Cine


Ala, ya de vuelta a casa tras cumplir con un temita que tenía pendiente para mañana por la noche y quedar con una amigo que ha llegado con una noticia bomba debajo del brazo. Tras echar un nuevo dubitativo vistazo al Peter Parker y la Gwen Stacy, es momento de ponerse manos a la obra con el pack de noticias que vuelven a surgir al otro lado del charco tras unos cuantos días de merecido descanso. Como la cosa pinta bastante bien me dejo de monsergas… ah, os aviso que el viernes día 6 se celebra el último concurso navideño y primero de este 2012. La hora la de siempre, el regalo, ¿hace falta recordarlo?

Comencemos con un interesante rumor que se saca de la manga Bloody Disgusting y que pone la primera posible pica en el reparto de Evil Dead (2013) de Federico Álvarez. Con el rodaje planificado para ponerse en marcha en marzo en localizaciones de Nueva Zelanda, Ghost House Pictures y Mandate Pictures han movido ficha y aparentemente Lily Collins, a la que pudimos ver en El sicario de dios (Priest, 2011) y que veremos como Blancanieves en Mirror Mirror (2012), negocia con las compañías para ponerse en la piel de Mia, uno de los personajes que las pasaran canutas el 12 de abril del 2013. Junto con Mia, David, Natalie, Eric y Olivia acudirán a una cabaña perdida en el bosque para ayudar a esta en un proceso de desintoxicación. El mecánico David, su esposa Natalie, Eric el incauto responsable de despertar el mal que se oculta en el bosque, Olivia la enfermera / amiga de Mia y esta última las pasarán putas en lo que promete ser una versión renovada del clásico dirigido por Sam Raimi y protagonizado por el no menos maravilloso Bruce Campbell. Evil Dead cuenta con guión de Álvarez, su colega Rodo Sayagués y Diablo Cody. La de abajo no es Lily Collins, ni falta que le hace… yo siempre quise ser superhéroe.

Imagen de Scarlett Johansson como Black Widow en Los Vengadores
Imagen de Scarlett Johansson como Black Widow en Los Vengadores (vía Facebook)

Y hablando de fichajes, es Variety la que adelanta que el actor británico Noel Clarke, muchos le conoceréis por encarnar a Mickey Smith en los "Doctor Who" (2005-¿?) protagonizados por David Tennant y Christopher Eccleston, ha sido contratado por Paramount Pictures y Bad Robot para unirse a Star Trek 2 (2013) de J.J. Abrams. Tras el reparto habitual y las incorporaciones recientes de Alice Eve y Peter Weller, más las dudas sobre Edgar Ramírez o Jordi Mollá, Clarke se une en un papel no concretado pero descrito como padre de familia casado y con una hija. Punto palote. Más en tono absurdo rumor el portal Cosmic Booknews, primera vez que lo veo, cuenta que Bradley Cooper, ahora sin mucho trabajo tras ver como Paradise Lost (¿?) de Alex Proyas se enfría debido a los desvíos de presupuesto, suena para ponerse, en modo cameo, en la piel de Lex Luthor en Man of Steel (2013) de Zack Snyder. ¿Posible? Todo en esta vida es posible, pero suena un poco peculiar que Cooper se una a un proyecto así de sopetón cuando por haches o por bes ha sido negado que Luthor tenga presencia en esta película. A continuación, y gracias a The Hollywood Reporter, tenemos una nueva batería de imágenes de Los juegos del hambre (The Hunger Games) de Gary Ross. Entre las imágenes podemos ver a Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) o Effie Trinket (Elizabeth Banks).

Una nueva imagen de Los Juegos del Hambre
Una nueva imagen de Los Juegos del Hambre

Momento de otras curiosidades. Por ejemplo, la charla mantenida por Brad Pitt con el diario Los Angeles Times donde el actor habla acerca de diversos temas como su protagonismo en proyecto varios proyectos, entre ellos Guerra Mundial Z (World War Z) de Marc Forster. El portal anota en el artículo que con Guerra Mundial Z apuntando a estreno las navidades de este año, Pitt no solo entra en un género al que no está acostumbrado, thriller de ciencia ficción con toques de terror, si no que se embarca en una aventura que le llevará a producir una franquicia que puede ser vista como la pieza que le faltaba en su compleja carrera. ¿Franquicia? Pues si, mucho ojo, Los Angeles Times indica que Forster y Paramount Pictures ven Guerra Mundial Z y Brad Pitt el primer paso para una trilogía que tendrá el realismo de la saga de Jason Bourne pero con vibraciones apocalípticas que recordarán a "The Walking Dead" (2010-¿?). Pues si, estáis leyendo bien… TRILOGÍA. Pero ojo, porque del dicho al hecho hay un trecho. Para ser trilogía en primer lugar tienes que ser un éxito y falta mucho para confirmar si Guerra Mundial Z, con sus cambios y su aspecto realista, lo llegará a ser. Ah, Marco Beltrami se hará cargo de poner música al film según FirstShowing.net. Lo que si es un hecho es lo que cuenta Deadline.com. Kimberly Peirce negocia con MGM y Screen Gems para hacerse cargo de la dirección de Carrie (¿?), nueva adaptación y en definitiva remake del Carrie (1976) de Brian De Palma. Escrito por Roberto Aguirre-Sacasa, se dice que esta nueva adaptación de la obra de Stephen King será más fiel a la novela y más asentada que el film de De Palma. El tiempo dirá si Peirce acaba por dirigir el film y más si este llega a buen término.

Una nueva imagen de Los Juegos del Hambre
Una nueva imagen de Los Juegos del Hambre

Y más noticias, esto no tiene fin. Por ejemplo, la lista de candidatas a los cinco puestos para mejores efectos visuales en la próxima ceremonia de los Oscar se reduce de 15 a 10 films. Los que quedan son Capitán América: el primer vengador (Captain America: The First Avenger, 2011), Harry Potter y las reliquias de la muerte 3D (2ª Parte) (Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2, 2011), La invención de Hugo (Hugo, 2011), Misión imposible: protocolo fantasma (Mission: Impossible – Ghost Protocol, 2011), Piratas del Caribe: en mareas misteriosas (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides, 2011), Acero puro (Real Steel, 2011), El origen del planeta de los simios (Rise of the Planet of the Apes, 2011), Transformers: el lado oscuro de la luna (Transformers: Dark of the Moon, 2011), El árbol de la vida (The Tree of Life, 2011) y X-Men: primera generación (X-Men: First Class, 2011). Por lo tanto, se quedan fuera de esta primera criba Cowboys & Aliens (2011), Sherlock Holmes: juego de sombras (Sherlock Holmes: A Game of Shadows, 2011), Sucker Punch (2011), Super 8 (2011) y Thor (2011). Por mi parte solo puedo decir que me duele ver a Sucker Punch fuera. el resto de mis favoritas prevalecen.

El punto y final para este día es especial James Bond. El portal MI6-HQ.com nos informa que Thomas Newman volverá a trabajar con Sam Mendes en una de sus películas al fichar para hacerse cargo de la música de Skyfall (2012). Newman es uno de esos genios que golpean Hollywood de cuando en cuando con obras bestialmente buenas como Cadena perpetua (The Shawshank Redemption, 1994), American Beauty (1999), Camino a la perdición (Road to Perdition, 2002), WALL·E (2008) que le han supuesto 10 nominaciones a los premios Oscar… y cero premios. Junto a esta noticia una posible sinopsis para el film aparecida en Ain’t It Cool News que indica que Skyfall podría ponernos en la guerra entre varias agencias de otros tantos gobiernos por hacerse con los restos de un satélite caído.

 

No suelo opinar sobre films que se alejan de los géneros que con más asiduidad se tratan en el blog, por no decir que casi en exclusiva. Pero de vez en cuando uno recapacita, medita un rato, y se ve con la necesidad de ofrecer a los lectores un razonamiento elocuente, y probablemente condicionado por un cruel fanatismo, para que vayan, sin miramientos, a ver una película al cine.

En este caso vengo a hablar un rato de Drive (2011) del director danés Nicolas Winding Refn, una delicia cinematográfica a medio camino entre la soledad, las relaciones personales platónicas y la violencia más desgarradora. Lo más curioso del film, estas cosas ocurren hasta en las mejores familias, es que se trata de uno que viaja en la más distante polaridad; o te encanta, como es mi caso, o lo más probable es que la aborrezcas, como hay más de uno por ahí que ya me lo ha dejado caer. Aunque lo que cuenta es una historia bastante clásica, lo que hace a Drive prevalecer sobre el resto es la sabia combinación de dos dinámicas opuestas que merced a una buena dirección, un guión parco en palabras pero lleno de miradas que hablan por si solas, unos silencios llenos de contenido o un reparto sobresaliente, se fusionan a la perfección. Todo esto que tiene de bueno, el pausado ritmo hace que uno disfrute mucho más de los momentos, sube enteros en un tramo final que sirve, para paladares aguerridos, de periplo por el malsano lado de la violencia que más salpica y duele ver. Eso es Drive, una historia sencilla que se convierte en pieza clave del 2011 gracias a todo lo que la rodea, que no es poco.

Cartel molón de Drive
Cartel molón de Drive

Y sigo justificando que Drive es mucho más. Es un maravilloso Ryan Gosling, impasible, implacable, casi mudo pero directo y vivo en cada frase que suelta. Una Carey Mulligan que suplica en cada mirada un brazo en el cual apoyarse. Un Bryan Cranston siempre cumplidor le pongan donde le pongan. O un Albert Brooks transformado y alejado, como bien indicaba un amigo, de los habituales papeles a los que nos tenía habituados. Junto a estos cuatro pilares que asientan los cimientos de la perfecta narración, también hay espacio para el debutante Kaden Leos, o los solventes Oscar Isaac, Christina Hendricks y Ron Perlman. Añadamos a este flamante reparto una gran banda sonora compuesta por Cliff Martinez que, la verdad sea dicha, se ve gratamente impulsada por magníficos temas musicales que nos introducen más en los acontecimientos y que animan una historia que basa mucha de su narrativa en lo visual y lo sonoro. Y podría seguir con la rutilante fotografía, el buen guión, el sublime montaje, etc.

Drive es en definitiva una película de momentos, un arranque magnífico y medido al milímetro, una completa segunda parte dedicada a los personajes, sobre los lazos que surgen entre ellos y lo inalcanzable que son muchas veces las cosas, y una tercera etapa, acto definitivo, violentamente insuperable. Nunca los héroes son como te los imaginas. En este caso se trata de un guerrero sin nombre que verá su destino truncado por dejar que una debilidad le cambie de rumbo.

Publicado por Uruloki en
 

Al otro lado del charco siguen en modo ausente. Hollywood duerme la mona tras un final de año sumamente entretenido y, obviamente, no hay mucho que contar. Por lo tanto, aprovecho la entrada para echar un vistazo a este 2012 y relamernos, no de forma lasciva, si tenemos en cuenta lo que se nos viene encima. Luego intentaré dar forma a un par de breves noticias que hoy se comentan de forma medio pasajera.

¿Qué proyectos nos golpearán las retinas a lo largo de un largo año cinematográfico? Pues hay de todo, pero muchos serán adaptación de conocidas obras escritas. En este aspecto el mundo blockbuster para este 2012 pinta brutal y los taquillazos no se harán esperar. Por ejemplo, en el primer cuarto del año llegará el estreno de John Carter (2012) de Andrew Stanton, una de las grandes adaptación del año que intentará plasmar en acción real la magnífica obra de Edgar Rice Burroughs. Por otro lado, aunque a finales de año, tendremos la oportunidad de ver una y mil veces El Hobbit: un viaje inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) de Peter Jackson, el primer episodio de este bombazo que adapta parte de la famosa obra de J.R.R. Tolkien. Si nada se tuerce, y también hacia el final de este 2012, llegará Guerra Mundial Z (World War Z) de Marc Forster, que adapta la homónima obra de Max Brooks. Otra obra que también pegará fuerte en pantalla grande será la adaptación de la primera novela de Suzanne Collins con Los juegos del hambre (The Hunger Games) de Gary Ross. En este caso estamos ante un claro intento de encontrar una nueva franquicia que traiga a las salas de cine a un impresionante número de fans literarios… y de algo más. Ojo, también habrá adaptaciones de menor rango como La mujer de negro (The Woman in Black) de James Watkins, obra de Susan Hill, que seguro no defraudará. Ya a modo "adaptación" libre tendremos Jack el caza gigantes (Jack the Giant Killer) de Bryan Singer, Blancanieves y la leyenda del cazador (Snow White and the Huntsman) de Rupert Sanders o Mirror Mirror de Tarsem Singh.

Diseño 2012 obra de lili35 origami
Diseño 2012 obra de lili35 origami

El año también tiene una buena carga del conocido término remake / reboot con la presencia de cosillas como The Amazing Spider-Man de Marc Webb, Desafío total (Total Recall) de Len Wiseman, Dark Shadows de Tim Burton o Millenium: Los Hombres que no Amaban a las Mujeres (The Girl with the Dragon Tattoo) de David Fincher. Otro de los creativos universos de Hollywood es el de las secuelas / precuelas, que este 2012 tampoco andará cojo gracias a seguros pelotazos como Skyfall de Sam Mendes, The Expendables 2 de Simon West, El caballero oscuro: la leyenda renace (The Dark Knight Rises) de Christopher Nolan, Hombre de negro 3 (Men in Black 3) de Barry Sonnenfeld, G.I. Joe: La venganza (G.I. Joe: Retaliation) de Jon M. Chu, Residen Evil: Retribution de Paul W.S. Anderson o Ira de Titanes (Wrath of the Titans) de Jonathan Liebesman. En este apartado uno hasta podría meter Los Vengadores (The Avengers) de Joss Whedon, aunque es un film independiente se trata del primer proyecto que unirá a modo crossover 4 historias narradas en años anteriores… ¿una tetracuela?

Y alguno/a se preguntará, ¿nos queda alguna idea original que pueda convencer en taquilla? Pues si, Django Unchained de Quentin Tarantino, Prometheus de Ridley Scott, que pese a ser una precuela quiere alejarse por completo del pasado si bien es 100% ADN Alien, La invención de Hugo (Hugo) de Martin Scorsese, una de las películas más prometedoras según lo que trasciende desde Hollywood. Creo que estos son los único tres posibles taquillazos que tendrán algo de original y nunca visto. Ah, y el cine español también tiene cabida en la lista de esperanzas para este 2012. Cosas como La chispa de la vida de Álex de la Iglesia, Luces Rojas (Red Lights) de Rodrigo Cortés, Lobos de Arga de Juan Martínez Moreno, Extraterrestre de Nacho Vigalondo o [REC]³ Génesis de Paco Plaza son los platos fuertes de cara al primer tercio de año. De ahí en adelante por ahora no lo tengo muy claro, pero seguro que habrá algo llamativo que ver como lo nuevo de Juan Antonio Bayona.

El cierre lo ponen, en primer lugar Ain’t It Cool News con un triste fallecimiento, el de Bob Anderson, el gran maestro de espadas del Hollywood contemporáneo. Gracias a él Darth Vader pudo enfrentarse a Luke Skywalker unas cuantas veces, si no fuera por su maestría obras como Los inmortales (Highlander, 1986), La princesa prometida (The Princess Bride, 1987), la trilogía completa de El Señor de los Anillos o alguna de las aventuras de Jack Sparrow, habrían sabido a mucho menos. También tenemos, esto en modo más amable, el lanzamiento de la web de 007 para Skyfall. La verdad, por ahora hay poco… faltan más de 296 días para el estreno.

 NOTA  Rezad para que mañana haya algo más que contar…

 

Pues se pone en marcha un nuevo año repleto de estreños y empieza la sobrecarga habitual de películas para ver en cine. Este mes de enero no pinta nada mal con alguna que otra que estará, fijo, entre las candidatas a los premios Oscar de este año. Algunos ajustes de fecha de última hora… ¿Prometheus se va a agosto?, aunque por ahora la dejo en el 8 de junio original, estreno mundial sería, hay por ahí quien dice que se aplaza, al menos en España al 10 de agosto. Junto a esta unas cuantas novedades como esa rareza llamada Chronicle, Hansel and Gretel: Witch Hunters y alguna otra. En fin, atentos que el 2012 se pone en marcha…

 AVISO  Las fechas son para España. En el caso de querer saber la fecha para otro país en la web de IMDB suelen tener esa información bastante actualizada.

 

Bueno, se acerca el final del 2011. En poco más de 72 horas desde este momento, el número de cuatro cifras de nuestros calendarios cambiará de valor y lo que se haya visto en el período de 365 días previo al domingo se quedará en el cupo de "pfff, eso es del año pasado". Por mi parte tengo que reconocer que ha sido un año entretenido, un pelín decepcionante por lo visto en lo tocante al término blockbuster pero con grandes apuestas que ha cubierto mis necesidades básicas de cara a disfrutar del cine en pantalla grande (y pequeña). A continuación os dejo con una breve lista de proyectos que en este 2011 que ahora termina me han hecho pasar buenos momentos. Ojo, no indico orden, preferencia ni nada que se le parezca. Ni la primera es la que más me ha gustado ni la última la que menos. Son, en definitiva, películas con las que me lo he pasado bien y que sin dudarlo recomendaría a todo aquel que me preguntara por algo interesante que ver o comprar.

Uruloki

  • Super 8 (2011) de J.J. Abrams. Una vuelta al espíritu cinéfilo de los 80 parido por Amblin Entertainment y la vigorosa mente de Steven Spielberg. Abrams se nutrió de todos los valores del cine de esa época y ofreció una película genial con algunos momentos irrepetibles y brutalmente emocionantes. El mejor reparto de niños visto en años. Fabulosa.
  • X-Men: primera generación (X-Men: First Class, 2011) de Matthew Vaughn. El necesario renacimiento de la saga mutante en manos de 20th Century Fox por la puerta grande, y más tras las decepciones de X-Men: la decisión final (X-Men: The Last Stand, 2006) y X-Men orígenes: Lobezno (X-Men Origins: Wolverine, 2009). Film de aroma bondiano con una primera parte tan espectacular y bien trabajada que puso la película, para mi sin contemplaciones, en lo más alto del top de cine comiquero de este 2011.
  • Melancolía (Melancholia, 2011) de Lars von Trier. Vista por primera vez en Sitges 2011 y luego doblada en un cine de Santiago de Compostela. Dolorosa, apabullante, extraña y apocalíptica. Una película de dos velocidades con una primera parte más lenta pero desconcertante, seguida de una segunda donde el terrible desenlace va minando al espectador hasta el vibrante final. Obligatoria de ver con el dolby surround en modo destrucción total. Se me pusieron los pelos como escarpias.
  • Attack the Block (2011) de Joe Cornish. Otra de las sorpresas más agradables que me llevé en Sitges 2011 aunque luego fue vapuleada por la distribución en nuestro país. Pese a la complejidad para echarle un vistazo merece ser disfrutada una y mil veces. Una joya gamberra que narra una invasión extraterrestre en un barrio chungo de la periferia de Londres. Ojo, además del debut de Cornish en el arte de la dirección, pude mantener una entrevista con él en el mismo festival, el resultado es bastante sobresaliente merced al buen reparto de jóvenes, la banda sonora electro / pop y unos efectos de primer nivel obra de Spectral Motion.
  • The Artist (2011) de Michel Hazanavicius. Probablemente la mejor película del año. Regreso a los orígenes del cine para narrarnos una historia sobre el orgullo y la necesaria adaptación a los cambios. Para romper moldes, y demostrar que todo es posible pese estar en el nuevo milenio, ha sido rodada en blanco y negro, formato 4:3 y muda. Magistral Jean Dujardin, fabulosa Bérénice Bejo, mágica música la de Ludovic Bource y una obra genial que se llevará todo lo habido y por haber. Debe verse si o si y al precio que sea. Emocionantemente positiva.
  • Drive (2011) de Nicolas Winding Refn. Violenta y romántica al 50%. Cine negro moderno protagonizado por un Ryan Gosling parco en palabras pero tan directo como una puñalada. Grandiosa banda sonora que riega un film intenso, bastante perturbador y violentamente grotesco. Extraña pero sorprendente. Casualmente se estrena hoy en cines de la mano de Disney. Al cine…
  • Sucker Punch (2011) de Zack Snyder. Aquí seguro que más de uno se tira de los pelos, pero es que soy así. Snyder nos metió en un videojuego y se lo pasó teta gestando una de las películas más hiperactivas y raras de los últimos años. Una oda a las lolitas, las minifaldas y las sobradas en diversos mundos imaginarios plagados de orcos nazis, dragones, robots futuristas, samuráis gigantes y demás. Derroche visual sin parangón.
  • El origen del planeta de los simios (Rise of the Planet of the Apes, 2011) de Rupert Wyatt. Otro de los reboot del año. Aunque en este caso es más bien una precuela del mítico film de 1968, estamos ante una nueva prueba de que los efectos visuales no tienen límites. Esta vez Weta fue la encargada de crear al primer personaje que, merecidamente, debería guiar a Andy Serkis a su primera nominación al Oscar. La vitalidad de César mete miedo.
  • La piel que habito (2011) de Pedro Almodóvar. Una de las películas que más me han gustado del director manchego. Extraña, delirante y alucinante. Con cierto punto terrorífico, una historia tan propia de Almodóvar que la forma de encajar las piezas de este puzzle médico hacen que le estés dando vueltas a la cabeza durante un buen rato. Mantuve una entretenidísima tertulia con la persona con la que fui a verla.
  • Senna (2010) de Asif Kapadia. Pese a ser del 2010 es una de las triunfadoras del Festival de Sundance del 2011. Documental que todo hijo de vecino debería ver. Historia de un ídolo inolvidable con un nivel de competitividad solo comparable con su genialidad y sus guerras personales con otros genios de su época. Mejor disfrutar del director’s cut que de la versión mal estrenada en cines. Casi una hora más sobre la veloz vida de este extraordinario piloto.

La verdad, me dejo el ciento y la madre de películas. Insidious (2010) de James Wan, para mi lo mejor del cine de terror de este año, Cisne negro (Black Swan, 2010) de Darren Aronofsky, peli del año pasado pero estrenada aquí en febrero, 127 horas (127 Hours, 2010), The Fighter (2010), Valor de ley (True Grit, 2010), Secuestrados (2010), Mientras duermes (2011), 13 asesinos (Jûsan-nin no shikaku, 2010), etc. En fin, junto a esto, y si uno recorre aquello que le ha gustado, ¿por qué no hacer lo propio con los proyectos que no han cubierto las expectativas levantadas? Pues al tema…

  • Conan el bárbaro (Conan the Barbarian, 2011) de Marcus Nispel. Atroz se mire por donde se mire. No merece ni recordarla por lo patética que fue.
  • Green Lantern (2011) de Martin Campbell. Otra gran decepción. Se esperaba mucho pero no ofreció nada. Warner Bros. y DC Entertainment Inc. demostrando que no saben explotar y menos explorar los verdaderos poderes de la ingente librería de superhéroes que poseen. Por ahora solo Batman está cubriendo con lo que se espera de el… veremos en el 2012 y 2013.
  • Cowboys & Aliens (2011) de Jon Favreau. Otra pantomima más de esas que Hollywood vende como si fuera el no va más. Mal el reparto, mal la historia, mal los efectos, mal el ritmo, previsible y penosa.
  • Piratas del Caribe: en mareas misteriosas (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides, 2011) de Rob Marshall. Las ideas se acaban y estos erre que erre. Para olvidar.
  • El sicario de dios (Priest, 2011) de Scott Charles Stewart. El bueno de Stewart se debería quedar donde mejor se le da… el mundo de los efectos visuales. Por ahora ninguno de sus trabajos como director convencen y esta "adaptación", en este caso ni el entrecomillado sirve, fue terrible.

Sin dudarlo hay por ahí alguna más. Por ejemplo Invasión a la tierra (Battle L.A., 2011), In Time (2011), etc. Ahora bien, me gustaría saber qué es lo que más os ha gustado y decepcionado en este 2011.

 

Tras el impacto múltiple de ayer es momento de dar salida a otro buen pack de noticias que han ido cogiendo polvo en las últimas horas y que, o se comentan, o perderán su poder. Antes de nada comentar que cada vez falta menos para el lanzamiento mundial del primer trailer de El Hobbit: un viaje inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) de Peter Jackson. Warner Bros. ya lo anuncia como oficial lanzando una nueva imagen de Bilbo Bolsón (Martin Freeman) aparecida en el canal de Facebook del film así lo confirman. La verdad, la espera se está haciendo larga, pero mucho más lo será cuando recapacitemos y nos demos cuenta que todavía falta un año para el estreno de la película… un año! El trailer se verá a las 7PM PST, hora de, por ejemplo, Los Ángeles. Por lo tanto, a las 2AM en España. En mi caso estaré durmiendo plácidamente, pero intentaré ponerlo en el blog tan pronto como pueda. Además de esta imagen, el post viene decorado por el primer póster, limpio de polvo y paja, de Abraham Lincoln: Vampire Hunter (2012) de Timur Bekmambetov Bastante simpático y siguiendo la marca definida por la portada del libro de Seth Grahame-Smith, tendremos a Lincoln blandiendo un hacha en su periplo aniquila vampiros. Si tenemos en cuenta que el estreno en USA está programado para el 22 de junio del 2012, igual tenemos suerte y hay suerte y vemos un teaser estas mismas navidades.

Nueva imagen de El Hobbit: un viaje inesperado
Nueva imagen de El Hobbit: un viaje inesperado

Vayamos ahora con una ración de posibles incorporaciones. Twitch Film anuncia que Mia Wasikowska, la Alicia en Alicia en el País de las Maravillas (Alice in Wonderland, 2010) de Tim Burton, ha recibido una oferta en firme para unirse al reparto de Oldboy (2013) de Spike Lee. Tengo la extraña sensación de que el remake del film de Chan-Wook Park está sufriendo del mal de "a todo el mundo le interesa pero nadie quiere participar en ella". Wasikowska es la segunda tras la negativa de Rooney Mara lo mismo que Clive Owen es el tercero tras el hasta siempre de Colin Firth o el no me interesa de Christian Bale. Supongo que no, pero este mismo mal fue el que comenzó a sufrir la adaptación de "Orgullo y prejuicio y zombis", empezó por ahí y terminó perdida en el limbo y casi cancelada. Y para fichaje, o al menos propuesta, es la que nos cuenta IGN sobre el futuro de la franquicia James Bond. Entrevistado por la revista People, el productor Michael G. Wilson se ha desecho en elogios hacia Daniel Craig. En medio de tanta charla Wilson suelta que debido al gran trabajo realizado por el actor, los fans así lo describen, espera que Craig supere a Roger Moore en número de film del mítico agente secreto. Por lo tanto… ¿cinco películas más de 007 para Daniel Craig? Moore participó en 7. De paso advierte que Skyfall (2012) de Sam Mendes recordará más, supongo que en estilo, al megaclásico James Bond contra Goldfinger (Goldfinger, 1964) de Guy Hamilton. No estaría nada mal.

Primer cartel de Abraham Lincoln: Vampire Hunter
Primer cartel de Abraham Lincoln: Vampire Hunter vía IMPAwards

También tenemos a David Fincher hablando con Collider y Superhero Hype! de muchos de los proyectos que ocupan su futuro. Desde Cleopatra (¿?), pasando por Black Hole (¿?), adaptación de la obra de Charles Burns, The Goon (¿?), también adaptación aunque esta vez en animación del gamberro cómic de Eric Powell, o la reinvención 3D que supondrá 20,000 Leagues Under the Sea (¿?). Veamos, del film de ciencia ficción cuenta que está intentando, junto a Scott Z. Burns y Andrew Kevin Walker, conseguir un guión que satisfaga todas las necesidades que se plantean. Se trata de una producción de 200 millones de dólares en 3D y rodada bajo el agua, hay que hilar muy fino para no cometer errores que hagan que el presupuesto se dispare. Lo que si confirma que es que la película tendrá lugar en la misma época que la obra de Julio Verne, por lo que deberá ser entendida desde ese punto de vista. Sobre la adaptación de "El Bruto", Fincher indica que Eric Powell, Tim Miller y Jeff Fowler han estado trabajando duramente en el proyecto. Reconoce que está un poco apartado del proyecto porque lleva varios meses en Suecia, pero que en enero se ha comprometido a sentarse con los implicados y decidir qué puede costar la película. Lo que si asegura es que no se puede rodar Los increíbles (The Incredibles, 2004) por 200 millones y luego pensar en hacer The Goon por unos pírricos 50. Termina hablando de Black Hole apuntando que el guión escrito por Dante Harper es magnífico, así que esperan lograr que vea la luz… aunque es demasiado raro. Habla de importante carga de efectos prácticos de maquillaje y costosos efectos digitales. Si lo quieres hacer bien debes apostar por ello porque debe provocar que te plantees la realidad sobre el cuerpo humano.

 NOTA  Un par de breves apuntes que afectan a cosas que hemos visto a lo largo del día de ayer. Respecto a Prometheus (2012), Ridley Scott asegura en una entrevista concedida a Filmophilia que no veremos lo que más de uno cree que va a ver… mejor no concreto porque podría ser un SPOILER. Vamos, si ADN del futuro pasado pero nada más. ¿Muchas más sorpresas? Pues sobre la voz de Bane en la versión original de El caballero oscuro: la leyenda renace (The Dark Knight Rises, 2012), Christopher Nolan responde a las críticas de los que vieron el prólogo y que aseguraron que a Bane no le entendía ni su madre. Parece ser que Warner Bros. ha solicitado al director que revise el audio y mejore a Bane para que se le entienda, a lo que Nolan ha contestado que naranjas de la china y que el público deberá poner de su parte y participar de la película. Supuestamente ejecutivos de la compañía temen por el buen resultado del film en taquilla… ¿WTF?

 

Internet está lleno de curiosidades y una de ellas se descubrió ayer viernes. En YouTube la gente de Amalgamated Dynamics Incorporated, una compañía de efectos especiales que comandan Tom Woodruff Jr. y Alec Gillis, ha publicado un vídeo donde se pueden ver unas pruebas de maquillaje para el Duende Verde que se erigió en gran villano en Spider-Man (2002) de Sam Raimi. Las pruebas son sencillamente espectaculares. ¿Qué razón llevó a Raimi y Columbia Pictures a decidirse por una versión más humana donde tenía protagonismo un traje donde se perfilaba el rostro del Duende Verde? Pues supongo que habría un objetivo "realista" en la concepción del personaje y, la verdad, desde ese punto de vista iba a ser poco creíble que a un actor como Willem Dafoe le cambiara la cara. En fin, no puedo más que decir que es una pena que descartaran esta opción, me parece sencillamente alucinante y brutalmente comiquera. Una pena. En el mismo sitio, el canal de este estudio de FX, se puede ver un impactante vídeo donde durante 5 minutos se ven los practical effects usados en La cosa (The Thing, 2011) de Matthijs van Heijningen Jr.… otra maravilla, una pena que no se pueda incrustar en web.

Vayamos ahora con unas cuantas noticias textuales. Heat Vision se saca de la manga tres primicias en formato de incorporación, unas posibles y otras confirmadas, a futuros proyectos. La primera cuenta que Eva Green negocia con Warner Bros. y Legendary Pictures para unirse al reparto de 300: The Battle of Artemisia (2013) de Noam Murro. La Green, por caché, negocia ser Artemisia y por lo tanto encumbrarse como la protagonista femenina. Se cumple por lo tanto la promesa dada hace un mes y medio justo cuando Joel Edgerton iba a ser Temístocles. Veremos si cierran a la Green que seguro atrae a otras estrellas. El segundo fichaje afecta a Ender’s Game (2013) de Gavin Hood. Heat Vision nos cuenta que OddLot Entertainment ha contratado a Brenda Meyer para unirse a Asa Butterfield y, esperemos, Hailee Steinfeld y Ben Kingsley en la esperada adaptación de la icónica obra de Orson Scott Card. Meyer se pondrá en la piel de Stilson, uno de los compañeros, y el que le machaca con burlas, de Ender en su formación. Habrá que seguir atento a la evolución del proyecto. La tercera incorporación, esta de menor nivel, es la de James Frain por The Lone Ranger (2013) de Gore Verbinski. A Frain le pudimos ver como un vampiro bastante chungo en "True Blood" (2008-¿?), en la efímera "The Cape" (2011) o en un papel importante en "Los Tudor" ("The Tudors", 2007-2010). En The Lone Ranger será uno de los empleados del gran Villano (Tom Wilkinson). Os dejo ahora con la primera imagen de Bullet to the Head (2012) de Walter Hill… pelea con hachas, el no va más, entre Sylvester Stallone y Jason Momoa

Primera imagen de Bullet to the Head con Sylvester Stallone y Jason Momoa en un combate con... HACHAS!!!Primera imagen de Bullet to the Head con Sylvester Stallone y Jason Momoa en un combate con… HACHAS!!!

Y sigamos con más noticias. Twitch Film nos cuenta que Oldboy (2013) de Spike Lee sigue busca que te busca nuevo villano tras la salida de Colin Firth del proyecto, bueno… salida o no llegada. El nuevo candidato para ser el villano del film es Clive Owen, actorazo de una versatilidad tal que le vendría perfecto a esta versión made in USA del famoso manga / remake del film de Chan-Wook Park. También tenemos los primeros movimientos de Amazon Studios, fundada hace relativamente poco, con el anuncio vía Deadline.com de sus tres primeros proyectos, todos ellos de tintes sobrenaturales o de ciencia ficción. Touching Blue (¿?) versará sobre una mujer que tiene la capacidad de localizar gente que ha tocado ciertos objetos pero que sufre un intenso dolor cuando alguien la toca. Lógicamente será contratada por el FBI para localizar a un serial killer. Original Soldiers (¿?) se centrará en una veterana fuerza militar que deberá dar la cara por la humanidad cuando la defensa droide que protege el planeta es deshabilitada. Children of Others (¿?) será la historia de una mujer que tras seguir un programa de fertilidad descubre que su futuro primer hijo es la primera pieza en una invasión extraterrestre. Veremos. Completar este apartado comentado que el trailer de El Hobbit: un viaje inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) se adelanta un poco más incluso a lo previsto. El diario USA Today confirma que Warner Bros. ha decidido lanzar el martes 20 de diciembre, supongo que madrugada del miércoles, la premiere del primer avance de la esperadísima película de Peter Jackson. Ojo, USA Today no solo indica el día, si no que advierte que será un lanzamiento en internet, adelantándose a su presentación en las salas de cine con el estreno USA de Las Aventuras de Tintín: El Secreto del Unicornio (The Adventures of Tintin, 2011). Todos muy pero que muy atentos.

Simpático gif animado para homenajear a Attack the Block
Simpático gif animado para homenajear a Attack the Block

 

 NOTA  El Trigésimo Séptimo Concurso Uruloki: The Art of Iron Man, hasta las 22:00 un poco más abajo!

Hoy es un día bastante liadillo y mañana lo va a ser más así que doy salida a otras vistosas novedades del día y hasta nueva orden. Momento de dejaros con el primer cartel oficial de The Expendables 2 (2011) de Simon West tras el teaser trailer aparecido ayer mismo. Pulsando sobre el lo podéis ver más grande pero si acudís a Ain’t It Cool News lo podréis disfrutar en dimensión absurda… tanto que parece que Sylvester Stallone está entrando por una agujero de la pared de vuestra casa! Solo falta el equivalente con Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Terry Crews, Liam Hemsworth, Randy Couture, Jean-Claude Van Damme, Chuck Norris. Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger para cargarse por la pata abajo…

El primer cartel oficial de The Expendables 2
El primer cartel oficial de The Expendables 2

Sigamos con un también vistoso cartel de Los juegos del hambre (The Hunger Games, 2012), la adaptación al cine de la primera de la saga de novelas de Suzanne Collins que ha rodado Gary Ross. La película cuenta la historia de una joven llamada Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) que vive en el paupérrimo territorio de Appalachia, Virginia, y que acaba convertida en gladiadora de un reality show dirigido por el vicioso gobierno donde jóvenes de 12 distritos marginales de los USA combaten a muerte por ganarse el respeto y una vida mejor. Su participación se ve forzada para salvar a su hermana Prim Everdeen (Willow Shields) y en medio del violento juego Katniss se cruzará con Peeta Mellark (Josh Hutcherson) y Gale Hawthorne (Liam Hemsworth).

Un nuevo cartel de Los juegos del hambre
Un nuevo cartel de Los juegos del hambre

Para terminar en este hiperactivo día un nuevo cartel de Chronicle (2012), un film de corte independiente rodado en modo falso documental, dirigido por Josh Trank y escrito por Max Landis. Para el que no lo sepa, por aquí el primer trailer, la película se centra en un grupo de jóvenes que juegan con los superpoderes que han adquirido sin pensar muy bien en las consecuencias que pueden tener sus actos. El cartel nos llega desde la web italiana BadTaste.it.

Nuevo cartel de Chronicle
Nuevo cartel de Chronicle

Publicado por Uruloki en
 

iTunes Moviees Trailers ha publicado esta madrugada el primer teaser trailer de The Expendables 2 (2011) de Simon West. El avance no es que muestre mucho, por no decir que no descubre nada, pero lo que si es que ofrece en poco más de 40 segundos un primer vistazo a Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Terry Crews, Liam Hemsworth, Randy Couture, Jean-Claude Van Damme, Chuck Norris. Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger. Willis tiene frase mientras que los otros tres mitos del cine de acción se ve que tendrán su momento. Disfrutarlo, y en HD mejor…

De regalo una especie de póster…

The Expendables 2... veranos del 2012 y molancia asegurada
The Expendables 2… veranos del 2012 y molancia asegurada

Publicado por Uruloki en
Cine .
 

Pues ya en casita. Hora de mirar un rato internet, recopilar noticias, ordenarlas y darles salida en una nueva entrada que, sin embargo, no es la primera del día. Os recuerdo que hoy en la madrugada salió a la luz el primer interesante trailer de G.I. Joe: Retaliaton, una sorpresa para muchos de los que lo hemos visionado, y hace un rato publiqué el de [REC]³ Génesis. Aparentemente Paramount Pictures ha aprendido del error cometido, esa sobrecarga CGI y detalles como contar con un Wyams en el reparto mataron G.I. Joe (G.I. Joe: Rise of Cobra, 2009), y se ha sacado de la manga una película que desprende aroma a cine de acción y que parece apostar por ser más fiel a los héroes de los que bebe. Crucemos los dedos, G.I. Joe: Retaliaton (2012) de Jon M. Chu podría hasta sorprender. Lo que sin embargo está cosechado reacciones enfrentadas es Ghost Rider: Spirit of Vengeance (2012) de Mark Neveldine y Brian Taylor. Diferentes medios al otro lado del charco han tenido la oportunidad de ver el fin con cierta antelación a su estreno oficial, 27 de febrero del año que viene en el marcado USA, y no han tardado en poner a caldo el proyecto de Neveldine y Taylor. Tras acudir al Butt-Numb-A-Thon montado por Harry Knowles, una locura donde también se pudieron ver un par de clips de El Hobbit: un viaje inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012), fueron muchas las reacciones ante el regreso del Motorista Fantasma a la gran pantalla. Leer cosas como que Ghost Rider: Spirit of Vengeance hace parecer El motorista fantasma (Ghost Rider, 2007) como El caballero oscuro o que si bien mejora el guión es lamentable… pues eso. Terribles noticias. Habrá que darle cierto margen y más cuando te presentan carteles tan molones como el nuevo aparecido hoy…

Nuevo vistoso cartel de Ghost Rider: Spirit of Vengeance
Nuevo vistoso cartel de Ghost Rider: Spirit of Vengeance vía ComingSoon.net

Sigamos con más noticias llamativas. Deadline.com descubre que Legendary Pictures ha decidido echar el freno a Paradise Lost (2013) de Alex Proyas debido al desparrame que estaba suponiendo la preproducción… el presupuesto estimado de 120 millones máximo que habían establecido se había superado ya en un 15 o 20%! Legendary ha optado pues aplazar el inicio del rodaje del film, pensado para principios del año que viene, para trabajar seriamente en tratar de reducir el coste alcanzado. Lo que pinta regulero es que si bien hay proyectos que sufren de este tipo de aplazamientos, y que se acaban recuperando, hay otros, como The Lone Ranger (2013), que tras choques monetarios de esta índole sufren aplazamientos bastante peligrosos. Deadline.com advierte que un bloqueo a tan poco tiempo del inicio de la producción suele ser complicado, de hecho gente interna a la producción advierte que Paradise Lost puede acabar sufriendo el mismo mal que The Lone Ranger. Aplazamiento grotescamente largo. Los últimos comentarios dejan caer que la producción podría retomarse a finales de la primavera o a principios del verano… esto, lamentablemente, puede acabar con Paradise Lost aplazada hasta el 2014, tengamos en cuenta que ahora mismo la fecha prevista era finales del 2013.

Y si no nos llega con un más que seguro aplazamiento, la misma Deadline.com adelanta que Warner Bros. hace lo propio con Arthur & Lancelot (2013) de David Dobkin. El portal anuncia que el proyecto se cancelará a no ser que el presupuesto presentado por los productores y Dobkin no se reduzca de forma drástica. Warner parece haber dicho a Dobkin, cuyo guión ya costó la friolera de 2 millones de dólares, que si no rebaja puede irse con su proyecto a otro estudio para intentar venderlo. ¿Y a que se debe este sorprendente cambio de parecer? Pues sencillo, el proyecto se planificó inicialmente en 90 millones, una cifra notable si tenemos en cuenta que el reparto está encabezado por no estrellas como Kit Harrington o Joel Kinnaman, y Dobkin ha plantado sobre la mesa del estudio un costo final de 130 millones… esto es casi un 50% por encima de lo previsto! ¿Qué está pasando en Hollywood que aquí no se fía nadie de las nuevas superproducciones? Recapitulemos… The Lone Ranger, The Dark Tower (¿?), At the Mountains of Madness (¿?) o Paradise Lost. Ojito que algo está cambiando.

Publicado por Uruloki en

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