Tras ese muy prometedor primer trailer de Logan, o la despedida de Hugh Jackman a ese icono mutante que es Lobezno, es momento de echar un vistazo al ciento y la madre de noticias que hay por ahí pendientes de recuperar.

Arranco con el trailer final de La llegada (Arrival, 2016) de Denis Villeneuve, dicen una de las mejores películas de su carrera y sin lugar a dudas de lo más potente en lo que va de año. Tras su pase por los festivales de Venecia, San Sebastián o Sitges (película sorpresa), el encuentro de Amy Adams, Jeremy Renner y Forest Whitaker con los extraterrestres parece no dejar indiferente a nadie. Hablan delicias y poco falta para poder disfrutar de ella, se estrena el 18 de noviembre. Recordaros que se trata de una adaptación de un relato corto del escritor Ted Chiang, ganador de premios Hugo y Nébula, y que cuenta una visita extraterrestre a la Tierra. En ese momento una experta lingüista (Adams) es reclamada por los militares para ver si vienen en son de paz o no. Conforme aprende a comunicarse con los extraterrestres, la señora esta comienza a vivir flashbacks extremadamente realistas que llegarán a ser la clave que darán significado a la verdadera razón y gran misterio de esta visita marciana.

Cartel final de La llegada, flojo flojo, pero da igual

No pinta nada mal el primer doble trailer de Logan (2017) de James Mangold. La verdad, tras más de 15 años viendo a Hugh Jackman encarnando a uno de los mutantes más icónicos del universo Marvel, apunta a gran homenaje este Logan. Si uno lo ve ahora, en aquel ya lejano año 2000, da para echarse unas pequeñas risas por las pintas, ahora Logan está más cascado imposible y acompañado por un muy viejo amigo como Patrick Stewart AKA el Profesor X. En frente de Lobezno un villano también mítico y clásico como Donald Price (Boyd Holbrook) y otros personajes de un universo que ya toca ir rematando… Stephen Merchant como Caliban, Richard E. Grant como Zander Rice y Sienna Novikov como Laura, su supone que la mutante detrás de X-23. Os dejo con el trailer…

Y el trailer red band con una escena que augura gloria para este guiñapo llamado Logan.

Logan (Hugh Jackman) pasado de vueltas… y años

Aunque parece que tiene algo de fotomontaje, no encajan ciertas cosas, mola y es desenfadado el primer cartel de Guardianes de la Galaxia Vol. 2 (Guardians of the Galaxy Vol. 2, 2017) de James Gunn. Vuelven todos los que deben estar… en el primer avance!!!

Versión doblada del trailer…

Obviamente, el primer cartel de Guardianes de la Galaxia Vol. 2

Hoy es noticias de breves, vamos a ellas y a otra cosa mariposa. El primer pack del día tiene olor a Logan (2017) y viene en forma múltiple. Primero con la foto de un Reaver, por lo que se confirma definitivamente el conjunto de rumores aparecidos hace varios meses. El otro dato que afecta a este film es la duración del primer trailer que se verá dentro de nada, aunque no hay fecha. En la British Board of Film Classification indican que el avance durará 1:46 minutos y ha sido clasificado como apto para mayores de 15 años en el mercado británico, por lo tanto generoso.

La última nota que afecta al episodio final en la historia de Hugh Jackman como Lobezno es la aparición de la primera fotografía de Stephen Merchant maquillado como Caliban, otros de los mutantes que veremos en el film.

Otro proyecto que se mueve es Captain Planet o, lo que es lo mismo, el salto al cine del personaje animado y defensor del reciclaje el Capitán Planeta. En 2013 Sony Pictures se hizo con los derechos pero hoy son Paramount Pictures y Appian Way, la empresa de Leonardo DiCaprio, las que negocian para que Jono Matt y Glen Powell se hagan cargo de la escritura del guión. "Capitán Planeta y los planetarios" ("Captain Planet and the Planeteers", 1990-1995) fue una serie de animación en la que Gaia, cansada de ver como la Tierra se iba a la porra, decidía otorgar a cinco chicos otros tantos anillos de poder que les otorgaban el control de la tierra, el fuego, el viento, el agua y el corazón. Uniendo los anillos invocaban al Capitán Planeta y… Power Rangers. No digo nada más. Ah, y Joe Manganiello descubre que la primavera del año que viene se pondrá a rodar The Batman (2018) junto a Ben Affleck, director, guionista y protagonista.

Para rematar apuntar que Rodrigo Cortés ya tiene nuevo proyecto entre manos y no es otro que la adaptación de "Down a Dark Hall", una novela de 1974 escrita por Lois Duncan, la misma de "Sé lo que hicisteis el último verano". Al frente del reparto tenemos a actores internacionales como ya ocurriera en Luces Rojas (Red Lights), el anterior proyecto de Cortés. Anna Sophia Robb, Isabelle Fuhrman, Noah Silver o Rosie Day son una parte del reparto que participará en el film. Destaca que esta vez no hay grandes nombres como fueron en 2012 Robert DeNiro, Sigourney Weaver, Toby Jones o Cillian Murphy. La historia de Down a Dark Hall (2017) nos llevará a la privativa escuela Blackwood. Una joven llegará a ella para acabar descubriendo que sus paredes no son exclusivamente para dar cobijo a estudiantes en busca de una gran oportunidad… hay aspectos siniestros que auguran que su estancia será una completa pesadilla. En parte recuerda a Suspiria de Dario Argento, aunque seguro que es completamente diferente.

Rodrigo Cortés comienza a rodar el film de terror Down a Dark Hall

Los dos rostros de la Navidad… Michael Fassbender por partida doble dando la cara para cumplir con el destino que tiene en su sangre. Tenemos hoy nuevo trailer y cartel de Assassin’s Creed (2016) de Justin Kurzel. En el avance pues Michael Fassbender, Jeremy Irons, Michael K. Williams y Marion Cotillard, entre otros. La cosa está bastante clarita… usan a la peña del presente (futuro) para usando la tecnología molona impersonarse en su yo del pasado, su ancestro, y así llevar a cabo misiones imposibles. De regalo llegará una rebelión y las máquinas del presente (futuro) darán caña a los que los usan como asesinos del pasado.

Versión doblada del trailer…

Para recordar de qué va la cosa, la sinopsis oficial del film…

Gracias a una revolucionaria tecnología que desbloquea los recuerdos genéticos, Callum Lynch (Michael Fassbender) vive las aventuras de su ancestro, Aguilar, en la España del siglo XV. Callum descubre que es el descendiente de una misteriosa sociedad secreta, los Assassins, y que posee increíbles conocimientos y habilidades que le permitirán enfrentarse a la poderosa y opresora organización de los Templarios en el presente.

El nuevo cartel de Assassin’s Creed, que se la pegará contra el muro Rogue One: Una Historia de Star Wars

Pues eso, que el canal de Twitter de Star Wars ha publicado ocho nuevos carteles de Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story, 2016) de Gareth Edwards. Lo carteles están dedicados a los personajes principales como con Jyn Erso (Felicity Jones), Cassian Andor (Diego Luna), Chirrut Îmwe (Donnie Yen), Baze Malbus (Wen Jiang), Bodhi Rook (Riz Ahmed), K-2SO (Alan Tudyk), Saw Gerrera (Forest Whitaker) y el Director Orson Krennic (Ben Mendelsohn).

Jyn Erso en Rogue One: Una Historia de Star Wars

Cassian Andor y K-2SO en Rogue One: Una Historia de Star Wars

Baze Malbus y Chirrut Îmwe en
Rogue One: Una Historia de Star Wars

Bodhi Rook y Saw Gerrera en Rogue One: Una Historia de Star Wars

El Director Orson Krennic en Rogue One: Una Historia de Star Wars

Bueno, tras un fin de semana dedicado a hacer un repaso sobre lo que he visto este año en el Festival de Sitges, aquí las entradas relacionadas, es momento de echar un vistazo a las noticias que he dejado en el tintero que merecen ser recuperadas.

Entre otras cosas recupero un dato interesante que hace pensar que Warner Bros. tiene grandes esperanzas (de muchas a casi todas) sobre la saga que arranca con Animales fantásticos y dónde encontrarlos (Fantastic Beasts and Where to Find Them, 2016). Resulta que el pasado jueves J.K. Rowling participó en una sesión de Q&A en la que desveló que si bien la fase inicial del desarrollo del proyecto de las aventuras de Newt Scamander (Eddie Redmayne) iba enfocada a una única película, con intención de una probable nueva trilogía, ahora los datos barajados son otros… el plan es sacarse de la manga cinco películas y amasar, si nadie lo impide, unos cuantos millones aprovechando la poderosa marca Harry Potter. Sabemos por ahora que el 16 de noviembre de 2018 y 20 de noviembre del 2020 tendremos el segundo y tercer episodio de esta saga, ahora tendremos que añadir otro par de fechas a nuestra agenda… ¿2022 y 2024?

Propuesta de título descartada para el Alien de Ridley Scott obra de Michael Doret (fuente)

Por otro lado THR informa que Fede Alvarez y el guionista Daniel Casey trabajarán para llevar a la gran pantalla "Incógnito", cómic de Ed Brubaker y Sean Phillips. Echando la vista atrás, me sonaba la cosa, hay que indicar que se lleva trabajando en la adaptación desde abril del 2010 y que como todo proyecto de Hollywood se confirma que cuesta un huevo sacarlo adelante. "Incógnito" cuenta la historia de Zack, un tipo normal, con un trabajo normal. Sin embargo lo que Zack aparenta ser no es en verdad como debería ser mostrado. Zack es en realidad Zack Overkill, un despiadado ex-supervillano con una fuerza descomunal que tras perder a su hermano gemelo Xander, decidió traicionar a los suyo acogiéndose al programa de protección de testigos y metiendo en chirona a su jefe The Black Death. Para protegerse a si mismo, el gobierno le proporciona una droga que mitiga sus poderes. Todo dará un giro inesperado cuando Zack descubra que todavía puede usar sus superfuerza, y cuando un par de acciones suyas pongan de nuevo a The Black Death tras su pista. Veremos si este es o no el próximo proyecto del director del remake de Posesión Infernal (The Evil Dead) y la notable No respires (Don’t Breathe).

Tenemos también más material Logan (2017) que levanta interés. Por un lado dos detalles del storyboard que está haciendo Gabriel Hardman. El trabajo de Hardman confirma que la cosa va a estar animada y que incluirá una secuencia donde Lobezno (Hugh Jackman) atravesará la luna de un coche para acabar atravesando a al conductor y acompañante… salvaje. Hay también por ahí una foto, canal de Instagram de Arma X, en la que podemos ver a una especie de ¿Arcade? ¿Otro villano más en Logan?

Como despedida indicar que Universal Pictures ha fichado a Dave Callaham para reescribir el guión de The Wolf Man, el proyecto del monsterverso que dirigirá Alex Kurtzman. Con esta incorporación poco a poco se avanza en el segundo prometido film de esta serie de films de las criaturas clásicas de Universal. El primero, The Mummy (2017), llegará en junio del año que viene con Tom Cruise, Russell Crowe y Sofia Boutella como principales protagonistas. Y otro monstruo que puede pasarse por la televisión es Frankenstein. Guillermo del Toro indica a IGN en la New York Comic Con que puede que su plan de contar la historia de la criatura de Mary Shelley cambie de formato y se pase a la televisión. Como idea no es mala, desde luego más tiempo para contar todo lo tendrían.

Con el Festival de Sitges 2016 echando ya el cierre, y con la edición del 2017 ahí a la vuelta de la esquina como comentan en la cuenta oficial…

… es momento de echar un vistazo al corto top que os quiero recomendar, entra las 17 películas que he visto, además de recordar el completo palmarés final. Entre lo poco que he visto, las obras que más he disfrutado con diferencia ya las he ido destacando a lo largo de los últimos dos o tres días en diversas entradas. Con una dedicación mayor a la hora de ofrecer una mini review de las mismas llega con echar un rápido vistazo atrás y confirmar que en mi caso me quedo con #1 The Handmaiden de Park Chan-wook, #2 The Neon Demon de Nicolas Winding Refn, #3 In a Valley of Violence de Ti West, #4 Swiss Army Man de los Daniels Dan Kwan y Daniel Scheinert y #5 I’m not a Serial Killer de Billy O’Brien. Todas ellas potentes en muchísimos aspectos y, además, rascando premio la gran mayoría en varios de las muchas categorías de este festival.

Póster de Swiss Army Man

Ahora el palmarés, que ya de paso nos invita a echar un vistazo a varias de las que ya tenía en mente hace unos meses pero que por temas del viaje no he podido ver…

La inclasificable ‘Swiss Army Man’ gana en Sitges 2016

El Premio Especial del Jurado ha recaído en la película ‘La autopsia de Jane Doe (The Autopsy of Jane Doe)’, mientras que el Gran Premio del Público ha sido para la coreana ‘The Handmaiden’

Swiss Army Man, película americana de los directores Daniels ha resultado la ganadora de la 49ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. La otra gran ganadora con dos premios – el Citizen Kane a la Mejor Dirección Novel y el del Jurat Carnet Jove – ha estado Grave (Crudo), de la novel Julia Ducournau. El jurado de la 49ª edición del Festival de Sitges ha galardonado también el guión de Jeremy Slater por la cinta Pet y la dirección del coreano Yeong Sang-ho por Train to Busan. Las interpretaciones masculina y femenina las han obtenido respectivamente Daniel Radcliffe por Swiss Army Man y Sennia Nanua por Melanie. The Girl with all the Gifts.

Además del Premio a la Mejor Dirección, la coreana Train to Busan también se ha llevado el Premio a los Mejores Efectos Especials, a la vez que otra película coreana, The Wailing (El extraño) ha obtenido el Premio a la Mejor Fotografía. En la sección Panorama, la votación del público asistente al Festival ha decidido que la Mejor Película sea I Am not a Serial Killer del irlandés Billy O’Brien.

Sección Oficial Fantàstic Sitges 49ª

Premio Mejor Película: SWISS ARMY MAN, de Daniels

Premio Especial del Jurado: LA AUTOPSIA DE JANE DOE (THE AUTOPSY OF JANE DOE), de André Øvredal

Premio Mejor Dirección (patrocinado por Gas Natural Fenosa): Yeong Sang-ho, por TRAIN TO BUSAN

Premio Mejor Interpretación Femenina: Sennia Nanua, por MELANIE. THE GIRL WITH ALL THE GIFTS

Premio Mejor Interpretación Masculina (patrocinado por Autolica – Mercedes Benz): Daniel Radcliffe, por SWISS ARMY MAN

Premio Mejor Guión: Jeremy Slater, por PET

Premio Mejores Efectos Especiales: Jung Hwang-su, por TRAIN TO BUSAN

Premio Mejor Fotografía: Hong Kyung-pyo, por EL EXTRAÑO (THE WAILING)

Gran Premio del Público (patrocinado por La Vanguardia): THE HANDMAIDEN, de Park Chan-wook

Premio Mejor Cortometraje Sección Oficial Fantàstic

CURVE, de Tim Egan. Mención especial a LIMBO, de Konstantina Kotzamani

Premio José Luis Guarner (Jurado de la Crítica)

THE NEON DEMON, de Nicolas Winding-Refn

Premio Citizen Kane a la Mejor Dirección Novel

Julia Ducournau, por GRAVE (CRUDO)

Premio Jurado Carnet Jove a la Mejor Película

GRAVE (CRUDO), de Julia Ducournau. Menciones especiales a THE LURE, de Agnieszka Smoczynska y SWISS ARMY MAN, de Daniels

Noves Visions ONE

UNDER THE SHADOW, de Babak Anvari. Mención especial a PREVENGE, de Alice Lowe

Noves Visions PLUS

A DRAGON ARRIVES, de Mani Haghighi. Mención especial a ARE WE NOT CATS, de Xander Robin

Premio Mejor Cortometraje Noves Visions Pequeño Formato: LA FEMME ET LE TGV, de Timo Von Gunten

Panorama Fantàstic

I AM NOT A SERIAL KILLER, de Billy O’Brien

Òrbita

LO CHIAMAVANO JEEG ROBOT, de Gabriele Mainetti

Focus Àsia

EL EXTRAÑO (THE WAILING), de Na Hong-jin. Mención especial a DEAREST SISTER, de Mattie Do

Anima’t

Premio Mejor Película: YOUR NAME, de Makoto Shinkai

Premio Mejor Cortometraje: DARREL, de Marc Briones y Alan Carabantes

Midnight X-Treme

IT STAINS THE SANDS RED, de Colin Minihan

Brigadoon

ARCANA, de Jerónimo Rocha

Méliès d’Argent

Premio Mejor Película Europea SOFC 49: GRAVE (CRUDO), de Julia Ducournau

Premio Mejor Cortometraje Europeo SOFC 49: DAWN OF THE DEAF, de Rob Savage

Blood Window

1974, de Victor Dryere

Premis SGAE Nova Autoria

Premio Mejor Guión: EN LA AZOTEA, de Miguel Casanova y Damià Serra

Premio Mejor Direcció-Realització: CABEZA DE ORQUÍDEA, de Violeta Blasco, Germán Andrés López, Carlotta Napolitano, Angélica Sánchez y Claudia Zegarra

Premio Mejor Música Original: ROGER, de Jan Fité

Premio IV Laboratorio de Escritura de Guión Cinematográfico: LOS INVITADOS, de Carla Guimarães

El punto final y mi despedida de este Sitges 2016 lo ha protagonizado otro clásico como Zombi (Dawn of the Dead) de George A. Romero, han pasado la versión restaurada en 4K del montaje de Dario Argento, al que han acompañado dos films muy diferentes. Por un lado la preciosa The Neon Demon, por el otro la simpática y conspiranoica Operation Avalanche.

The Neon Demon de Nicolas Winding Refn, ausente en el festival a última hora pero con tiempo para un par de saludos digitales al respetable, es el experimento visual más llamativo y colorista de la filmografía del directo danés. Protagonizado por una serie de bellezas de toma pan y moja, Ellen Fanning, Jena Malone, Bella Heathcote y Abbey Lee, The Neon Demon es un film bestialmente visual pero que entre bambalinas y salones de maquillaje cuenta una historia de egos mastodónticos, pérdida de inocencia por la vía macabra y que, si te dejas, te atrapa y embelesa como una sesión de fotografía de David LaChapelle. NWR se regodea con descaro en el artificial cascarón del mundo de la moda, lo insulta, lo deja a la altura del betún, pero aprovecha para mostrarnos con directa sutileza un universo de odiosa rivalidad, donde si hay que pisar que sea con tacón de aguja, y donde el bisturí es el arma usada para los duelos. Muchos dicen que la película está vacía, pero no creo que sea el caso. The Neon Demon es la montaña rusa del personaje encarnado por Ellen Fanning, de su llegada, su fulgurante subida y su, literal, desaparición. Sumad la música de Cliff Martinez, tecnomaestro que no dejará indiferente a nadie, o las apariciones de seres como Keanu Reeves o Christina Hendricks. Bravo.

La otra película, y punto final a mi periplo, ha sido Operation Avalanche, especie de mockumentary found fottage, si esto existe, que nos cuenta desde la perspectiva de un agente de la CIA, director de cine, y de su equipo de rodaje, cómo se filmó el supuesto falso aterrizaje en la Luna del Apollo 11. Sí, Stanley Kubrick sale citado e insertado digitalmente como ya hiciera con sutil maestría Robert Zemeckis en Forrest Gump. El resto de la película es un curioso trabajo, entretenido, repleto de giros, dimes y diretes.

La obsesión por el neón de NWR omnipresente en The Neon Demon

Y sigo con esto del Festival de Sitges 2016. Esta vez la cosa subió de nivel, no alcanzando la calidad de The Handmaiden pero si logrando tener dos o tres películas bastante redondas. La cosa comenzó con un descarado pero simpático rip-off the The Game de David Fincher, no se ocultan eso sí, titulado Fear Inc. de Vincent Masciale. A esto siguieron la sorprendente e inclasificable I’m not a Serial Killer, la no menos sorprendente y mucho más inclasificable Swiss Army Man, un revisionado del clásico Bubba Ho-Tep (aquí estoy saludando a Bruce Campbell) y la excesivamente visceral y caníbal Grave (Raw).

Como comentaba el día se puso en marcha con Fear Inc., nombre de una compañía que haciendo copia y pega de otras ya conocidas te invita a pasar tu peor experiencia vital haciéndote partícipe de una noche de terror en carne viva. Simpáticos personajes, mucho recuerdo a las "reglas" del cine de terror más convencional y un giro que, que queréis que os diga, ni chicha ni limoná. Simpática lo es, para recuperar dentro de unos días pues no. Se deja ver que no es poco, pero se queda en algo que pudo ser más de lo que realmente es.

De ahí salté a I’m not a Serial Killer, film inusual protagonizado por Max Records, el niño de Donde viven los monstruos (Where the Wild Things Are) y un ya muy anciano Christopher Lloyd. Y mucho ojo, pero estamos ante una muy grata sorpresa. Records interpreta a un chaval que presenta todos los síntomas para de mayor acabar convertido en un psicópata. Vive además en un entorno poco favorecedor, madre divorciada, padre que le manda regalos en Navidad con cero vinculación emocional, y trabajo de apoyo en una morgue de un pueblo de la América más profunda y anodina. Eso sí, el adolescente psicópata en potencia comienza a ser testigo de una serie de macabros crímenes que tienen lugar en su comunidad. La idea puede ser primaria, poco original, pero su tratamiento es tan inesperado que uno no puede más que sentirse atrapado por esta rareza muy recomendable.

Cartel de I’m not a Serial Killer

El paso siguiente fue ver Swiss Army Man de Dan Kwan y Daniel Scheinert, producto escatológico, flatulento, erecto, y, todo sea dicho, triste y muy solitario. Paul Dano comparte pantalla con el cadáver de Daniel Radcliffe en una de las historias más extravagantes que os podáis imaginar. Personalmente me encantó, es tan diferente, tan adorable y tan inclasificable que bien merece su visionado. Cine bien realizado, digno de Charlie Kauffman, Spike Jonze o de Michel Gondry, amén de extraña revisión de la relación de nuestro Náufrago (Cast Away) favorito. Cambiamos el cromo de Wilson por el de Manny. Si tenéis oportunidad no dudéis en verla, eso sí, id con la mente abierta y preparados para conocer a la navaja suiza más tronchante de la historia, además de una historia sobre la triste y vacía vida del protagonista.

No voy a contar nada de Bubba Ho-Tep al tratarse de un film de la sección Sitges Classics y oportunidad única en la vida para conocer en persona a Bruce Campbell. El cierre del día lo protagonizó en mi caso Grave (Raw) de la impresionante mujer Julia Ducournau. Esta historia que causó estragos en el TIFF, gente saliéndose de la sala con el estómago revuelto, podría decirse que es no agradable para aquellos no avezados en tripas, higadillos y otros elementos de la casquería habitual del cine "gore". Grave (Raw) no es sin embargo terror, es una especie de experimento donde conocemos a una joven que descubre, en su primer año de facultad, que eso de ser vegetariana está sobrevalorado. El ansia por la carne, y no precisamente el solomillo de ternera, hará vivir al espectador una sensación enfermiza y malsana. No os voy a engañar, pese a alguna secuencia más excedida, no está nada mal y podría decirse que será perturbadora para muchos de los que se atrevan a verla.

Cartel de Grave (Raw)