Pues arrancamos una nueva semana tranquilita con cosas curiosas para recuperar… porque hoy contar sorpresas, las justas. Antes de entrar en otros temas hay que recuperar el resultado en taquilla del fin de semana.

Escuadrón Suicida (Suicide Squad), pese al notable descenso, vuelve a auparse al primer lugar de la taquilla USA con 43,7 millones en su segundo fin de semana… un 67,3% menos con respecto al del de estreno en ese mercado. Esta cifra incrementa hasta los 222,8 millones lo recaudado por el film de David Ayer en la tierra de las oportunidades, a lo que hay que sumar también el paso por las plazas internacionales. En el resto del mundo han sido 58,7 millones los amasados, colocando la recaudación mundial de la película de DC Films en unos nada despreciables 465,4 kilos.

Variety advierte que con 175 millones de presupuesto, y 100 invertidos en marketing, todavía tiene que hacer más dinero para ser rentable, cosa que no será nada fácil porque tras no estrenarse en China, problemas con eso de usar "Suicida" en su título, se quedan sin recaudar pasta del segundo mercado más importante en estos momentos. Echando cuentas, y comparando con otros proyectos origen de tipo comiquero esta es la comparativa… Thor hizo 449 millones; Ant-Man superó los 519; Capitán América: El Primer Vengador (Captain America: The First Avenger) se quedó en 370 y Batman Begins clavo los 374.

¿Qué tal son entonces las cifras de Escuadrón Suicida? Pues si hablamos de film origen con personajes menos icónicos que las citadas va bien, todavía no ha llegado al final del recorrido y algo más debería recaudar, aunque poco le queda porque con esos rango de descenso.

Y otro cartel más de Resident Evil: The Final Chapter

Vamos ahora con algo de terror que tenía ahí aparcado. Cuentan en THR que Jennifer Chambers Lynch ha sido fichada por CBS Films para hacerse cargo del thriller de terror Hellfest, proyecto que contará además con la producción de Gale Anne Hurd, y que ha coincidido con Lynch en el rodaje de episodios de "The Walking Dead". Hellfest pinta simpática ya que durante la noche de Halloween un parque de atracciones acaba convertido en un baño de sangre. Resulta que uno de los "actores" del parque, vestido de asesino en serie, comienza a aniquilar a los visitantes al "confundirlos" con parte del show que interpreta.

¿Quién es la Lynch? Pues si a estas alturas de la vida todavía de lo preguntas… muy mal. Jennifer Chambers Lynch es hija de David Lynch, directora y guionista desde hace muchos años con proyectos cinematográficos a sus espaldas siempre de género. Debutó con la perturbadora Mi obsesión por Helena (Boxing Helena) allá por 1993 y no regresó al mundillo hasta el 2008 con la notable Surveillance. Sorprendió nuevamente con la premiada y tremenda Chained y a partir de ahí series de televisión. Pronto veremos XX y seguro que Hellfest.

Como despedida os dejo un par de carteles de films gore que me han molado bastante aunque a nivel producción no es que tengan una pinta fabulosa. Seguramente acabarán pasando por algún festival de cine, quién sabe si en Sitges 2016 los podremos ver. El primero es de Antibirth, una salvajada de tomo y lomo protagonizado por las veteranas Chloë Sevigny y Meg Tilly. El cartel mola mucho, el trailer no… es una paja mental de muy señor mío. El segundo es de The Devil’s Dolls, apunta que menos grotesca pero no exenta de desvío mental. Mientras cazan a un asesino en serie un pueblo debe lidiar con un extraño síndrome medio satánico. Telita.

Bonito cartel de Antibirth

También me llama la atención el cartel de The Devil’s Dolls

Algo rapidillo tras tanta novedad del universo Star Wars. Estamos en un verano de rumores y el último pone nombre a ese Cable y esa Domino que podría aparecer en Deadpool 2. Descubre Jeff Sneider, este sabe cosas, que Kyle Chandler y Mackenzie Davis apuntan o al menos levantan interés para encarnar a estos personajes. En el último episodio de Meet the Movie Press, el periodista de Mashable desvela lo siguiente…

People were talking about Cable from Deadpool 2. There’s been a name floating around for Cable for months, hasn’t changed, don’t know if it’s changed. Didn’t make any calls about this. This was just the name that has been out there for months. So take this with a gigantic grain of salt. The biggest grain of salt your tiny little brain can imagine. The name that is floating around for Cable right now is Kyle Chandler. The name for Domino, who is said to be the scene-stealer of the movie, is Mackenzie Davis.

Cable y Domino

Aunque ya hay por ahí otras voces que aseguran que sí, que Chandler fue tanteado pero ya descartado incluso antes de la Comic-Con del pasado julio, suena interesante. Eso sí, ¿da o daba la talla Kyle Chandler como Cable? En mi caso le falta hechura. Lo de Mackenzie Davis, pues poco hay ahora para saber qué puede ofrecer aunque parece ser que en Always Shine mola.

Momento de un par de breves. James Wan por su lado habla de retorno de Mortal Kombat a los cines. Wan, productor del reboot y puede que algo más, descubre a la gente de IGN que todavía se está cocinando y que aunque a buen ritmo ya se verá que pasa. Se descubre como gran fan, como alucinado de todos sus personajes y del poder que tienen para ser llevados a la gran pantalla. Un gran mundo para explorar, una versión moderna de Operación Dragón (Enter the Dragon), que está en sus manos y que están intentando saber llevarla a delante por el camino que se espera / desea.

McG por su parte comenta sobre Masters of the Universe que se encuentra ya en fase de pulir el guión y que la consulta a Sony para arrancar la preproducción está sobre la mesa. Reconoce que si bien no hay He-Man, la opción Kellan Lutz, o el actor, le gusta. Confirma los encuentros y advierte que Lutz cumple con lo que se pide, talento y capacidad física, que se le tendrá en cuenta pero que todo está por decidir. Afirma de paso que se están haciendo ahora diversos test de maquillaje, supongo que para apostar por lo práctico en lugar del CGI, y que la historia ocurrirá gran parte en Eternia pero no exclusivamente, ya que la Tierra será citada, pero nada más. Luego afirma que si hay Adam y He-Man, debe haber Cringer y Battle Cat, que no hay sobre la mesa ningún personaje del universo MotU que se pueda obviar, etc. Como colofón apunta lo clásico en estos casos… se quiere hacer honor a los fans, pero al tiempo quieren tratar de estar al nivel de otros sello franquicia poniendo a Marvel Studios como ejemplo a seguir. Veremos en qué queda todo… pero espero que recapaciten con respecto a la posible elección de Lutz.

Cartel final de 31 de Rob Zombie

Como despedida una triste noticia. Hoy nos enteramos que Kenny Baker ha fallecido a la edad de 81 años. Será eternamente recordado por ser la persona que figuraba en las entrañas de R2-D2 en la saga original de La Guerra de las Galaxias y en la segunda trilogía de George Lucas. Con su 1,12 metros de estatura y al igual que otros actores enanos, Warwick Davis es ese otro que nos viene a la cabeza, tuvo un gran protagonismo en múltiples aventuras de fantasía y ciencia ficción de los años 80 y 90 como Los héroes del tiempo (Time Bandits), Dentro del laberinto (Labyrinth) o la inigualable Willow. Hoy en día es más complicado ver a actores enanos en este tipo de papeles, la tecnología y los VFX permite hacer transformaciones y la magia, o el realismo que todos conocemos, se termina perdiendo. Se le recordará.

Vamos con dos cosillas antes de otros menesteres. Tenemos ración doble de rumores que afectan a Han Solo: A Star Wars Story (2018) de Phil Lord y Chris Miller.

Cuentan en TheWrap que Lucasfilm está buscando activamente actor para encarnar a un también joven Lando Calrissian, ¿veremos el famoso momento del traspaso de la propiedad Halcón Milenario?. Pero no sólo eso, Birth.Movies.Death asegura que Donald Glover es el favorito de los directores para ese papel. Para el que no lo sepa, y si no lo sabes ponle remedio cuanto antes, Lando es el mítico colega de aventuras de Han Solo, y por lo tanto contrabandista como este, que encarnó Billy Dee Williams y al que conocimos como hombre al mando de la Ciudad Nube en El imperio contraataca (The Empire Strikes Back). Luego, en El retorno del Jedi (Return of the Jedi), Lando comandó el ataque rebelde contra el Imperio y la nueva Estrella de la Muerte mientras que Han, Leia, Chewbacca, C3PO, R2D2 y Luke trataban de eliminar el escudo de la estación espacial que se ocultaba en la luna de Endor.

Sobre el posible elegido Glover, le conoceréis por "Community", Marte (The Martian), el informático visionario, aunque pronto le veremos en Spider-Man: Homecoming (2017). El otro rumor lo da Jeff Sneider y apunta a cuatro candidatas femeninas para papel protagonista en Han Solo… ninguna de ellas blanca.

Tenemos también dos nuevas imágenes de Doctor Strange (2016) de Scott Derrickson. En una mago Benedict Cumberbatch como Stephen Strange y uno de sus conjuros, la otra la Anciana (Tilda Swinton) junto a Strange y enseñando cómo funciona en realidad el mundo. Y antes de abandonar el tema comiquero indicar que al fichaje de ayer de Michael Chernus como el Chapucero ahora surge un curioso rumor que viene a poner rostro a otro de los villanos que podríamos ver en Spider-Man: Homecoming (2017). Cuentan en Heroic Hollywood que Bokeem Woodbine se transformará en Shocker merced al trabajo del chapucero y que trabajará para el Buitre (Michael Keaton). Lo curioso, el Chapucero apoyará estas dos iniciativas como venganza contra Tony Stark (Robert Downey Jr.) por haberle despedido. Suena raro pero todo es posible. Venga, las prometidas fotos…

En una de esas primicias que generan hype, se descubre en TheWrap que Black Manta será el gran villano al que Jason Momoa deberá enfrentarse en Aquaman (2018) de James Wan. Manta Negra es uno de los icónicos villanos del rey de la Atlántida y bastante molón todo él. Nacido en 1967 gracias a Bob Haney y Nick Cardy, en el reboot del universo DC, el famoso "New 52", Manta Negra profesa un odio absoluto contra Aquaman porque este mató a su padre, de ahí que intente matar a toda la familia de nuestro adorado héroe… logrando asesinar al hijo de este y de Mera. Hay una interesante historia en torno a este personaje y encajaría de perlas en una adaptación cinematográfica. Si uno se lo plantea hasta sería posible ver a Amanda Waller (Viola Davis) tanteando a Manta Negra para unirse al Escuadrón Suicida en un futuro no muy lejano, en la línea comiquera pasó un tiempo encerrado en la prisión Belle Reve. El proyecto de James Wan por ahora va poco a poco fraguándose, a Jason Momoa como Aquaman debemos sumar a Amber Heard como Mera y Willem Dafoe como Vulko. El 27 de julio del 2018 veremos la aventura en la gran pantalla.

Manta Negra, un villano a la altura de Aquaman y molón tal cual para el cine

Y hablando de Jason Momoa, que no de DC, resulta que el actor está negociando ponerse al frente como Eric Draven en la nueva adaptación de "El Cuervo" de James O’Barr. Ayer Mashable publicó un artículo donde se indicaba que Momoa se había reunido con los directivos de Relativity y con Corin Hardy para ser el nuevo cantante asesinado que regresa de entre los muertos para vengarse. No hace mucho Momoa publicó una foto curiosamente con Hardy donde apuntaba a que estaba pendiente de sellar algún contrato para un trabajo al que le tenía muchas ganas… ahora se saca que es para The Crow (2018).Veremos si es verdad o no y si finalmente la nueva versión en cines de la obra de O’Barr llega a buen puerto, no en vano lleva años, lustros o décadas dando vueltas y pasando por mil manos (Stephen Norrington, Juan Carlos Fresnadillo o F. Javier Gutiérrez) y con otras tantas caras (Bradley Cooper, Luke Evans o Jack Huston).

Y sin dejar el mundo del cómic, cuentan en Deadline que Michael Chernus se suma, la leche, a Spider-Man: Homecoming (2017) en el papel de Phineas Mason AKA The Tinkerer. Villano de rango inferior en el universo Marvel y más concretamente del que puebla Peter Parker (Tom Holland). Curioso personaje que no conocía y más al descubrir que es el creador del traje de Mysterio o la cola de Escorpión. Cuentan por ahí que fue empleado de Adrian Toomes AKA El Buitre y por lo tanto no sería de extrañar que las artes de el Chapucero estén tras el traje del villano de esta película.

Para rematar esta entrada, y cambiando por completo de género, se dice que Variety que tras perder a J.A. Bayona en pos de la secuela de Jurassic World, ahora World War Z 2 (2018) podría tener a David Fincher tras las cámaras. Se ve que Brat Pitt, productor y protagonista, ha decidido llamar al genio, y sobre todo amigo, y plantearle la aventura ahora que está sin encargo aparente. Ojito, el pasado de David Fincher y Brad Pitt se pinta de obras maestras o casi como El Club de la Lucha (Fight Club), Seven o El curioso caso de Benjamin Button (The Curious Case of Benjamin Button).

Durante casi 3 minutos hoy tenemos la oportunidad de ver y disfrutar, al tiempo que hypearnos, del primer trailer de la muy prometedora "Marvel’s Luke Cage" de Marvel Studios y la cada vez más genial Netflix. La verdad es que el trabajo que está haciendo Netflix con los productos de la casa de las ideas apunta a inmejorable. Si ya "Marvel’s Daredevil" molón un rato largo, esa segunda temporada con el Castigador, La Mano y el retorno de Kingpin fue la repanocha, y "Marvel’s Jessica Jones", ahora es el turno de ver cómo reparte tortazos Mike Colter como el héroe de alquiler imperturbable e impenetrable. Junto a él, pues actores del ramo de primer nivel como el fabuloso Mahershala Ali, visto en "House of Cards" como Remy Danton, Erik LaRay Harvey, el veterano Frankie Faison, Alfre Woodard o Rosario Dawson como, nuevamente, el enlace Claire Temple. Pinta francamente bien… aunque echo de menos el ritmo de Wu-Tang Clan que adornó el metraje de la Comic-Con!

Tras flipar un ratito, momento de un rumor bomba que salió la luz ayer. Resulta que TheWrap cuenta que Warner Bros. / DC Films ha puesto en "desarrollo activo" la prometida secuela de El Hombre de Acero (Man of Steel). Aunque la cosa es sólo un rumor, la cosa no sería del todo rara si tenemos en cuenta que en su debut el Superman de Henry Cavill recaudó 668 millones a nivel mundial, lo que podría suponer un primer gran aliciente para dar un paso adelante al aparente batacazo que lleva Warner Bros. encima, y enfatizo lo de aparente, con Batman v Superman, 872 millones, o la reciente Escuadrón Suicida (Suicide Squad), 266 millones en este momento. Aunque no se puede descartar, la verdad es que ahora parece un poco ajustado encajar otro Superman entre tanto Justice League (2017 y 2019), The Flash (2018), Aquaman (2018), Wonder Woman (2017), The Batman, Shazam (2019), Cyborg (2020) o Green Lantern Corps (2020). Aunque claro, hay dos fechas pendientes de concretar, una en 2019 y otra en 2018.

Y sin dejar el tema comiquero, resulta que JoBlo se ha sentado a charlar con Miles Teller y este ha tenido a bien comentar que le mola eso de ser un tipo elástico y que está preparado para regresar como Mr. Fantástico en una secuela de la floja Cuatro fantásticos (Fantastic Four) del ahora desaparecido Josh Trank. Metiendo más el dedo en la llaga de Escuadrón Suicida (Suicide Squad), cuenta en Reddit, como fuente es dudosamente fiable aunque quien sabe, que aparentemente hay 19 escenas rodadas que fueron cortadas del montaje final del film de David Ayer. La lista es interminable y como no quiero soltar spoilers pues mejor os pasáis por el link y a leer se ha dicho. Hay escenas cortadas para todos… Deadshot, Diablo, el Capitán Boomerang, un par de Killer Croc demostrando sus gustos culinarios, y, entre otras muchas, varias de Joker (Jared Leto) donde se explicaba más su relación con Harley Quinn y la razón de las decisiones tomadas. Lo dicho, pensemos que todo es falso porque es para cabrearse.

Mike Colter AKA Luke Cage en modo impertérrito

Con idea de echar el cierre un par de noticias más. Primero que Hasraf Dulull, menudo nombre complicado, ha sido fichado por Hollywood Gang para hacerse cargo de la dirección de la versión futurista de Robin Hood. Con guión de Tony Lee veremos que sale de la mente de los productores de Inmortals o la saga 300. Sobre Dulull comentar que es el autor de "Sync" y que trabajos como este son los que le han llevado a este nuevo trabajo.

Lunes de transición de agosto. No hay mucho que contar, mañana y el jueves tendremos sendos trailers de Resident Evil: The Final Chapter (2016) y de Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story, 2016), pero mientras tanto, y sin parar de hablar de avances en formato vídeo, Marvel / Netflix anuncian que puede que mañana martes tengamos primer trailer de "Marvel’s Luke Cage". Lo anuncia en su twitter oficial y de regalo nos dan este cartel de la serie donde Mike Colter se muestra, por lo pronto, inmune a las balas.

Mike Colter AKA Luke Cage en modo impertérrito

Y hablando de otros géneros para la televisión, que también se promocionan en formato cartel, EW nos trae un nuevo póster de "The Exorcist", la nueva serie que estrenará el canal FOX a finales del mes de septiembre. El cartelico se las trae, juega como lo hiciera Regan (Linda Blair) en el icónico film de William Friedkin, pero a lo imagen fija. Se ve que la FOX promete jugar con aquellos elementos que tanto pavor dieron a mediados de los 70, y que hoy en día lo siguen dando merced a la obra maestra que es El Exorcista (The Exorcist).

Digno de la mismísima Regan de El Exorcista

Y aunque no sea serie, es noticia de terror, el mismo portal nos cuenta que ya tenemos versión remasterizada 4K de Phantasma (Phantasm) de Don Coscarelli y fecha de estreno para Phantasm: Ravager (2016), la quinta parte de la saca del genial director rodada en esta ocasión por David Hartman. La web indica que Phantasm: Remastered llegará a los cines de forma limitada el 24 de septiembre de este año mientras que Ravager se estrenará un más lejano 7 de octubre. Pero ojo, junto a ellas llegará en versiones restauradas en HD Phantasma: El Pasaje del Terror (Phantasm III: Lord of the Dead) y Phantasma: Apocalipsis (Phantasm IV: Oblivion). La segunda parte Phantasm: El regreso (Phantasm II) fue restaurada no hace mucho por el sello Shout! Factory y por lo tanto completará el esperado lote del Hombre Alto en versión refinada, depurada y limpia como una patena. Vivan Coscarelli, Angus Scrimm (sniff) y Reggie Bannister!

Para rematar indicar que "Wild Cards" de George R.R. Martin está siendo gestionada por Universal Cable Productions como futura serie de televisión. La noticia la da el propio Martin en su LiveJournal. La cosa pinta bien, UCP es la responsable de, entre otras, conocidas series como "Mr. Robot", "Defiance", "12 Monkeys" o "Battlestar Galactica". Hace unos años el plan fue hacer que la serie de novelas fuera cine, pero el intento de SyFy Films se quedó en agua de borrajas.

Tras un domingo de playa, en el que me he descuidado y por lo tanto quemado un poquitín, un paso muy rápido por el blog para dejaros con unos apuntes noticieros y a otra cosa mariposa. Antes de nada os comento que el primer fin de semana en taquilla para Escuadrón Suicida (Suicide Squad) ha llegado a su fin y las cifras son positivas. El film de David Ayer ha recaudado 135 millones en los USA y 132 en el resto del mundo, aupando al proyecto a unos nada despreciables 267 para su puesta en marcha. Veremos hasta dónde llega y si funciona el boca a boca o el castigo crítico llega como ocurrió con Batman v Superman.

Primera imagen de Resident Evil: Final Chapter… pues eso

Aquí arriba podéis ver la primera imagen de Resident Evil: The Final Chapter (2016), de la que veremos además su primer trailer el próximo martes 9 de agosto. En la imagen tenemos nuevamente a Ali Larter regresando como Claire Redfield, la obligada Milla Jovovich como la imparable Alice y, en la imagen a la modelo / actriz australiana Ruby Rose en el papel de Abigail. Del trailer ha aparecido además un tease que advierte por donde irán los tiros. Faltan muchos pero, la verdad, ni fu ni fa tras lo visto en los últimos episodios de la saga. Vuelven Iain Glen como el Dr. Alexander Isaacs y Shawn Roberts como Albert Wesker, y debutan Eoin Macken, William Levy, Fraser James y la artista japonesa Rola. No sé que esperar, pero mejor no apostar por mucho que luego nos llevamos un castigo. Este film continua donde se quedaron las cosas en Resident Evil 5: Venganza (Resident Evil: Retribution), y con Alice volviendo a Raccoon City para acabar con la Umbrella Corporation que planea su golpe final.

Tenemos también anuncio de que veremos nuevo trailer de Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story, 2016) durante la celebración de los Juegos Olímpicos de Brasil 2016. El trailer se verá el jueves, supongo que de madrugada por el tema de la diferencia horaria, se disfrutará el viernes por la mañana… espero. Vinculado a este proyecto, se descubre que Jimmy Smits tendrá un pequeño cameo en el film volviendo a encarnar a Bail Organa, padre adoptivo de la Princesa Leia que palmaba cuando la Estrella de la Muerte reventaba a lo bestia el planeta Alderaan. Obviamente al personaje lo conocimos a posteriori en la nueva trilogía de George Lucas, exactamente en Star Wars: Episodio II – El ataque de los clones (Star Wars: Episode II – Attack of the Clones) y Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith (Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith).

Para rematar comentar que Daisy Ridley tiene ya nueva potencial franquicia entre manos al haber sido contratada para ser la protagonista femenina de Chaos Walking de Doug Liman, adaptación de la homónima saga literaria de Patrick Ness. En manos de Lionsgate desde 2011, la adaptación nos llevará a un futuro distópico donde los humanos se han visto obligados a colonizar una planeta lejano muy similar a la Tierra. En ese planeta no hay mujeres, todas han fallecido, y los pensamientos de hombres y animales son todos audibles debido a un fenómeno conocido como "Ruido". Pero cuando el corrupto dirigente de la colonia decide explotar al máximo este poder y acabar de paso con la raza indígena del planeta solo un joven llamado Todd Hewitt podrá pararle. La Ridley se supone encarnará a una joven muda que supongo ocultará algún secreto y que se cruza en la escapada del joven..

Pues ha llegado el día, ese en el que uno se sienta en la butaca del cine para verificar si toda esa habladuría, esa destructiva mirada, es realmente lo que merece David Ayer y su vástago Escuadrón Suicida (Suicide Squad).

Antes de nada es importante dejar las cosas claras, y es que la aventura de grupo de supervillanos de DC Films / Warner Bros. tiene fallos, más de los esperados, pero no por ello merece el castigo crítico que le lleva lloviendo desde que el embargo se levantó al otro lado del charco. ¿Es mala Escuadrón Suicida? Pues la respuesta es NO (lo más rotundo que os podáis imaginar). Es dinámica, imparable, muy entretenida y con personajes, secuencias y detalles francamente molones, amén de tratar con respeto a la creación de John Ostrander. Pero ojo, como ocurre con muchas otras aventuras, eso no quita que no la hayan cagado con varios aspectos. Además, se trata de una película que llega con una losa sobre ella muy pesada y, sobre todo, excesivamente egoísta e injusta. El estudio ha depositado toda la confianza en esta película, 175 millones de presupuesto son para quitar el hipo, y más que confianza da la sensación de que estaban seguros de que Escuadrón Suicida iba a ser lo que en ¿taquilla? y recepción (unanimidad) no fue Batman v Superman… alguien debería decirles que salvo Joker ninguno de los otros personajes tienen ni un ápice de la entidad del hijo de Krypton y el detective de Gotham. Al tema…

El Escuadrón Suicida AKA Suicide Squad al completo

Se pueden citar los problemas en modo recetario arrancando por ese terrible montaje que se han gastado, John Gilroy solo o acompañado, que funciona a golpes y que semeja más ser un caos digno del peor enemigo del producto final. ¿Problemas del guión de Ayer?, ¿las supuestas presiones y los ajustes obligados por Warner para descafeinar el resultado? Quién sabe, pero desde luego por algo por lo que destaca este director es por su capacidad como guionista, su verdadero origen, en cine sucio, corrupto y de personajes al margen de la ley. La película encaja en su estilo, es su tipo de cine, ¿dónde está el fallo entonces?

También podemos hablar largo y tendido de campaña promocional falsa y errónea que han vendido, vibrante eso sí, pero mal guiada y mentirosa. Es fundamental no hacer creer lo que no vas a ofrecer, y en esto Escuadrón Suicida ha cumplido para mal. Joker (Jared Letto) es la justificación de la existencia de Harley Quinn (Margot Robbie), punto y final. Nos lo presentan, tiene varias apariciones donde se enfatiza la química entre los psicóticos personajes, y le preparan para el futuro que ha de venir… fin. Podemos seguir con más cosas, como por ejemplo indicando que si hablas de supervillanos, la moralidad, el buen rollo o eso de que se te haga un nudo en la garganta o sueltes una lagrimilla no lo deberías si quiera contemplar. Si tienes entre manos a un asesino en serie o un monstruo imparable, si venderías a tu madre por un trozo de pan y no dudas en matar mujeres y niños, desde luego no deberías dudar y en eso Escuadrón Suicida falla nuevamente. ¡Es pura contradicción!

Vale, por todo esto y alguna más Escuadrón Suicida la caga, eso no lo pongo en duda, pero también tiene muchos aciertos y estos hacen que la película merezca la pena. Y ojo, porque la guerra de la crítica cinematográfica y el espectador fan no para, pero es que muchas veces los primeros buscan algo que no existe y los segundos no tienen la experiencia fílmica como para saber si tal o cual cosa rompe con los cánones dentro del arte del cine. Pero vamos, uno lo que busca es entretenimiento, pasarlo bien, disfrutar de un par de horas de cine comiquero, acción, comedia, etc., y eso Escuadrón Suicida lo da. El Universo DC en cines está en bragas y ya iba siendo hora de tener la oportunidad de disfrutar de ellos en pantalla grande.

Sobre el mejunje de personajes que circulan destacan Deadshot, demostrado queda que a Will Smith se le puede recuperar, Harley Quinn, una pirada Margot Robbie enamorada del desquiciado pero poco aprovechado Joker, o Amanda Waller (Viola Davis), probablemente el villano real del film y una déspota de no te menees. En segundo plano y desdibujados tenemos a Diablo (Jay Hernandez), Killer Croc (Adewale Akinnuoye-Agbaje) o Boomerang (Jai Courtney)… claros segundones de la unidad de choque y aunque con sus momentos álgidos, muy dispares eso sí, no llegan a calar en el espectador. En un nivel más bajo tenemos a Rick Flagg (Joel Kinnaman) y la Encantadora (Cara Delevigne). El primero tiene un pase, la segunda como actriz no me encanta y su personaje no es de los que quedan en la memoria. No hablemos del irrisorio y efímero Slipknot (Adam Beach). Ojo, esto es cine, y es harto complicado, si no imposible, que todo dios tenga el mismo caché, más si observamos las propias billeteras.

Cartel mondo de Escuadrón Suicida… de nuevo desinformando

Tras echar este vistazo en global hay que decir que la película funciona bien como una mixtura de referencias o esencias de obras como Doce del patíbulo (Dirty Docen) o 1997, rescate en New York (Escape from New York). Entretiene, visualmente cumple, y aunque se pase su primer acto presentando a los 7 miembros fundamentales, la gran desventaja que tiene frente a otras es que debe unir a un grupo de personajes que pocos conocen y encima que se genere química a velocidad del rayo entre ellos, refleja aspecto comiquero por todos su lados. ¿Atropellada? Sí, pero fiel y divertida. ¿Qué se echa de menos? Pues muchas cosas, algo más de sustancia para llegar a la ansiada R, una película más de David Ayer, violenta y amoral (aunque Viola Davis lo borda en ese aspecto), e igual menos precipitación. Pero no por ello se merece todos los palos que le están dando. La película funciona bien y tiene suficientes cosas buenas como para disfrutarla en pantalla grande. Además, siguiendo con la coherencia las presencias del lado bueno de los héroes, Batman (Ben Affleck) y alguien más, es perfecto para ligar el universo.

No es la repanocha pero lo que he visto me ha gustado.

La cosa se nos anima hoy miércoles 3 de agosto con algunas novedades que deben ser tenidas en cuenta. La primera pone no rostro pero si voz a Ryuk el Shinigami en Death Note (2017) de Adam Wingard, film que estuvo en manos de Warner Bros. pero que ahora vive gracias a Netflix. El elegido es Willem Dafoe que viene a unirse a Nat Wolff, protagonista, Margaret Qualley, Keith Stanfield, Paul Nakauchi y Shea Whigham. La incorporación es desde luego interesante y confirma que Dafoe es un actor multifaceta, con esta será la tercera vez que visita el mundo del cómic tras ser el Duende Verde en Spider-Man y Nuidis Vulko en Aquaman (2018) y Justice League (2017).

Willem Dafoe… nunca dejará de sorprendernos… ahora en Death Note

Tras esta noticia una de golpes bajos en los estómagos de Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story) y, esta tiene telita, Escuadrón Suicida (Suicide Squad). Vamos con la segunda que se estrena el próximo viernes y que traerá cola.

Quitando que la crítica en general la está poniendo a caer de un burro más por temas como el desastroso montaje y lo excesivo de los personajes y otros, THR publica hoy un incendiario artículo donde pone todos los acentos sobre las ies. Primer dato, Warner Bros. nunca tuvo toda la confianza que merecía David Ayer, el director, debido a su aparente falta de experiencia en proyectos de esta índole… esto supuso una gran presión en su trabajo, tanto en temas de dirección como de guión. Más problemático aun es el dato que aparece indicando que Ayer trabajó contra el crono escribiendo el guión de Escuadrón Suicida en seis míseras semanas y que acto seguido comenzó el rodaje. La verdad, si esto es verdad es altamente incomprensible la forma de provocar el hastío en un guionista de nivel autor de escritos para Día de entrenamiento (Training Day) o Sin tregua (End of Watch) por ejemplo.

Se ve que Ayer tuvo llamando a su puerta, más presión si cabe, a Kevin Tsujihara, CEO de Warner Bros. y en boca de muchos el auténtico mal del estudio, que no se mostró nada confiado tras la falta de tono jocoso del primer teaser que se mostró del film y por el supuesto peligro de la marca DC Films tras el no éxito crítico de Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia (Batman v Superman: Dawn of Justice). Esto añadió un extra de temor que provocó el paso final. Aparentemente se hizo un test con público y dos montajes diferentes… uno de Ayer más sombrío y otro de Warner Bros. más "iluminado" y del agrado de los directivos. Si bien Ayer dio el OK a la prueba, el resultado de la misma fue inesperado (el artículo habla incluso de fraude para engañar a Ayer y lograr hacer su película). Los directivos optaron por el segundo tras analizar los resultados. Creyeron que el enfoque cómico podía funcionar y atraer a más público pese a que cambiar el tono iba a costar millones. En fin, aunque se indica que el encargado del montaje final es John Gilroy, hablan de una docena de encargados con Gilroy abandonando al final y siendo sustituido por Michael Tronick. Si al final se va a confirmar eso de que el cáncer del universo DC va a ser la propia Warner Bros. y sus directivos de ego incalculable.

El segundo artículo, un poco más benévolo, comenta que Tony Gilroy ha pasado de guionista a encargado de post-producción con apoyo de Gareth Edwards para Rogue One: Una Historia de Star Wars. Se habla de actitud colaboradora, pero queda claro que las cosas no le han ido del todo bien al director de Monster o Godzilla. Gilroy figura además como hombre al mando de las 5 semanas de nuevo rodaje que tuvieron rodaje a lo largo de julio y parte de junio.

Para rematar comentar que Animales fantásticos y donde encontrarlos (Fantastic Beasts and Where to Find Them) confirma secuela, con David Yates volviendo a dirigir y fecha de estreno el 16 de noviembre del 2018.

Os dejo con una pocas noticias mientras preparo un nuevo concurso en el blog y otra cosas que hay que anunciar tarde o temprano… muy atentos. El punto de partida de la entrada de hoy lo protagoniza una noticia muy breve pero de implicaciones cósmicas.

Resulta que de forma inesperada Deadline ha descubierto que las dos películas de Avengers: Infinity Wars que veremos en 2018 y 2019 cambian de título. Resulta que Avengers: Infinity Wars Part 1 pasa ahora a titularse Avengers: Infinity Wars (2018) a secas, lo que ineludiblemente supone un giro incierto para lo que hasta ahora conocíamos como Avengers: Infinity Wars Part 2. La duda que surge no es otra que qué será del proyecto que se estrenará en mayo del 2019. Las Guerras del Infinito, y sus gemas, son la seña de identidad de esta saga, primer film y siguientes, y razón de la presencia de ese ser espacial que conocemos como Thanos (Josh Brolin)… ¿qué supone por lo tanto este cambio? Pues recordemos que el plan era dividir una misma historia en dos partes, ahora los hermanos Anthony y Joe Russo no sólo cambian cómo las conoceremos, si no que abren un nuevo abanico de posibilidades para esa cuarta parte. Sí, será continuación directa, ¿pero con qué nuevo objetivo?, ¿hasta que punto los giros de los films de la Fase III pueden estar alterando los acontecimientos a narrar en el gran cierre que nos espera?

Las gemas del infinito en manos de Thanos… tiempo al tiempo

Os dejo ahora con un nuevo trailer, o comercial visto en los Teen Choice Awards de El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares (Miss Peregrine’s Home For Peculiar Children, 2016) de Tim Burton. Sigo sin llegar a un acuerdo conmigo mismo sobre si esta película molará o resultará tan chocante y poco agraciada como las última películas del inclasificable Burton. Si es que ni Sombras tenebrosas (Dark Shadows), ni Alicia en el país de las maravillas (Alice in Wonderland) lograron el nivel al que nos tenía acostumbrado cuando hablamos de fantasía imposible de imaginar. Menos mal que Frankenweenie, su última aventura fantasiosa, resultó ser una delicia.

Momento de dejaros ahora con el nuevo trailer de The Handmaiden (Ah-ga-ssi, 2016) de Chan-Wook Park, el director de las brillantes Sympathy for Mr. Vengeance (Boksuneun naui geot), Sympathy for Lady Vengeance (Chinjeolhan geumjassi), Old Boy (Oldeuboi) o Stoker. Por ahora no anunciada para el próximo Festival de Sitges, esperemos, lo nuevo del director coreano es tan romántico y dramático como enfermizo. El argumento es lo más… adaptando la obra "Falsa Identidad" de Sarah Waters, se cuenta como un estafador contrata a la también timadora Sook-hee (Tae Ri Kim) como criada de una rica mujer japonesa, Lady Hideko (Min-hee Kim), que vive recluida en una gran mansión, para intentar apoderarse de su riqueza. Pero la historia da un giro inesperado cuando la mujer se enamora de su nueva doncella… el trailer promete.

Ya cerca del cierre de hoy os dejo con el trailer de Train to Busan (Busanhaeng, 2016) de Sang-ho Yeon. Resulta que 20th Century Fox y Sony están rondando hacerse con los derechos del remake de este film de terror zombi que ha triunfado en Corea del Sur. Veremos en que queda la cosa pero cuando el río suena es que agua lleva. La película, del aclamado director de animación Sang-ho y que supone el debut en acción real del realizador, cuenta la aventura de un grupo de ciudadanos que ven en el tren bala que va de Seúl a Busán la única posibilidad de supervivencia a un brote zombi.

Como verdadero cierre os dejo aquí arriba con el primer spot para televisión de Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story, 2016) de Gareth Edwards. El tiempo se nos echa encima y, la verdad, aunque faltan todavía más de cuatro meses para el estreno estas cosas se agradecen.