Venga, una entrada rapidita, que el día está bastante movido hoy. Decorando la entrada algunas imágenes de los proyectos que nos visitarán desde ahora hasta final de año. Hay muchas más en Fandango, pero os dejo con vistazos a Doctor Sueño (Doctor Sleep) de Mike Flanagan y el primer vistazo a Rebecca Ferguson como Rose la Chistera. Debajo una nueva de Joker, que se verá en Venecia en unos días, en tercer lugar otra imagen más de Rambo: Last Blood o la despedida de Sylvester Stallone al icónico personaje, y una cuarta de Terminator: destino oscuro (Terminator: Dark Fate) con los más veteranos del lugar en la misma. Pero hay más de Don’t Let Go de Blumhouse, Géminis (Gemini Man) de Ang Lee, It: Capítulo 2 (It: Chapter 2), Ad Astra o Zombieland: Mata y remata (Zombieland: Double Tap) entre otras…

Cuenta en Variety que Anthony Michael Hall se suma a Halloween Kills de David Gordon Green. El actor se suma a Jamie Lee Curtis y será Tommy Doyle, personaje que apareció en el film original de John Carpenter y que era uno de los chavales que Laurie Strode cuidaba la noche en la que Michael Myers aplicó su correctivo a los amigos de la Strode. El personaje de Doyle (encarnando esta vez por Paul Rudd) volvió en 1995 con la película Halloween: La maldición de Michael Myers (Halloween: The Curse of Michael Myers), donde hizo migas con el Dr. Loomis (Donald Pleasance) para dar caza a Myers. Tenemos también más reparto para Mortal Kombat, la que produce James Wan. Tenemos a Jessica McNamee negociando su incorporación como Sonya Blade, mientras que el australiano Josh Lawson será Kano. Por otro lado Lewis Tan ("Wu Assassins" o "Deadpool 2") negocia incorporarse en un papel no desvelado todavía.

También encuentran nuevos retos Himesh Patel, al que vimos recientemente en Yesterday de Danny Boyle, que se une a Tenet de Christopher Nolan. Patel se suma a un elenco encabezado por John David Washington, Elizabeth Debicki, Robert Pattinson, Michael Caine, Aaron Taylor-Johnson y Kenneth Branagh. Por otro lado se ve que James Gunn ha llamado a la puerta de Taika Waititi para que se sume a The Suicide Squad, que comienza a rodar el mes que viene. No se sabe el rol que encarnará, pero siempre se agradecerá ver a Waititi haciendo el monas (sea en persona o digitalmente). Si dice sí, se sumará a Margot Robbie (Harley Quinn), Joel Kinnaman (Rick Flag), Jai Courtney (Capitán Boomerang), Viola David (Amanda Waller), John Cena, Idris Elba, David Dastmalchian (Polka-Dot Man), Daniela Melchior (Ratcatcher), Flula Borg, Steve Agee (King Shark) o Nathan Fillion.

Venga, hoy está siendo un día muy prolífico. Que si el trailer de Underwater, mola, que si el de Antlers, mola más, y ahora llega una batería de noticias interesantes, como por ejemplo el título del próximo film de James Bond… No Time to Die. Así se conocerá el film número 25 de la saga de nuevo con Daniel Craig encarnando al archifamoso agente británico. Pues eso… No Time to Die.

Seguimos con el trailer final, breve y en modo farewell, de Rambo: Last Blood. Un minuto es tiempo suficiente para recordar el origen del persoaje encarnado por Sylvester Stallone, su pasado más lejano, el cercano y el presente al que se enfrenta. A los mandos Adrian Grünberg, director de segunda unidad de films como Apocalypto, Al límite (Edge of Darkness), Perdita Durango o El fuego de la venganza (Man on Fire), y responsable de Vacaciones en el infierno (Get the Gringo). En el reparto junto a Sly, gente como Paz Vega, Sergio Peris-Mencheta o Adrianna Barraza.

Tras el nuevo trailer de Rambo, una también nueva imagen de Color Out of Space en la que podemos ver a Nicolas Cage acompañado por Joely Richardson. El film de Richard Stanley, producción de SpectreVision, tendrá su premiere en el Toronto International Film Festival, y acto seguido se pasará en el Fantastic Fest de Austin. La sinopsis del film basado en la obra de H.P. Lovecraft reza lo siguiente…

Color Out of Space cuenta la historia de una familia cuya reciente retirada a la vida rural es rápidamente interrumpida por un meteorito que se estrella en su patio delantero. La vía de escape de los Gardner se convierte rápidamente en una prisión alucinatoria, ya que un organismo extraterrestre contaminará la finca, infectando a todos y cada uno de sus miembros.

Nueva imagen de Color Out of Space

Hora de meter el dedo en la llaga de Marvel Studios. Deadline cuenta que el acuerdo de colaboración entre Disney y Sony sobre Spider-Man se termina… se termina de forma que Kevin Feige y Marvel Studios no volverán a trabajar en los futuros films del personaje. Deadline apunta que no se ha llegado a un acuerdo de mínimos que habría dado a Disney una participación de cofinanciamiento (del 50%) en futuros films… seguramente les ha dolido ver lo que ha sacado Spider-Man: lejos de casa (Spider-Man: Far From Home) en taquilla… lleva 1109 millones, la más taquillera de la saga Spider-Man a nivel mundial (200 kilos más que el Spider-Man 3 de Sam Raimi), y es el mejor film de Sony de la historia, por encima de Skyfall. Fuentes de Deadline apuntan que hay dos películas más de Spider-Man que contarán con el director Jon Watts y Tom Holland como protagonista, pero se advierte que u ocurre algo muy raro o Feige no será el productor creativo principal de esas dos películas. Pues eso, mucho ojo a lo que esto puede afectar… por lo pronto se ve que Sony considera a Feige un poco un petardo humano y consideran que no es necesario para seguir creando éxitos. Veremos.

Nuevo cartel de Ad Astra

Y en otro giro de los acontecimientos… Matrix 4 será una realidad con Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss regresando como Neo y Trinity, y con Lana Wachowski volviendo para escribir y dirigir esta inesperada secuela. Warner Bros., y Village Roadshow también vuelven. El guión además de Lana será co-escrito por Aleksandar Hemon y David Mitchell (It Follows y Lo que esconde Silver Lake). Es una auténtica incógnita lo que se puede contar tras The Matrix (1999), The Matrix Reloaded (2003) y The Matrix Revolutions (2003). Y otro proyecto interesante este de Ben Wheatley que dirigirá un drama zombi titulado "Generation Z" para Channel 4. Se trata de una serie de televisión, y su regreso al medio tras varios episodios de "Doctor Who". He aquí la sinopsis de esta comedia repleta de humor negro y sátira mordaz sobre la división del país en torno al Brexit…

En una pequeña ciudad británica, las tensiones llegan a un punto crítico cuando un misterioso convoy militar se estrella frente al Hogar de Ancianos Sunnywise. Los vehículos transportaban una sustancia tóxica que, como resultado del accidente, se filtra al medio ambiente local e infecta a los residentes de la comunidad de jubilados. Los síntomas de esta infección se manifiestan rápidamente: un apetito abrumador por la carne cruda. Mientras los militares luchan por controlar el brote y mantener todo fuera del foco de atención de los medios de comunicación, un grupo de adolescentes regulares se encuentran en medio de la batalla contra estos ancianitos carnívoros.

Quentin Tarantino ama el cine y ama hacer cine. Cada película que modela es una sorpresa, un homenaje a mil momentos de la historia del séptimo arte y de sus propias experiencias. Su última maravilla se titula Érase una vez en… Hollywood (Once Upon a Time in… Hollywood), y como suele ocurrir nada de lo que acontece en su film es predecible. Tarantino ha visitado varios géneros a lo largo de su carrera, que si cine negro, artes marciales, westerns, guerra, thriller… ahora es el turno de la fantasía, o de la ciencia ficción y los universos paralelos, porque ojo, ya en Maltidos bastardos (Inglourious Basterds) aprovechaba a jugar a ser dios.

En esta ocasión Tarantino selecciona un momento crucial de la historia de Hollywood, un instante que supuso un antes y después cultural… el asesinato de Sharon Tate a manos de los miembros de la banda del descerebrado Charles Manson, momento que también supuso un golpe de muerte al movimiento hippie que en aquellos tiempos, bajo el lema de "haz el amor y no la guerra", se enfrentaban al controvertido intervencionismo militar de la guerra del Vietnam, y mismo instante en el que se fraguó y asentó el Nuevo Hollywood. Tarantino nos traslada a esos años contando la historia de dos amigos, un actor y su doble de acción. Así conocemos a Rick Dalton (inmenso Leonardo DiCaprio), actor de seriales de televisión en sus horas más bajas, y Cliff Booth (grandioso Brad Pitt), su stuntman, aunque desde el minuto cero queda claro que en el cine ya no rasca nada y vive por y para Dalton como su asistente, manitas y hombre para todo. Amigos como pocos. En paralelo, sin ir más lejos en la casa de al lado, pero a mil millas de distancia profesionalmente hablando, Sharon Tate (Margot Robbie) existe y vive su sueño junto a Polanski y sus amigos.

A partir de ahí Tarantino propone una historia normal pero a la vez descomunal, acontecimientos que tienen todos lugar a lo largo de ese año 1969. Conocemos la cuesta abajo en la carrera de Rick Dalton, su mirada hacia atrás de lo que fue con segmentos varios de sus aportaciones al mundillo, lo que pudo ser (simpático el fragmento de La gran evasión), y lo retales para los que ha quedado en estos momentos. Los errores cometidos, las frustraciones y el golpe en su amor propio que le suelta Marvin Schwarz (Al Pacino). En el otro lado Sharon Tate, el breve punto de vista de la estrella que vive en lo más alto, pura felicidad, que acude a las famosas fiestas en la mansión Playboy, o que se ve a si misma y disfruta con el público mientras acude a una sesión matinal de La mansión de los siete placeres (The Wrecking Crew). Por último, y elemento catártico de la historia, Cliff Booth, ser optimista que vive su vida y que protagoniza los momentos más tarantinianos del film, desde esa inclasificable pelea con Bruce Lee, pasando por todos los periplos en coche que se hace con la música radiofónica a todo trapo y no dejando de pisar el acelerador hasta el fondo, sin obviar la tensa y desesperante secuencia en el rancho Spahn… brutal la forma que tiene Tarantino de construir auténtico suspense. Que haga una de terror ya. Mención especial merece el momento inconcebible, climax hiperviolento en modo "ahí queda eso, no en vano esto es pura fantasía"… su cine.

Es Érase una vez en… Hollywood, otras de sus obras monumentales, otra obra maestra, novena de la carrera y puede que antesala de su gran despedida. Hay que verla una y mil veces para poder disfrutar de todos los momentos que propone, únicos y repletos de homenaje al cine, el que conocemos y mucho más del que sólo él ha mamado desde el día que nació.

Maravilloso cartel de Érase una vez en… Hollywood

Aprovechando que Mel Gibson está de paseo por el norte de España (Asturias, Fonsagrada o aquí mismo Santiago de Compostela), es momento de pararse a hablar un poco sobre Dragged Across Concrete, la última delicia que ha protagonizado.

La verdad es que poco cine de S. Craig Zahler hemos podido disfrutar hasta el momento. De la truculenta y violenta Bone Tomahawk, grandioso western que de buenas a primeras muta en brutal survival horror, hasta la delirante e inesperada Brawl in Cell Block 99, una suerte de Historia de Ricky (Lik wong) si uno se refiere a violencia sin parangón, brutalidad imparable y ritmo trepidante. Zahler cambia ahora en parte de estilo, y regresa al modelo Bone Tomahawk, pero sin sacarse la chorra y hacernos un giro de 180 grados donde nada de lo contado tiene ya importancia.

Dragged Across Concrete es cine paciente, historia de un policía en horas bajas que decide jugar la carta de la desesperación cuando ve que se le marca y ningunea por los malos modos y brutalidad que aplica cuando detiene a alguien. Gibson encarna a Brett Ridgeman, ese policía cerca de jubilación que si bien no puede esperar nada de la pensión que le va a quedar, se lleva un jarro de agua fría cuando lo suspenden de empleo y sueldo tras un vídeo de brutalidad policial donde queda reflejado. En ese momento nos plantamos ante la hora más oscura del protagonista, conocemos las vicisitudes familiares de Ridgeman, y comprendemos que todo se desmadre. En paralelo Zahler nos cuenta dos historias más, una la de un atraco, otra la de una madre. La primera tiene todo el sentido del mundo, vive enlazada como un hermano gemelo a la protagonizada por Gibson y su compañero de fatigas Vince Vaughn (repite con Zahler tras Brawl in Cell Block 99 y genial), la segunda es una licencia hiperviolenta y sin mucho vínculo con Jennifer Carpenter ("Dexter") ahí como rostro conocido (como Vaughn repite también con el director tras su papel de sufrida esposa en Brawl in Cell Block 99).

Y eso es Dragged Across Concrete, una historia implacable, sencilla en su narración pero tremendamente efectiva e inteligente. Larga, como es el cine de Zahler, pero completa de principio a fin. Dolorosa, cruel y salvaje. Violenta, subversiva y con su moraleja… telita. Mel Gibson superlativo, convencido y conocedor de que no hay marcha atrás, Vince Vaughn perfecto, compañero hasta las últimas consecuencias, Tory Kittles correcto, se encuentra en medio del fuego y cumple su misión junto a Michael Jai White. La Carpenter vista y no vista… la pobre es encargada de protagonizar el momento más WTF del conjunto. En medio del fregado pues veteranos como Udo Kier, Laurie Holden (Silent Hill) o Don Johnson. El villano a seguir Thomas Kretschmann… En fin, de las que mola ver con una copa al lado, buen cine negro y algo más. S. Craig Zahler es un guionista fabuloso, un director genial y un maestro de las rarezas cinematográficas de los últimos años. Que siga haciendo mucho cine, por dios.

Póster de Dragged Across Concrete…… delicia

Pues se ve que Guillermo del Toro y Fox Searchlight no se andan con chiquitas. La nueva adaptación Nightmare Alley, que ya cuenta con Bradley Cooper como protagonista (recordemos que Leonardo DiCaprio dijo no), suma ahora a Cate Blanchett, junto a una lista que encabezan Tony Collete, Rooney Mara, Michael Shanon, Richard Jenkins, Ron Perlman, Willem Dafoe y Mark Povinelli. Vamos… un escándalo de reparto. Pues nada, que lo nuevo del Del Toro, guión de este y Kim Morgan, apunta a inicio del rodaje en algún momento indeterminado del 2020, puede que antes de lo que pensamos. Nightmare Alley está basado en la novela de William Lindsay Gresham del mismo nombre que sigue a Stanton ‘Stan’ Carlisle (Cooper), quien se une a un carnaval ambulante y sin éxito se las arregla para descifrar el secreto de leer la mente de Mademoiselle Zeena (Collete) y su esposo alcohólico, Pete (Dafoe). Pero cuando Pete muere, Zeena se ve obligada a aceptar a Stan como socio, y este rápidamente demuestra tener más talento que su predecesor. Ambicioso hasta el extremo, Stan no tarda mucho en buscar el éxito por su cuenta, con resultados diversos. Perlman encarnará a Bruno, el dueño del carnaval, Mara podría ser Molly, una joven que capta la atención de Stan, y Blanchet será la psicóloga de Stan… que puede o no cumplir con su juramento de confidencialidad. El resto por ahora no se sabe nada.

Guillermo del Toro tras un remake de El callejón de las almas perdidas

Por otro lado Natascha McElhone y Bokeem Woodbine se suman a "Halo" junto a unos tal Shabana Azmi, Bentley Kalu, Natasha Culzac y Kate Kennedy. Todos estos serán parte del universo XBox en televisión, donde Pablo Schreiber interpretará al emblemático papel de Master Chief, y la recién llegada Yerin Ha, hará lo propio con un nuevo personaje en el universo Halo: Quan Ah, un astuto chico de 16 años que se encuentra con Master Chief en un momento fatídico para ambos. La McElhone (Ronin) desempeñará dos papeles: la Dra. Catherine Halsey, la brillante y conflictiva sanadora de los soldados, y Cortana, la IA más avanzada en la historia de la humanidad que puede ser la clave para la supervivencia de la raza humana. Woodbine ("Fargo") interpreta a Soren-066, un tipo moralmente complejo y al margen de la civilización. Su destino lo pondrá en conflicto con sus antiguos amos y su viejo amigo, Master Chief.

Por otro lado CBS All Access anuncia que Alex Kurtzman, Jenny Lumet y John Hlavin unen fuerzas para transformar la novela "El hombre que vino de las estrellas" de Waster Tevis en serie de televisión. La obra de Tevis es conocida por haber sido trasladada previamente a cine psicotrónico por Nicolas Roeg en 1976 junto al mutante David Bowie… sí, The Man Who Fell to Earth. Cuentan los responsables del canal que se tratará de una actualización de la obra, se supone que con las mismas consecuencias, y adaptada a nuestros tiempos y evoluciones, de hecho Kurtzman indica que la obra de Tevis trajo antes que nadie a esos visionarios tecnológicos que igual algun día se descubre que también son de otro planeta, poniendo como referencia a Steve Jobs o Elon Musk. Por lo tanto, esta nueva "The Man Who Fell to Earth" tendrán que proponernos un señor extraterrestre con ideas que mejoren el presente… supongo que Bowie y Rip Torn observarán el desarrollo con interés divino.

Y como no todo pueden ser series de televisión, la versión más empresaria de Reese Witherspoon se junta con Simon Kinberg para producir Pyros, film de ciencia ficción escrito por Thomas Pierce y que adaptará un cuento corto publicado en The New Yorker bajo el título de "Tardy Man". El relato se centra en un grupo de personas "mejoradas" que están equipadas con trajes ignífugos indestructibles fusionados a sus espinas dorsales. Trabajan para una corporación encargada de recupera objetos de personas multimillonarias cuando sus casas se queman (supongo que será más habitual que de costumbre). Su contrato lo dice bien claro, "está estrictamente prohibido desviarse de sus misiones de recuperación incluso cuando otros seres humanos están en peligro". El punto de partida de Pyros será cuando el / la protagonista decida hacer una excepción a esta regla… Curiosa propuesta.

Momento de las breves. Por ejemplo, Everardo Gout ("Marte") ha sido fichado por Blumhouse para hacerse cargo de la direccion del quinto episodio de la saga The Purge… y se supone que el último. James DeMonaco, director y guionista de las tres primeras, regresará para cerrar la franquicia que él inició. Es curioso que quieran cerrar el grifo cuando cada nueva película recauda más que la anterior y cuesta menos (salvo la primera). También sabemos que tras Shin Godzilla, Shinji Higuchi y Hideaki Anno suman para sacar adelante Shin Ultraman, actualización de otros de los iconos pop de la cultura japonesa. Masami Nagasawa, Takumi Saito y Hidetoshi Nishijima protagonizan. Estreno en Japón a lo largo del 2021… a molar un rato! Aquí la nota oficial de prensa.

Un mundo de color decorado por los nuevos carteles de It: Capítulo 2 (IT: Chapter Two), en esta caso los dirigidos a salas IMAX y con Dolby, Rambo: Last Blood y Zombieland: Double Tap. El cine de las secuelas y los remakes. Me faltan los reboots… todo se andará.

IT: Chapter Two… para salas con Dolby Cinema

IT: Chapter Two… para salas IMAX

Stallone está mazas en Rambo: Last Blood

Y otro cartel de Zombieland: Double Tap

Tras la anterior entrada os dejo ahora con el primer trailer de Little Monsters, comedia de terror y zombis que llegará a los cines del Reino Unido a mediados de noviembre (y al festival de Sitges 2019 un mes y pico antes). Film festivalero donde los haya, la película de Abe Forsythe cuenta con Lupita Nyong’o en su reparto como una profesora de un curso de guardería que tendrá que darlo todo para proteger a los alumnos de su clase tras un brote zombi. El film se centra en Dave (Alexander England), un músico fracasado que se ofrece como voluntario para acompañar a la excursión de su sobrino después de haber visto a la maestra de la guardería… Miss Caroline (Nyong’o). Las intenciones de Dave se irán complicando por la presencia de uno de los personajes más famosos del mundo de los espectáculos infantiles, Teddy McGiggle (Josh Gad). Pero una cosa que ninguno de los dos esperaba, sin embargo, es un repentino brote de zombis. ¿Estará Dave a la altura de las circunstancias y tendrá la oportunidad de conquistar el corazón de la Miss Caroline, o llegarán los zombis primero?

Cartel de Little Zombies… Miss Caroline

Por otro lado el tema villanos de New Gods. DuVernay, su directora y guionista junto a Tom King, cuenta que Darkseid y las Furias Femeninas de Apokolips estarán en el film encabezando al grupo villano. Los nombres que Ava DuVernay ha desvelado en su twitter son concretamente el ya mentado Darkseid y Big Barda. Por otro lado la directora admite que hay un 99% de posibilidades de que uno de los actores de "Así nos ven" ("When They See Us") salga en la película. Parece ser también que Rambo: Last Blood se ha ganado una "Hard R" en la MPAA… por lo tanto podemos estar ante una salvajada. Todo hace pensar que Sylvester Stallone pasará más que a cuchillo a Sergio Peris-Mencheta, Oscar Jaenada, Joaquin Cosio y alguno más. Telita. Para terminar comentar que Nicolas Cage protagonizará Primal, film en el que junto a Famke Janssen, Kevin Durand y Michael Imperioli, deberá tratar de sobrevivir en un barco plagado de animales depredadores (leones, panteras, osos polares, arañas, etc.)

Venga que hoy es tarde de Midsommar. Antes de eso a toda velocidad hay que comentar lo siguiente…

James Wan rodará una de terror para New Line antes de ponerse tras las cámaras con Aquaman 2. El guión ha sido escrito por Ingrid Bisu (actriz en La monja o Toni Erdmann) y el propio Wan, que producirá el film desde su sello Atomic Monster. No hay más datos del proyecto, nada salvo que comenzará a rodarse este próximo otoño en Los Angeles. Otros que también tiene trabajo son Jonathan Goldstein y John Francis Daley, que tras abandonar Flashpoint en Warner Bros. ocuparán el sitio de Chris McKay al frente de Dungeons & Dragons, producto Paramount. Otro giro más en otro de esos proyectos que cuesta producir un huevo y medio del otro. Poco hay más que contar, potencial por todos los lados, guión de un tal Michael Gilio, Hasbro controlando la producción… atrás queda aquel plan de Warner con Ansel Elgort protagonizando.

Os dejo aquí arriba con el primer trailer de El irlandés (The Irishman), el retorno al cine de Martin Scorsese junto a los mitos vivientes Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci, amén de otros veteranos como Harvey Keitel o Bobby Cannavale. Una parte de la historia del crimen organizado en los USA de postguerra contada a través de los ojos del veterano de la Segunda Guerra Mundial Frank Sheeran (De Niro), un estafador y sicario que trabajó al lado de algunas de las figuras mafiosas más notorias del siglo XX. A lo largo de décadas, la película narra uno de los mayores misterios sin resolver de la historia de Estados Unidos, la desaparición del legendario jefe sindical Jimmy Hoffa (Pacino), y ofrece un viaje monumental a través de los corredores ocultos del crimen organizado: su funcionamiento interno, sus rivalidades y sus conexiones con la política reinante. Apunta a joya, veremos en qué cines se estrena.

El irlandés

Tras este trailer de El irlandés, AMC explotando el universo Robert Kirkman en forman de nueva serie del mundo "The Walking Dead" para ser estrenada en la primavera del año que viene. Tenemos muertos vivientes para dar y tomar en formato concept teaser, la nueva fórmula. La serie estará protagonizada por Annet Mahendru ("The Americans") como Huck, Aliyah Royale ("The Red Line") como Iris, Alexa Mansour (Unfriended: Dark Web) como Hope, Nicolas Cantu ("Lego Star Wars: The Freemaker Adventures") como Elton y Hal Cumpston (Bilched) como Silas.

Día de transición protagonizado por FX y su teaser trailer de la novena temporada de "American Horror Story" titulada "American Horror Story: 1984". Falta poco para la premiere en próximo 18 de septiembre y el canal se ha sacado de la manga una promo la mar de simpática. Homenaje al Crystal Lake de Viernes 13 (Friday the 13th) de Sean S. Cunningham contando además con enmascarado y su cuchillo… una loa a Jason Voorhees. La serie de Ryan Murphy no deja de sorprendernos, una y otra vez. De paso que os lo pasáis bien con este teaser, podéis ver el vídeo del reparto, no tiene pérdida, un micro spot titulado "The Woods", sólo nos falta Tom Savini haciendo de las suyas. Tiene buena pinta…

Uno de los carteles de "American Horror Story: 1984"

Por otro lado se informa desde Variety que Warner Bros. ha ofrecido a Luca Guadagnino hacerse cargo de la nueva adaptación de "El señor de las moscas" de William Golding. Se ve que Guadagnino negocia también ser productor del film junto a su socio Marco Morabito (Call Me by Your Name y Suspiria). Esto podría significar un control mayor sobre el enfoque de la adaptación. En cuanto a esta se habla de todo, en su momento se barajó cambiar lo de un grupo de chicos escolares por un grupo de chicas escolares perdidas en una isla desierta y siendo fagocitadas por sus más oscuras reacciones. Tenemos también la lista de gente tras la nueva "Lord of the Rings" de Amazon Studios. Ojito porque los implicados son de aúpa… los guionistas Gennifer Hutchison ("Breaking Bad"), Jason Cahill ("Los Soprano"), Helen Shang ("Hannibal") y Justin Doble ("Stranger Things"), productores / productores ejecutivos Lindsey Weber (Calle Cloverfield 10), Bruce Richmond ("Juego de Tronos"), Gene Kelly ("Boardwalk Empire"), Bryan Cogman ("Juego de Tronos"), Stephany Folsom (Toy Story 4), el productor de efectos visuales Ron Ames (Bumblebee, Star Trek: En la oscuridad o Vengadores: La era de Ultrón), la diseñadora de vestuario Kate Hawley (Escuadrón Suicida), el diseñador de producción Rick Heinrichs (Star Wars: Episodio VIII – Los últimos Jedi), o el ilustrador / concept artists John Howe. Tremendo.

Triste la noticia que se ha producido hace escasas horas o minutos. El holandés Rutger Hauer ha fallecido a los 75 años de edad tras una corta enfermedad por lo que comentan en Variety. Iniciado en el cine de la mano del gran Paul Verhoeven con Delicias turcas (Turks fruit), Una novia llamada Katy Tippel (Keetje Tippel) o Eric, oficial de la reina (Soldaat van Oranje), llegó a su cenit profesional en 1982 al ser el encargado de encarnar a Roy Batty, uno de los Nexus-6 de la icónica Blade Runner de Ridley Scott.

Roy Batty

A partir de ese momento se asentó en Hollywood encarnando a otros personajes para el recuerdo como Navarre en la romántica y fantástica Lady Halcón (Ladyhawke), o a John Ryder, el asesino en serie y autoestopista de Carretera al infierno (The Hitcher). Tan molón como los anteriores fue su papel en Los señores del acero (Flesh+Blood), la violenta y salvaje visión de Verhoeven de la Europa medieval y del primer caso de Síndrome de Estocolmo… mandrágora y sexo de por medio.

Navarre

A partir de ahí una carrera irregular, con participaciones varias en cine de género como ese rip-off Mad Max titulado Sangre de héroes (The Blood of Heroes), la monstruosa Segundo sangriento (Split Second), las series Z Hemoglobina (Bleeders) o Abejas asesinas (Flying Virus)… o incluso ese producto Albert Pyun, estáis leyendo bien, titulado Apocalipsis Omega (Omega Doom). En estos últimos años remontó gracias a directores como Robert Rodriguez que contó con él para un papel en Sin City: Ciudad del pecado (Sin City), o Christopher Nolan que le invitó a ser parte del resurgir de Bruce Wayne en Batman Begins.

John Ryder

Lo más reciente de Hauer que se ha podido ver ha sido en festivales como Sitges con cosillas como la horrible y mugrienta Dracula 3D de Dario Argento, el corto transformado en largo Hobo with a Shotgun, o en conocidas series como "True Blood" o "Channel Zero".

Harley Stone