Tras un domingo de playa, en el que me he descuidado y por lo tanto quemado un poquitín, un paso muy rápido por el blog para dejaros con unos apuntes noticieros y a otra cosa mariposa. Antes de nada os comento que el primer fin de semana en taquilla para Escuadrón Suicida (Suicide Squad) ha llegado a su fin y las cifras son positivas. El film de David Ayer ha recaudado 135 millones en los USA y 132 en el resto del mundo, aupando al proyecto a unos nada despreciables 267 para su puesta en marcha. Veremos hasta dónde llega y si funciona el boca a boca o el castigo crítico llega como ocurrió con Batman v Superman.

Primera imagen de Resident Evil: Final Chapter… pues eso

Aquí arriba podéis ver la primera imagen de Resident Evil: The Final Chapter (2016), de la que veremos además su primer trailer el próximo martes 9 de agosto. En la imagen tenemos nuevamente a Ali Larter regresando como Claire Redfield, la obligada Milla Jovovich como la imparable Alice y, en la imagen a la modelo / actriz australiana Ruby Rose en el papel de Abigail. Del trailer ha aparecido además un tease que advierte por donde irán los tiros. Faltan muchos pero, la verdad, ni fu ni fa tras lo visto en los últimos episodios de la saga. Vuelven Iain Glen como el Dr. Alexander Isaacs y Shawn Roberts como Albert Wesker, y debutan Eoin Macken, William Levy, Fraser James y la artista japonesa Rola. No sé que esperar, pero mejor no apostar por mucho que luego nos llevamos un castigo. Este film continua donde se quedaron las cosas en Resident Evil 5: Venganza (Resident Evil: Retribution), y con Alice volviendo a Raccoon City para acabar con la Umbrella Corporation que planea su golpe final.

Tenemos también anuncio de que veremos nuevo trailer de Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story, 2016) durante la celebración de los Juegos Olímpicos de Brasil 2016. El trailer se verá el jueves, supongo que de madrugada por el tema de la diferencia horaria, se disfrutará el viernes por la mañana… espero. Vinculado a este proyecto, se descubre que Jimmy Smits tendrá un pequeño cameo en el film volviendo a encarnar a Bail Organa, padre adoptivo de la Princesa Leia que palmaba cuando la Estrella de la Muerte reventaba a lo bestia el planeta Alderaan. Obviamente al personaje lo conocimos a posteriori en la nueva trilogía de George Lucas, exactamente en Star Wars: Episodio II – El ataque de los clones (Star Wars: Episode II – Attack of the Clones) y Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith (Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith).

Para rematar comentar que Daisy Ridley tiene ya nueva potencial franquicia entre manos al haber sido contratada para ser la protagonista femenina de Chaos Walking de Doug Liman, adaptación de la homónima saga literaria de Patrick Ness. En manos de Lionsgate desde 2011, la adaptación nos llevará a un futuro distópico donde los humanos se han visto obligados a colonizar una planeta lejano muy similar a la Tierra. En ese planeta no hay mujeres, todas han fallecido, y los pensamientos de hombres y animales son todos audibles debido a un fenómeno conocido como "Ruido". Pero cuando el corrupto dirigente de la colonia decide explotar al máximo este poder y acabar de paso con la raza indígena del planeta solo un joven llamado Todd Hewitt podrá pararle. La Ridley se supone encarnará a una joven muda que supongo ocultará algún secreto y que se cruza en la escapada del joven..

Pues ha llegado el día, ese en el que uno se sienta en la butaca del cine para verificar si toda esa habladuría, esa destructiva mirada, es realmente lo que merece David Ayer y su vástago Escuadrón Suicida (Suicide Squad).

Antes de nada es importante dejar las cosas claras, y es que la aventura de grupo de supervillanos de DC Films / Warner Bros. tiene fallos, más de los esperados, pero no por ello merece el castigo crítico que le lleva lloviendo desde que el embargo se levantó al otro lado del charco. ¿Es mala Escuadrón Suicida? Pues la respuesta es NO (lo más rotundo que os podáis imaginar). Es dinámica, imparable, muy entretenida y con personajes, secuencias y detalles francamente molones, amén de tratar con respeto a la creación de John Ostrander. Pero ojo, como ocurre con muchas otras aventuras, eso no quita que no la hayan cagado con varios aspectos. Además, se trata de una película que llega con una losa sobre ella muy pesada y, sobre todo, excesivamente egoísta e injusta. El estudio ha depositado toda la confianza en esta película, 175 millones de presupuesto son para quitar el hipo, y más que confianza da la sensación de que estaban seguros de que Escuadrón Suicida iba a ser lo que en ¿taquilla? y recepción (unanimidad) no fue Batman v Superman… alguien debería decirles que salvo Joker ninguno de los otros personajes tienen ni un ápice de la entidad del hijo de Krypton y el detective de Gotham. Al tema…

El Escuadrón Suicida AKA Suicide Squad al completo

Se pueden citar los problemas en modo recetario arrancando por ese terrible montaje que se han gastado, John Gilroy solo o acompañado, que funciona a golpes y que semeja más ser un caos digno del peor enemigo del producto final. ¿Problemas del guión de Ayer?, ¿las supuestas presiones y los ajustes obligados por Warner para descafeinar el resultado? Quién sabe, pero desde luego por algo por lo que destaca este director es por su capacidad como guionista, su verdadero origen, en cine sucio, corrupto y de personajes al margen de la ley. La película encaja en su estilo, es su tipo de cine, ¿dónde está el fallo entonces?

También podemos hablar largo y tendido de campaña promocional falsa y errónea que han vendido, vibrante eso sí, pero mal guiada y mentirosa. Es fundamental no hacer creer lo que no vas a ofrecer, y en esto Escuadrón Suicida ha cumplido para mal. Joker (Jared Letto) es la justificación de la existencia de Harley Quinn (Margot Robbie), punto y final. Nos lo presentan, tiene varias apariciones donde se enfatiza la química entre los psicóticos personajes, y le preparan para el futuro que ha de venir… fin. Podemos seguir con más cosas, como por ejemplo indicando que si hablas de supervillanos, la moralidad, el buen rollo o eso de que se te haga un nudo en la garganta o sueltes una lagrimilla no lo deberías si quiera contemplar. Si tienes entre manos a un asesino en serie o un monstruo imparable, si venderías a tu madre por un trozo de pan y no dudas en matar mujeres y niños, desde luego no deberías dudar y en eso Escuadrón Suicida falla nuevamente. ¡Es pura contradicción!

Vale, por todo esto y alguna más Escuadrón Suicida la caga, eso no lo pongo en duda, pero también tiene muchos aciertos y estos hacen que la película merezca la pena. Y ojo, porque la guerra de la crítica cinematográfica y el espectador fan no para, pero es que muchas veces los primeros buscan algo que no existe y los segundos no tienen la experiencia fílmica como para saber si tal o cual cosa rompe con los cánones dentro del arte del cine. Pero vamos, uno lo que busca es entretenimiento, pasarlo bien, disfrutar de un par de horas de cine comiquero, acción, comedia, etc., y eso Escuadrón Suicida lo da. El Universo DC en cines está en bragas y ya iba siendo hora de tener la oportunidad de disfrutar de ellos en pantalla grande.

Sobre el mejunje de personajes que circulan destacan Deadshot, demostrado queda que a Will Smith se le puede recuperar, Harley Quinn, una pirada Margot Robbie enamorada del desquiciado pero poco aprovechado Joker, o Amanda Waller (Viola Davis), probablemente el villano real del film y una déspota de no te menees. En segundo plano y desdibujados tenemos a Diablo (Jay Hernandez), Killer Croc (Adewale Akinnuoye-Agbaje) o Boomerang (Jai Courtney)… claros segundones de la unidad de choque y aunque con sus momentos álgidos, muy dispares eso sí, no llegan a calar en el espectador. En un nivel más bajo tenemos a Rick Flagg (Joel Kinnaman) y la Encantadora (Cara Delevigne). El primero tiene un pase, la segunda como actriz no me encanta y su personaje no es de los que quedan en la memoria. No hablemos del irrisorio y efímero Slipknot (Adam Beach). Ojo, esto es cine, y es harto complicado, si no imposible, que todo dios tenga el mismo caché, más si observamos las propias billeteras.

Cartel mondo de Escuadrón Suicida… de nuevo desinformando

Tras echar este vistazo en global hay que decir que la película funciona bien como una mixtura de referencias o esencias de obras como Doce del patíbulo (Dirty Docen) o 1997, rescate en New York (Escape from New York). Entretiene, visualmente cumple, y aunque se pase su primer acto presentando a los 7 miembros fundamentales, la gran desventaja que tiene frente a otras es que debe unir a un grupo de personajes que pocos conocen y encima que se genere química a velocidad del rayo entre ellos, refleja aspecto comiquero por todos su lados. ¿Atropellada? Sí, pero fiel y divertida. ¿Qué se echa de menos? Pues muchas cosas, algo más de sustancia para llegar a la ansiada R, una película más de David Ayer, violenta y amoral (aunque Viola Davis lo borda en ese aspecto), e igual menos precipitación. Pero no por ello se merece todos los palos que le están dando. La película funciona bien y tiene suficientes cosas buenas como para disfrutarla en pantalla grande. Además, siguiendo con la coherencia las presencias del lado bueno de los héroes, Batman (Ben Affleck) y alguien más, es perfecto para ligar el universo.

No es la repanocha pero lo que he visto me ha gustado.

La cosa se nos anima hoy miércoles 3 de agosto con algunas novedades que deben ser tenidas en cuenta. La primera pone no rostro pero si voz a Ryuk el Shinigami en Death Note (2017) de Adam Wingard, film que estuvo en manos de Warner Bros. pero que ahora vive gracias a Netflix. El elegido es Willem Dafoe que viene a unirse a Nat Wolff, protagonista, Margaret Qualley, Keith Stanfield, Paul Nakauchi y Shea Whigham. La incorporación es desde luego interesante y confirma que Dafoe es un actor multifaceta, con esta será la tercera vez que visita el mundo del cómic tras ser el Duende Verde en Spider-Man y Nuidis Vulko en Aquaman (2018) y Justice League (2017).

Willem Dafoe… nunca dejará de sorprendernos… ahora en Death Note

Tras esta noticia una de golpes bajos en los estómagos de Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story) y, esta tiene telita, Escuadrón Suicida (Suicide Squad). Vamos con la segunda que se estrena el próximo viernes y que traerá cola.

Quitando que la crítica en general la está poniendo a caer de un burro más por temas como el desastroso montaje y lo excesivo de los personajes y otros, THR publica hoy un incendiario artículo donde pone todos los acentos sobre las ies. Primer dato, Warner Bros. nunca tuvo toda la confianza que merecía David Ayer, el director, debido a su aparente falta de experiencia en proyectos de esta índole… esto supuso una gran presión en su trabajo, tanto en temas de dirección como de guión. Más problemático aun es el dato que aparece indicando que Ayer trabajó contra el crono escribiendo el guión de Escuadrón Suicida en seis míseras semanas y que acto seguido comenzó el rodaje. La verdad, si esto es verdad es altamente incomprensible la forma de provocar el hastío en un guionista de nivel autor de escritos para Día de entrenamiento (Training Day) o Sin tregua (End of Watch) por ejemplo.

Se ve que Ayer tuvo llamando a su puerta, más presión si cabe, a Kevin Tsujihara, CEO de Warner Bros. y en boca de muchos el auténtico mal del estudio, que no se mostró nada confiado tras la falta de tono jocoso del primer teaser que se mostró del film y por el supuesto peligro de la marca DC Films tras el no éxito crítico de Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia (Batman v Superman: Dawn of Justice). Esto añadió un extra de temor que provocó el paso final. Aparentemente se hizo un test con público y dos montajes diferentes… uno de Ayer más sombrío y otro de Warner Bros. más "iluminado" y del agrado de los directivos. Si bien Ayer dio el OK a la prueba, el resultado de la misma fue inesperado (el artículo habla incluso de fraude para engañar a Ayer y lograr hacer su película). Los directivos optaron por el segundo tras analizar los resultados. Creyeron que el enfoque cómico podía funcionar y atraer a más público pese a que cambiar el tono iba a costar millones. En fin, aunque se indica que el encargado del montaje final es John Gilroy, hablan de una docena de encargados con Gilroy abandonando al final y siendo sustituido por Michael Tronick. Si al final se va a confirmar eso de que el cáncer del universo DC va a ser la propia Warner Bros. y sus directivos de ego incalculable.

El segundo artículo, un poco más benévolo, comenta que Tony Gilroy ha pasado de guionista a encargado de post-producción con apoyo de Gareth Edwards para Rogue One: Una Historia de Star Wars. Se habla de actitud colaboradora, pero queda claro que las cosas no le han ido del todo bien al director de Monster o Godzilla. Gilroy figura además como hombre al mando de las 5 semanas de nuevo rodaje que tuvieron rodaje a lo largo de julio y parte de junio.

Para rematar comentar que Animales fantásticos y donde encontrarlos (Fantastic Beasts and Where to Find Them) confirma secuela, con David Yates volviendo a dirigir y fecha de estreno el 16 de noviembre del 2018.

Os dejo con una pocas noticias mientras preparo un nuevo concurso en el blog y otra cosas que hay que anunciar tarde o temprano… muy atentos. El punto de partida de la entrada de hoy lo protagoniza una noticia muy breve pero de implicaciones cósmicas.

Resulta que de forma inesperada Deadline ha descubierto que las dos películas de Avengers: Infinity Wars que veremos en 2018 y 2019 cambian de título. Resulta que Avengers: Infinity Wars Part 1 pasa ahora a titularse Avengers: Infinity Wars (2018) a secas, lo que ineludiblemente supone un giro incierto para lo que hasta ahora conocíamos como Avengers: Infinity Wars Part 2. La duda que surge no es otra que qué será del proyecto que se estrenará en mayo del 2019. Las Guerras del Infinito, y sus gemas, son la seña de identidad de esta saga, primer film y siguientes, y razón de la presencia de ese ser espacial que conocemos como Thanos (Josh Brolin)… ¿qué supone por lo tanto este cambio? Pues recordemos que el plan era dividir una misma historia en dos partes, ahora los hermanos Anthony y Joe Russo no sólo cambian cómo las conoceremos, si no que abren un nuevo abanico de posibilidades para esa cuarta parte. Sí, será continuación directa, ¿pero con qué nuevo objetivo?, ¿hasta que punto los giros de los films de la Fase III pueden estar alterando los acontecimientos a narrar en el gran cierre que nos espera?

Las gemas del infinito en manos de Thanos… tiempo al tiempo

Os dejo ahora con un nuevo trailer, o comercial visto en los Teen Choice Awards de El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares (Miss Peregrine’s Home For Peculiar Children, 2016) de Tim Burton. Sigo sin llegar a un acuerdo conmigo mismo sobre si esta película molará o resultará tan chocante y poco agraciada como las última películas del inclasificable Burton. Si es que ni Sombras tenebrosas (Dark Shadows), ni Alicia en el país de las maravillas (Alice in Wonderland) lograron el nivel al que nos tenía acostumbrado cuando hablamos de fantasía imposible de imaginar. Menos mal que Frankenweenie, su última aventura fantasiosa, resultó ser una delicia.

Momento de dejaros ahora con el nuevo trailer de The Handmaiden (Ah-ga-ssi, 2016) de Chan-Wook Park, el director de las brillantes Sympathy for Mr. Vengeance (Boksuneun naui geot), Sympathy for Lady Vengeance (Chinjeolhan geumjassi), Old Boy (Oldeuboi) o Stoker. Por ahora no anunciada para el próximo Festival de Sitges, esperemos, lo nuevo del director coreano es tan romántico y dramático como enfermizo. El argumento es lo más… adaptando la obra "Falsa Identidad" de Sarah Waters, se cuenta como un estafador contrata a la también timadora Sook-hee (Tae Ri Kim) como criada de una rica mujer japonesa, Lady Hideko (Min-hee Kim), que vive recluida en una gran mansión, para intentar apoderarse de su riqueza. Pero la historia da un giro inesperado cuando la mujer se enamora de su nueva doncella… el trailer promete.

Ya cerca del cierre de hoy os dejo con el trailer de Train to Busan (Busanhaeng, 2016) de Sang-ho Yeon. Resulta que 20th Century Fox y Sony están rondando hacerse con los derechos del remake de este film de terror zombi que ha triunfado en Corea del Sur. Veremos en que queda la cosa pero cuando el río suena es que agua lleva. La película, del aclamado director de animación Sang-ho y que supone el debut en acción real del realizador, cuenta la aventura de un grupo de ciudadanos que ven en el tren bala que va de Seúl a Busán la única posibilidad de supervivencia a un brote zombi.

Como verdadero cierre os dejo aquí arriba con el primer spot para televisión de Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story, 2016) de Gareth Edwards. El tiempo se nos echa encima y, la verdad, aunque faltan todavía más de cuatro meses para el estreno estas cosas se agradecen.

Estamos a lunes 1 de agosto y hay poquito que contar en la semana que se estrena, al fin, Escuadrón Suicida (Suicide Squad, 2016). Decorativamente hablando tenemos un interesante banner de Transformers: The Last Knight (2017) de Michael Bay donde podemos ver a Optimus Prime, espada y una extrañas tres cabezas que al modo hydra podrían significar algo para aquellos que conozcan el universo de los Autobots, Decepticons y otras facciones.

Primer cartel, bastante chulo, de Transformers: The Last Knight

Un poco más abajo tenemos dos imágenes de Dane DeHaan en Valerian y la ciudad de los mil planetas (Valerian and the City of a Thousand Planets, 2017) de Luc Besson. El film, protagonizado por DeHaan, Cara Delevingne, Clive Owen, Rihanna y Ethan Hawke, cuenta la historia de Valerian (DeHaan) y Laureline (Delevingne), dos agentes especiales del gobierno de los territorios humanos, encargados de mantener el orden en todo el universo. Valerian busca algo más que una relación profesional con su compañera, por lo que la persigue abiertamente con constantes proposiciones románticas. Sin embargo, el amplio historial de Valerian con las mujeres, junto con los valores tradicionales de Laureline, la llevan a rechazar todos sus intentos. Bajo las órdenes de su comandante (Owen), Valerian y Laureline emprenden una misión en la impresionante ciudad intergaláctica de Alpha, una metrópolis en constante crecimiento compuesta por miles de especies distintas, procedentes de todos los rincones del universo. Los diecisiete millones de habitantes de Alpha han convergido con el tiempo, uniendo sus talentos, tecnología y recursos por el bien común. Por desgracia, no todo el mundo comparte esos mismos objetivos en Alpha; de hecho, hay en marcha unas fuerzas ocultas que ponen en grave peligro a nuestra raza.

Un par de nuevas imágenes de Valerian y la ciudad de los mils planetas

De nuevo un breve paseo por el blog para dejaros con alguna cosa interesante. Antes de entrar en el cine puro y duro comentar que con motivo de la inauguración de la exposición "Guillermo del Toro: At Home with Monsters" el próximo 1 de agosto, el que se pueda pasar por el LACMA adelante, tenemos la posibilidad de hacer una interesante visita por la casa que Del Toro tiene en Los Angeles repleta de objetos inclasificables. Esa "man cave" o Bleak House, como la llama él, es lo más… aquí una impresionante muestra gracias a la visita de uno de los colaboradores de "Conan".

Vamos con el tema cine. Resulta que Disney desea un remake de The Rocketeer, esa genialísima película pulp de 1991 dirigida por Joe Johnson y protagonizada por Billy Campbell, Jennifer Connelly, Timothy Dalton y Alan Arkin, amén de unos fabulosos efectos protésicos de Rick Baker. Para ello ha fichado a Max Winkler y Matt Spicer para que escriban un nuevo film basado en el personaje pero titulándolo The Rocketeers! El objetivo, que esta secuela / reboot nos lleva al presente y que nuestra protagonista sea una chica negra. La producción está en manos de Brigham Taylor, responsable de El libro de la selva (The Jungle Book) de Jon Favreau. Y hablando de secuelas y retornos, la misma Variety charla con Michael Keaton y este advierte que el barco Beetlejuice 2 puede haber partido ya. Apunta a que es definitivo y que nos podemos despedir de la secuela, fuera necesaria o no (que por mi no).

También se puede comentar que Joe Carnahan es el último en incorporarse con esperanza al desarrollo de Uncharted, adaptación del famoso videojuego de Naughty Dog que lleva dando vueltas… ¿cuánto? Cerca de una década. Sony ha contratado a Carnahan para hacerse cargo de la escritura del nuevo borrador del film después de haber pasado este trabajo por las manos de medio Hollywood. El proyecto ha estado en manos de directores como David O. Russell, Seth Gordon y Neil Burger contando con guiones descartados de Kyle Ward, Thomas Dean Donnelly y Joshua Oppenheimer, Marianne y Cormac Wibberley, Mark Boal, Neil Druckmann o David Guggenheim. Por lo tanto, no me creo nada hasta que sea una realidad… desde el 2008 dando vueltas y seguimos igual, Carnahan se descarta además como director, le gusta la idea pero tiene lío y sólo escribirá.

Primer cartel de Split de M. Night Shyamalan

Se nos dice también que ni "Jessica Jones" ni "Daredevil" tendrán nueva temporada hasta… el 2018! El plan de Netflix / Marvel Studios es seguir un orden lógico en el que ahora el protagonismo recae en "Luke Cage", "Iron Fist" y "The Defenders", luego sí vendrán el resto y esto será la segunda temporada de "Jessica Jones", la tercera de "Daredevil" y seguramente la aventura de "The Punisher" en solitario. Pero claro, para cumplir con este plan nos vamos fijo al 2018.

El director mexicano Guillermo del Toro ha tenido que ausentarse este año de su particular cita obligatoria en la Comic-Con de San Diego. Con motivo del inicio del rodaje de The Shape of Water (2017) en Toronto, Del Toro sólo volverá a California, y más exactamente a Los Angeles, con motivo de la inauguración de la exposición "At Home With Monsters" en el LACMA. No obstante este singular tipo ha adelantado alguna cosilla sobre Pacific Rim 2 / Pacific Rim: Maelstrom (2018) de Steven DeKnight. Cuenta Del Toro que a esta secuela regresará gran parte del reparto original pero sin acabar de concretar si Raleigh Becket (Charlie Hunnam) y Mako Mori (Rinko Kikuchi) formarán parte del elenco que ahora encabeza John Boyega como el hijo de Stacker Pentecost (Idris Elba). Eso sí, si Del Toro no concreta Hunnam sí lo hace y charlando con Yahoo! Movies deja claro que por problemas de agenda Becket no volverá a Pacific Rim 2, y yo supongo que Mori hará lo propio.

Guillermo del Toro y una de sus criaturas favoritas

Cambiando de género se concretan varios de los personajes de Spider-Man: Homecoming (2017) de John Watts. Apuntan en EW que Tony Revolori, Zero en la mágica El gran hotel Budapest (The Grand Budapest Hotel) será Flash Thompson en el reboot en cines de las aventuras del hombre araña. Desde luego es un papel curioso porque Revolori parece una mosquita muerta al lado de Tom Holland. Eso sí, recordemos que Flash Thompson y el universo arácnido se han fusionado tanto que hasta en un momento este compañero de clase de Peter Parker, y tipo que lo machaca, acabó transformado en Veneno! Zendaya será Michelle Gonzales, posible interés romántico de Peter pero persona que le causa problemas en los cómics. Laura Harrier será Liz Allan, otro posible interés romántico de Peter en el cómic pero a su vez novia de Flash Thompson. Jacob Batalon será Ned Leeds, empleado del Daily Bugle y rival del joven Peter Parker y futuro Hobgoblin al menos en la viñeta… aquí veremos.

Arriba Jacob Batalon. Debajo Zendaya, Tom Holland y Tony Revolori. Debajo Laura Harrier

Para rematar unas breves. Primero la inesperada participación de Benjamin Pratt en Doctor Strange (2016). ¿Cómo se descubre esto ahora? Pues mirando el último cartel del film aparecido en la Comic-Con y viendo su nombre entre los de Michael Stuhlbarg y Scott Adkins. Un rumor que coloca a Alden Ehrenreich protagonizando no sólo un film de Han Solo… si no una trilogía completa. La verdad, sería lo normal a día de hoy. Tercero el fichaje definitivo de Kiersey Clemons por The Flash (2018) para ser Iris West junto a Ezra Miller, que serña Barry Allen. La Clemons ya apareció como favorita hace tres semanas desde el momento en el que Rick Fumayiwa fue fichado para dirigir el film, trabajaron juntos en Dope. Nada nuevo en el horizonte.

Otra imagen más de Wonder Woman desde Empire

El punto y final, el panel completo Comic-Con para celebrar el 30 aniversario del estreno de Aliens: el regreso (Aliens).

A diferencia de DC Films, Marvel Studios ha preferido guardar sus cartas a buen recaudo para, más adelante, ir ofreciendo esos detalles que tanto nos acaban molando. No obstante no se han cortado un pelo y en la Comic-Con 2016 se han podido ver detalles de Spider-Man: Homecoming (2017), Captain Marvel (2018), Black Panther (2018), Thor: Ragnarok (2017), Guardians of the Galaxy Vol. 2 (2017) y, mola, el primer trailer de "Legion".

Arrancamos con Spider-Man: Homecoming de Jon Watts que acudió junto como representante del proyecto ya en marcha. Watts habla de film teenager, sobre un chico de 15 años con poderes, las cosa de la escuela, me gusta tal o cual chica, el matón que le insulta y un secreto inconfesable. De regalo un complemento de Spider-Man en traje sobre un camión y, sorpresa, la aparición de El Buitre acercándose a la pantalla. Fin y regalo de este concept art donde vemos el posible aspecto final que tendrá el archienemigo del trepamuros de Marvel. Poco más, no se desveló nada, si será Michael Keaton quién encarne a Adrian Toomes u otro de los actores fichados (Logan Marshall-Green por ejemplo). El diseño mola…

Concept art de Spider-Man: Homecoming

El siguiente plato que tenemos es Captain Marvel (2019) y la confirmación de que Brie Larson será Carol Danvers. Logo de regalo, remodelado, y nada más. El 2019 está todavía demasiado lejos.

Logo de Captain Marvel

Momento de Thor: Ragnarok (2017) de Taika Waititi con varias presentaciones interesantes. Primero el logo final, peculiar donde los haya y similar a un juego de Atari de los 80, segundo descubrimiento por parte de Ryan Penagos, Vice President y Executive Editor en Marvel Digital Media, de las armas de gladiador de Hulk para el film… sí, se confirma que tendremos retazos de "Planeta Hulk"! Curiosidades del panel, Waititi presentó un documental con Thor (Chris Hemsworth) viviendo en un apartamento de Australia con un tipo llamado Daryl Jacobsen. Problemas de convivencia, Thor haciendo de voluntario en una escuela de primaria, cartas a Tony Stark y Steve Rogers recordando viejas aventuras, etc. Un absurdo de tres pares de cojones muy en la línea de la fantástica Lo que hacemos en las sombras (What We Do in the Shadows). El metraje mostrado no era tal, mucho croma pendiente de aplicar, cables y animatics de cosas que luego serán CGI verdadero. Detalle: Thor con el pelo corto, sin traje de faena y la cara pintada para la guerra. Se pudo ver también un concept art de Hulk y su armadura.

Logo de Thor: Ragnarok

De ahí saltamos a Guardians of the Galaxy Vol. 2 con la presencia de James Gunn y el descubrimiento de que Kurt Russell será Ego, el padre de Star-Lord, de que Sylvester Stallone participa en la película o de que Chis Sullivan será Taserface. Curiosidades: Ego es en los cómics un planeta viviente, pero para la película ha adoptado forma humana, y puede que Stallone sea uno de los Ravagers, pero no queda claro por lo visto en el metraje mostrado. Una escena mostró a Rocket Raccoon (Bradley Cooper) con Yondu (Michael Rooker) y Baby Groot (Vin Diesel). En el trailer mostrado, veremos si ve la luz de forma oficial, pues presentación del grupo completo con vistazo a Mantis (Pom Klementieff) y Drax preguntando a Ego si al diseñar su apariencia humana incluyó un pene… necesario para ser el padre de Star-Lord. En el panel estuvieron Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Michael Rooker, Karen Gillan, Pom Klementieff, Elizabeth Debicki y Kurt Russell, se descubre que entre el anterior film y este han pasado unas pocas semanas, Mantis aparece con Ego y lleva viviendo con él desde siempre… veremos. Y nada más… el logo nuevo aquí abajo.

Logo de Guardians of the Galaxy Vol. 2

Antes del punto final pues Black Panther (2018). De este film se descubrió la identidad de los personajes que por ahora tienen ya actor fichado. Okoye (Danai Gurira) líder de Dora Milaje, orden de mujeres guerreras que sirven a Black Panther. Nakia (Lupita Nyong’o) es miembro de Dora Milaje. En los cómics es la que se enamora de Black Panther. Erik Killmonger (Michael B. Jordan) es el gran villano, exiliado a los US regresa a Wakanda para acabar con T’Challa. No se descubrió nada más. Ni Ryan Coogler y Chadwick Boseman soltaron prenda. El logo refinado.

Logo de Black Panther

Como punto final, acercamiento en formato trailer a "Legion" de FX y Marvel. La vida de David Haller (Dan Stevens), hijo de Charles Xavier y Gabrielle Haller, o la historia de un esquizofrénico que trata de encontrar la forma de volverse cuerdo. Se ve que está a punto de darlo todo por perdido cuando se cruza en su camino la chica de sus sueños. Junto a Stevens tenemos a Aubrey Plaza, la amiga de protagonista, que se llama Lenny y de la que sabemos que ha tenido una vida de excesos entre droga y alcohol, Jean Smart, la terapeuta con métodos extremos Melanie u otros trabajadores de Hollywood como Rachel Keller, Jeremie Harris, Amber Midthunder, Katie Aselton o Bill Irwin. Puede molar.

El otro momento más esperado del día en la Comic-Con 2016, junto al panel de Warner Bros., fue el de Marvel Studios. Arrancamos con el nuevo trailer de Doctor Strange (2016) de Scott Derrickson protagonizado por el impagable Benedict Cumberbatch en el papel del místico Stephen Strange y acompañado por Rachel McAdams como Christine Palmer, Chiwetel Ejiofor como el Barón Mordo, Tilda Swinton como la Anciana, Michael Stuhlbarg como Nicodemus West, Benedict Wong como su leal Wong y Mads Mikkelsen en el rol del antagonista y villano Kaecilius. El trailer nos introduce un poco más en el viaje que Strange debe hacer para, una vez recuperado del accidente que le separa de la medicina, comprender las artes mágicas del universo Marvel. Todo el avance se centra en esto, su viaje al lado bueno de la magia al amparo de Mordo, Wong y la Anciana, y su guerra al hijo caído… Kaecilius. Qué mejor forma de representar las realidades paralelas que al modo Origen (Inception). Funciona y muy bien, y el chiste chascarrillo final mola.

El trailer doblado al castellano…

Y de regalo el nuevo cartel de Doctor Strange presentado en la misma Comic-Con 2016 de San Diego.

El nuevo cartel de Doctor Strange presentado en la Comic-Con 2016

Otro de los grandes eventos del panel de Warner Bros. / DC Films en esta Comic-Con 2016 fue el debut del trailer musical de Escuadrón Suicida (Suicide Squad, 2016) de David Ayer. A poco más de dos semanas del estreno en cines de esta prometedora apuesta gamberra del estudio nos llega una avance de más de 3 minutos donde se muestra probablemente más de lo que deberían. No obstante la cosa mola cosa fina y esto puede romper moldes… las estimaciones de taquilla hablan de una cifra muy alta para su fin de semana de estreno. Poco más que decir que no haya dicho ya… a disfrutar.

Uno de los muchos carteles que hemos visto de Escuadrón Suicida.

¡Todos juntos, el Escuadrón Suicida al completo!