No esperan a nadie, todos se han apuntado a sacar hoy viernes festivo una retahíla de trailers y novedades de esas que acaparan el 100% del ancho de banda noticiero cinematográfico. De salida vía Warner Bros., y a eso de la una de la madrugada, apareció el segundo y esperadísimo trailer de 300 (2007), la ansiada adaptación al cine de la novela gráfica de Frank Miller. Cada vez que lo veo creo que tiene una pinta todavía más fabulosa, el trailer muestra nuevas secuencias y vuelve a demostrar que Zack Snyder va a dar mucho que hablar en los próximos proyectos en los que se embarque. En formato Windows Media y Quicktime está disponible en la web de Yahoo… echadle un vistazo que es tremendo.

Acto seguido las recuperadas digitalmente Tortugas Ninja vuelven a la carga. Vía MTV podemos ver el segundo trailer de TMNT (2007), film 100% CGI que recupera las simpáticas aventuras de Leonardo, Donatello, Michelangelo y Raphael. Al fin vemos a que se enfrentan, un grupo de seres venidos de otra dimensión que no dejarán de dar guerra. Por ahora pinta bien, no se hasta que punto resultará infantil, pero supongo que ofrecerá un línea más separada de los actuales productos navideños que acaparan en estas fechas las salas de cine.

Más madera con el trailer de Primeval (2007), film basado en la supuesta historia real del asesino en serie no humano más salvaje, no en vano se le achacan 300 asesinatos y además nunca fue atrapado. Veamos, en la sabana africana un cocodrilo de dimensiones considerables, de mano de Luma Pictures, se merienda a todo aquel que se le pone por delante, Dominic Purcell, Orlando Jones, Jürgen Prochnow y Brooke Langton intentarán darle caza y patatín patatán. No se, ¿Los Demonios de la Noche (1996) versión hasta luego cocodrilo? O ¿Lake Placid (1999) versión 2007? Supongo que muchos sustos, algo de gore en forma de cuerpos desmembrados, creados por la K.N.B. EFX Group, y mucha escena oscura donde no ves un carajo.

Otros que no paran son los de Rogue Pictures. Ahora se les ha escapado el trailer "uncut" de The Hitcher (2007), el remake del clásico del terror ochentero Carretera al Inferno (1986). El papel que protagonizara otrora Rutger Hauer cae en manos de Sean Bean, un actor que con el paso del tiempo está ganando en carisma. Parece que va a rondar el nivel de cosillas como Las Colinas tiene Ojos (2006) y demás. Churrasco del bueno, hemoglobina a raudales de esa que salpica hasta las salas de cine y mucho susto rápido que toca las narices. A ver que sale.

La cosa se mueve a toda velocidad y New Line Cinema no ha querido quedarse atrás lanzando también hoy el sitio web de la interesante y enigmática His Dark Materials: The Golden Compass (2007), film basado en la obra Luces del Norte de Phillip Pulman del que lleva hablándose bastante tiempo, y que tiene un reparto interesante encabezado por Nicole Kidman, Daniel Craig, Dakota Blue Richards, Eva Green, etc. La obra de Pulman promete una saga de fantasía larga y duradera que, si mantiene el nivel del reparto que se gasta la película, podría entretenernos largo y tendido durante muchas navidades.

Vía la web de las primicias, Latino Review, se anuncia que el sin par Silvester Stallone es uno de los seleccionados por Quentin Tarantino para participar en su próximo proyecto, la curiosamente parecida a megaclásico del cine de guerra Doce del Patíbulo (1967), Inglorious Bastards (2008).

El pasado domingo no esperamos más y nos lanzamos ávidos para devorar Casino Royale (2006), la nueva película del agente secreto más famoso de la historia del cine, el singular, peculiar y llamativo James Bond. De salida hay que darse cuenta de una cosa, estamos ante un nuevo Bond, no ya en el actor que lo interpreta, si no en el trasfondo del personaje. Ha pasado del "voy colocado de cachivaches y por eso molo", que nos ha acompañado graciosamente durante 20 fabulosas películas, a un duro "soy agente secreto y actuo sin contemplaciones" que, espero, se mantenga inexorablemente durante el periplo que Daniel Craig interprete al agente puntero del MI:6. Craig está superlativo, tiene un carisma que se come sin problemas a Roger Moore, Timothy Dalton, George Lazenby, Pierce Brosnan y, si cabe por algunos momentos, al Sean Connery de aquellas gloriosas épocas. Al fin tenemos al Bond que debemos tener, ¿por qué tiene siempre que salirle todo bien?, ¿por qué tiene que triunfar allá por donde pasa?, ¿por qué nunca se equivoca?, ¿por qué se pasa por la piedra a todo bicho viviente y santas pascuas?… esta vez le ha tocado ser ciertamente humano y, valiéndose de una condición física digna de mención demostrada en una espectacular persecución de debut, ser consecuente con las cosas que hace, que las hace por mérito y demérito propio.

Asistimos al bautismo de fuego del agente secreto. Como narices se gana su doble cero que le da licencia para matar, le vemos aplicándose con saña en su primer asesinato, que al fin y al cabo eso es lo que es, y con un segundo frío crimen con cierto humor negro bastante cáustico. Luego toca tirar de tarjeta, investigar un poco por libre y llegar a un malo al uso como Le Chiffre, interpretado potentemente por el danés Mads Mikkelsen. Al fin un malo sin intereses megalomaníacos que, no es por nada, a veces resultaba de chiste, lo que provocaba ver algunas de las viejas de 007 como comedias de acción. Al fin un malo que se mueve sencillamente por dinero y que engaña, tanto a buenos como a malos, sabiendo de los peligros que esto conlleva. Un malo con un poder limitado, sin una mano derecha en plan "le presento a no se quien. No se quien, acaba con el señor Bond".

Luego las nuevas chicas Bond. Una interpretada por Caterina Murino que, como es de esperar para hacernos ver que Bond no es del todo un galán, resulta ser una pelandusca de muy señor mío que desearía que todos los hombres con los que se ha acostado fueran del carácter de Bond… que si, que la tía se lo monta con el porque no tiene nada mejor que hacer y le va la marcha! La otra, Eva Green como Vesper Lynd, una mujer inteligente, que sabe qué es Bond y que demuestra un poco más de seso que muchas de las habituales vistas en otras partes, recordad por ejemplo a Mary Goodnight (Britt Ekland) en El hombre de la pistola de oro (1974), Tiffany Case (Jill St. John) en Diamantes para la eternidad (1971) o la patinadora adicta al sexo Bibi Dahl (Lynn-Holly Johnson) en Sólo para tus ojos (1981).

Terminar con el temazo musical de rigor, esta vez compuesto e interpretado por Chris Cornell, sin lugar a dudas de lo mejorcito que se ha realizado para la saga Bond, fuerte, robusto y cañero. Luego los geniales y preciosos títulos de crédito de Daniel Kleinman, de Kleinman Productions, responsable para el que no lo sepa de los susodichos para Goldeneye (1995), El mañana nunca muere (1997), El mundo no es suficiente (1999), Muere otro día (2002) y casi con toda seguridad el Bond 22 (2008).

Acción a raudales, entretenimiento asegurado, violencia descarada en peleas bien realizadas y directas, todo regado con una dura y novedosa escena de tortura que, para mi sorpresa, hizo cachondearse a más de uno en el cine. Querría verles en semejante situación, a ver si se partían de la risa. Pues eso, una delicia visual, bien realizada, entretenida y que, sin lugar a dudas gracias a Daniel Craig, sube enteros hasta ponerse en el top de las pelis de Bond a la altura de la fabulosa Goldfinger (1964) o la iniciadora en el género Dr. No (1962). Espero con ansia el 2008 para ver de nuevo a Bond en acción. Id a verla!

Ayer por la tarde nos animamos a ver El Ilusionista (2006), film dirigido por Neil Burger y basado en un relato corto de Steven Millhauser, un escritor americano ganador de un premio Pulitzer a la mejor obra de ficción en 1997 y cuya obra suele reflejar esas fases temporales donde la evolución de un sistema marca un punto de inflexión en la historia. La obra "Eisenheim the Illusionist" ofrece este detalle demostrándonos el cambio del ilusionismo antiguo lleno de parafernalia al actual, un mundo donde la mecánica es de vital importancia para poder crear los trucos más increíbles y donde el teatrillo, en modo actor que embauca, y el minimalismo hacen que la ilusión sea todavía mucho más sorprendente. Protagonizado por un infrautilizado Edward Norton, mira que es buen actor y no destaca por grandes películas ni por papeles protagonistas, un creciente Paul Giamatti, Rufus Sewell y la interesantísima Jessica Biel, nos sitúa en la Austria de finales del siglo XIX. Eisenheim (Norton) es un joven mago que, después de enamorarse de Sofía (Biel), una joven de un estatus social muy por encima de sus posibilidades, desaparece durante muchos años para regresar y, usando sus trucos de ilusionista, liberar a la joven de sus obligaciones sociales con el príncipe Leopoldo de Austria (Sewell) sin importarle las consecuencias que esto conlleve para el, ella y el futuro del país.

La película no tiene pretensiones y por ello logra sorprender y ofrecer un resultado muy superior a muchas de las películas que se han visto en las últimas semanas… tanto De Palma y tanto Scorsese para que al final la adaptación de un relato corto de ficción sea de lo mejorcito que se puede ver por las salas de cine. Con una curiosa fotografía como de film antiguo con cierto degradado en el borde, un guión bastante currado, una composición musical, de Philip Glass, la mar de interesante y una ambientación sincera, logra que resulte entretenidísima y sorprendente. Si alguien tenía dudas que se pase a verla, le gustará.

Bueno, tras esta breve recomendación tocan un par de mininoticias del mundillo cómic a film. Melissa George, que protagoniza junto a Josh Hartnett la película 30 Days of Night (2007), la adaptación al cine de una de la obras de Steve Niles, ha comentado a la gente de Bloody Disgusting algunos detalles del rodaje del film, que está realizándose actualmente entre Alaska y Nueva Zelanda. Parece que la película utilizará una nueva tecnología para la fotografía del film, algo totalmente novedoso y nunca utilizado que dará una estética sorprendente. También ha comentado que los vampiros que asolan el pueblo de Barrow dejarán boquiabierto a más de uno… la cosa promete desde el momento en el que David Slade está tras las cámaras y Ghost House Pictures, la productora de cine de terror de Sam Raimi y Robert Tapert, al frente de la producción. Remato con Lauren Shuler Donner que ha concedido una entrevista a IESB.net donde ha comentado cosillas sobre Wolverine (2008), Magneto (20??), Constantine 2 y Cirque du Freak (2008), basado en una serie de libros de terror juvenil con vampiros, hombres lobo, mujeres barbudas y demás cosas extrañas. Interesantes los detalles de Constantine 2 que, según Lauren Shuler Donner, contará de nuevo con Keanu Reeves, se situará fuera de estados unidos y que no contará con Francis Lawrence como director.

Tengo que reconocer que me mola mucho James Bond. Sus películas son, para mí, entretenidísimas, llenas de cachivaches imposibles y con un tipo que, como protagonista absoluto del tema, es un sobrado de armas tomar, un mujeriego empedernido y un adicto al martini seco agitado. Siempre me han encantado sus malignos enemigos, llenos de odio hacia el mundo y con unos planes que rozan, en la mayoría de veces, el mayor de los absurdos. Todo esto hace de la mega saga Bond una de las piezas más fabulosas del mundillo del cine de espías y del cine del chascarrillo en general.

Supongo que aprovechando el inminente lanzamiento de la enésima película de agente del MI:6, hoy me he encontrado en Joblo un enlace a una web llamada City of Films donde hacen una genial recopilación, vía You Tube claro está, de todas las intros musicales de las películas protagonizadas por el agente del Servicio Secreto Británico 007.

Hace un tiempo comenté, en un post dedicado al diseño de títulos de cine, que la gran mayoría de estas intros estaba realizadas por el maestro del diseño Maurice Binder, que junto a Saul Bass, Kyle Cooper y un largo elenco de cerebros revolucionaron nuestros sentidos con fabulosas secuencias de inicio en montones de películas harto conocidas. Aquí os dejo con todas las intros… personalmente me quedo con la de Goldfinger (1964), creo que es sencillamente fabulosa, la de Octopussy (1983) por la proyección de la silueta de bond y el logo 007 sobre los cuerpos desnudos de las modelos, Panorama para matar (1985) y Alta Tensión (1987) porque tienen música de los 80, y eso ya vale su peso en oro, además de recordarnos que el neon y la luz ultravioleta mola, y de las más modernas… pues no se… no están del todo mal, quizás las mejores las de El mañana nunca muere (1997), por eso de meter todo el efecto rayos X, y GoldenEye (1995).

– Intro de Dr. No
– Intro de Desde Rusia con amor
– Intro de Goldfinger
– Intro de Thunderball
– Intro de Sólo se vive dos veces
– Intro de 007 Al servicio de su majestad
– Intro de Diamantes para la eternidad
– Intro de Vive y deja morir
– Intro de El hombre de la pistola de oro
– Intro de La espía que me amó
– Intro de Moonraker
– Intro de Sólo para tus ojos
– Intro de Octopussy
– Intro de Panorama para matar
– Intro de Alta tensión
– Intro de Licencia para matar
– Intro de GoldenEye
– Intro de El mañana nunca muere
– Intro de El mundo nunca es suficiente
– Intro de Muere otro día

Echo de menos, más que las intros, las mini secuencias iniciales previas a los títulos donde Bond aplica su mejor chascarrillo para acabar con un merluzo de pro.

Bueno, no se me emocionen. He conseguido "for free", como si no podría hacer un concurso, el primer DVD de la serie House. No se cuantos no lo sabrán, pero este DVD contiene el episodio piloto de la serie, episodio dirigido por el curioso Bryan Singer, uno de los nuevos "jóvenes" adorados de Hollywood y director de films como X-Men (2000), X-Men 2 (2003), Sospechosos Habituales (1995) o Superman Returns (2006). Supongo que interesará a incondicionales de la serie, adoradores/as de Bryan Singer, enamoradas/os de Hugh Laurie y demás tropa ávida por ese breve momento de gloria tan bien definido por Andy Warhol. Pues nada, toca hacer las preguntas y esperar vuestras respuestas.

Hace un tiempo se comentó que Bryan Singer iba a ser el director de uno de los remakes más interesantes del Hollywood actual. Durante mucho tiempo se comentó que tras Superman Returns, este proyecto, en manos del productor Joel Silver, era el siguiente de Singer. De pura casualidad, o sabe dios si no, apareció en el 2005 una película clavada en su trasfondo, casi argumento e idea a este clásico de la ciencia ficción setentera. Personalmente no se el estado actual del proyecto, pero tiene pinta de ser como el de Wonder Woman (200?), un eterno "algún día la haremos". Unas cuantas sencillas preguntas…

1.- ¿Cuál es el título y año de la película de la cual se iba o va a realizar el remake?

2.- ¿Cómo se titula la película de argumento calcado que me da a mi que es la razón del retraso del remake?

3.- Curioso o no… ¿Cómo se llama el personaje protagonista de la original a rehacer y de la calcada en argumento?

Creo que soy un flojo porque las respuestas son fáciles de narices… Ojo! El DVD es original, está precintado y, como esto es España, es zona 2! Por lo tanto, lo siento para visitantes de Hispanoamérica, a no ser que tengan un reproductor multizona no lo podréis reproducir. Suerte!

Nota: Los datos de respuestas serán contejados con la Internet Movie Data Base para evitar problemas… El DVD será para el primero que deje un comentario con las respuestas correctas.

Bueno, es domingo. Después de un fin de semana bastante parco en noticias y un calor repugnante que asola parte de España, me he encontrado una buena razón para volver a enviar unas cartas y dejar de lado el moderno método del correo electrónico.

El servicio postal americano va a sacar una tirada de sellos protagonizados por los personajes más míticos del universo Marvel… El Capitán América, Elektra, Iron Man, Silver Surfer, Spiderman, Spiderwoman, Submariner, el Increíble Hulk, La Cosa o Lobezno compartirán colección postal con portadas míticas como Amazing Spider-Man número 1 o X-Men número 1. Los autores detrás de los dibujos pues, casi nada: Jack Kirby, Steve Ditko, Gil Kane, John Buscema, Sol Brodsky, Frank Miller o Gene Colan. Una colección para echarle mano y guardar como oro en paño. Aquí podéis echar un vistazo a la colección completa.

En fin, tras esto comentar que recomiendo ver Infiltrados (2006) e Hijos de los hombres (2006). La primera bastante interesante, quizás un poco larga y chocante en su resolución, supongo que la versión japonesa, la original titulada Mou Gaan Dou (Juego Sucio, 2002), será bastante superior… habrá que verla. Martin Scorsese demuestra una y otra vez que no pierde comba con el cine moderno… pero un remake es un poco sorprendente. La otra es una pequeña delicia de la ciencia ficción realizada por el mexicano Alfonso Cuarón. Hay veces que es recomendable no fiarse de opiniones externas e ir a ver las películas por uno mismo para sacar conclusiones válidas y personales. Toca gastarse el dinerillo, para el puente todavía quedan un par de recomendaciones: Pequeña Miss Sunshine (2006) y Scoop (2006) de Woody Allen.

Bueno, después de una cantidad interesante de vídeos que narran el desarrollo del film, me entero vía Ain’t it Cool que ya tenemos disponible el primer par de teaser trailers de Hot Fuzz (2007), film que vuelve a reunir a los amigotes chascarrillos Edgar Wright, Simon Pegg y Nick Frost, que hace un par de años deslumbraron al mundo con la neura zombiesca británica Shaun of the Dead (2004)… terriblemente retitulada en España como Zombis Party. Pendiente de que aparezca el póster oficial en una calidad decente, se pudo ver en la Comic Con de San Diego un par de fotos cutres, me he encontrado una imagen del film bastante simpática… sobre todo por la etiqueta que tiene la escopeta que maneja Nick Frost. De los trailers para troncharse el principio del primero y el final del segundo… jeje, la peli promete bastante.

– Teaser Trailer 1.
– Teaser Trailer 2.
– Los trailers en otros formatos y tamaños.

Bueno, después de estas primeras imágenes de Hot Fuzz unas cuantas noticias breves. Me parece sorprendente, aunque no es el primer caso, pero Rogue Pictures, filial de la Universal, se ha hecho con los derechos cinematográficos de un comic que todavía no ha salido a la venta titulado "Blood on the Traces" y que ha creado David Tischman y Phillip Bond. El comic cuenta como ocurren una serie de asesinatos en el metro de Nueva York, lo que inicialmente parece ser obra de un serial killer se revela como una serie de crímenes realizados por un vampiro que vive en los túneles de la ciudad desde los días en los que era Nueva Ámsterdam (1625).

Hoy de casualidad me he enterado que han sacado al fin el DVD de 1997, Rescate en Nueva York (1981), uno de los clásicos del maestro John Carpenter que por alguna extraña razón no teníamos editado en España en este formato. De todas formas no me ha gustado… nuevamente la Universal juega con nosotros. El año pasado salió en abril La Niebla (1980), por 15€ estaba disponible una edición básica y sin ningún contenido extra. Al cabo de 7 meses, octubre, apareció una edición de dos discos con la misma carátula pero con el mensajito añadido indicando que se trataba de una Edición Especial. Me huelo que con 1997, Rescate en Nueva York va a ocurrir lo mismo. Estamos en octubre, dentro de siete meses, en abril del año que viene, lo veo venir… aparecerá la edición especial de dos discos que ya está editada en USA. Por ahora voy a esperar… pero estas actitudes comerciales me parece lamentables.

Bueno, tras este breve anuncio de futuras compras me entero, vía Cinema Strikes Back, que ha fallecido Tamara Dobson, unas de las reinas de la blaxploitation, subgénero serie B que en los años 70 marcó época junto a la sexploitation o la exploitation, y que vino representado por actores "de color" como Pam Grier, Richard Roundtree o la propia Tamara Dobson, y personajes tan característicos como Shaft (1971), Cleopatra Jones (1973) o Foxy Brown (1974).

En fin, ya se anuncia el comienzo de la segunda temporada de Masters of Horror con la siguiente lista de directores seleccionados para realizar esos mini-episodios de una hora que tantas alegrías nos dan, la nombres son: Brad Anderson, Dario Argento, John Carpenter, Joe Dante, Ernest Dickerson, Mick Garris, Stuart Gordon, Tom Holland, Tobe Hooper, John Landis, Peter Medak, Rob Schmidt y Norio Tsuruta. Aquí os dejo con los pósters de presentación, en breves tendremos la web con los primeros trailers…

Me despido por hoy comentado unos cuantos rumores. Primero el que da título al anunciado retorno de las aventuras del sobrado John Rambo… Rambo IV: In the serpent’s eye. Segundo el también rumor que sitúa a Weta Workshop como desarrolladora de efectos especiales para… ¿Tintín de Jean-Pierre Jeunet? ¿Una nueva versión con personajes reales después de la extraña Tintín y el misterio de las naranjas azules (1964)? En fin, por contar cosas que no sea.

Por lo que se ve Uwe Boll sigue partiendo caras allá por donde pasa. Después de poner bonito a un "critico" español en málaga, ahora ha aparecido en YouTube el vídeo donde da cuenta de los melones Richard "Lowtax" Kyanka, del sitio web Something Awful, Chris Alexander, de Rue Morgue Magazin, Jeff Sneider de Ain’t It Cool y Nelson Chance Minter, crítico canadiense de IMDB. Estos cuatro son de nuevo peleles en manos del director teutón que, como ocurriera con el españolito, sabe lo que hace… publicidad por la cara de sus productos basura! Que no se me olvide comentar que hace un tiempo me encontré el anuncio del comienzo de rodaje de Seed (2007), el nuevo subproducto de Uwe Boll. Luego aparecieron las primeras fotos del rodaje que comenté en este viejo post, lo que me quedó por comentar fueron las declaraciones acerca del film realizadas por el teutón más odiado del cine. Uwe Boll, en su rueda de prensa semanal, dijo que Seed ofrecería un reinado de violencia que redefiniría los cánones del gore extremo y de la tortura física y mental conocida actualmente a través del cine. Ala, así de pancho se quedó…

En fin, después de este vídeo os recomiendo echar un vistazo a las siguientes imágenes, sacadas de la web Comic2Films, pertenecientes a una parte del storyboard creado por Tim Burgard para X-Men 3: La decisión final (2005). En ellas podréis observar como se planteó realizar una escena muy similar a lo leído en la genial obra de Byrne y Claremont "Días del futuro pasado". Otro detalle que se puede observar es la apariencia de los centinelas… ¿os recuerdan a algo? Son muy similares a los prototipos creados para X-Men 2 (2003) y que salieron a la luz hace ya algún tiempo.

Detalle del storyboard creado por Tim Burgard para X-Men 3 (pulsad para ampliar)

Que no se me pase enlazaros este curioso vídeo, que había visto en alguna parte que no recuerdo, y que me he vuelto a encontrar en The Movie Blog. Podemos ver una de las escenas más famosas del film de los Monty Python Los caballeros de la mesa cuadrada (Los Caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores, 1975). En dicha escena Arturo se enfrentaba al "Caballero Negro"… ahora, y gracias a las actuales técnicas de FX caseras, veremos a Arturo haciendo frente al "Caballero Negro" en modo Darth Vader! Sencillamente tronchante. Tremendo ese "You don’t know the power of the dark side" final.

El veterano Michael Caine ha anunciado que, tan pronto como termine el rodaje del anunciado remake de La Huella (1972), comenzará a rodar The Dark Knight (2008). Según publica en su web esto se calcula para marzo del año que viene y, naturalmente, serán las escenas en donde Alfred Pennyworth tiene algo que hacer… espero que no tengamos que esperar tanto para ver los primeros detalles del film. De todas formas toca esperar de lo lindo!

Han aparecido las primeras imágenes de Harry Potter and the Order of the Phoenix (2007), la adaptación con David Yates a la dirección del quinto libro de la Rowling. Nuevamente tenemos a los chavalotes de toda la vida, cada vez más creciditos, más melenudos y más ávidos por mojar donde sea. Espero que este quinto film sea un poco más convincente que el anterior dirigido por Mike Newell, que era un poco malillo comparado con el genial creado por Alfonso Cuarón. En las fotos hay de todo, Harry tirado junto a unas pintadas modo graffiti, el grupeto de chavales, la periodista toca narices y la primera foto de Luna Lovegood (Evanna Lynch), personaje importante en esta nueva e interesante novela de la saga Potter.

Me despido por hoy comentando que a lo dicho ayer de que WETA era la encargada definitiva de realizar el Silver Surfer de Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer (2007), hay que añadir que la gente de WETA ha desarrollado para este proyecto un sistema de procesado avanzado de generación de animación por ordenador similar al usado para crear a Gollum pero que además empleará nuevas técnicas de captura de movimiento (Motion Capture) para añadir mucha más dimensionalidad al "metal líquido" que cubre al heraldo de Galactus.

Alucino, y me alegro, al enterarme vía Un Mundo desde el Abismo, que la nueva película de Alex de la Iglesia estará sazonada por condimentos extranjeros. Hace poco salía a la luz que el veterano John Hurt dedicaría su tiempo a investigar Los Crímenes de Oxford (2007), el otro día me entero y sorprendo al leer que Elijah Wood protagonizará la película… me parece fabuloso. El cine de Alex de la Iglesia es único, personalmente le veo un pequeño bache en Crimen Ferpecto (2004), no me llegó a convencer del todo. Después de la carrera que llevaba con Mirindas Asesinas (1991), Acción Mutante (1993), El día de la Bestia (1995), Perdita Durango (1997), Muertos de Risa (1999), La Comunidad (2000) y 800 Balas (2002), la de Crimen me dejó que ni fu ni fa.

El film, basado en una obra literaria del matemático argentino Guillermo Martínez y que es una coproducción entre España, Francia e Inglaterra, se rodará en la ciudad inglesa que le da título, ciudad famosa por su universidad, y que nos mostrará cómo un joven estudiante de matemáticas se ve implicado en una serie de crímenes que gracias a la propia ciencia de la lógica matemática irán siendo resueltos.

Bueno, después de esta más que interesante noticia deciros que ronda por ahí un posible argumento de I am Legend (2007), la tercera adaptación de la obra de Richard Matteson. Comentan que Will Smith interpretará a Robert Neville, un doctor del ejército americano que se queda en la isla de Manhattan después de que una plaga obligue a evacuar la isla. El es inmune y deberá quedarse en la isla para buscar una cura… ala, esto es todo. Me parece muy poco original, casi lamentable y un calco argumental de El último hombre vivo (1971). ¿Será al final un remake?

Termino comentando que James Caviezel, el que interpretara a Jesús en La Pasión de Cristo (2004), protagonizará un film titulado Outlander. La cosa no pasaría de noticia normal si no fuera por el argumento que cuenta: estamos en el año 509 después de Cristo, una nave tripulada por un humanoide, supongo que Caviezel, se estrella en la tierra. Por error libera un monstruo que se pondrá a dar cuenta de los despistados lugareños y el humanoide, con la inestimable ayuda de una tribu Vikinga, tendrá que acabar con la criatura. El bichito, que se llamará Moorwen, estará creado por el maestro FX Patrick Tatopoulos, que de crear bichos sabe un rato. ¿No os suena a un Beowulf en modo ciencia ficción? Un poco triste, creo yo.