Con tantas cosas en la cabeza se me ha pasado comentar varias de las noticias que han ido surgiendo a lo largo de este mes de agosto y que afectan a las delicias que se podrán ver en la 46ª edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Echo un largo vistazo hacia atrás y trato de recopilar esos interesantes movimientos que podrán disfrutar aquellos que se vayan de paseo a Sitges 2013.

Sitges 2013 explorará el fin del mundo tras los ojos de Edgar Wright

Anunciado el 24 de julio se descubrió que en el festival se podría ver Bienvenidos al fin del Mundo (The World’s End, 2013) de Edgar Wright, punto y final a la y famosa The Three Flavours Cornetto trilogy a.k.a. The Blood and Ice Cream Trilogy. La gran duda en estos momentos, ¿estará Wright, Pegg o Frost de paseo por la ciudad catalana? En ese mismo anuncio se indicó que el director holandés Alex Van Warmerdam se pasará a presentar Borgman (2013), comedia negra que visita otros géneros como el terror o el cine de lo absurdo y en el que un vagabundo se cuela en la vida de una familia high class y que acaba transformando sus vidas en una pesadilla de esas que uno no se puede esperar. El film recibió aplausos en el pasado Festival de Cannes. Otro par de proyectos presentados ese mismo día fueron los remake We Are What We Are (2013) de Jim Mickle y del que pudimos ver un trailer y cartel el otro día, o Patrick (2013) de Mark Hartley, esta una de terror y telekinesis. También estará en el festival V/H/S 2 (2013), secuela del film de segmentos de terror que el año pasado hizo las delicias de los aficionados al terror en dosis pequeñas. Esta vez segmentos de Simon Barrett, Jason Eisener, Gareth Evans, Gregg Hale, Eduardo Sánchez, Timo Tjahjanto o Adam Wingard.

Cartel de Much Ado About Nothing

‘Space Pirate Captain Harlock’ lidera una espectacular selección animada en Sitges 2013

El día 9 de agosto el departamento de prensa de Sitges 2013 descubrió gran parte de la parrilla animada que se va a ver en el festival de este año. La esperadísima Space Pirate Captain Harlock (2013) de Shinji Arakami, nada más que decir que no se haya dicho ya, 009 Re:Cyborg (2013) de Kenji Kamiyama, el director de la serie anime "Ghost in the Shell:Stand Alone Complex" (2002-2005) y Saibi (2013) de Yeon Sang-ho, cine llegado de Corea del Sur y que viene a dejar claro el emergente mercado de esta tierra que sigue asentándose como un referente a tener muy en cuenta. Luego la brasileña Río 2096: A Story of Love and Fury (2013) de Luiz Bolognesi, brillante triunfadora en el Festival de Animación de Annecy; el filme de episodios Anime Mirai (¿?), una puesta de largo de los nuevos talentos de Production I.G.; Cheatin’ (2013), el nuevo trabajo de todo un clásico de Sitges como es Bill Plympton; o la esperada Evangelion 3.0 You Can (Not) Redo (Evangerion shin gekijôban: Kyu, 2012), nueva entrega de la mítica saga nipona. Para todos los gustos y una elección genial.

Brian De Palma, Joss Whedon, James Franco y Jean-Claude Brisseau, entre los protagonistas de Seven Chances en el vigésimo aniversario de la sección

Y el pasado 29 de agosto la última nota de prensa que me quedaba por comentar y en el que con el título creo que es suficiente como para saber de qué va la cosa. Primero con la presencia de Passion (2012) de Brian De Palma, thriller erótico protagonizado por Rachel McAdams y Noomi Rapace. También estará el falso documental Interior. Leather Bar. (2013) de Travis Matthews y James Franco y que hace un recorrido simulado por el supuesto metraje censurado y cortado en su momento de la controvertida película A la caza (Cruising, 1980) de William Friedkin. Se dice que se eliminaron 40 minutos de secuencias explícitas de sexo entre homosexuales, ahora Franco y Matthews recrean el supuesto rodaje de estas escenas y los problemas, prejuicios y conflictos que generaron previos a su eliminación. También se podrá ver Much Ado About Nothing (2012) de Joss Whedon, film rodado en 2 semanas y adaptación contemporánea y de bajo presupuesto de "Mucho ruido y pocas nueces" de William Shakespeare. También estarán La fille de nulle part (2012) de Jean-Claude Brisseau, el documental sobre la vida y muerte en un barco pesquero Leviathan (2013) de Lucien Castaing-Taylor y Véréna Paravel, la comedia llegada de Hong Kong Vulgaria (2013) de Pang Ho-cheung y en la que un productor en horas bajas acepta la ayuda de un gángster para poder llevar adelante un remake de un antiguo film porno, o El desierto de los tártaros (Il deserto dei tartari, 1976) de Valerio Zurlini, remasterización de una de las grandes obras del cine italiano y que formó parte de la sección Cannes Classics.

Tras un muy entretenido mes de agosto, cargadito de estrenos con interés diverso, entramos en el post-verano y puesta en marcha del otoño cinematográfico. Septiembre arranca con fuerza con estrenos de interés como Riddick, Tú eres el siguiente (veremos esta donde se estrena tras sufrir el destino de Kick-Ass 2), Cruce de caminos, Kon-Tiki o Rush. Junto a ellos cosillas que todavía generan dudas como lo nuevo de Álex de la Iglesia, Asalto al poder del aniquilador Emmerich o la buddy cop movie 2 Guns. Ah, y si, llegan fracasos sonados como R.I.P.D. Octubre está a la vuelta de la esquina y tampoco pinta nada mal… se acerca Gravity, justo para luego irse de viaje al Festival de Sitges del 2013!

• 06/09/13
  • Riddick de David Twohy
  • Tú eres el siguiente (You’re Next) de Adam Wingard
  • Asalto al poder (White House Down) de Roland Emmerich
  • Cruce de caminos (The Place Beyond the Pines) de Derek Cianfrance
• 13/09/13
  • R.I.P.D. de Robert Schwentke
  • Percy Jackson y el mar de los monstruos (Percy Jackson: Sea of Monsters) de Thor Freudenthal
  • Kon-Tiki de Joachim Rønning y Espen Sandberg
• 20/09/13
  • Rush de Ron Howard
• 27/09/13
  • 2 Guns de Baltasar Kormákur
  • Las brujas de Zugarramurdi de Alex de la Iglesia
• 04/10/13
  • Gravity de Alfonso Cuarón
• 11/10/13
  • Plan de escape (Escape Plan) de Mikael Håfström
  • Metallica: Through the Never de Nimród Antal
• 18/10/13
  • Una cuestión de tiempo (About Time) de Richard Curtis
  • El quinto poder (The Fifth Estate) de Bill Condon
  • Don Jon de Joseph Gordon-Levitt
• 25/10/13
  • Insidious: Chapter 2 de James Wan
• 31/10/13
  • Thor: el mundo oscuro (Thor: The Dark World) de Alan Taylor
  • 12 años de esclavitud (12 Years a Slave) de Steve McQueen
• 01/11/13
  • Solo dios perdona (Only God Forgives) de Nicolas Winding Refn
  • Dallas Buyers Club de Jean-Marc Vallée
• 08/11/13
  • El juego de Ender (Ender’s Game) de Gavin Hood
• 15/11/13
  • Bienvenidos al fin del mundo (The World’s End) de Edgar Wright
  • Prisioners de Denis Villeneuve
• 22/11/13
  • Los Juegos del Hambre: en llamas (The Hunger Games: Catching Fire) de Francis Lawrence
• 29/11/13
  • El consejero (The Counselor) de Ridley Scott
• 05/12/13
  • The Wolf of Wall Street de Martin Scorsese
  • Carrie de Kimberly Peirce
• 13/12/13
  • El Hobbit: La Desolación de Smaug (The Hobbit: The Desolation of Smaug) de Peter Jackson
• 25/12/13
  • 47 Ronin de Carl Erik Rinsch
  • Jack Ryan: Shadow One de Kenneth Branagh
  • La vida secreta de Walter Mitty (The Secret Life of Walter Mitty) de Ben Stiller
• 10/01/14
  • Oldboy de Spike Lee
• 17/01/14
  • El séptimo hijo (The Seventh Son) de Sergey Bodrov
• 07/02/14
  • RoboCop de José Padilha
• 14/02/14
  • El corredor del laberinto (The Maze Runner) de Wes Ball
• 07/03/14
  • 300: el origen de un imperio (300: Rise of an Empire) de Noam Murro
• 04/04/14
  • Noah de Darren Aronofsky
• 11/04/14
  • Divergente (Divergent) de Neil Burger
• 16/04/14
  • The Amazing Spider-Man 2 de Marc Webb
• 30/04/13
  • Capitán América: El Soldado de Invierno (Captain America: The Winter Soldier) de Anthony Russo y Joe Russo
• 16/05/14
  • Godzilla de Gareth Edwards
• 23/05/14
  • X-Men: Day of Future Past de Bryan Singer
• 30/05/14
  • Edge of Tomorrow de Doug Liman
• 18/06/14
  • Teenage Mutant Ninja Turtles de Jonathan Liebesman
• 18/07/14
  • Dawn of the Planet of the Apes de Matt Reeves
• 25/07/14
  • Maléfica (Maleficent) de Robert Stromberg
• 01/08/14
  • Jupiter Ascending de Andy Wachowski y Lana Wachowski
• 22/08/14
  • Guardians of the Galaxy de James Gunn
• 29/08/14
  • Hercules 3D de Renny Harlin
• 03/10/14
  • Dracula de Gary Shore
• 07/11/14
  • Interstellar de Christopher Nolan
• 14/11/14
  • The Secret Service de Matthew Vaughn
• 17/12/14
  • El Hobbit: Partida y Regreso (The Hobbit: There and Back Again) de Peter Jackson
• 19/12/14
  • Tomorrowland de Brad Bird
• 06/03/15
  • Fantastic Four de Josh Trank
• 01/05/15
  • The Avengers: Age of Ultron de Joss Whedon
• 10/07/15
  • Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales de Joachim Rønning y Espen Sandberg
• 06/11/15
  • Ant-Man de Edgar Wright
• ¿?
  • Aftershock de Nicolás López
  • At the Mountains of Madness de Guillermo del Toro
  • Avatar 2 de James Cameron
  • Dark Skies de Scott Charles Stewart
  • Machete Kills de Robert Rodriguez
  • Maniac de Franck Khalfoun
  • Parque Jurásico 4 (Jurassic Park 4) de Colin Trevorrow
  • Star Wars: Episode VII de J.J. Abrams
  • The Dark Tower de Ron Howard

 AVISO  Las fechas son para España. En el caso de querer saber la fecha para otro país en la web de IMDB suelen tener esa información bastante actualizada.

Tras lanzar el nuevo concurso Uruloki centrado en Kick-Ass 2: con un par, es momento de pillar velocidad y sacarse de encima esas otras noticias de la jornada.

Comencemos contando lo que parece ser es el primer acuerdo en firme tras la nueva vinculación de colaboración entre Legendary Pictures y Universal una vez finalizado el acuerdo de la primera con la poderosa Warner Bros. Cuentan en Variety que Universal ha puesto sobre la mesa de Legendary el primer proyecto que debe surgir de ese contrato de muchos millones anuales para hacer films. Se trata de Dracula (2015) de Gary Shore con Luke Evans encarnando al famoso conde transilvano, otrora conocida como Dracula: Year Zero y con Alex Proyas a los mandos. Se ve que los cinco años de colaboración pueden ponerse en marcha con un film que ya se encuentra en fase de producción pero que con el apoyo y buen hacer de Legendary afianzará más su presencia. Sobre las cifras del acuerdo, se dice que Legendary pondrá 275 millones de inversión los dos primeros años y 350 los tres siguientes. Por su parte Universal invertirá 175 millones y pondrá a disposición de Legendary su capacidad de distribución mundial, lo que tienen las grandes majors. Es de suponer que tras Dracula será el turno de la comentada Van Helsing (¿?), la nueva The Mummy (¿?), productos 100% Universal, mientras que cosas como Seventh Son (2013), desechada por Warner hace pocas semanas, Warcraft (2015), Mass Effect (¿?), Spectral (¿?) y alguna otra, puede que Pacific Rim 2, formen parte de las intenciones de Legendary.

Y hablando de futuros proyectos, y ya que sale lo de Mass Effect en el punto anterior, resulta que el productor Avi Arad, el responsable de la famosa primera fase Spider-Man en cines de la mano de Sam Raimi, se ha parado a charlar con la gente de Kotaku y les ha comentado el estado de diversas adaptaciones de videojuegos y qué podemos esperar de ellas. Sobre Uncharted: Drake’s Fortune (¿?) de Neil Burger indica que probablemente sea la primera de las películas basadas en grandes éxitos consoleros en cines y de su mano. No pone fechas, mejor no atarse las manos, pero reconoce que el guión, reescrito por Marianne y Cormac Wibberley, está completo y que el hecho de recorrer medio mundo, presentar muchos y buenos personajes, etc. auguran un éxito seguro. En cuanto a Metal Gear Solid (¿?), Arad reconoce que el proyecto vive pero que está todavía en fases muy preliminares de gestación. Calcula que estamos a un mínimo de 3 años de que se haga realidad ya que las cuestiones burocráticas entre estudios y propiedades son tremendamente complejas. Tema Mass Effect. Esta es la que peor lo tiene, advierte que no debemos esperar menos de 5 o 6 años para su realización, así que esperemos sentados. La verdad, de todos estos, y siendo realista, el que más cerca ha estado de ver la luz ha sido el primero. Surgido en el 2008, con guionista en el 2009, abandono de David O. Russell (director) en el 2011 y renacimiento pocos meses después con Burger y nuevo equipo de escritores. Han tenido que pasar otros dos años para tener un recordatorio de que el proyecto sigue ahí y que puede que se haga. Todavía tiene mucho que llover.

Para terminar un par de cosas. El blog del Midnight Madness del TIFF indica que la MPAA ha calificado The Green Inferno (2013) de Eli Roth como un producto con "aberrante violencia y torturas, imágenes perturbadoras y macabras, algún desnudo, contenido sexual, uso de lenguaje malsonante y drogas". Ojito al dato, Cabin Fever (2002) fue calificada como fuerte en cuanto a violencia y gore, Hostel (2006) como contenedora de "escenas brutales de violencia y tortura", Hostel 2 (2007) aumentó a "sádicas escenas de tortura y violencia sangrienta"… y ahora Roth da el salto al cine aberrante.

Es hora de echar el cierre a este completito miércoles. Antes de nada recordaros que el viernes que viene tendrá lugar el Septuagésimo Octavo Concurso Uruloki: es la hora de Kick-Ass y que este día que ahora termina ha estado bastante entretenido. Primero con la presentación de las figuras de Pacific Rim fabricadas por Sideshow, al que siguió el nuevo trailer de 47 Ronin, los tres clips de Riddick y el bastante sorprendente e interesante nuevo avance de We Are What We Are. Ahora es momento de dar salida con las otras novedades de la jornada que, mirad que cosas, tiene nuevamente a Marvel como primer protagonista.

Arranca la cosa con un rumor y solo un rumor acerca de la presencia de Ultron en The Avengers: Age of Ultron (2015) de Joss Whedon. El portal Unleash The Fanboy, no se yo que pensar, apunta una de esas cosas que se llevan comentando varias semanas como realidad, aunque lo mejor es tomarlo con pinzas. ¿Si Ultron no es creado por Hank Pym como debería ser entonces de dónde sale? Pues obviamente una de las opciones que se barajan es que sea un mal paso dado por Jarvis (Paul Bettany), el ordenador central inteligente que controla o dirige la vida de Tony Stark (Robert Downey Jr.). ¿Es posible? Pues si, todo lo es, desde eso a que sea un nuevo tejemaneje de Thanos llegado de una dimensión desconocida. La idea de ser una desviación de Jarvis es eso si bastante jugosa, aunque personalmente no es que me atraiga demasiado. El mismo portal pierde el norte en ese mismo artículo cuando decide tirar la casa por la ventana y da a entender que si Jarvis es Ultron, también podríamos tener a la Visión, hermano de Ultron, apareciendo en modo sorpresa en The Avengers: Age of Ultron. No se, rumores son solo eso y cuando van tan cargados suelen irse a pique.

Más creíble es lo que cuenta Vin Diesel a Heat Vision sobre su participación, todavía no cerrada, en Guardians of the Galaxy (2014) de James Gunn. Cuenta Diesel que el plan no solo es poner voz a Groot, otorgarle también su movildad y expresividad mediante motion capture. Además, por lo que descubre el actor, las negociaciones iniciales con el estudio no fueron para ser Groot, que va, fueron para encarnar a un personaje que iba a formar parte de la Fase 3 del estudio entre los años 2016 y 2017… ¿se os ocurre quién podría haber encajado como parte de la Fase 3 en manos de Diesel?

El primero cartel de The Sacrament en exclusiva en Entertainment Weekly

Momento de unas cuantas breves. Tenemos por ejemplo interesantes noticias para los fans de la magnífica serie "Luther" (2010-2013). En Screen Daily el creador del personaje, Neil Cross, asegura que ha escrito ya un guión para la precuela de la serie y que espera poder encajar agendas con el magnífico Idris Elba para cerrar su interpretación en una película que esperan rodar en el 2014. The Live Feed por su parte indica que Reeve Carney da el salto a la pequeña pantalla y se pondrá en la piel de Dorian Gray en "Penny Dreadful" (2014) de Juan Antonio Bayona, este drama gótico victoriano que cuenta ya con Josh Hartnett y Eva Green como principales protagonistas. Recordar que en este thriller psicosexual algunos de los personajes más famosos de la literatura de terror como el Dr. Frankenstein y su criatura, Dorian Gray o icónicas figuras de la novela Drácula de Bram Stoker se cruzarán. Todos ellos se verán además enredados en el Londres victoriano formando parte de una serie de imaginativos vínculos entre las historias clásicas de terror que obligarán a sus personajes a enfrentarse a su monstruosa alienación. A los mandos de esta miniserie de 8 episodios Sam Mendes y John Logan.

Termino indicando que Production Weekly anuncia que Warcraft (¿?) de Duncan Jones y Legendary Pictures comenzará a rodarse el 13 de enero del año que viene, así que estreno en el 2015 si o si. Apuntar tambien que Gravity (2013) de Alfonso Cuarón ha podido verse en el Festival de Venecia y la crítica especializada se ha cagado por la pata abajo. Es cosa de pasarse por algún portal que recopile primeras impresiones y fliparlo. Apunta a cine del grande, del mejor y del que marca una época… qué menos en manos de Cuarón.

En uno de esos movimientos de extraña originalidad, a alguien al otro lado del charco se le ha ocurrido hacer un remake made in USA de Somos lo que hay (2010), film mexicano de hace unos años, realizado por Jorge Michel Grau, y que no dejó indiferente al público de Sitges. El resultado es We Are What We Are (2013) de Jim Mickle, película que ha ido apareciendo por diversos festivales y que curiosamente, y a diferencia de otros remake que comparativamente hablando acaban perdiendo la batalla, ha cosechado reconocimiento tras su visionado en Sundance o en Cannes, y que en palabras del propio Grau es una notable mejora de la historia original que versiona. Al frente del reparto tenemos además a alguien siempre robusto en sus interpretaciones como Michael Parks acompañado por Julia Garner, que ya prometió en Martha Marcy May Marlene (2011), una irreconocible Kelly McGillis o Ambyr Childers. No se si vale la pena comentar algo de la trama, pero voy a optar por pasar para si os da la oportunidad intentar llegar a verla lo más vírgenes que podáis. Al final de vez en cuando los remake son para mejorar, raro pero ocurre. El trailer vía IGN. Ah, y si, We Are What We Are estará en 46 edición del SITGES 2013 – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya.

Cartel de We Are What We Are

Al ataque otra vez MGM y Screen Gems con el nuevo trailer de Carrie (2013) de Kimberly Peirce, y nuevamente por designios de la vida han decidido plasmar la práctica totalidad del film en poco más de dos minutos. Entiendo que el producto está dirigido a un nuevo público que igual no tiene la suficiente cultura cinematográfica como para haber visto Carrie (1976) de Brian De Palma. Incluso puedo admitir que la obra de Stephen King tantos años después ya no es libro de cabecera de nadie, pero creo que deberían pensar en el resto de espectadores potenciales, los que conocen la historia y que al fin y al cabo son los que tienen más pasta. Estos, por si MGM y la filial d Sony no controlan, no son los de rango menor de edad, si no los contrarios…

Un cartel internacional de Carrie

Pues nada, el día después del bombazo de la temporada comiquera, hay que seguir hablando, solo un poquito más, de Ben Affleck porque en Heat Vision ha aparecido un artículo casi tan impactante como la propia noticia en si.

Resulta que el portal asegura que fuentes internas al estudio les han podido confirmar que las negociaciones con Affleck comenzaron a principios de este año, aunque fueron unas charlas globales donde también se comenzó a tantear a gente como Josh Brolin, el deseado por muchos incluido el estudio, o Ryan Gosling, que descartó la propuesta desde un principio porque no le gustaba eso de aparecer en una secuela. El tema es que de todos los tanteados fue Affleck el que mostró mayor interés en la idea y entonces se profundizó más en la historia y la nueva concepción del personaje. Con todo esto cubierto y aprobado por los afectados los representantes de WME y el despacho de abogados Ziffren Brittenham comenzaron a negociar para acordar su entrada en la secuela de El Hombre de Acero (Man of Steel, 2013) como Batman.

Josh Brolin en modo überkiller en el Oldboy de Spike Lee

El acuerdo, atención, advierten que se ha cerrado por varias películas, siempre y cuando el film cuaje… que sin lugar a dudas lo hará – tranquilamente a los 649 millones recaudados por el nuevo Superman podéis sumarle unos 100 o 200 más por el simple hecho de que Affleck aparezca en el póster. La negociación fue tan secreta que muchos directivos de la propia WME y Warner Bros. no tenían ni puñetera idea de que se estaba cociendo una bien gorda. Y claro, con la noticia lanzada ayer la repercusión ha comenzado a debatirse en la red, como ya ocurriera con Heath Ledger y su fichaje para ser Joker, muchos no le veían tablas en su momento, o incluso Daniel Craig como James Bond, la gente se tiraba de los pelos… como cambiaron las cosas en ambos casos. Con Affleck ocurrirá igual, aunque la repercusión dados los medios digitales de hoy en día no ha sido para nada similar a lo acontecido con Ledger, Craig y algún otro debatido en tiempos más pretéritos.

Mujeres inclasificables en Machete Kills

En fin, el tema es curiosísimo y el artículo de Heat Vision es recomendable de principio a fin. Lo que queda bastante claro es que Affleck generará dinero por ser quien es y las marcas Superman y Batman otro tanto por lo mismo. Al mismo tiempo en el proyecto entra un señor con una categoría como director y guionista que para si quisieran Zack Snyder y David S. Goyer, por lo que si la influencia que Christopher Nolan tuvo en el desarrollo de El Hombre de Acero se notó, ojito a la de Affleck en la futura secuela. Y señores y señoras, Heat Vision añade que el acuerdo incluye una cláusula por al cual Ben Affleck podría hacerse cargo de la dirección de la futura Justice League (¿?). Ah, ¿y ya nadie recuerda que Affleck desechó hacerse cargo de la dirección de El Hombre de Acero? Debía tener una buena razón para hacerla… y es esta.

Una sangrienta imagen de Carrie

Pero no todo tiene que ser Batman así que vamos con otras noticias. Deadline apunta que el veterano Timothy Dalton se une a "Penny Dreadful" (¿?), ese drama con tintes gótico terroríficos creado por John Logan y Sam Mendes, y que cuenta con Josh Hartnett y Eva Green en el reparto, o con el español Juan Antonio Bayona como director. Por su parte Variety indica que Warner Bros. sigue dando brío a ese relanzamiento en cines de The Twilight Zone (2015) y tras renovar recientemente la silla de director, no es fijo pero Joseph Kosinski está probando ya cuan cómoda es, ahora hace lo propio con el guión. Tras ver como Anthony Peckham, Rand Ravich y Joby Harold probaron suerte, ahora es Aron Eli Coleite el elegido por WB y Appian Way para ver si es capaz de dar con el toque que necesita en cines esta nueva versión cinematográfica de la creación de Rod Serling. Lo cierto es que esto se mueve. Para terminar con este bloque en The Hollywood Reporter anuncian que Jose Pablo Cantillo se suma a Chappie (2015) de Neill Blomkamp. Si habéis visto Elysium (2013) Cantillo interpreta al médico que opera al personaje de Matt Damon.

Pues nada, aquí hay que seguir explotando esto llamado blog de Uruloki porque hay cientos, si no miles, de noticias. Antes de nada os recuerdo que al momento shock de la semana o mes, lo de Ben Affleck seguirá dando mucho que hablar, hay que añadir que ya está en marcha el Septuagésimo Séptimo Concurso Uruloki: FamilyClip Cinema Edition y os recomiendo, y mucho, echar un vistazo al primer trailer de este film de corte sobrenatural titulado +1.

Vayamos ya con las otras noticias del día. El primer punto sobre el que hay que poner el foco lo apunta Variety y es, casi lo demanda, el fichaje de Ben Affleck por parte de Warner Bros. para ser Batman en Superman vs. Batman (2015) de Zack Snyder. El tema es que han comenzado a proliferar de forma desmadrada las peticiones online para que el estudio medite sobre la decisión tomada y, eso piden, lo descarte a la de ya. Las peticiones son de lo más variopintas, echad un vistazo en change.org, pero hay fliparlo con algunas de ellas. Una en particular, Warner Brothers: Remove Ben Affleck as Batman/Bruce Wayne in the Superman/Batman movie ha alcanzado con la tontería las 11.000 firmas en más o menos un día y crece a velocidad no de vértigo pero si notable. La verdad, lo mejor es echarle arrestos y dar el OK la fichaje, nombre y presencia tiene de sobra y es la apuesta por una gran estrella. Pero claro, esto no es todo, luego te encuentras con noticias como esta de US Weekly donde se anuncia, de forma casi ridícula, que Affleck acude desde ya dos horas diarias al gimnasio para ponerse a tono con su nuevo reto. En fin, lo dicho, vamos a tener comentarios sobre Affleck hasta en la sopa.

Saludemos a Malekith! (vía Empire)

También tenemos una confirmación del título final con el que se conocerá el quinto episodio de los Piratas de Caribe. Según la web thisisinfamous.com la nueva aventura de Tonto, digo Jack Sparrow, se titulará Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell no Tales (2015). Esto lo han desvelado los directores Joachim Rønning y Espen Sandberg, que debutan en Hollywood con esta superproducción tras triunfar mundialmente con Kon-Tiki (2012). Del film poco más que decir por ahora. Otra web que tampoco es muy frecuente, o más bien infrecuente, como Boba Fett Fan Club es la que desvela que separándose de una de las tendencias que comienzan a dominar la gran mayoría de producciones hoy en la meca del cine, Star Wars: Episode VII (2015) de J.J. Abrams se rodará en 35mm y no en digital. La noticia ha sido ofrecida por Dan Mindel, director de fotografía habitual de los films de Abrams, así que va a misa. ¿Qué supone esto? Básicamente que en 35mm no digital implica que no existe 3D nativo, pero si convertible en post-producción. Este formato permite también usar los famosos lens flares, o destellos de la lente, que tanto han irritado a la gente en films como Super 8 (2011), donde si molaron, o los dos Star Trek, sobraban un poquito. Eso si, con los 35mm no digitales se puede lograr dar al film la textura de las películas originales de la saga, que también molaría. Y poco más.

Saludemos a Malekith! (vía Empire)

Tenemos también movimientos interesantes en varios proyectos futuros. Desde el twitter oficial del film nos enteramos que Los Juegos del Hambre: Sinsajo – parte 1 (The Hunger Games: Mockinghay – Part 1, 2014) y Los Juegos del Hambre: Sinsajo – parte 2 (The Hunger Games: Mockinghay – Part 2, 2015), ambos de Francis Lawrence, incorporan a Natalie Dormer como Cressida. A la Dormer la reconoceréis porque encarna a Margaery Tyrell en "Juego de Tronos" ("Game of Thrones", 2010-¿?). El otro movimiento es uno de los efectos del Ben "Batman" Affleck de hoy por la mañana. Heat Vision indica que The Stand (¿?), adaptación de la obra de Stephen King que contaba con Affleck como director, pues ajo y agua. Los estudios al frente, Warner Bros. y CBS Films, negocian ya con Scott Cooper para que sustituya al bueno de Ben en las mencionadas tareas de dirección. El tema es importante que se cierre cuanto antes porque el plazo para sacar adelante el proyecto es limitado y si no cuaja los derechos revertirán en sus dueños. ¿Pierden fichando a Cooper? Pues para nada, su primera incursión como director supuso al bueno de Scott mucho reconocimiento e importantes premios para él y para Corazón rebelde (Crazy Horse Heart, 2009). Seguramente sirva de imán para atraer a buenos actores al proyecto, así que no hay problema… aparente.

Una nueva imagen del rodaje de Transformers 4 cortesía de MichaelBay.com

La verdad, el otro día comencé a conocer cosas sobre +1 (2013), el nuevo film del director griego Dennis Iliadis que protagonizan Rhys Wakefield, Ashley Hinshaw y Natalie Hall. Tras convencer con la controvertida Hardcore (2004), y probar suerte en el mercado USA con el remake La última casa a la izquierda (The Last House on the Left, 2009), el bueno de Iliadis estaba medio desaparecido… pero que va, en el fondo estaba preparando +1, un thriller sobrenatural que cuenta la historia de tres compañeros de facultad que pretenden pasárselo pipa en la clásica fiesta de fin de curso buscando probar cosas nuevas (sexo, drogas y… sexo y drogas). Pero cuando un extraño fenómeno inexplicable se cuela en la fiesta todo se transforma y acaba tomando parte de la noche más extraña que nunca nadie haya vivido antes. Al tiempo que los tres jóvenes intentan conseguir aquello que fueron a buscar a la fiesta, el "evento" se apodera de la fiesta. Mientras unos intentan comprender lo que está pasando otros hacen todo lo posible por sobrevivir.

La verdad, tiene pinta de La invasión de los ladrones de cuerpos (Invasion of the Body Snatchers, 1956) fusionado con la clásica historia de estudiantes ansiosos por nuevas experiencias. Vamos algo así como un Spring Breakers (2013) pero con tintes sobrenaturales inexplicables. El cartel mola igualmente.

El cartel de +1… caliente hasta decir basta

Mientras hago un poco de tiempo para ordenar un poco mis ideas tras una curiosa charla que he mantenido hoy, echo un vistazo a las noticias del día porque hay cosas que merece ser contadas.

Comencemos con una triste que afecta a lo próximo de Guillermo del Toro en cines tras Pacific Rim (2013), película de la que habrá que recuperar cosillas este próximo fin de semana. Bueno, el tema es que según lo que adelantan en Variety, Crimson Peak (2015) se queda sin uno de sus protagonistas y, personalmente, el que más me apetecía ver junto a Mia Wasikowska. Resulta que Benedict Cumberbatch y su gran voz se caen del retorno del Del Toro al género que trata con mayor encanto. Pero ojo, porque o se aclaran las cosas o puede traer cola. El portal indica que el que se ha dado de baja es el propio Cumberbatch debido a razones no desveladas… vamos, que aparentemente no es por lo típico de imposibilidad de cuadrar agendas. Sin Cumberbatch el bueno de Del Toro tendrá que buscar a otro elemento masculino que comparta pantalla con Jessica Chastain, Mia Wasikowska y Charlie Hunnam. Legendary y el director mexicano ya se han puesto manos a la obra a buscar un nuevo actor para el papel y más si tenemos en cuenta que el rodaje arranca en febrero del año que viene.

Igualmente interesante es el rumor aparecido hoy en Latino Review que, haciendo gala de sus infiltrados en toda producción Marvel que se precie, asegura que Kevin Feige ha puesto sobre la mesa de Bradley Cooper una oferta de trabajo para poner la voz a Mapache Cohete / Rocket Racoon en Guardians of the Galaxy (2014) de James Gunn. Y eso es todo, lógicamente aquí no hay nadie que se atreva a confirmar el rumor y siendo Latino Review el que lo cuenta podemos estar ante un bombazo como ante una mentira de las gordas. La idea no es nada mal, en EE.UU y aquellos países donde puedan apreciar más la voz de Cooper, como la de Vin Diesel siendo Groot, pues alegría de la vida. En el resto que viven del doblaje, pues eso, mola la idea pero casi que da un poquito igual.

¿No veis el parecido con Cooper?… yo tampoco

También es interesante leer una entrevista que concede el bueno de Edgar Wright a la gente de The Playlist donde comenta por ejemplo que lleva un tiempo elaborando un nuevo proyecto de terror junto a Big Talk y Film 4 que, sorpresa, no hará su clásico uso del diálogo… intensivo en todas sus películas hasta el momento. Wright indica que quiere rodar una película de terror con una gran intensidad visual y que pese al poco diálogo que tendrá resulte atrayente. Considera que el silencio es uno de los mejores lenguajes. Y la verdad, para el terror sin lugar a dudas. Sobre Collider (¿?), proyecto de ciencia ficción salido de la factoría Bad Robot de J.J. Abrams, el bueno de Wright prefiere la cautela… está en fase de escritura de guión y poco más. Mejor no hablar que luego se crean expectativas y al final el jarro de agua puede ser de una más fría de lo que se esperaba.

Este mismo portal comenta que Crouching Tiger Hidden Dragon II: The Green Destiny (2014) de Yuen Wo Ping podría contar nuevamente con la cándida actriz Ziyi Zhang para encarnar otra vez a la en otro tiempo aprendiz Jen Yu mientras que Michelle Yeoh ya es fija volviendo a ser Yu Shu Lien al tiempo que Donnie Yen se convierte en Silent Wolf. El guión, obra del fan de wuxia John Fusco, adapta otra de las obras de la pentalogía escrita por Wang Du Lu y de la que proviene en realidad el magnífico trabajo que hizo Ang Lee.