador merece. Aun así el resultado final no es todo lo que se espera. Se podría decir que los dos primeros tercios de película, la fase de aprendizaje de Cage (Cruise), su encuentro con Rita (Emily Blunt), y el ciento de formas en las que muere, siempre tratando de recordar los pasos seguidos la anterior vez, son lo mejor. El film combina en esos momentos acción mecánica excelsa – los adoradores de las exoarmaduras, del steampunk o los mechas echarán chispas con lo que nos plantean – con golpes de comedia, pero comedia negra que se apoya en algo que no estamos muy acostumbrados a ver… la muerte de Tom Cruise en serie, y no son muertes cualesquiera. Ahí la película crea sus mejores momentos y da pie a contar la obligada vida en bucle de Cage y los múltiples encuentros que tendrá con Rita para conocerla más y mejor, vamos… igualito a Atrapado en el tiempo aunque con matices. Pero como no todo es jauja Liman y sus guionistas Christopher McQuarrie, este cada vez repite más con Cruise y no se puede negar que se le agradece, Jez y John-Henry Butterworth meten la directa, le entra el tembleque a la cámara y pim pam pum, influencias por todas partes. No voy a decir que es caída libre, no lo merece y de hecho creo que el final es notable salvo ese movimiento Hollywood que deja claro que no saben cerrar como deben las historias. Aunque ojo, seguramente el peso de la estrella sea demasiado para apostar por otros riesgos como los tomados por gente como Duncan Jones en la también temporal Código fuente (Source Code, 2011).

Apoyando el plan global tenemos al gran Bill Paxton, otro que ha mejorado con los años y ahora, veterano todo él, se gana papeles de cierta chicha y gracia ya sea en cine como en televisión. El valor femenino lo pone Emily Blunt, belleza que conoce el género y las paradojas temporales gracias a Looper (2012) o Destino oculto (The Adjustment Bureau, 2011), y que aquí acompaña a Cruise, porque es lo que puede hacer bajo el aura que rodea al tío Tom. En definitiva, merece mucho verla en el cine para disfrutar de buen cine de acción, pasarlo bien con el eterno y carismático Tom Cruise, y echarse unas risas con muchos de los cafres momentos que tiene el metraje.

El póster USA del film

Pues nada, vamos a darle de nuevo a esto de las noticias que la cosa se va calentando por momentos. Destacado, y nivel calor insoportable, el cartel de Sin City: A Dame to Kill For (2014) que ha rechazado la MPAA al otro lado del charco por ser excesivamente atrevido. Creo que poco se puede decir, pero Eva Green es Ava Lord en todos los aspectos que uno podía imaginar. Las razones dadas por la MPAA para tirar abajo el póster han sido "por desnudez – curvas bajo el pecho y un pezón visible tras la ropa que viste". Pues si, pezones en USA los justos, no se vayan a corromper todos y se acaben masturbando delante de las pantallas o en las paradas de autobús… como en Europa.

El cartel de Sin City: A Dame to Kill For que prohibió la MPAA

Vamos a por otras noticias. Interesante es ver como 20th Century Fox ha decidido contratar a Carter Blanchard para que se haga cargo de la escritura de un nuevo borrador del guión de Independence Day 2 (2016), secuela del mítico proyecto anunciada para el 1 de julio de dentro de un par de años y de nuevo con Roland Emmerich como director. Se ve que el estudio no está muy conforme con el escrito previo de Emmerich, Dean Devlin y James Vanderbilt. Blanchard no es un novato, está trabajando ahora en Kindergarten Heroes (¿?) para el mismo estudio, proyecto de Mark Millar y Simon Kinberg, y ha terminado Spyhunter (¿?) para Warner Bros. y Ruben Fleischer.

También tenemos a /Films charlando con Colin Trevorrow y este confirmando esas cosas filtradas, o parte de ellas, no hace mucho del guión de Jurassic World (2015). Trevorrow indica que la acción tiene lugar en la Isla Nublar, 22 años después de lo ocurrido en el primer film. Un nuevo parque 100% funcional recibe 20.000 visitantes al día llegados en ferry de Costa Rica. Un restor de lujo con hoteles, restaurantes, bares de copas y un campo de golf… y dinosaurios. La gente se puede acercar a ellos más de lo que podemos imaginar. El personaje de Chris Pratt es el de un investigador que trata de analizar el comportamiento de los dinosaurios y como se puede establecer una convivencia entre estos y los humanos. El director reconoce que veremos, como se ha filtrado, a un dinosaurio nuevo y hasta aquí puede contar. En el fondo es confirmar el 90% de lo filtrado.

Ah, y un aviso. Hay rumores que indica que Marvel Studios podría haber propuesto a James Gunn tomar el testigo de Edgar Wright y hacerse con Ant-Man (2015). Respuesta de Gunn por varios medios… FALSO.

Y si, más cosas que contar. Decorando el blog tenemos un nuevo trailer, 30 segundos nada más, de "The Strain" (2014), las serie de Guillermo del Toro y Carlton Cuse. La verdad, tiene una pinta francamente buena. Producción de nivel, aparente buena factura y un reparto encabezado por Corey Stoll en la piel de Dr. Ephraim Goodweather. Junto a él pues gente como David Bradley como Abraham Setrakian, Kevin Durand  como Vasiliy Fet o Mía Maestro. El 13 de julio, domingo, llegará y espero que sea para quedarse. Junto al trailer este tenemos un nuevo cartel de The Green Inferno (2014) de Eli Roth. El film se estrenará en el mercado USA el 5 de septiembre y ya veremos si acaba llegando a nuestras pantallas. Lo veo francamente complicado dado el ritmo de distribución que tenemos en este país donde los riesgos son contados y por lo general con desfases de meses o años. Veremos si hay suerte porque vale la pena echarle un vistazo.

Vamos con otras cosas. Por ejemplo con la noticia de que la secuela de Guerra Mundial Z (World War Z, 2013), no es que la disfrutara demasiado, tiene alguien que la escriba. Variety cuenta que el fichado es Steven Knight, director y guionista de la inminente Locke (2013) con Tom Hardy, esa del fulano en el coche tratando de hacer frente al caos que se le viene encima, y responsable de los escritos de la magistral Promesas del este (Eastern Promises, 2007), Negocios ocultos (Dirty Pretty Things, 2002), nominado al Oscar, o Amazing Grace (2006). J.A. Bayona dirigirá el film, aunque ahora está entretenido con A Monster Calls (2016), y Brad Pitt volverá a esta segunda parte de la "adaptación" de la obra de Max Brooks. El cierre lo pone Johnny Depp que negocia con Summit protagonizar The Secret Life of Houdini: The Making of America’s First Superhero (¿?) de Dean Parisot, adaptación de la homónima novela que narra una historia en la que el famoso Houdini fue, además de mago y escapista de relumbrón, un espía al servicio de la inteligencia británica… pero de la inteligencia que estudia lo oculto y sobrenatural. Guión de Noah Oppenheim en estos momentos dudo que contar con Depp sea lo mejor de lo mejor. Sus últimos proyectos son canela final: El llanero solitario (The Lone Ranger, 2013) y Transcendence (2014).

Un nuevo cartel de The Green Inferno llegado de Fandango

Lunes vacío, lunes sin casi nada que contar. Lunes para aprovechar el tiempo para otras cosas con una entradilla rápida.

Vamos primero con una imagen que ha causado cierto revuelo en la red hoy. Edgar Wright, tras su abandono como director de Ant-Man (2015), ha guardado silencio durante todo el fin de semana mientras las habladurías surguían por doquier. Hoy sin embargo ha puesto en la red un efímero mensaje en forma de tweet que rápidamente ha borrado pero que sin embargo ha llegado a manos de muchos. El mensaje ponía el texto "Selfie" (autorretrato) y mostraba la siguiente fotografía.

"Selfie" by Edgar Wright

En ella vemos a Buster Keaton con cara triste y sujetando entre sus manos un Cornetto. ¿Qué mensaje quiere dejar Wright a sus fans? Pues llega con buscar en la vida de Buster Keaton un posible mal momento… uno denominado por el director y actor como el peor error de su vida. El tema tiene polémica y por ello puede que Wright se haya arrepentido de su mensaje oculto. Resulta que en 1928 Buster Keaton había realizado 31 films con sus propios medios. En los siguientes cincos años su vida y su carrera se fueron al traste. ¿Cómo? Declaró en su momento "En 1928 cometí el mayor error de mi carrera. Contra mi propio juicio dejé que Joe Schenck me convenciera para cerrar mi propio estudio y pasar a hacer películas en la Metro-Goldwyn-Mayer". Hasta ese 1928 Keaton trabajaba de forma independiente, como Wright, producía sus films junto a su jefe de producción, Joseph M. Schenk, y hacía lo que quería de forma libre. Luego estrenaba en el estudio que se lo pidiera. Pero el día que firmó con MGM dejó de ser libre y nunca pudo volver a hacer lo que realmente quería. Comentaba "No sé si será la propia naturaleza humana, la envidia, el poder, pero las grandes compañías salen por ahí para matar a los cineastas independientes". Según Keaton tanto Charlie Chaplin como Harold Lloyd le advirtieron sobre lo que iba a hacer y le recomendaron seguir siendo independiente… pero no les hizo caso. Eso si, rodó The Cameraman (1928), una de sus mejores películas, pero luego nunca más. El mensaje de Edgar Wright es duro, muy duro, pero la frustración que debe estar sufriendo debe ser de órdago! Con la foto insinúa que Marvel Studios / Disney son una especie de MGM del siglo XXI… salvaje.

Cartel de Lucy

Aquí arriba os dejo el primer cartel de Lucy (2014) de Luc Besson con Scarlett Johansson, mucha matemática y unos ojos envidiables. Ahora la otra noticia de la jornada y un paso adelante por parte de Alfonso Cuarón para ir dejando claro cuál es su futuro en cines. Digital Spy cuenta que Cuarón ha dejado bastante claro que no se hará cargo de la dirección de Fantastic Beasts and Where to Find Them (2016). Cuarón ha declarado que tras cinco años dedicado a innovar en el mundillo de los FX, Gravity (2013), no se siente atraído por otra aventura de ese calibre. ¿Se acerca la adaptación de "Overlook Hotel"?

Y ya está… mañana más!

Costará recuperarse de la salida de Edgar Wright de Ant-Man, pero hay que seguir dándole vida al blog porque a lo hecho pecho. Para comenzar hay que comentar eso de que tras el anuncio de Lucasfilm de esta madrugada por el cual Gareth Edwards se va de paseo al universo Star Wars, el jefazo Thomas Tull de Legendary se ha apurado a indicar que el susodicho sigue vinculado a Godzilla 2 (¿?), y Godzilla 3 (¿?), siempre que haya historia que contar. Veremos como arreglan Warner Bros. y Disney, las dos grandes pegándose por los servicios de una persona, pero con la fecha del spin-off de Star Wars ya decidido se lo veo mal a la primera. Pues nada, así están las cosas, os dejo para animaros con el primer avance del nuevo "Doctor Who" (2005-¿?), estreno en agosto, y aunque no es que se vea a Peter Capaldi, más bien solamente su silueta, mola.

Atención a la buena pinta que está tomando nuevo proyecto de Ti West. El especialista del mundillo del terror – La casa del diablo (The House of the Devil, 2009), Los huéspedes (The Innkeepers, 2011), V/H/S (2012) o The Sacrament (2013) – fue presentado por Blumhouse no hace mucho como hombre al mando de In a Valley of Violence (2015), un western diferente que nos llevará a finales del siglo XIX donde Paul (Ethan Hawke), un vagabundo con nada que perder, busca venganza contra aquellos que acabaron con su mejor amigo. Junto a Hawke tenemos a John Travolta, me mata, pero ahora debemos sumar a Taissa Farmiga, la hermanísima pequeña de Vera Farmiga y fabulosa en Mindscape (2012), y a Karen Gillian hace un ratillo. La Farmiga y Gillian serán dos hermanas que regentan un hotel en el pueblo al que llega el personaje de Hawke y que optarán por ayudar a este en su búsqueda de venganza. Y hablando de western, Quentin Tarantino, de paseo por Cannes, ha dejado caer que no descarta hacer una mini-serie de Django desencadenado (Django Unchained, 2012)… más o menos. Comenta que tiene 90 minutos extra del film, no proyectados, y que le gustaría hacer el montaje completo, 4 horas, y pasarla como una mini-serie de cuatro episodios a emitir en un canal de cable. Que lo haga. Vuelve a hablar también de The Hateful Eight (¿?) y de que la herida va sanando, y que puede que la ruede algún día, puede que la destine a teatro o puede que la edite el libro. El tiempo decidirá pero reconoce no tener prisa ninguna por tomar una decisión.

Vayamos con más cosillas breves. Rumor de la gente de Schmoes Know que pone a Alfonso Cuarón tras la estela de The Overlook Hotel (¿?) para Warner Bros., la precuela de El resplandor (The Shinning, 1980). Lo más llamativo del tema, que el mismo estudio que le busca para Fantastic Beast and Where to Find Them le quiera ahora para el genial universo Stephen King. Curioso. Duncan Jones cuenta en su cuenta de twitter que el rodaje de la fotografía principal de Warcraft (2016) ya está completado. Ahora les queda por delante casi 2 años para post-producción y promoción. Habrá que seguir la evolución. También se ve que Ridley Scott ha sido visto en Australia visitando los estudios de Fox en Sidney de cara a concretar localizaciones para el rodaje de ¿Prometheus 2? No queda claro si es para este o para, por ejemplo, The Martian (¿?), pero lo cierto es que en Australia ha estado.

Me ha molado este cartel de "Dominion", serie del canal SyFy y secuela de Legión

Para terminar se ve que Focus Features se ha hecho con The Forest (¿?), una idea de David S. Goyer, que cuenta ya con Jason Zada como director y guión de Sarah Cornwell. El film, terror sobrenatural, contará la desventura de una joven que se va al Japón y al bosque Aokigahara para tratar de encontrar a su hermana desaparecida. Haciendo lo que no debe hacer se mete donde no debe para acabar descubriendo la verdad sobre el destino de su hermana… almas atormentadas y bastante cabreadas. Y tenemos también a WE tv contratando a Eli Roth para que se ponga al frente de "Souht of Hell" (¿?), serie de televisión y canguelo sobre una joven cazadora de demonios de Savannah, Georgia, que debe luchar contra su propia posesión. Guión de Matt Lambert y James Manos Jr., que aprovechará para ser el showrunner. El personaje protagonista se llamará María Abascal… Roth cada vez más unido a lo latino.

Noticia Star Wars de esta madrugada. Gareth Edwards ha sido fichado por Disney y Lucasfilms para que se haga cargo de la dirección del primer spin-off de la saga Star Wars. Como datos extra el film se estrenará el 16 de diciembre del 2016, cumpliendo así lo de un film al año no hace daño, y contará con guion de Gary Whitta, cosa que me rompe los esquemas porque entonces me pregunto que han estado haciendo Lawrence Kasdan y Simon Kinberg… igual generando ideas. Lo de Edwards es meteórico, de Monsters (2010) dio el salto a Godzilla (2014) y ahora cae de cabeza en el universo Star Wars. El director, puro entusiasmo, ha declarado que:

Desde el día que vi Star Wars supe exactamente lo que quería hacer el resto de mi vida… unirme a la Rebelión! No puedo estar más emocionado y agradecido con Lucasfilm por invitarme a esta misión.

Igual la frase de Edwards tiene mensaje oculto, ¿el rumoreado Red Five? Sobre Whitta pues anotar El libro de Eli (The Book of Eli, 2010) y After Earth (2013) como trabajos en Hollywood como guionista. La duda ahora es saber qué narices van a llevar estos dos a la gran pantalla… ¿Han Solo?, ¿Boba Fett?, ¿Yoda?, ¿la mencionada Red Five?

Gareth Edwards llega a Star Wars

Tras el trailer y nuevo cartel de Open Windows, el saludo de J.J. Abrams en el rodaje de Star Wars: Episode VII (con sorpresa), y la presentación del logo de lo que finalmente conoceremos como Batman v Superman: Dawn of Justice, es momento de esas otras noticias, una horita y a dormir. El primer plato lo pone este nuevo trailer, con subtítulos en francés, de Jupiter Ascending (2014) de los Hermanos Wachowski. Sin lugar a dudas uno de los films que más me apetece ver este veranito que, espero, llegue más pronto que tarde.

Más cosas interesantes. Por ejemplo lo que comenta Kevin Smith sobre el traje que lucirá Ben Affleck en lo que ahora conocemos como Batman v Superman: Dawn of Justice (2016). El bueno de Smith, amigote de Affleck y persona con acceso a todo el mundillo Hollywood más comiquero, cuenta que el traje que veremos es clavado al de la obra de Frank Miller "El retorno del caballero oscuro" y más concretamente en su tercer tomo "La caza del caballero oscuro". En ese tomo Batman luce un traje gris el 90% del tiempo pero cambia capucha y botas de color… pasando por el negro y saltando al azul, acompañado siempre por el cinturón amarillo. Lo más curioso de la charla de Smith es que pone sobre la mesa una idea bastante original y que podría sorprendernos. ¿Y si vemos más de un traje de Batman en la película?, más todavía, ¿y si vemos mas de un tipo de Batmóvil? La cosa queda ahí pero podría ser muy grande.

Para terminar, y con el teaser del trailer y primer cartel de Big Hero 6 (2014) por aquí rondando, comentar que It (¿?), adaptación al cine de la obra de Stephen King, cambia de casa. De Warner Bros. pasa a New Line, Warner Bros. en el fondo pero compañía con otro "grado". Con Cary Fukunaga ya contratado para dirigir el film, era raro que It cayera en WB, New Line es el sello de la compañía dedicado al terror entre otras variedades. Pues eso.

El primer cartel de Big Hero 6… mañana el trailer