Con medio mundo muriendo de hype con Mad Max: Furia en la Carretera (Mad Max: Fury Road, 2015), yo tengo ya las entradas para este próximo viernes de estreno, es momento de ponerse manos a la obra con las noticias de la jornada, que son unas cuantas aunque la palma se la llevan las miles de reviews del retorno de Max Rockatansky a la gran pantalla… esta vez con el rostro de Tom Hardy.

En fin, vamos con una de fichajes que la cosa viene entretenida. Resulta que Anne Hathaway ha cerrado un acuerdo para protagonizar Colossal (2016), lo nuevo Nacho Vigalondo. Definida en su día como un cruce entre Godzilla y Lost In Translation (2003), Colossal cuenta la historia de Gloria (Hathaway), una mujer normal que después de perder su trabajo y a su prometido, decide dejar su vida en Nueva York y volver a su ciudad natal. Pero cuando en las noticias ve como un lagarto gigante está destruyendo la ciudad de Tokio, poco a poco comienza a entender que a través de su mente está conectada a estos extraños sucesos. Con el fin de evitar una total destrucción, Gloria necesita averiguar por qué su, aparentemente insignificante existencia, tiene un efecto tan colosal en el destino del mundo. El fichaje es sorprendente e inesperado pero tras contar con Elijah Wood en Open Windows (2014), la carrera casi-made in USA de Vigalondo era de esperar que continuara… aunque lo del nivel Hathaway es sorprendente. Recordemos, ganadora de un Oscar por Los miserables (Les Misérables, 2012), se la puede ver en Interstellar (2014), El caballero oscuro: La leyenda renace (The Dark Knight Rises, 2012) o Alicia en el país de las maravillas (Alice in Wonderland, 2010).

Una nueva imagen imposible de Ryan Reynolds como Deadpool

Y seguimos con más fichajes. Por ejemplo el de Dane DeHaan y Cara Delevingne por el film de ciencia ficción Valerian (2017 ) de Luc Besson, adaptación del cómic de historietas de ciencia ficción "Valérian: agente espacio-temporal" de Pierre Christin y Jean-Claude Mézières. Nacido en 1967, este cómic de origen franco-belga, nos traslada al siglo 28 para contarnos las aventuras de Valerián (DeHaan) y su compañera Laureline (Delevingne), agentes del "Servicio Espacio-Temporal", encargado de neutralizar las posibles amenazas contra la Tierra y evitar las paradojas temporales. Besson, que participa como director y guionista al frente de la adaptación, nos regala un vistazo al logo del film… Valerian and the City of a Thousand Planets.

Seguimos con cosas interesantes como el anuncio de la fecha de estreno de "The X-Files" (2016), esa temporada especial que supondrá el retorno de Fox Mulder (David Duchovny) y Dana Scully (Gillian Anderson) a la pequeña pantalla. Nuevamente el medio elegido es Twitter con una entrada que marca el 24 de enero del año que viene en nuestros obligados calendarios. Otro que regresa es Mitch Pileggi como el también icónico Walter Skinner.

Para rematar comentar que tenemos nueva imagen de La Cumbre Escarlata (Crimson Peak, 2015) de Guillermo del Toro. Sale de IGN que anuncia de rebote que tendremos nuevo trailer mañana… así que dientes largos! Del Toro habla sobre los verdaderos monstruos de sus películas y las razones para enseñarnos a todas las criaturas que pueblan sus films. Primero, los verdaderos monstruos no son otros que los seres humanos, y esta es la razón de lo segundo, ¿por qué ocultarlos si ya ves a los que en verdad deben darnos miedo?

Una nueva imagen de La Cumbre Escarlata de Guillermo del Toro

 ACTUALIZADO  Últimos datos de Vengadores: La Era de Ultrón. Primer fin de semana en USA 187,6 millones de dólares. Resto del mundo 439 kilos. Total 626,65 millones de machacantes recaudados. Coste de producción 250 más publicidad (ponerle otros 100). Estos de Marvel Studios saben.

Y como seguimos de domingo, ese que decían que no iba a parar de llover y en el que sin embargo tenemos un día de verano (vamos, de esos que te fastidian el plan inicial), hay que dar una vuelta por las noticias de la jornada en el fin de semana en el que Vengadores: La Era de Ultrón rompe todo lo que tiene que romper, sobre todo si hablamos de taquilla que apunta muy pero que muy alto si tenemos en cuenta que la previsión para su primer fin de semana en los USA es de 195 millones, 84 y pico el viernes, entre 57 y 60 el sábado más lo que quede del domingo. Con los 340 acumulados a nivel mundial el viernes esto apunta a un lunes en el que la cosa rondará los 600, cifras mundiales, si no los supera con creces. En fin, una pasta gansa y lo esperado. Vamos con otras cosas…

Comencemos con el primer vistazo a Casey Jones en Teenage Mutant Ninja Turtles 2 (2016). Michael Bay ha descubierto la pinta que lucirá Stephen Amell en la secuela de la película que se estrenó el año pasado con éxito taquillero, 485 millones, aunque no tanto si hablamos de crítica y público. Sea como fuere el barco de la secuela ya ha partido con Dave Green a los mandos y con el mencionado Amell, Megan Fox, William Fichtner, Will Arnett o Tyler Perry dando vueltas por la pantalla. ¿Impresión? Pues más siniestra de lo que esperaba, que no es poco… Casey Jones siempre fue un personaje que me moló.

Tenemos también un par de cosas breves que contar. Devin Faraci de Badass Digest indica que Asa Butterfield y Tom Holland son los elegidos por Marvel Studios para batirse el cobre por el papel del nuevo Peter Parker en Captain America: Civil War (2016) y se supone que Spider-Man: The New Avenger (2017). Butterfield muy conocido, Holland cada vez más. Marcus Nispel, director que no para de dar tumbos, ha encontrado nuevo proyecto cinematográfico en el que embarcarse tras esos múltiples castañazos que responden a títulos remake como El guía del desfiladero (Pathfinder, 2007), Viernes 13 (Friday the 13th, 2009) y Conan el Bárbaro (Conan the Barbarian, 2011). Con Backmask AKA Exeter (2015) todavía sin estrenar, Nispel se introduce en Stowaway (¿?), un thriller de terror claustrofóbico que tiene lugar en el mar. La historia imaginada por el director se basa en un mito nórdico en la que tiene protagonismo una especie de criatura humanoide salida de los fondos marinos. La historia cuenta algo sobre una mujer, su nueva familia y un misterio de esos que descubres cuando te has casado…

Un nuevo cartel de Cooties… el anterior me molaba más

Me despido con unas cosillas. El argentino Damian Szifron, responsable de la genialísima Relatos salvajes (2014), ha sido contratado para escribir el guión de The Six Billion Dollar Man (¿?) de Peter Berg con Mark Wahlberg como protagonista. Os dejo ahora con un vídeo en el que el director mexicano Guillermo del Toro hace un recorrido por su carrera, una horita de charla muy interesante en el año que estrenará La cumbre escarlata (Crimson Peak, 2015).

Venga, un repaso rápido a esas cosas que se cuecen en la red y que seguro que levantan cierto interés entre los habituales, o no tanto, del blog. Arrancamos con una doble ración Marvel, o triple, y que afecta a varios proyectos… Avengers: Infinity War, el nuevo Spider-Man (2017) y Captain America: Civil War (2016).

Comenzamos por el primero que es una realidad. Resulta que Chris Evans ha desvelado que el objetivo es rodar Avengers: Infinity War – Part 1 (2018) e Avengers: Infinity War – Part 2 (2019) al tiempo y durante 9 largos meses. Se ve que Evans lo está dando todo y que con Captain America: Civil War, que comienza a rodar ahora en poco más de dos semanas y hasta agosto o septiembre de este año, luego tendrá una temporada larga para descansar de tanto gimnasio hasta hacer frente al desafío que será el tercer y cuarto film del supergrupo. Con los hermanos Russo al frente, el proyecto se me antoja inmenso y con esos planes de rodaje puede salir cualquier cosa. Vinculado a lo siguiente de Steve Rogers (Evans), Daniel Brühl ha confirmado de forma definitiva que será el Barón Zemo en la nueva aventura. Se sabía y no sorprende a nadie a estas alturas del año. Veremos el enfoque que se le da, pero seguro que con Brühl la cosa mola, atención a donde ha llegado este 50% español. Otro que regresa, y en palabras de su intérprete, es Brock Rumlow (Frank Grillo), aunque esta vez igual transformado en Crossbones… debería. Palabra del señor Grillo, que mola un rato largo.

Para rematar esta sección un rumor que aunque posible debe ser pillado con pinzas. Cuentan desde Latino-Review que el nuevo Spider-Man se titulará Spider-Man: The New Avenger… lo que enlazaría con objetivos posteriores. ¿Acertado o no? Para mí no, ni me gusta ni me llama, prefiero repetir con la fórmula amazing o alguna otro juego de palabras porque lo de avenger podría abrir la caja de Pandora de las especulaciones.

Otro cartel más de Poltergeist

Tenemos también una noticia más que afecta al director Adam Wingard, el responsable de Tú eres el siguiente (You’re Next, 2011) y The Guest (2014). Que me expliquen cómo va a hacer, pero Wingard aparece ahora vinculado a la versión cinematográfica de Death Note (¿?). Primero toca hacer The Woods (2016) para Lionsgate, en breves, pero también tiene sobre la mesa el piloto de "Outcast" (¿?) de Robert Kirkman o el remake de la fabulosa Encontré al diablo (Akmareul boattda, 2010). El guión de Death Note de nuevo de la mano de Wingard y su amigote Simon Barrett. Para rematar indicar la triste noticia, "Silent Hills" de Konami se cancela, confirmado por Guillermo del Toro en el San Francisco Film Festival el otro día. Una pena.

Y seguimos con más noticias como ya comentaba ayer tras el trío de entradas que fueron publicadas y donde destacan cosas como la batería de carteles nuevos de Mad Max: Furia en la Carretera, la sorpresa de las fotografías del reparto de Suicide Squad o el vistazo a La Cosa de Fantastic Four, por no hablar del saludo de La Visión con su cartel para los nuevos Vengadores, al entrada de James Wan en Aquaman o el vistazo oficial a Yellow Jacket en Ant-Man. Tras todo esto uno podría pensar que no hay nada más… que va, lo hay.

Número uno, revive la adaptación de "La Torre Oscura" de Stephen King pero en manos de Sony Pictures. Tom Rothman ha puesto el ojo en la obra de King y junto a MRC cofinanciarán el viaje al extraño oeste repleto de magia donde pulula Roland Deschain. El plan de Sony parece conservar el formato prensado hace tiempo por Ron Howard, Akiva Goldsman y Brian Grazer, ese de películas y series. Deadline, que es quien desvela el plan, comenta que la idea es que el primer guión sea una adaptación de la primera de las novelas de la saga de King, una fusión entre el terror y la fantasía. Se ve que el trabajo previo de Goldsman y Jeff Pinkner, y que murió primero en manos de Universal Pictures y luego con Warner Bros, se quedará en nada ya que Sony busca ya guionistas. Aquello de Javier Bardem, Russell Crowe, etc. podemos darlo, por ahora, por olvidado. Estamos ante una redefinición completa.

Concept art de Ángel para X-Men: Apocalypse… encarnado por Ben Hardy

Más materia, como por ejemplo la que aportará Sofia Boutella en un papel muy importante, se dice que la protagonista femenina, en Star Trek 3 (2016). Tras fliparlo con la Boutella en Kingsman: Servicio Secreto (Kingsman: The Secret Service, 2015), Justin Lin se hace con una actriz interesante y con cierto potencial. Lógicamente no se sabe nada de nada, no si eso de Idris Elba como villano va a misa ni el papel para el que podría haber sido contratada la actriz. Misterio absoluto. Tenemos también sorpresa absoluta al ver como Ryan Gosling se pone a negociar con Disney y Guillermo del Toro para protagonizar The Haunted Mansion (¿?), ese proyecto sobre el que comenzó a trabajar el director mexicano en el ya lejano 2010 (Comic-Con de aquel año). El último borrador de guión, supongo que con la supervisión de Del Toro, está siendo elaborado por D.V. DeVincentis y si bien no se sabe nada sobre el enfoque se habla de "aventura familiar de corte sobrenatural". ¿Gosling y Del Toro? Pues sí! Para rematar este bloque indicar que Ian McKellen se une a Beauty and the Beast (¿?) de Bill Condon. Ya tenemos un reparto bien asentado y con rostros conocidos como los de Emma Watson como Belle, Dan Stevens como la Bestia, Luke Evans como Gaston, Josh Gad como Le Fou, Audra McDonald como Garderobe y ahora McKellen como Cogsworth / Ding Dong, el mayordomo transformado en reloj.

Salto de modelo cinematográfico en entrada de lleno en los nuevos Power Rangers con el nombre de Dean Israelite como candidato para hacerse cargo de la dirección del film. El comentario / noticia / rumor sale de TheWrap y su periodista para todo Jeff Sneider. De Israelite conocemos el curioso pastiche de ciencia ficción, viajes en el tiempo y paradojas que es Project Almanac (2014), nada más. Así que incógnita pero puede que prometedora. A este mismo nivel tenemos la negociación de Eddie Redmayne para protagonizar Fantastic Beasts and Where to Find Them (2016) para Warner Bros en el papel de Newt Scamander. Como sabréis, supongo, se trata de la adaptación de un spin-off del universo Harry Potter, del que además la J.K. Rowling barrunta una novela secuela, centrado en Scamander, autor de uno de los libros que se estudian en Hogwarts. Este señor es un zoólogo mago, por lo tanto, estudia y trabaja con criaturas mágicas.

Sin anestesia ni preaviso, acaba de aparecer el primer trailer de Crimson Peak (2015) de Guillermo del Toro. Por ahora viendo y asimilando. Protagonizado por Mia Wasikowska, Jessica Chastain, Tom Hiddleston, Charlie Hunnam y Jim Beaver, nos vamos de paseo a la mansión Crimson Peak, lugar de recogimiento para una aspirante a escritora que a raíz de una tragedia familiar se debatirá entre el amor por un amigo de la infancia y la tentación de un misterioso forastero. Tratando de escapar de los fantasmas de su pasado su visita a la mansión le descubrirá una casa que respira, sangra y hasta recuerda. Hiddleston como Sir Thomas Sharpe, supongo que el amigo del alma, Wasikowska como Edith Cushing, la autora que sufre la tragedia, Hunnam como el Dr. Alan McMichael, el extraño forastero, y Chastain como Lady Lucille Sharpe, hermana del amigo de la infancia y por el trailer una remilgada. Terror romántico y una factura endiabladamente buena. Guión de Del Toro y Matthew Robbins.

El primer cartel de Crimson Peak es etéreo

Aquí os dejo con el trailer de la segunda temporada de "The Strain" (2014-¿?), esa serie creada por Guillermo del Toro y Carlton Cuse, y basada en la obra del propio Del Toro junto a Chuck Hogan. Es momento de dar continuidad a la que se nos viene encima…

Vamos con algunas noticias rápidas. En Comic Book Resources cuentan, o descubren gracias al productor David Heyman que Jane Goldman se está haciendo cargo de la adaptación de "Fábulas" al cine, la serie de cómics de Bill Willingham. El proyecto, en manos del director Nikolaj Arcel, contó hace tiempo con Jeremy Slater como guionista, pero mucho tiempo ha pasado ya desde que está en marcha el desarrollo. De la Goldman poco que contar, guionista amiga de Matthew Vaughn de sus manos han salido cosas como Stardust (2007), Kick-Ass (2010), X-Men: Primera Generación (X-Men: First Class, 2011), La mujer de negro (The Woman in Black, 2012), X-Men: Días del futuro pasado (X-Men: Days of Future Past, 2014) y Kingsman: Servicio Secreto (Kingsman: The Secret Service, 2014). Vamos, que por trabajos molones no será. Y hablando de cómics, Deadpool (2016) comienza a rodarse en Vancouver más pronto que tarde, finales de marzo para ser más exacto. Con Tim Miller a los mandos quizás lo más flipante del tema es que a estas alturas sólo sepamos que Ryan Reynolds será el mercenario bocazas… nada más.

Tras una buena ración de acción con el nuevo trailer de Everly (2015) hay que comentar que Peter Mayhew ha sido hospitalizado con neumonía. El actor que encarna a Chewbacca en la saga Star Wars, y que regresa en Star Wars: El Despertar de la Fuerza (Star Wars: The Force Awakens, 2015), lo ha comentado así en su cuenta de twitter. Se espera que en unos días reciba el alta pero estas cosas deben ser tenidas en cuenta, Mayhew peina canas y tiene sus 70 añitos.

Nueva entrada tras el trailer de Chappie de ayer y la visita a los cines para ver The Imitation Game (2014).

Tenemos nuevo proyecto de Guillermo del Toro que de ser intento en cine da el salto a la televisión. Tras debutar el año pasado con la entretenida "The Strain" (2014-¿?), Del Toro ha cerrado un acuerdo con Amazon Studios para que "A Killing on Carnival Row" sea una realidad. El proyecto, para los que no lo sepan, nació allá por febrero del 2006 cuando el director mexicano se juntó con Travis Beacham, responsable del escrito para Pacific Rim (2013), con idea de crear una historia diferente donde nos iríamos a un futuro terrorífico de estilo victoriano. En una ciudad oscura y mística, donde conviven humanos, hadas, vampiros y otras criaturas, ocurren una serie de terribles y sangrientos crímenes. La historia se iba a centrar en las investigaciones de un detective acerca de estos asesinatos cuyas victimas son casualmente siempre hadas. El detective se convertiría en el principal sospechoso de los crímenes y debería buscar al verdadero serial killer para lavar su nombre. El plan feneció varias veces y se comentó incluso que Neil Jordan o Tarsem Singh podían acabar dirigiendo el film… nada fue adelante. Ahora, 2015, Del Toro regresa con su idea y dirigirá el piloto esta próxima primavera. El guión será readaptado por Beacham, él mismo y el veterano del medio Rene Echevarria, que actuará como showrunner. La serie cae en manos de FX. Alegría.

Concept art de Yellowjacket… cortante

Tenemos también movimientos sobre la tercera parte de la irregular saga, en cuanto a calidad, The Purge. Tras La noche de las bestias (The Purge, 2013), buena idea pero mala ejecución, y Anarchy: La noche de las bestias (The Purge: Anarchy, 2014), cine de pim pam pum con un Frank Grillo en modo vengador callejero 100% comiquero, Universal ha decidido dar fecha para el estreno de la tercera parte de la saga, y esta caerá en el 2016. Para ser más exacto 1 de julio del año que viene, lo que choca bastante con eso el ritmo original de una película al año no hace daño. James DeMonaco regresa como guionista y, casi seguro, como director. Con la primera parte recaudando cerca de 90 millones, y un coste de 3, y la segunda haciendo 110, para 9 de presupuesto, la tercera estaba clara… sorprende no obstante que tarden tanto en hacerla.

El traje de Ant-Man en acción

Se ha producido también una triste noticia, y es el fallecimiento de Rod Taylor. Puede que no fuera uno de los grandes, su filmografía es de las cosas más irregulares que ha parido madre, pero será eternamente recordado por el megaclásico de la ciencia ficción pulp El tiempo en sus manos (The Time Machine, 1960), la obra maestra del terror y suspense Los pájaros (The Birds, 1963), o la molona, violenta y nazi Último tren a Katanga (The Mercenaries, 1968).

Un breve repaso por las noticias del sábado / domingo y antes de irme a descansar en un día de entretenida caminata por el Pico Sacro aquí en el Valle del Ulla. Para comenzar anoto que tenemos tres nuevas imágenes de Crimson Peak (2015) de Guillermo del Toro. Las fotos salen de los últimos números de las revistas Empire y Total Film, en ellas podemos ver a Tom Hiddleston como Sir Thomas Sharpe y Mia Wasikowska como Edith Cushing. Tras ver el otro día a Jessica Chastain como Lady Lucille Sharpe ya sólo nos falta ver a Chalie Hunnam en el papel del Dr. Alan McMichael. Y recordar, Crimson Pike no es un film de terror al uso, nada de casa encantada y si más el misterio, terrores del pasado / presente que acosan a los protagonistas y aspectos del romance gótico de films clásicos como Rebeca (Rebecca, 1940) o El castillo de Dragonwyck (Dragonwyck, 1946). La estética mola bastante.

Tom Hiddleston en Crimson Peak, de esas casas que te meten el miedo en el cuerpo

En medio de todo esto tenemos un tweet de DeVon Franklin, vicepresidente de producción de Columbia Pictures, asegurando que Jeff Waldow ha entregado el primer borrador del nuevo guión de Masters of the Universe (¿?). El proyecto, revivido constantemente a lo largo de los últimos años, ha contado ya con guiones de Justin Marks, olvidado ya, Terry Rosio, Alex Litvak y Mike Finch, o Richard Wenk. Ojo, en el aire sigue quedando quién será finalmente el director del film, los últimos nombres barajados fueron los de Mike Cahill, Chris McKay y Harald Zwart, pero antes que estos se dijo que Joe Cornish, Rian Johnson, Andy Muschietti, Kirk DeMicco y Chris Sanders, o Phil Lord y Chris Miller también optaron al puesto. El que pasó en su día fue Jon M. Chu.

Mia Wasikowska… ¿no os recuerda a Lucy (Sadie Frost) en Drácula de Coppola?

Para rematar este domingo el arrepentimiento de Sam Raimi… sobre Spider-Man 3 (2007). Hablando con el podcast Nerdist el director de un montón de películas molonas saca a relucir los fallos que reconoce haber hecho a lo largo de todos estos años de carrera. Los proyectos de los que no se le ve nada convencido son Ola de crímenes… ola de risas (Crimewave, 1985), no sé que tiene contra esta película si tenemos en cuenta que pertenece a su etapa más slapstick y alocada (y con guión de los hermanos Coen), Spider-Man 3, el horror, y Oz: un mundo de fantasía (Oz the Great and Powerful, 2013). Vamos al tema comiquero de esta triada de la desgana. Comenta Raimi que el episodio final de su etapa Marvel no funcionó nada bien, en taquilla si lo hizo pero no a nivel crítica y fandom. ¿Las razones? Pues el hecho de no creer / confiar en los personajes fue su gran lastre. Sobre esto se echa las culpas encima, si un director no ama lo que hace difícilmente va a poder transmitir al espectador que la cosa funciona. Con Spider-Man 2 alcanzaron la mejor etapa de esta seguridad y eso, apunta, les "maldijo" de cara al tercer capítulo. ¿Cómo define Spider-Man 3 el bueno de Sam Raimi? Pues como terrible u horrorosa. No la salva ni él!

Otra vez Hiddleston posando con traje de época

Antes de ponerme con otras cosas, y tratar de superar estas extrañas jornada de calor extremo y gatos puntuales que te sacan de quicio, un momento para dejaros con algunas noticias curiosas que merecen ser contadas y comentadas. Así para comenzar el nuevo trailer red band de ABCs of Death 2 (2014), film de minisegmentos de pocos minutos donde participan directores como Alexandre Bustillo, Álex de la Iglesia, Marcus Dunstan, Julien Maury, Vincenzo Natali, Bill Plympton o Shion Sono. El trailer tiene sus momentos, algunos molones y otros muy surrealistas, pero seguro que merece la pena una vistazo. ¿Puede se que esta caiga en Sitges 2014? Al menos en USA se estrena a lo largo del mes de octubre.

Más cosillas. Cuentan en TechTimes que Warner Bros. podría haber comenzado a preparar su desembarco de presentaciones y promesas comiqueras. Se ve que varios dominios web de cierta enjundia con el mundo de la viñeta han pasado a manos del estudio. Los anotados a continuación mandan de forma automática a una página del estudio donde se da a entender que será cuestión de tiempo que algo venga a la luz (por decir algo y hypear al respetable). Entre ellos están JusticeLeagueFilm, ShazamMovie, WonderWomanTheMovie y AquamanMovie. Hay que recordar que el estudio ya tiene sobre la mesa un posible calendario de estrenos y que no hace mucho Dan Fellman prometió anuncios para muy pronto… ¿tan pronto? Ojo, igual esto es un simple registro en batería para evitar problemas futuros, eso de tener que comprar a precios mayores, pero en el fondo quién sabe.

Tenemos también a Guillermo del Toro uniendo a Legendary y YouTube en una aventura ciertamente atrayente. Ambas compañías colaborarán en un evento conocido como "YouTube Space House of Horrors: A Legendary Halloween". El objetivo es que cualquiera ofrezca ideas, conceptos que renueven el cine de terror para que luego Del Toro y Legendary seleccionen un afortunado y lleguen con el a un acuerdo para llevar adelante ese proyecto en otros formatos. El tema es bastante limitado, y controlado, y cualquiera no puede meterse en esto porque serían millones los trabajos a realizar. Hay una serie de bases que se comentan en el artículo en primicia publicado por Variety.

Para terminar un par de detalles. Joe Hill, hijo de Stephen King (un clon) y autor de no poco éxito, sueña con que Russell Crowe sea el protagonista de la adaptación de su novela "Heart-Shaped Box". Según Hill el bueno de Crowe sería el ideal Judas Coyne, una estrella de rock que decide comprar el traje de un condenado a muerte y que comienza a sufrir de acoso fantasmal.

Aquí tenéis las cinco respuestas que Guillermo del Toro ha dado a otras tantas preguntas que le he podido plantear recientemente. Son preguntas variopintas, no centradas en ningún tema concreto, y que intentan tocar diversos temas que afectan al presente o futuro del carismático director, producto, guionistas y fan en general. Espero que os entretenga… vale la pena echarles una lectura y descubrir algo más de Crimson Peak (2015), "The Strain" (2014), el universo de Universal, Pacific Rim 2 (2017), At the Mountains of Madness (¿?), los videojuegos – Silent Hills -, sus lecturas favoritas (libros y cómics), ese merchandising que recomendaría comprar, etc. Ahí queda eso…

Guillermo del Toro (fotografía de Margaret Malandruccolo)

U: Hace unas semanas Universal Pictures anunció el fichaje de Chris Morgan y Alex Kurtzman con idea de concebir algo antiguamente sólo imaginado para el mundo de la serie B y la Hammer… crear un universo cohesionado basado en sus grandes mitos del terror (de forma que puedan cruzarse sus caminos). Tenemos a Drácula, Frankenstein, el Hombre Lobo, la Criatura de la Laguna Negra, el Hombre Invisible, la Novia de Frankenstein o La Momia. La última de la lista está de hecho en fase de desarrollo (aunque puede que cambie) con Jon Spaiths (Prometheus) como guionista. ¿Si estuviera de tu mano qué enfoque te gustaría darle a este concepto grupal (clásico vs. moderno / contemporáneo)?, ¿encaja en esta idea tu Frankenstein a lo Bernie Wrightson o te atrae algún otro personaje?

GdT: Universal está en la etapa inicial de este universo. Es muy temprano para saber si mi idea de Frankenstein encaja o no.

U: Sin abandonar el enfoque gótico de la idea anterior, personalmente mi favorito, hablemos de Crimson Peak. Has cambiado por completo de rumbo si de Hollywood hablamos, embarcándote en un estilo cinematográfico digamos que inusual para ti. Siempre me había llamado la atención las grandes diferencias entre tu cine más castizo (Cronos, El espinazo del diablo y El laberinto del fauno) y tu viaje americano (Mimic, Hellboy, Pacific Rim, Blade). Ahora llega Crimson Peak, una historia oscura, terror sobrenatural, aspecto gótico a lo mansiones Manderley, Drangonwyk o Hill House. ¿Qué te ha movido, o que necesidades creativas te lo han pedido, para dar este gran giro en tu cine y qué nos espera en Crimson Peak?

GdT: Bueno, Crimson Peak es más un Romance Gótico que una historia de casa encantada. Hay fantasmas, sí – pero creo que lo más interesante y terrorífico son los personajes humanos. Tiene elementos clásicos del Romance Gótico: Heroína enamorada, viaje a la mansión sombría, fantasmas aunados a un secreto antiguo, etc, etc, etc y trata de darle un giro de tuerca a estos elementos, si bien los aborda puntualmente. Al mismo tiempo trata de hacer lo contrario a un Romance clásico a la Jane Austen, donde el final feliz es el matrimonio de la heroína. En este caso el matrimonio es el inicio del descubrimiento de la verdadera naturaleza de misterioso pretendiente.

U: Esta pregunta es necesaria, de hecho creo que si no te la hago los lectores del blog me lo iban a echar en cara. Pacific Rim 2 y, todos seguimos rezando, At the Mountains of Madness. Entiendo que la primera es tu futuro más cercano y realista, la segunda es un sueño, un ideal similar al de Frankenstein que estuvo muy cerca de ser hace un par de años. ¿Crees o entiendes que debe evolucionar la secuela de Pacific Rim para que los espectadores no tengan la sensación de ver de nuevo lo mismo o por otro lado interpretas que hay que ser conservativo y aprovechar que la gente ya conoce la franquicia y saben que pueden esperar de ella? De la segunda no voy a preguntar nada, es una gran apuesta, o tu gran apuesta, cinematográfica pero a la vez es un concepto complejo de trasladar. Hay ya una gran inversión realizada sobre ella y tienes grandes apoyos como los de James Cameron, Legendary o la propia Universal (y seguro que Peter Jackson también ha flipado con lo que tienes entre manos). Eso si, me interesaría saber qué factores entiendes ahora como cruciales para que At the Mountains of Madness pueda ser realidad digamos que en el 2019 (por poner un ejemplo).

GdT: Bueno, lo más importante es para mi, divertirme con la secuela y llevarla a terrenos nuevos. Si el publico desea esto, dedicándole un par de horas, yo lo deseo con mucha más fuerza pues me voy a pasar ahí de aquí hasta el 2017!! Tengo que tener retos creativos y secuencias que me emocionen y diviertan. A Mountains Of Madness le ayudará mucho si en taquilla se obtienen ingresos superiores a los $415 millones que Pac Rim hizo en taquilla. La verdad es que no hay una versión más pequeña del libro de Lovecraft. Es una de sus historias mas épicas y requiere de esa dimensión de cine de aventuras y exploración a lo Shackleton combinado con el horror cósmico y la escala Lovecraftiana.

Guillermo del Toro en el rodaje de Crimson Peak

U: Recientemente has dado el salto a la televisión con la adaptación de "Nocturna" (The Strain para el mercado internacional). La serie ha tenido una gran acogida con cifras increíbles para el canal FX con el debut de una nueva serie y su episodio piloto (8 millones de espectadores). Este primer episodio me ha gustado, gran producción, ración gore y excesos como los de la novela, y entretenimiento. Además sienta las bases para el caos que nos espera (que no es poco). ¿Qué sientes con The Strain (director, creador, guionista) y este salto al medio que ahora está más en boga con productos en activo tan superlativos como True Detective, Fargo o Juego de Tronos?, ¿será The Strain tu única incursión en el medio a medio corto plazo?

GdT: Espero continuar en el medio – es muy, pero muy divertido y la verdad ha sido un proceso de gran aprendizaje. El piloto de THE STRAIN está en el puesto primero en la historia del canal – creo que supero los 12 millones de espectadores – y en el puesto primero para adultos jóvenes que son la audiencia clave del canal. A nivel creativo ha sido un reto cumplir las expectativas de creación de los vampiros – los Strigoi – que requieren de VFX y FX de maquillaje mas cercanos a una producción grande y nosotros estamos trabajando con presupuestos muchísimo más parcos que las series grandes para cable. Sin embargo hay momentos preciosos en la serie: La entrevista de Eichorst con Setrakian en la estación de policía, la perdida anatómica del pobre Bolivar, El cuarto de matar de Eichorst, el arco de los sobrevivientes del vuelo de Regis Air, etc, etc que me han dado grandes alegrías. Es un medio nuevo para mi y estoy aprendiendo y desaprendiendo para adaptar lo que hacemos, pero vamos juntos Chuck Hogan, Carlton Cuse y yo.

U: Quinta y última. Abandono todo lo que sea cine. Me interesa literatura, cómics, juegos y merchandising. Sabemos que eres una persona muy activa y que te metes en todo tipo de fregados. ¿Hay un futuro alejado del cine para Guillermo del Toro en otros medios como los citados?, vamos… ¿estás embarcado en la escritura de alguna otra novela?, ¿sigues apostando por la producción y creación de algún videojuego como Insane?, ¿si me tuviera que comprar algo de merchandising ahora mismo qué me recomendarías?, y ¿qué cómic te ha vuelto loco últimamente como para decir “este te lo tienes que leer”?

GdT: Bueno, ahora ya es oficial, pero llevo un buen tiempo hablando con Kojima sobre Silent Hills y estamos buscando empujar el medio a tope. Aprendí mucho en el largo desarrollo del juego InSane para THQ antes de que este estudio se cerrara permanentemente. Fue un tiempo difícil porque generamos cientos de páginas y docenas de dibujos y diseños que no verán la luz del día. Curiosamente otros juegos han salido con soluciones similares, lo que indica que no andábamos tan desencaminados. Pero lo de colaborar con Kojima es la repera. No puedo discutir muchas de las herramientas que están a punto de ponerse al servicio del juego pero son la hostia. Lo más importante es que el juego funcione y , aunque el PT no era enteramente un capitulo del juego, si que funcionaba atmosféricamente. Lo curioso es que Kojima quería que el PT fuera misterioso – que utilizara herramientas y medios más accesibles y baratos para que nadie especulara sobre Silent Hills y la revelación final fuera mas sorprendente. Y funciono.

Como merchandising – pues te recomiendo el IRON GIANT de Mondo y el Hitchcock también. Hay un montón de artesanos en Etsy que venden cosillas hechas a mano que encuentro fascinantes – Todo lo que hace HOT TOYS, Kayodo REVOLTECH, NECA, GENTLE GIANT o SIDESHOW es cojonudo pero el Marty McFly con su DeLorean de Hot Toys es droga dura e inclemente (cuesta un huevo) – comics? yo sigo a gente poco popular como Rick Geary, Jim Woodriing, Richard Corben (el maestro de maestros) y a Joan Sfar en Francia, por ejemplo… No sigo casi ningún cómic de superhéroes excepto el Dark Universe de DC y los cómics de Adventure Time que a veces tienen artistas estupendos.

Libros? El nuevo Murakami es indispensable, Releer a Corman McCarthy, lo nuevo de Stephen King, la autobiografía de Mark Twain… Estoy leyendo libros de prestidigitación constantemente (soy un mago muy amateur y tímido) y siempre leo un poco de historia de la era Victoriana, estoy leyendo un par de Grimoires de magia de colores variopintos, SPOOK de Mary Roach, etc, etc, etc

DVD’s? Me encuentro con gran placer con los más hermosos transfers de filmes silentes o B&N en Bluray. Para mi, el Bluray ha sido una revelación en esto – Criterion lo hace perfecto. Y claro, el ultimo Gilliam, el Snowpiercer que es impresionante como todo lo de Joon-ho Bong y muchísimas cosas mas…

Y esto es todo, directo y sin cortes. Espero que hayáis disfrutado de la lectura.