Después del obligado post del día de los inocentes, unas jornadas intensísimas y encontrando un hueco entre tanto curro para poner un post con un poco de chicha, hoy traigo unas cuantas imágenes y una noticia. Primero la nueva foto de Superman Returns (2006) que está dando la vuelta al mundo a la velocidad del ADSL. Es una imagen escaneada de la última Previews publicada en USA y en ella podemos ver al hombre de acero haciendo algo más representativo de él, le tenemos levantando un objeto de grandes dimensiones mientras es observado con asombro por un porrón de gente. Tampoco es que de para mucho la fotito en cuestión, pero menos es nada!

Continúo comentándoos que ya está rulando por internet el primer par de imágenes de Sunshine (2006), el nuevo film de Danny Boyle. Como ya comenté hace unas semanas se trata de una película de ciencia ficción en donde un grupo de astronautas es enviado al sol para evitar que este se enfrié y palmemos todos como bellacos. En el viaje descubren lo que pasó con una misión anterior que se suponía había fracasado al perder la conexión con la tierra. En las imágenes podemos ver a los principales protas del film: Chris "Llamas a mi" Evans, Michelle Yeoh y Cillian Murphy. [La otra foto con los protas]

En fin, ya viene Quentin Tarantino a tocarnos las narices, ahora resulta que no va a sacar ediciones especiales de Kill Bill 1 y Kill Bill 2 como había prometido. En los próximos meses va a comenzar a remontar Kill Bill 1 y 2 juntas con la sana intención de hacer una única película con un variopinto intermedio como en las pelis de los años 60… supongo que se referirá a la serie B de esos años porque no recuerdo intermedios. En fin, Tarantino comenta que la idea es estrenarla de nuevo en los cines y después de esto sacarla en DVD en un pack especial con esta fusión ya incorporada. Es lamentable! Siempre ocurre igual, al final uno se queda sin comprar esperando las puñeteras ediciones especiales y nada, después de lo esperado cambian el proyecto.

¿Ya? ¿Pero si fue ayer cuando…? Que si, que si, que el mundo se mueve rápido y las noticias salen así de repente.

Antes de comentar las novedades aparecidas diré que ayer fui con Masterblaster, los Jagoro Bros, Zoo Bamboo y Betty a patinar sobre hielo en la pista montada en el Mercado de Ganado de Amio (Santiago de Compostela). Por 6 euros pudimos disfrutar de una horita en donde cada uno demostraba sus habilidades sobre el duro, deslizante y frío suelo. Varios años de patinaje y algunos más de hockey en otros tiempos me ayudaron a confundir el tocino con la velocidad. "Que no estás para estos riesgos" decían unos, "más despacio!" comentaban otros, tenían toda la santa razón. Dos costalazos de muy señor mío me hicieron recapacitar por momentos, ver como metro ochenta de lozana carne acababa mordiendo el polvo, o mejor dicho el hielo, da para mucho… te partes de la risa, te cachondeas un rato de la sufrida victima y sobre todo te acuerdas al día siguiente. Tengo las rodillas enrojecidas, los pies machacados y los riñones hechos puré, pero aun así… ¿cuándo repetimos?

Bueno, ayer y anteayer os comentaba que: a) estaba online la web del diario de producción de 300 con algo de Arte Conceptual y un primer comentario de su director Zack Snyder y b) Sony había puesto en marcha el sitio web de Ultraviolet, la nueva y esperada película de Kurt Wimmer.

Pues como os comentaba, las novedades no se han hecho esperar y tenemos: a) el primer vídeo diario de 300 y b) dos nuevas imágenes de Milla Jovocich en el papel de Violet.

El vídeo diario está bastante bien, podemos ver algunas escenas del rodaje y atender a las explicaciones de Zack Snyder acerca de temas peliculeros. Como ocurre siempre, el vídeo está en exclusivo inglés sin nada de traducción y, por lo tanto, o eres un hacha entendiendo el idioma parlado de la Pérfida Albión o si no tendrás que pararte más de una vez para ver que narices quiere contarnos Zack. Podemos ver secuencias de pantalla azul y un montón de soldados dando guerra.

Las imágenes de Ultraviolet las podéis ver gracias a SciFi.com que son los que las han conseguido.

Gracias de nuevo a Superherohype nos enteramos que ya está rulando la web con los diarios de producción de 300 (2006), film basado en la obra de Frank Miller del que ya hablamos hace un tiempo y que dirige Zack Snyder, responsable del muy interesante remake del Zombi (1978) de Romero aquí titulado El Amanecer de los Muertos (2004).

El film se comenzó ha rodar el pasado mes de Octubre en Canadá, nueva meca del cine americano donde todo sale mucho más barato, y, tras un par de meses de producción, han decidido poner la web con el primer material interesante: un poco de Arte Conceptual, del cómic a la pantalla, y algunas fotillos. Como ya comenté hace tiempo, el objetivo a la hora de adaptar de la obra de Frank Miller, después de ver los fabulosos resultados de Sin City (2005), era usar pantalla verde y crear todos los fondos digitalmente. Las primeras imágenes nos muestran que la cosa va a dar un buen resultado, visualmente están realizando un gran trabajo, los brillos y las luces son geniales. Además hacen notar en el primer comentario que son primeras aproximaciones al resultado final, si todo sigue así la cosa puede ser la bomba.

Para el que no lo sepa la obra de Miller cuenta la historia de Leónidas y sus 300 soldados espartanos y de cómo aguantaron la carga de Jerjes y su "millón" de soldados persas en la famosa batalla de las Termópilas , puse la historia completa hace unos meses en un mega comentario popurrí de esos que nos gastamos por estos lares. La novela gráfica la editó Norma hace un tiempo y puedes encontrarla casi seguro en cualquier librería especializada.

También os comento que Sony Pictures a puesto online la web de Ultraviolet, film al que le tengo unas ganas locas. Por ahora no hay nada, sólo una imagen y la opción de registrarte para recibir futuras noticias y actualizaciones.

Para rematar el post de hoy, y sólo apto para estómagos curtidos, deciros que ya está online el primer trailer del remake de Las Colinas tiene Ojos de Wes Craven. El nuevo film The Hills Have Eyes está dirigido por Alexandre Aja, un bruto francés que realizó hace unos años la truculenta y salvaje Haute Tension (Alta Tensión, 2003).

Estaba yo ayer tan tranquilito en mi casa cuando de repente me llama Flanagan y me comenta "he conseguido 2 invitaciones para el preestreno de King Kong!" Piensa que te piensa, al final opté por acudir pese a esperarme lo peor en cuanto a público. La primera sorpresa es que no había mucha gente, y eso que las entradas las regalaban la Cadena 100 y la COPE, la segunda sorpresa es que la película que debía comenzar a las 22 horas se retrasó hasta las 22:30 o algo más por un problema de un rollo que faltaba, luego los trailers, etc… un poco más tarde de las 2 me acosté para luego levantarme a las 7 para ir a currar… Eso si, ha valido mucho la pena!

No quiero desvelar nada del contenido de King Kong (2005) así que comentaré a grosso modo las perfectas 3 horas y 7 minutos de metraje. La primera hora y media antes del intermedio se me pasó volando, el film transcurre rápido, en todo momento es entretenido, tiene momentos de comedia y las primeras apariciones del gran Kong son una auténtica pasada. Los efectos digitales son una maravilla, 100% convincentes e integrados perfectamente en las secuencias, podría decirse que son un paso más en el mundillo, son infinitamente superiores a lo visto hasta ahora. Los primeros minutos de película sirven para mostrar como era el New York de la gran depresión económica del 29 y la construcción de los grandes rascacielos, algunas secuencias panorámicas demuestran que si las cosas se hacen bien las CGI no resultan aburridas, a ver si Lucas aprende de una vez. Los efectos sonoros en el 5.1 hacen que te metas de lleno en la película y hay que reconocer que hacía tiempo que no disfrutaba tanto de una primera hora y media en un megalargometraje navideño.

Después del intermedio acudimos a otra hora y media de acción sin concesiones. Fue espectacular y por momentos agotador… las secuencias de Kong y el Tiranosarus Rex perfectas, luego bastantes sorpresas, mucho bicho repugnante pero quizás demasiado movimiento de cámara que en algún momento resultaba agobiante… que si, no todo iba a ser una maravilla! New York da mucho juego y el invierno y la nieve más, hay tiempo para todo. Para rematar el film la famosa y archiconocida secuencia del Empire State Building … muy buena, con unos secuencias que dan auténtico vértigo y con los clásicos biplanos. El final no lo cuento aunque debéis saberlo todos, eso si, no se pone a dar vueltas, termina y termina.

La música de James Newton Howard está a un buen nivel. El reparto bien, unos cuantos personajes secundarios simpáticos que le dieron bastante dinamismo y fluidez al film, entre ellos Andy Serkis como cocinero del barco, los protas principales bien, Jack Black muy convincente en el papel de director de cine, Adrien Brody bien y Naomi Watts como divina rubia gritona, una auténtica Scream Queen!

Por lo tanto, Peter Jackson ha realizado un film muy recomendable y claramente superior a los otros dos hits de estas fiestas, la muy inconexa "Harry Potter y el cáliz de fuego" y la ñoña "Las Crónicas de Narnia: El león, La bruja y el armario".

Espero ansioso el próximo producto de Peter Jackson… ¿con que nos sorprenderá? ¿será la adaptación de Halo (2007)?

No se cuanta verdad habrá en esta noticia pero, está apareciendo un rumor por la red sobre el probable estreno de Equilibrium en enero del próximo año. La fuente de este posible hecho es La Higuera, web dedicada a comentar de todo un poco en cuanto a cine y música. Luego varias webs / blogs de cine comentan el temita porque es realmente interesante, por ejemplo Las Horas Pedidas o DVDAlucine se hacen eco. ¿Será verdad o no?

En La Higuera ponen como fecha de estreno el 3 de enero de 2006, esa fecha no me mola porque es un martes y jamás hay estrenos ese día, exceptuando a King Kong (2005) que se preestrena hoy en muchos cines de España. Más creíble sería decir el 5 o 6 de enero, pero ve tu a saber si es verdad la noticia o si no es más que un rumor toca narices, por no decir toca cojones, navideño… esperemos que haya suerte y sea realidad, o por lo menos que la saquen en DVD de una puñetera vez.

En fin, para completar la noticia deciros que ya rula desde hace unos días una grabación de una escena de Ultraviolet (2006), la segunda película más esperada de Kurt Wimmer con permiso de la fabulosa Equilibrium (2002). En la escena y con música de Matrix podemos ver a Milla Jovovich (Violet) dando cuenta de un grupo de matones sin necesidad de tocarlos para acabar con ellos… al final de la escena hay aplausos y loas varias, hay que reconocer que el resultado observado es bastante espectacular, sobre todo gracias a unas secuencias bastante curiosas con las gafas de los actores como protagonistas. El vídeo lo están quitando de todas partes pero, por ahora, lo podéis descargar de una web rusa. [Vídeo de Ultraviolet]

Ahora toca esperar a ver si es real o no, y en caso de que lo sea, recemos por otro título olvidado… EL EJERCITO DE LAS TINIEBLAS!!!

Es sabido que el mundo del cine está repleto de fans. Se sabe que Bryan Singer es un incondicional declarado de los X-Men y que por eso se peleó para poder realizar la adaptación al cine de las aventuras de los mutantes más famosos de la factoría Marvel. Actualmente se encuentra en pleno proceso de producción de la esperadísima Superman Returns y todavía esta reciente la entrevista en la que Joel Silver salió diciendo que Singer era el elegido para realizar el remake de La Fuga de Logan.

Pues bueno, resulta que en una reciente entrevista concedida a la web Sci-Fi.com para la presentación de la miniserie The Triangle, Singer se ha declarado como un trekkie de armas tomar y que desea dirigir una de las películas de la famosa saga galáctica!

Si señores, aunque parezca sorprendente, Singer siempre ha estado unido de alguna manera al mundo trekkie, parece ser que es bastante coleguilla de Patrick Stewart, actor que interpreta al Profesor Xavier en la saga mutante y al capitán de la Enterprise Jean Luc Picard desde Star Trek: The Next Generation (1987), además, ha realizado un cameo en Star Trek: Nemesis (2002)! (toca buscarlo)

En fin, con esto y con la foto de la escena eliminada de Los 4 Fantásticos (2005) en donde Reed Richards adapta su aspecto para ser Lobezno me despido.

Leo gracias a la web de Pedro Jorge, escrita desde Santiago de Compostela, una más que discutible lista con los 10 mejores robots de la historia del cine. Como siempre estas listas son un poco toca pelotas porque no contienen lo que a uno le apetece que salga. Al igual que la lista con las 10 mejores películas de la historia o las 10 mejores pelis de terror del cine, esta nueva lista se merece un comentario y algunas recomendaciones!

10. Para comenzar la lista tenemos a MechaGodzilla del film Gojira tai Mekagojira (1974), robot de dimensiones considerables creado por los japoneses para poder hacer frente a su Némesis particular. Está creado a partir de un material encontrado en unas cuevas y conocido como "titanio espacial", que no especial. MechaGozilla no para de darle la brasa a nuestro bicho de tiempos remotos favorito con sus rayos ópticos, sus misiles corporales y todo eso que le ponen los técnicos japoneses. Creo que si en la lista incluyen a este tipo de robot japo de gran tamaño deberían incluir a todo bicho viviente que tenga Mecha como prefijo, a saber Mecha King Gidora, Mecha King Kong, etc.

9. ¿Quién no ha visto la adaptación cinematográfica de la novela de Michael Critchon "Almas de Metal", conocida en USA como "Westworld"? Si no la has visto deberías brujuleártelas para hacerte con ella ya! Sin lugar a dudas la peli, dirigida por el propio Critchon en 1973, es una maravilla y los robots rebeldes que se dedican a matar a los visitantes de un parque temático son un peligro. El más representativo de ellos, por su singular protagonismo, es el robot pistolero interpretado por Yul "divino calvo" Brynner. A los que les toca hacer frente en este caso eran Richard Benjamin y James Brolin. Otro de los curiosos robots de la peli era una serpiente que creo recordad mataba a alguien… creo.

8. Ahora le toca el turno a Data, miembro de las nuevas generaciones de Star Trek interpretado por Brent Spiner. A mi no me hace mucho tilín el robotito humanoide este. Hay que reconocer que es curioso y que con sus dudas existenciales y sus paranoias filosóficas completa la serie como lo hiciera el gran Spok en tiempos pasados. Como todo robot compañero de humanos que se precie, no duda en ofrecer su vida para salvar la de estos, es de agradecer tener un compañero como este en situaciones tan extremas, véase Star Trek Nemesis (2002) para comprender lo fundamental que resulta.

7. Un lugar significativo en esta lista está reservado para Johnny-5 de Cortocircuito (1986). Supongo que esta es la típica peli que todos hemos visto en nuestra niñez, quien no recuerda la capacidad lectora de Johnny-5 y sus frases cachondas! Johnny-5 pertenece a una serie de robots militares de la empresa Nova Robotics, por un problemilla con una descarga eléctrica, lo que en un principio aseguraban que era el soldado del futuro se convierte en un pirado mecánico. Recuerdo que en la segunda parte de sus aventuras acababa vestido de rambo para dar caña a los malotes de la peli y con ello se ganaba el derecho a ser ciudadano americano. Esta escena con un claro guiño al final de La Guerra de las Galaxias en el tono dorado de la máquina.

6. En este sexto puesto tenemos a Gort de Ultimátum a la tierra (1951), aunque creo que merece estar un poquito más arriba por tres sencillas y contundentes razones Klatuu, Barada, Nikto! Sin lugar a dudas una de las frases más enigmáticas de la historia de la ciencia ficción que fue sabiamente reutilizada con efectos secundarios diabólicos en la fabulosa El Ejército de las Tinieblas (1993). Aunque el robot era un poco casposillo en su confección, hacía lo que tenía que hacer para que los humanos supieran que Klatuu venía en son de paz, Gort con su rayo desintegrador daba buena cuenta de tanques, jeeps y demás armamento militar al principio de la peli. Es tan molón que tengo en casa una versión de metal la mar de decorativa… sólo le falta que haga caso a mis órdenes.

5. Si el lugar anterior lo ocupaba Gort, uno de los robots más carismáticos de la Sci-Fi post nuclear y marciana de los años 50, en el quinto puesto aparece Robby, el fantabuloso robot de Planeta Prohibido (1956). Este si que estaba currado, con sus válvulas arriba y abajo y sus bobinas dando vueltas y echando chirivitas todo el rato. Hacía compañía al Dr. Walter Morbius (Walter Pidgeon), a su hija Altaria Morbius (Anne Francis) y al guapetón comandante John J. Adams (Leslie Nielsen), además ayudaba a investigar que leches pasaba en el dichoso planeta. El singular Robby ha sido partícipe de montones de cameos en montones de variopintas películas, podéis recordar su destacada aparición en la feria de inventos en Gremlins (1984) de Joe Dante o en Las Chicas de la tierra son fáciles (1988).

4. El gigante de hierro (1999) es una peli de animación bastante interesante en donde un robot de grandes dimensiones, venido del espacio, y aspecto muy pulp llega a la tierra. Aquí se gana la amistad de un chaval y el deseo de ser destruido por el gobierno gobernante. Film muy reconocido y con un diseño genial, el robot aprende lo que son los sentimientos. No se si debe estar en esta lista porque realmente no es tan famoso con los anteriormente comentados, pero lo que si es que se merece un reconocimiento porque mola.

3. Entramos en lo que García denominaría "top!". En el tercer puesto de la lista aparecen los modelos T-800, T-1000 y T-X de la saga inicia en 1984 por Terminator y que ocupan un lugar agradable en nuestro corazón robótico. Estamos ante otro típico modelo humanoide pero esta vez mucho más original que los ofrecidos en otros productos del estilo. Destaca que es de fabricación casera, la empresa Cyberdyne Systems y su centralita Skynet los comenzaron a fabricar en serie para lograr su principal objetivo… acabar con la raza humana. Los modelos más modernos disponían de una piel sintética similar a la nuestra pero que una vez cortada o carbonizada dejaba al descubierto uno de los exoesqueletos más fabulosos de la historia del cine.

2. El Hombre Máquina / María de Metrópolis ocupa por su clasicismo y lo novedoso de su creación un merecidísimo segundo puesto. El mundo futuro creado por Fritz Lang basado en la obra de Thea Von Harbou es una maravilla del diseño para ese mítico año 1927. La creación del profesor Rotwang es novedosa y curiosa, posible sustituta pero incompleta al fin y al cabo. En fin, es necesario que aparezca en la lista la primera de todas, la que ha dado tanto pié a creaciones futuras.

1. Para finalizar tenemos el tan ansiado primer puesto. Será porque todos los adoramos o porque una gran cantidad hemos vivido nuestra infancia rodeados por sus imágenes a modo de "icono mítico". Este prestigioso lugar lo ocupan la pareja mejor avenida de la robótica futurista, los famosos R2D2 y C3PO de La Guerra de las Galaxias (1977)! Que decir, que se merecen el puesto porque si te pregunta que pienses en un robot, al 80% del personal lo que primero les viene a la cabeza son estos 2. Personalmente son adorables y la trilogía original, con sus limitaciones y sus aportaciones al fin del imperio. En la saga siguiente, la anterior a esta, son caspa, ni más ni menos, pura caspa. En fin, R2D2 es el chico para todo, tan pronto te arregla una nave, como te sirve un sable láser, te libera de unas cadenas, te abre una puerta o crea una nube para jugar al despiste. C3PO es el pedante del dúo, más calculador, un poco cenizo en pensamiento pero simpático al fin y al cabo.

Aunque en la web los citan, creo que merecerían estar en esta lista, en sustitución de algunos sobrantes, robots tan fabulosos como Robocop, Roy Batty de Blade Runner (1982) o Ash y Bishop de la saga Alien (1979). También se merecen una mención especial Andrew Martin de El Hombre Bicentenario (1999) o el osito de Inteligencia Artificial (2001)… daba miedo! Para finalizar quiero reivindicar un puesto destacado para la pelota toca pelotas de Dark Star (1974) del gran John Carpenter, un respeto!!!

Terminas de leer el título del post y te quedas con cara de "¿de que leches viene a hablarnos este hoy?". No se si te sonará el nombre de Kurt Wimmer, pero si te digo que es el responsable del guión y de la dirección de Equilibrium (2002) sabrás de que estoy hablando y que nos puede llegar a ofrecer.

Su nuevo proyecto, que estará listo para el 2006 se llama Ultraviolet. Acaba de aparecer la primera imagen del film y… buff, promete mucho. El film nos sitúa a finales del siglo XXI, un subgrupo social de humanos modificados genéticamente con una especie de enfermedad vampírica, "hemofagia", emerge con fuerza. Esta supuesta enfermedad proporciona capacidades motrices aventajadas (mayor velocidad), inteligencia avanzada y mucha más energía (supongo que fuerza). Por razones sociales y de seguridad los infectados con la "hemofagia" son separados de los humanos "sanos" o "normales", este aislamiento esta llevando a la raza humana al borde de una guerra civil mundial en donde los humanos se enfrentarían a los "hemófagos". En medio de este más que probable desastre está Violet (Milla Jovovich), una mujer infectada por la "hemofagia". Su misión será proteger a Six (Cameron Bright), un niño que ha sido marcado para su exterminación por considerarlo el gobierno de los humanos una amenaza contra la raza "sana".

Con este argumento se nos presenta el nuevo proyecto como director de Kurt Wimmer. Después del increíble fracaso comercial que fue Equilibrium pero gracias a haberse convertido en unos años en un film de auténtico culto, Kurt Wimmer regresa por sus fueros con un film que combina la ciencia ficción (donde es un maestro), el terror y la acción (aquí es el puto amo). Wimmer es el responsable de los guiones, adaptados y originales, de films como Esfera (1998), El Secreto de Thomas Crown (1999) o La Prueba (2003). El resto del reparto lo conforman entre otros William Fichtner, que ya trabajó con Wimmer en Equilibrium haciendo del líder de los rebeldes) y Nick Chinlund, secundario de un porrón de películas donde siempre hace de malo.

La imagen es la repera, en ella divisamos un montón de fiambres en una escena donde la acción ha debido ser puro dinamismo… como no, las armas juegan de nuevo un papel fundamental en el film. Sólo con ver las dos metralletas que lleva Violet y los dos cuchillos que sobresalen de sus cargadores podemos pensar que además de disparar practica el combate cuerpo a cuerpo… y que cuerpo!

Para finalizar comentaros que Klaus Badelt, compositor responsable de la banda sonora de Equilibrium o Constantine, vuelve a ser el elegido por Wimmer para Ultraviolet.

Anuncian en varias webs que Danny Boyle ha comenzado hace una semana el rodaje de su nuevo proyecto titulado Sunshine. Su entrada en el género de la ciencia ficción pura y dura promete mucho después de ver lo bien que lo hizo con el género de terror en 28 Días Después (2002). El argumento cuenta como en un desesperado intento por reactivar el sol, parece ser que está apuntito de producirse una supernova y mandarnos a todos a freír espárragos, se envía un grupo de ocho astronautas, hombre y mujeres, con un aparato que se espera evite el colapso solar… esto de se espera es genial, casi tanto como el término velocidad absurda. Al profundizar profundamente en las profundidades del espacio profundo pierden el contacto con la tierra y, como no, comienzan los malos rollos. La idea de un más que seguro accidente, las dudas y traiciones en el liderazgo de la misión y el hecho de encontrarse una señal de radio de una nave enviada 7 años antes, provocarán variopintas reacciones.

El guión del film es del propio Danny Boyle y de su colega Alex Garland, responsable también de los de 28 Días Después y La Playa (2000). En el reparto están actores como Chris Evans, el Johnny Storm de los nuevos 4F, Cillian Murphy, asiduo de Boyle, o Michelle Yeoh, la colega de Jackie Chan que ha triunfado internacionalmente gracias a films como Tigre y Dragón (2000). La película cuenta con un presupuesto relativamente bajo para este tipo de producciones, unos 30 millones de eurotes, pero no creo que esto sea impedimento para realizar una película convincente y de calidad. Esperemos que Boyle realice un buen trabajo.

Pensando pensando, el argumento es calcado al de El Núcleo (2003) pero en vez de dar un paseo al centro de la tierra, una auténtica fantasmada, es un viaje espacial camino del sol, algo más creíble con tal de que no se nos pongan a dar paseos solares.

Nota: Foto cortesía de SOHO (ESA & NASA). Web de Soho.

Gracias a Twitch Films, no me canso de repetirlo… una web fabulosa, y sin terminar de asimilar la reciente y curiosa Los Hermanos Grimm, nos llega Tideland, el nuevo producto de las manos del excéntrico Terry Gilliam. Visto el trailer que tienen colgado, id a access map y ahí pulsad en trailer, tengo que reconocer que es un regreso 100% a la idiosincrasia plasmada por Gilliam en todo su cine anterior. Un film extraño, adornado por personajes muy bizarros y lleno de sensaciones visuales dignas del mejor de los psicotrópicos.

Destacar que el protagonismo recae casi al completo en manos de Jodelle Ferland, una chavalita nacida en 1994 que tiene pinta de currarselo de maravilla en esto del cine ya que la podremos ver en otra de esas pelis que esperamos como agua de mayo, o por lo menos a mi me ocurre así, Silent Hill. Otro que vuelve a los rediles del más paranoico de los ex Monty Python es Jeff Bridges, actor que gracias a su trabajo en El Rey Pescador del propio Gillian obtuvo varios premios y algunas nominaciones interesantes.

Tideland está basada libremente en la obra homónima del reconocido autor Mitch Cullin que no conozco. La obra narra la macabra historia de una niña abandonada y el mundo de fantasía que recrea para si misma dado su soledad. Realmente la historia es perfecta para ser llevada por Terry Gilliam, la combinación de realidad con fantasía surrealista es casi la base actual del cine de este director. Su anterior adaptación de un libro, Miedo y Asco en las Vegas de Hunter S. Thompson, es una auténtica fumada… ya el autor lo era (D.E.P.). Recuerdo verla en versión original con mi hermana en los cines Yago de Santiago de Compostela hace ya unos años, aunque realmente fui porque Rob Bottin, el mejor en el mundo del maquillaje FX, hacía los efectos especiales. El resultado definitivo me pareció básicamente curioso.

De Tideland no se que esperar, ha sido machacada por el público con deserciones masivas de las salas pero sin embargo en festivales como San Sebastián ha sido nominada a la concha de oro y se ha llevado el premio de la FIPRESCI (Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica ). De todas formas supongo que si está más cerca de su auténtico cine que Los Hermanos Grimm, será necesario acudir al cine provisto de ganas de alucinar un buen rato.