Hace ya un par de semanas entré en modo voy a ver todo lo que me echen encima y, sin miramientos, acudí con idea de "disfrutar" de lo que podía ofrecer Ultimátum a la Tierra (2008) de Scott Derrickson. Este nuevo remake que Hollywood se saca de la manga no pasará a la historia y se unirá a la cada vez más larga lista de fracasos cinematográficos basados en ideas previas que están en la mente de todo aficionado al terror, ciencia ficción o fantasía. ¿Qué es Ultimátum a la Tierra? Pues un completo desastre, un aburrimiento como no se ha hecho en mucho tiempo y la enésima demostración de que hay gente con demasiado tiempo libre para revisar los clásicos y pocas ideas nuevas que ofrezcan algo de luz en el cine venido de USA.

Hay que reconocer que poco más se puede sacar de la idea original del clásico de la ciencia ficción que dirigió en 1951 Robert Wise. Cuando anuncias un remake y te ciñes 100% a lo que debes contar, y como, pues no hay muchas posibilidades de igualar o por lo menos acercarte al nivel de la obra de la que bebes. Nuevamente la Tierra se está muriendo y un organismo controlador de todas las galaxias del espacio se ha dado cuenta la que estamos montando y ha decidido acabar con todo ser viviente que puebla nuestro planeta. Como cabeza pensante del kit invasor tenemos a Klaatu, un soporífero y acartonado Keanu Reeves, acompañado por su ¿adlátere? Gort, un androide de dimensiones estratosféricas que engaña a la vista. Igual que en el original Klaatu es capturado, encerrado y cuchicheado por las altas esferas del dominio mundial, grupo que encabeza una desastrosa Kathy Bates, todo en ella sonroja. A diferencia de la primera versión Klaatu no quiere hablar de lo que debemos cambiar, no, aquí viene a decirnos que vamos a palmarla todos y santas pascuas… no hay redención.

De forma similar al original, mujer de por medio, Klaatu escapa de sus captores. Es en este punto cuando Helen Benson, una siempre convincente Jennifer Connelly, intenta hacer en razón al extraterrestre que podemos cambiar, que después de estropear las cosas siempre tenemos a mano un parche o remiendo para tapar esos agujeros. En su periplo de concienciación Helen lleva a Klaatu de visita para ver al Profesor Barnhardt (John Cleese), mismo personaje de la versión original pero que aquí ve reducida su participación a unos míseros 2 minutos. Barnhardt no hace entrar en razón a Klaatu y claro, Hollywood se guarda para estas cosas el comodín del niño… Jacob Benson, hijo de Helen y un militar fallecido, y que está interpretado por un cargante e inaguantable Jaden Smith, lo que hace ser hijo de. Saca de quicio, sobreactúa, resulta desquiciante y el solito, con cierta ayuda moquera de la madre, logrará hacer entrar en razón a Klaatu.

¿Y que pasa con Gort? Pues ni Klaatu barada nikto, ni secuestro de la damisela ni hostias en vinagre. Gort es esta vez un megabot humanoide que tiene la capacidad de transformar su cuerpo en polvo del desierto repleto de granitos robóticos con forma de plaga de langostas. Ala, para esto vale Gort, el destrozador. Los efectos especiales del androide tampoco son para dar saltos de alegría. Si tal mola su aparición y alguna de sus actuaciones lanzando el famoso rayo que todo los pulveriza, pero poco más. El resto de lo que ofrece Scott Derrickson no pasará a la historia. Una resolución de pacotilla, da la sensación que un impulso electro magnético en condiciones es la clave de todo, y punto. Me pregunto entonces, ¿para qué hacer remakes si no pretendes innovar y mejorar lo hecho en su día?

Ojo, la famosa secuencia de 5 minutos filtrada por la propia 20th Century Fox, aquella que cuenta como Klaatu es sometido a una sesión de maquinitis de la verdad, es sin dudarlo de lo mejorcito de la peli. Las mejores frases del visitante de las galaxias provienen de esa secuencia. Es triste ver como estudios de audiencia ofrecen este tipo de información a las compañías para así luego vender mejor un producto inmerecido en todos sus aspectos. Con esto no quiero decir que la Fox sea así de lista, Columbia, Sony, Warner Bros., Miramax, Disney, Dimension, New Regency, Paramount, Universal, Lionsgate… todas son así. Venden su producto y lo suelen hacer de maravilla. En este caso, y para un presupuesto de 80 millones de dólares, el nuevo Ultimátum a la Tierra ha cosechado mundialmente, y hasta el momento, menos de la mitad de lo invertido. Eso si, le sobran opiniones del público que la ponen a caldo. De lo peorcito del año…

Aprovechando la tarde del 25 de diciembre, una tarde en la que por lo general suele sobrar tiempo para hacer otras cosas, he podido pasarme por el cine para ver The Spirit (2008) de Frank Miller. Sin lugar a dudas es complicado hablar de un film como este sin acabar por descontentar a alguien. ¿Es The Spirit tan malo como lo pintan al otro lado del charco? Pues si os digo la verdad no me ha parecido la gran basura que indicaban de costa a costa todos los portales de peso en USA. ¿Es por ello una película salvable? Pues triste y descaradamente no. Tengo que reconocer que no me ha disgustado, pero lo más importante es que tampoco me ha acabado por convencer, para pasar el rato y ponerla a caer de un burro…

The Spirit es una demostración de que Frank Miller no tiene ni idea de como hacer cine, los trucos para dar ritmo a un película, de como hacer diálogos fluidos, con cierta conexión y que ofrezcan un pelín de lucidez para que algo suene con un poco de sentido y no a completa tontería. En el campo del guión el trabajo realizado es un completo despropósito plagado de frases chocantes, por momentos absurdas y, mira tu por donde, tronchantes de tan malas que son. Poned a los mandos a Zack Snyder o a Robert Rodriguez y Quentin Tarantino, dejemos trabajar la adaptación del guión a gente como el propio Snyder, Kurt Johnstad o Michael Gordon, entonces podrás hacer una película con chicha, donde los personajes transmitan algo más que vacío y donde el guión y la historia te llamen para permanecer atento a la pantalla. Frank Miller debe dedicarse al arte que domina, el arte del cómic. Cosas como 300 (2007) o Sin City (2005) se deben en gran parte a su arte, a sus historias e imaginación, pero no solo a él… más bien al gran equipo que puso en funcionamiento la máquina.

Negro, rojo y blanco… los colores en The Spirit

Miller no sabe como funciona el cine y se pasa todo el rato despistando a la gente, mareando la perdiz con situaciones rocambolescas como la pelea inicial, una mala y extensa explicación de la relación entre The Spirit y Sand Saref, las vicisitudes del protagonista con las mujeres, su gran y permanente odio a su gran enemigo, etc. A esto le suma una maldita obsesión por el uso del estilo comiquero de Sin City haciendo de The Spirit una sincityzación o frankmillerización de la obra de Will Eisner. Vale, puede ser una buena idea por eso del aspecto visual, el aprovechamiento del gran uso de los efectos visuales para la composición. Hay que reconocer que por momentos queda genial, pero ¿no hubiera sido mejor apartarse del estilo ya utilizado para que no lastre a un proyecto que debería ser diferente? Luego tenemos el noble arte de intentar hacer un film con actores reales bebedor del género slapstick. Vale que Bruce Campbell en sus mejores tiempos con Sam Raimi como director de orquesta era capaz de eso y más, pero ni Gabriel Match y menos todavía Samuel L. Jackson son los más indicados para llevar adelante semejante intento. El estilo de la pelea inicial, larga hasta decir basta, no tiene continuidad el resto del film… entonces, ¿por qué la incluyes? The Spirit tampoco se merece ser parte de ese pastiche.

Luego el reparto. Gabriel Match como The Spirit no está mal pero los diálogos que reza son en la gran mayoría de momentos bastante penosos. Luego el villano de turno, The Octopus, un personaje nunca visto en el cómic y aquí interpretado por un agotador y ultra protagonista Samuel L. Jackson. Ambos personajes abusan del monólogo hasta la extenuación, pero lo de Jackson es de risa. Sus diálogos no tienen salvación, hay un momento en el que durante 3 minutos se pone a hablar sobre los huevos marrones de las gallinas, de lo poco que le gustan y bla, bla, bla. Luego tiene frases imposibles como ese "mortal como Star Trek", tristemente se merece un WTF como una casa. No digamos nada de la escena donde explica a The Spirit la razón de ser como es… mejor no contar nada pero lo de usar toda la iconografía nazi es el acabose. Puede que acertado por lo que transciende, pero increíble al fin y al cabo.

Psicodelia, psicotronía y LSD nazi… el no va más

Como cierre otra de las obsesiones de Miller, y supongo que de todo el mundo… las bellas mujeres, que si son voluptuosas pues mejor que mejor. Sand Saref (Eva Mendes) es un personaje plano, impresionante en todo momento pero plano hasta decir basta, Plaster of Paris (Paz Vega) otro tanto de lo mismo, aunque Ellen Dolan (Sarah Paulson) quizás tenga un poco de vida lo de Silken Floss (Scarlett Johansson) asusta… realmente uno no sabe quién lleva los pantalones, si ella o The Octopus. Eso si, vestidos geniales, curvas peligrosas y unos escotes para perderse en ellos. El tema de Lorelei Rox (Jaime King) ya no lo controlo tanto y no se como era en el cómic, pero suena a paja mental y de las gordas.

¿Y la historia qué? Pues la historia es curiosa, The Octopus quiere hacerse con la sangre de Hércules para ser el no va más, Sand Saref quiere el vellocino de oro de Jasón porque está obsesionada con el, y en medio tenemos a The Spirit intentando en todo momento acabar con su Némesis… ni más ni menos. Muchos brincos, acción curiosa, escenas divertidas y diálogos penosos. Ahora mismo no recuerdo lo que dice el agente colega de The Spirit que está a punto de morir en el lodazal, la palabra utilizada es de coña… si un alma caritativa la recuerda se lo agradecería, eso si, es cosa del doblaje, igual que los clones que acompañan a The Octopus, palurdos y absurdos. No se por qué le dan ese acento. Incomprensible.

Ya estamos en 25 de diciembre, es el Día de Navidad, y un juez de Los Angeles ha decidido poner la primera pesada losa sobre una de las polémicas más importantes de los últimos meses… hay que decirlo, el tema comienza a tomar triste forma. El diario The New York Times adelanta parte de la sentencia que el juez Gary A. Feess hará pública a finales del mes de enero. De manera sorpresiva Feess ha anunciado que su decisión favorecerá a la demanda por los derechos y el copyright sobre la obra Watcmen de Alan Moore y Dave Gibbons puesta por 20th Century Fox contra Warner Bros. y Legendary Pictures. La decisión fue tomada ayer 24 de diciembre y será ampliada en los próximos días, luego llegará el momento del juicio y toda la pesca. En el escrito publicado el juez resalta que "Fox posee los derechos de autor sobre la obra y por ello tiene intereses sobre, al menos, el derecho a distribuir ‘Watchmen’ en el cine". En el fallo el juez aconseja, tanto a Fox como a Warner, que busquen una solución o un recurso de casación "las partes implicadas tal vez deseen convertir sus esfuerzos de preparación para el juicio en la negociación de una solución para esta controversia o en el posicionamiento del caso a examen". Watchmen (2009) de Zack Snyder se debería estrenar mundialmente el 6 de marzo del año que viene. La cosa se pone muy fea si te paras a leer lo que se dice en Nikki Finke’s Deadline Hollywood Deadly, un portal muy serio en temas de "política" cinematográfica. Ojo, Deadline Hollywood indica que si Warner Bros. opta por el camino del recurso de casación, el más lógico si quiere pelear por su trabajo, y dada la velocidad a la que se mueve el sistema judicial americano, podríamos no tener Watchmen hasta, por lo menos, el 2011! La otra opción es ver en cuanto falla el juez, económicamente hablando, a favor de 20th Century Fox… en ese caso Warner Bros. tendrá que hacer de tripas corazón y poner sobre la mesa los tropecientos millones que le pida la Fox. En un caso extraño, pero no por ello imposible, podríamos estar ante la tumba, aunque por ahora vacía, del proyecto… Como decía la canción ¿20th Century Fox Killed the Warner Bros. Star? A ver en que queda la cosa pero no pinta nada bien.

Bueno, tras esta preocupante noticia un "regalo" navideño llegado desde Bloody Disgusting. La gente de BD nos ofrece en primicia el argumento de la precuela, o más bien descarado remake, de La cosa (1982) de John Carpenter que Universal Pictures y Strike Entertainment están preparando en alguna oficina de Hollywood. En el guión escrito por Ronald D. Moore nos ofrece el punto de vista del inicio del caos en el campamento noruego. Un grupo de noruegos se montan en un helicóptero y se ponen a perseguir a uno de los perros del campamento. En esto llegan a una zona donde trabaja una expedición americana, el helicóptero se estrella, nadie sabe que carajo ha pasado y listo. El perro a la jaula de perros, por la noche se descubre el pastel y un ente de otro planeta comienza a absorber al resto de los canes… ¿lo cualo? Pues si, esa precuela que tanto anunciaban parece, que digo, es un maldito remake como la copa de un pino! Cierro este breve pero intenso post de 25 de diciembre con la presentación del primer trailer de 9 (2009), un film de animación dirigido por Shane Acker, producido por Tim Burton y Timur Bekmambetov, con música de Danny Elfman y con un reparto de voces de mírame y no me toques: Jennifer Connelly, John C. Reilly, Elijah Wood, Crispin Glover, Christopher Plummer o Martin Landau. Acker es uno de los profesionales que trabajan en WETA Digital, en su día presentó un corto que revolucionó tanto a Burton como a Bekmambetov y que ahora se convierte en largo… y con muy buena pinta. El día que 9 (Elijah Wood) nace, descubre que está en un mundo post-apocalíptico. No quedan humanos sobre la faz de la tierra y de pura casualidad descubre que hay otros como él que intentan protegerse de terribles máquinas que intentan acabar con ellos. 9 convencerá a 7, 5, 6, 1 y 2 para que le acompañen a descubrir por qué las máquinas quieren acabar con ellos… en su viaje descubrirán que el futuro de la civilización depende de sus acciones. Puede verse el trailer en HD en la web montada por Apple para ello, vale la pena.

Siguen pasando los días y más cerca estamos del 2009. Ayer a última hora el diario Los Angeles Times publicó la primera imagen oficial del rodaje de Avatar de James Cameron. En la imagen podemos ver al director comentando con Sam Worthington alguna escena que va a rodar y que debe hacer y en que momento. La realidad es que esta primera imagen de producción de Avatar (2009) no nos desvela ningún secreto y menos nos ofrece un acercamiento a la novedosa y revolucionaria técnica 3D creada por el propio Cameron. Eso si, ¿quiere James Cameron acercarnos un poco más a su futuro tras Avatar? Pues quien sabe… lo que si es que curiosamente lleva puesta una camiseta de "Alita, ángel de combate" de Yukito Kishiro. ¿Guiño o simple casualidad? Ojalá sea lo primero!

Rodaje de Avatar: Cameron instruye a Worthington

Superherohype, citando a The Associated Press, nos sorprende anunciando que tras la marcha de Stephen Chow de los mandos como director de The Green Hornet (2010), ahora podríamos quedarnos sin él incluso para interpretar a Kato! La razón es que Chow desvela que preferiría trabajar con Jack Black en una comedia de superhéroes que este último está preparando… Da la sensación que Columbia Pictures deberá buscar un nuevo Kato que acompañe a Seth Rogen en The Green Hornet. Complicado encontrar un nuevo actor así de peso, oriental, joven y con grandes capacidades atléticas y de artes marciales. La filial de terror de la casa Coming Soon, Shock Till You Drop, nos adelanta la fecha de estreno, al fin, de Daybreakers (2009) de Michael Spierig y Peter Spierig. El film de terror vampírico futurista podrá verse si nada lo impide nuevamente el 11 de septiembre de 2009. Es impresionante el retraso acumulado de este interesante proyecto. Corría junio del 2006, fue un día 11 cuando pudimos conocer que WETA Workshop estaba trabajando en el desarrollo de los efectos de un film de terror titulado Daybreakers. Casi un año después los primeros fichajes del proyecto comenzaron a crear una expectativa inusitada sobre la original idea: Ethan Hawke, Sam Neill o Willem Dafoe dotaban al proyecto de una prometedora calidad internacional. Una imagen por aquí, otra por este lado, cuatro extra poco después y un par más al día siguiente. La batería promocional en el 2007 fue implacable… y de repente, silencio absoluto y malos presagios. Retraso, retraso y más retraso. Al final haciendo un cálculo generoso, y vista la fecha de estreno final, podemos echar más de año y medio, si no dos años, de espera tras el fin de producción del film. Crucemos los dedos!

John Connor jugando con un de sus rivales terminator

Ahora una de imágenes. Primero las otras dos que salen en el post. Han aparecido en /Film y Film School Rejects aunque la segunda de ellas lleva casi una semana rondando por la red. Se trata de dos nuevos acercamientos a Terminator Salvation (2009) de McG. Si bien la primera parece sacada directamente del trailer, es la escena donde John Connor (Christian Bale) juguetea con el hydrobot y este se activa, la segunda descubre el páramo en el que se ha convertido el mundo tras el desastre nuclear provocado por las máquinas dirigidas por SkyNet. Las otras, que no pongo, han aparecido en el blog Dragonball – The Movie son las portadas de los libros de Dragonball Evolution (2009) de James Wong para gente entre 6 y 9 años que saldrán al mercado en USA de la mano de 20th Century Fox. Muestran algún vistazo novedoso de Justin Chatwin caracterizado como Goku. Hay que reconocer que la tercera imagen tiene un pase, se ve que han trabajado para lograr ese parecido con el personaje de Akira Toriyama.

Extraña foto de Terminator Salvation

Como cierre un par de detalles. Cuentan en Coming Soon que Bruce Boxleitner, el actor que interpretaba a Alan Bradley / Tron en TRON (1982), volverá como Tron en TRON 2.0 / TR2N (2011). JoBlo añade un nuevo nombre a la lista de actores de The Expendables (2010) de Sylvester Stallone… ojo, ahora se comenta que Sandra Bullock ¿qué? Pues si, parece ser que Stallone quiere recuperar a su vieja compañera de fatigas en Demolition Man (1993). Moviehole por su parte nos ofrece una pequeña lista de personajes que todavía tienen que vestirse con actores.

Todavía recuerdo hace unos años, 1995 y durante un lustro más o menos, cuando el género de terror, gore y demás casquería obtuvo un merecido resurgir gracias a prolíficos autores y críticos de mala baba y buen hacer como Jesús Palacios, Ángel Sala o Carlos Aguilar. En esa época "jóvenes" como Manuel Valencia, Jorge Riera, Pedro Calleja, Mike Hostench, Jesús Martí, Rubén Lardín o Eduardo Guillot labraban su futuro publicando interesantes libros dedicados al género en la ¿ahora extinta? editorial valenciana Midons.

Escalofríos, Planeta Zombi, Las Diez Caras del Miedo, Pantalla de Sangre, Laboratorio Infernal o la genial guía Goremanía (y 2), además de un gran número de libros de festivales como Sitges o San Sebastián, fanzines y revistas igualmente rescatables como Annabel Lee, Mundo Canalla, Quatermass, 2000 Maníacos, Invasión, etc. sembraron, y siembran en mi caso, las estanterías, cajones y lugares ocultos de más de uno de los que leen. Tras la muerte de la edición española de Fangoria y de la desaparición de Fantastic Magazine, esa era gamberra fue lo mejor que le pudo pasar al género gore para lograr más y más aficionados que con ansias recuperaron los vídeos más cochambrosos y menos usados de las estanterías de los viejos videoclubes… el terror de épocas pasadas.

Es ahora cuando Emilio Martínez, Rubén Pajarón y Ana Marta Muñoz, la gente tras el imprescindible portal Aullidos.com, nos ofrecen un merecido retorno al mejor formato del libro dedicado al churrasco de la mano de Dolmen Editorial. Dentro de la colección Cult Movies, "Psychobase: 333 Asesinos de Cine" es un más que interesante recopilatorio de esos serial killers que han pasado por la gran pantalla a lo largo de un buen puñado de años. El recorrido va desde los más peliculeros como Michael Myers, Caracuero, Chucky, Freddy Krueger o Jason Voorhees, pasando por los reales como Robert de Salvo, Ed Gein, Ted Bundy o el asesino de zodiaco, hasta los más de moda en esta era de cine de horror como Jigsaw o el numeroso club de caza. "Psychobase: 333 Asesinos de Cine" nos pone en faena, desagradable pero faena al fin y al cabo, recuperando interesante información relativa a cada asesino. ¿Cuál era su verdadera identidad?, ¿qué le movió a aplicarse como se aplicó sobre sus pobres víctimas?, ¿donde le pudimos ver? y, sobre todo, ¿a cuantos empaló, acuchillo, abrasó, desmembró, destrozó o aniquiló? Sin lugar a dudas una gran guía para tener en cuenta y consultar con asiduidad para así conocer a ese amplio ramo de killers on the lose que sorprenderá al más pintado.

Lo dicho, un libro muy recomendable para tener al lado del sofá y consultar cuando uno desea conocer nuevos films y killers. "Psychobase: 333 Asesinos de Cine" puede adquirirse en todas las Fnac y tiendas de cómics de España. Para aquellos que no tengan la posibilidad de acercarse por esta tierra pueden pedirlo on-line vía Visto en Pantalla, Casa del Libro o Metrópolis Libros.

Entramos de lleno en las navidades y con ello en una época de pocas noticias y no mucho que contar. Antes de ponerme con lo poquito que se ha producido en las últimas horas tengo que recuperar el necesario aviso sobre los podcast que sigo desde hace un tiempo.

En las últimas dos semanas los chicos de Freakytown y de su programa que se emite en directo todos los viernes a las 21:30 h. en Radiopolis (98.4 FM), en la radio local de Sevilla, se han sacado de la manga dos interesantes programas. En el primero hacen un interesante repaso a la serie "Sobrenatural" (2005-¿?) y se habla sobre las final seasons de otros seriales, comentarios sobre el nuevo Star Trek (2009), el anime MazinKaiser (2001), el manga "Vagabond" y un duro y merecido comentario sobre Ultimátum a la Tierra (2008), cosa que tengo pendiente en este blog y que llegará en breves. El segundo programa es un genial repaso a la series británicas en general y muy en particular a las salidas de la gran factoría BBC. Hasta el 9 de enero tendremos que esperar a escucharlos debido a un merecido parón navideño… primer aniversario incluido! La gente de Fuera de Órbita, el podcast salido de las entrañas del Club Star Trek de Valencia, han publicado un recopilatorio de todo el año donde hacen un recorrido por las noticias que más repercusión han causado en este 2008. Para rematar Ohhh! TV ofrece un nuevo podcast repleto de noticias y opinión, la triste cancelación de "Pushing Daisies" (2007), Muchachada Nui retorna, cosillas de The Hobbit (2011) y su secuela sin título (2012), el remake de Están vivos (1988) de John Carpenter, etc. Unas risas aseguradas con algunos de los comentarios de Alex, Jordi, Adri, Xavi o el Sr. Mirindo. En fin, a los tres equipos un Felices Fiestas y lo mejor para el 2009, un entretenimiento fijo para cada semana del año!

Hace unos días los responsables de Collider pudieron charlar con Brad Fuller y Andrew Form, dos de los propietarios, junto a Michael Bay, de Platinum Dunes. En la charla, comentarios sobre Friday the 13th (2009), A Nightmare on Elm Street (2010), la constante escritura de guión de The Birds (2011) por parte de Martin Campbell y la, por ahora, cancelación de Rosemary’s Baby (¿?), el muy innecesario remake de La semilla del diablo (1968). La razón dada es que ningún guionista se ha animado a hacer una nueva versión ya que no hay nada que mejorar, lógico. Por otro lado J.J. Abrams en persona ha ofrecido una actualización del estado de Star Trek en la página de Facebook montada para esos eventos. Abrams indica que en 2 semanas cerrarán Star Trek, lo guardarán en un almacén y esperarán hasta su estreno el 8 de mayo de 2009. Si señores, es el fin de post-producción del film! Interesante ver como el director comenta que el trabajo de ILM, la factoría de efectos digitales, es sencillamente impresionante. Splash Page MTV ha charlado con David Fincher sobre Torso / Ness (2010), la adaptación al cine de la novela gráfica de título "Torso" escrita por Brian Michael Bendis y dibujada por Marc Andreyko. Fincher ha confirmado que no han hablado con Rachel McAdams para ningún rol del film, pero que si han tanteado a Casey Affleck. En cuanto a Matt Damon, por ahora indica que lo de rumor es lo mejor que hay… La historia según David Fincher será una completa reimaginación de la historia de Eliot Ness a la caza del asesino en serie de Cleveland.

Completo el post de hoy indicando que Dave Gibbons ya tiene favorito para si próxima incursión en el cine, como consultor artístico claro está. En una entrevista con Digital Spy, Gibbons ha declarado que le gustaría poder participar en la adaptación cinematográfica de Martha Washington junto a Frank Miller… primero Buck Rogers (2011), luego Sin City 2 (¿?) y más adelante a ver que pasa. El futuro de Miller en el cine pende de un hilo visto las nefastas opiniones que hay de The Spirit (2008). Ojo, es curioso pero no hace mucho ya se charló sobre este tema con el artista comiquero venido a director / guionista de cine. IESB.net por su parte sigue con un completo y no se si muy recomendable destripe total de la supuesta trilogía que J. Michael Staczynski ha escrito para el remake de Planeta Prohibido (2956). No es muy recomendable leer lo que se comenta, ya que lo comentan todo! Como cierre verdadero los comentarios sobre la charla mantenida por Christopher Nolan con los asistentes a la The Dark Knight BD Live Screening en sabe dios donde. Batman-On-Film anotan lo poquito que ha desvelado Nolan acerca de Batman 3 y alguno de los secretos que quedan sin resolver en The Dark Knight / El caballero oscuro (2008). En primer lugar, el director reconoce que se ha reunido con David S. Goyer para hablar del proyecto, que han cruzado ideas y que podrían tener un tema sobre el que querer hablar ambos! Ojo, ante la pregunta hasta ahora sin respuesta de "¿quiénes fueron los 5 que Harvey Dent mató?", Nolan respondió "Contestaré a esa pregunta. Pero hoy no es el día"… ahí queda eso!

 NOTA  Fotos parece ser que nunca antes vistas de Underworld: Rise of the Lycans (2009) de Patrick Tatopoulos proporcionados por una gran fan del proyecto! Gracias Lucy!

Durante las próximas dos semanas, y dado que estoy de vacaciones, podré actualizar el blog más temprano aunque, como suele ocurrir, algo me acabará por liar y por provocar que las noticias terminen viendo la luz en horarios intempestivos. Comencemos el día de hoy presentando un nuevo proyecto comiquero que nos visitará un año de estos. The Hollywood Repoter anuncia que Legacy Filmworks, Bron Management y Arcana Studios han firmado un acuerdo para sacar en la gran pantalla los productos que publica la última de ellas. Como primer proyecto anuncian Paradox (¿?), un thriller de ciencia ficción que estará protagonizado por Kevin Sorbo y dirigido por Brenton Spencer. Paradox contará como un detective de homicidios en una Tierra paralela a la nuestra, dimensionalmente hablando, investiga una serie de asesinatos que se están cometiendo haciendo uso de un medio desconocido hasta el momento… el poder de la ciencia. Ojo, la Tierra de Paradox está gobernada por el uso de la magia. El guión ha sido escrito por Christos Gage y Ruth Fletcher basándose en una serie comiquera limitada creada por el primero de ellos. Paradox será la primera de una lista que completan, por el momento, Chopper (¿?), otro thriller que iniciará su rodaje el mes que viene y Sundown (¿?), un western con vampiros que arrancará en abril o mayo del 2009. Ni que decir tiene que estos proyectos vienen a dar forma a lo que debería ser denominado como la serie B / serie Z del cine comiquero… huelen a producto de televisión por cable o directos al cine en casa.

Ahora uno de esos rumores que salen a la luz en uno de esos momentos que nadie lo espera. Entiendo que para contrarrestar las actual y casi constante presencia en internet de posibles nombres, argumentos y otras lindezas para Batman 3, hoy Entertainment Weekly, un portal con cierta credibilidad, publica en uno de sus blogs de chismes, aquí es donde la cosa comienza a desinflarse, que John Cho ha sido fichado para interpretar al Mandarín en Iron Man 2 (2010) al tiempo que Tommy Chong interpretará a su padre. ¿Posible? Pues que decir, opino que es otro de esos rumores que se acabarán olvidando con el paso de los días y de los que no quedarán nada en un semana o así. Que John Cho está en estos momento viviendo una etapa feliz es una realidad, interpretará a Sulu en Star Trek (2009) de J.J. Abrams, pero otra cosa es decir que un actor de 36 años con cara de perpetuo teenager y avocado a la comedia pueda interpretar a un villano como el Mandarín y hacer frente a Tony Stark, un Robert Downey Jr. con 43 años a sus espaldas. Lo que si me casa, supongo que por gusto, es que el padre de el Mandarín saldría en ese flashback donde se cuenta algo del pasado del padre de Stark, un Howard Stark probablemente interpretado por Tim Robbins, y donde se explicaría que este sería el verdadero artífice de todo lo que Stark Industries habría creado… ¿programa Súper Soldado incluido? Aquí tendríamos una relación directa con The First Avenger: Captain America (2011).

Otra de las noticias de la jornada, y recuperada en este caso por Shock Till You Drop, SciFi Wire o Bloody Disgusting, es la que nos indica que la futura serie "Bitches" (¿?) creada por Michael Dougherty será una realidad de la mano de Fox. Ya se comentó algo sobre ella hace un par de meses y es ahora cuando hay que empezar a frotarse las manos para ver que sale de este curioso proyecto televisivo. Ojo, "Bitches" es la historia de cuatro mujeres que viven en New York y que por casualidades de la vida se transforman las noches de luna llena en mujeres lobo. Por otro lado la agencia de noticias WENN, aunque vía IMDB, se saca de la manga un curioso comentario de David Tennant, actual Doctor Who, por el cual "Doctor Who: The Musical ha sido mencionado en la BBC"… ahí queda eso. Para rematar indicar que el blog The Captain’s Cove, cuyo propietario Joseph D’Angelo es productor de cine, anuncia que dentro de muy poco podremos ver el primer trailer y póster de Street Fighter: Legend of Chun-Li (2009). Parece ser que 20th Century Fox está ultimando los detalles de ambos productos y, probablemente, salgan a la luz antes de fin de año! Como detalle nos ofrece un primer vistazo a la máscara de Vega (Taboo).

 NOTA  El póster que riega el post es el nuevo de Push (2008) de Paul McGuigan, un film de ciencia ficción que hay que reconocer se está prodigando muy poco y que, sin embargo, tiene un pinta bastante interesante. IMP Awards es quien lo ha sacado a la luz.

Un nuevo cambio de año se acerca inevitablemente y como siempre desde hace casi 6 me paso por aquí para desearos todo lo mejor para el 2009. Ante todo quiero daros infinitas gracias por estar ahí permanentemente, siempre al pié del cañón como incondicionales de Uruloki. Mil gracias a todos por leerme y mil una para todos aquellos que se animan a participar, algo que agradezco sinceramente y con lo que más disfruto. Podría dar las gracias a muchos personalmente pero esto post sería interminable, por eso mi más sinceras gracias por vuestra ayuda a la hora de proporcionar noticias y avisos que han servido para recuperar material que al poco tiempo era retirado, por vuestros ánimos en ciertos momentos y por vuestros correos de agradecimiento al tener en Uruloki una fuente inagotable de noticias y entretenimiento. Por mi parte el 2009 será un nuevo reto, Uruloki cumplirá 6 años de vida y mantener el nivel se hace cada vez más duro con la gran cantidad de recursos noticieros que hay en la red. A nivel personal sigo completando etapas en mi vida y haré todo lo posible por poder disfrutar de una oportunidad que se me ha brindado hace unos meses… igual a lo largo de este año que viene, o del próximo, os puedo informar de que se trata, cruzaré los dedos para que este sueño se pueda hacer realidad.

A nivel cinematográfico más orientado al fan, este 2008 será recordado por ser el año de la confirmación de que el cine comiquero puede ser un cine de altísima calidad y no algo donde los efectos ofuscan nuestras mentes. Las tres grandes compañías del tebeo USA, las todo poderosas Marvel y DC y la independiente Dark Horse, han demostrado que estamos ante una nueva etapa donde la calidad será una de las bazas más destacables de este cine. Esperemos que el 2009, del que hemos tenido un continuo avance durante estos casi 365 días, sea igual o mejor que el que se queda ahora atrás.

En cuanto a comentarios, lo más de lo más ha sido The Dark Knight / El caballero oscuro, aunque seguido muy de cerca por la sorprendente Cloverfield / Monstruoso. Ambos proyectos han sacado un gran jugo al interesante uso de la publicidad viral donde el usuario externo se implica mucho más en el proyecto, generando una expectativa y un universo paralelo digno de recopilar y guardar a buen recaudo. En un meritorio tercer puesto, polémica incluida, han estado Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal seguida muy de cerca por Hellboy II: El Ejército Dorado. Ya a un nivel inferior, en cuanto a comentarios que no en calidad, se han situado proyectos como Iron Man, The Mist / La niebla, El Increíble Hulk o El incidente.

¿Y quienes se han pasado por esta web? Pues veamos. En este año Uruloki ha tenido 1.015.230 visitas, que comprenden 1.250.623 páginas vistas para un total de 351.242 visitantes únicos absolutos. Los 10 países que más presencia han tenido en el blog han sido España, México, Argentina, Chile, Perú, Colombia, Venezuela, USA, Bolivia y Uruguay, aunque también hay muchos lectores que vienen de Alemania, Ecuador, República Dominicana, Reino Unido, Guatemala, Panamá, etc.

En fin, a ver si me paso más tarde para dejar alguna noticia interesante. Un abrazo a todos.

Bueno, como era de esperar, y tras recuperar las noticias que se han quedado en el tintero, toca embarcarse en el segundo completito post del día… está la cosa bastante movidita al otro lado del charco. En primer lugar el segundo capítulo del cada vez más en boca de todos rumor sobre James Cameron, J. Michael Straczynski y Forbidden Planet (2010). Ojo al dato! Latino Review no se quiere quedar atrás y a las noticias publicadas por IESB.net añade ahora lo siguiente:

• El portal confirma que el borrador escrito por Straczynski es una precuela del clásico de la ciencia ficción Planeta Prohibido (1956).
• El prólogo que precede al guión indica lo siguiente: "Dos naves viajaron a Altair 4, un planeta que orbita una estrella a casi 17 años luz de la tierra. La primera nave, la Bellerofonte, partió para explorar el planeta. Los humanos que la tripulaban encontraron reliquias de la civilización Krell y exhumaron sin querer su terrible pasado. Nunca se supo más de la Bellerofonte. 20 años después, una segunda nave, la C-57D Starcruiser, partió para investigar la desaparición de la Bellerofonte y de su tripulación".
• El guión de Straczynski cuenta la historia del viaje de la Bellerofonte pero ahí no queda todo. Un segundo film narrará la búsqueda de los Krell por parte del capitán de la Bellerofonte, Altaira crecerá y se convertirá en una hermosa joven. Este viaje les llevará a los límites del espacio, a otras dimensiones, etc. El tercer y último film será realmente el remake de Planeta Prohibido. La C-57D Starcruiser será enviada para investigar que narices ha pasado con la Bellerofonte. En Altair 4 encontrarán a Morbious y a su desesperada hija, cansada de vivir en un planeta muerto donde el mal acecha… aquí se respetará la historia original 100%.
• Parece ser que James Cameron y J. Michael Straczynski tienen pensado reunirse para poder estudiar el tema y ver que se puede sacar en verdad de ello! Se dice que Cameron pudo leer el borrador escrito y alucinó en colores!

Otro cartel de Forbidden Planet

Omelete (o) anuncia posibles nuevos fichajes para The Expendables de Sylvester Stallone. A los ya sabidos Jet Li, Dolph Lundgren, Jason Statham, Forest Whitaker, Randy Couture y Robert Knepper, ahora se comentan como posibles a Rodrigo Santoro y Juliana Paes, más las estrellas brasileñas Gisele Itiê y Cleo Pires. Stallone está ahora mismo en Brasil buscando localizaciones para rodar The Expendables (2010), y se dice que algunas de las ubicaciones del film serán en las favelas. El argumento del film es el siguiente: "Un grupo de mercenarios asume una misión para derrocar a un dictador en América del Sur. Irán a la isla caribeña de Corzo, una pequeña y poco desarrollada nación cerca de Cuba, para aplicarse violentamente contra el dictador y sus tropas". Se conoce que cinco de los mercenarios se llamarán: César Hale, Kao Kong, Navidad, Barney Ross y Gunnar. Ahora toca poner cara a estos nombres. Para Juliana Paes, Cléo Pires y Gisele Itiê con buscar por internet os podéis quedar boquiabiertos… para muestra un botón.

Juliana Paes mujer total, y fatal, en la peli de Sylvester Stallone

Me despido con unas breves. Box Office Mojo descubre que Jennifer’s Body (2009) de Karyn Kusama, ese film de terror que protagoniza Megan Fox y Amanda Seyfried, y que ha sido escrito por la stripper guionista Diablo Cody, se estrenará finalmente el 18 de septiembre del 2009… supongo que unos meses después en le resto del mundo. Ahora un nuevo proyecto comiquero que se pone en marcha. Vía Superherohype, y recuperando un anuncio oficial de 2000 AD Online, nos enteramos que Rebellion, 2000 AD y DNA Films, la misma compañía que produjo Sunshine (2007) o 28 semanas después (2007), han firmado un acuerdo para hacer una nueva película de Juez Dredd! Por ahora no se sabe nada más pero habrá que estar muy atento. El punto final viene de una charla mantenida por MTV Movies Blog y Keanu Reeves sobre la adaptación cinematográfica de "Cowboy Bebop" (1998). Cuenta Reeves, auténtico fan de todo lo que se anime, que están trabajando en la historia y que por ahora están centrándose en el origen de la droga Bebop creada por los militares para mejorar en el que la toma sus reflejos y sentidos. Crear una versión de 2 horas de la serie es muy complicado y tienen que matizar mucho el trabajo, junto a Erwin Stoff y un guionista están intentando hacer algo que la 20th Century Fox pueda sacar adelante. Eso si, para Keanu Reeves, en estos momentos una de las piezas clave del proyecto será el diseñador de producción, que deberá encargarse de transformar el mundo de Cowboy Bebop (2011) en realidad…

Sigamos recuperando noticias del viernes y publiquemos el sábado que el tiempo se me echa encima. Ayer fue el momento de la confirmación de los datos de un proyecto ya sabido. Hace un tiempo Deborah Del Prete, una de las directivas de Odd Lot Entertainment, dejó caer que lo próximo de Frank Miller en el cine iba a ser llevar adelante una versión cinematográfica del famoso personaje de la ciencia ficción pulp Buck Rogers. Pues nada, The Hollywood Reporter anuncia que Miller se hará cargo de dirigir Buck Rogers (2011). Los derechos sobre el personaje están en manos de Nu Image/Millennium Films, pero parece ser que Odd Lot tiene bastante avanzado el tema y que todo saldrá adelante. Frank Miller se pondrá a los mandos de las cámaras y escribirá el guión para ofrecer su visión del famoso cómic, visión que se confirma será más oscura que lo que se mostraba en la tira y posterior serie televisiva. Parece ser que el proyecto se convierte de paso en una de las tareas prioritarias de Miller y, si se diera el caso por coincidir fechas, podría desplazar también el recientemente resucitado Sin City 2 (2010). Recuperando como imagen de acompañamiento la publicada humorísticamente por io9.com hay que centrarse ahora en qué nos puede ofrecer Frank Miller de Buck Rogers. La realidad es que la gente ya empieza a temerse lo peor después de que mucho medios hayan ofrecido a estas alturas sus opiniones sobre The Spirit (2008). Variety, Ain’t It Cool News, Unique Geeks o Newsarama indican los mismo de la primera incursión en solitario de Miller en el cine… auténtico truño! Reconocen que hay ciertos momentos que valen la pena pero están tan lastrados por el resto del producto que da pena verlo. Parece ser que las obsesiones de Miller están todas reflejadas en el proyecto y que esa no es la verdadera visión que la obra de Will Eisner que se debería plasmar en la gran pantalla. En fin, habrá que verla pero la ponen a caer de un burro con malsanas comparaciones y equivalencias a Campo de batalla: la Tierra (2000).

"Buck Rogers, My Space Suit Screams" por Frank Miller (io9.com)

Mucho ojo ahora a esto. Ayer a primera hora UGO Movie Blog y a última BadTaste.it recuperaron una noticia aparecida en diversos medios que afectaba directamente a The Hobbit (2011) y su secuela sin título (2012). Estos medios indicaban que los films basados en la obra de J.R.R. Tolkien iban a acumular un retraso de un año debido a ajuste de fechas de los proyectos y al inicio del rodaje del primero de ellos, primavera del 2010. Rápidamente, y sin esperar a que la bola de nieve se hiciera demasiado grande, TheOneRing.net se puso en contacto con Guillermo del Toro para confirmar / desmentir este rumor que estaba poniendo nervioso al personal. El director mexicano zanjó el tema indicando que todo era un bulo y una mentira como tantas que se producen en el entorno del Hollywood moderno. Tanto The Hobbit como su secuela sin nombre cumplirán con las fechas anunciadas… 2011 y 2012. El film que si parece tener problemas, y serios, es la adaptación al cine del famoso videojuego de la Konami, Castlevania. En una charla mantenida con Paul W.S. Anderson, IGN pudo descubrir que Castlevania (¿?) se encuentra ahora mismo en tierra de nadie. Resulta que tras el obligado retraso que se produjo tras la huelga de guionistas, hay que sumar ahora la posible compra de Rogue Pictures por parte de Relativity Media. Esto está provocando que el film esté parado hasta una fecha indeterminada que ni el propio Anderson conoce. Eso si, Sylvain White sigue al frente de la dirección. En cuanto a Resident Evil 4 (¿?), todos sabemos que Sony anunció que la tercera iba a ser la última parte, el director confirma que se encuentra en estos momentos escribiendo el guión, que va a ser muy novedoso y que todos en Capcom están encantados…

Pongámonos ahora con una noticia / rumor aparecida en IESB.net y que, si se confirma algún día, creará escuela. Resulta que el portal californiano indica que el remake de Planeta Prohibido (1956) que J. Michael Straczynski está escribiendo para Warner Bros. podría tener en cartera un director, y de los de mucho peso. Resulta que una de las personas metidas en el desarrollo del proyecto ha filtrado a IESB.net que James Cameron se ha fijado en el proyecto, lleva muchos años detrás de Forbidden Planet (2010), y ha mostrado un gran interés a la major para hacerse cargo de la dirección del mismo! Junto a este primer pelotazo el mismo portal sorprende al personal ofreciendo un segundo capítulo donde indican lo que podremos ver en este nuevo Forbbiden Planet que escribe Straczynski! El remake no contará la misma historia del clásico de 1956, no, contará los acontecimientos previos a esta historia. En la nueva película, más una precuela que un remake, veremos el viaje de la Bellerofonte, su llegada a Altair IV, como descubren a la civilización Krell y cómo esta va arrasando con toda la tripulación de la nave salvo el Dr. Edward Morbius, su esposa la Dr. Diana Morbius y su hija. Claro está, el resto de la historia se guarda para Forbbiden Planet 2! Ojo, todo esto es un rumor y como todo rumor que se precie quedará ahí en el aire hasta que alguien lo confirme como positivo o negativo.

Cierro este post, puede que no el único del día, indicando que Variety anuncia que Stephen Chow abandona la dirección de The Green Hornet (2010) pero no el rol de Kato. Columbia Pictures se ha quedado por lo tanto sin director por, según Variety, diferencias creativas con el productor Neal H. Moritz, el cual se encuentra buscando a toda velocidad un nuevo responsable para que se haga cargo de las cámaras. Con la entrada de un nuevo director, el guión escrito por Seth Rogen y Evan Goldberg será, obviamente, pulido de nuevo para acomodarse a la visión del nuevo mandamás. Confiemos en que este traspiés no acabe afectando a las fechas del proyecto.