Algo que queda bastante claro es que aquí los premios Oscar no los regalan. Con idea de seguir recuperando todo el trabajo que hay por detrás de las grandes producciones de Hollywood donde los efectos visuales son una parte fundamental, es momento de revisar el trabajo realizado para llevar a la gran pantalla El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) de Peter Jackson. Si el otro día os dejaba con el impresionante trabajo realizado por ILM para Los Vengadores, aquí tenemos 3 vídeos de Weta Digital donde los genios Joe Letteri, Eric Saindon, David Clayton y R. Christopher White dirigen a un equipo que ha hecho posible lo impensable. Este año pinta durilla la competición…

¿Disfrutando de las últimas horas del domingo? Pues si, esto se acaba, mañana es lunes y muchos de los presentes, afortunados, podremos acudir a nuestro puesto de trabajo. En mi caso acudiré con la garganta como papel del lija y tras haber sido entrevistado, vergüencilla la que me de da, en un programa de la TVG, la televisión gallega. No lo voy a negar, me ha molado bastante aunque tengo que reconocer que los primeros momentos de la breve entrevista, 6 minutos, han sido los más duros. Creo que es momento de cambiar de tema, entremos de lleno en el mundo noticiero que es lo que nos trae a esta web día tras día…

En primer lugar os comento que tenemos la primera imagen oficial de Kick-Ass 2: Balls to the Wall (2013), aunque es escaneo del último número de Entertainment Weekly. ComicBookMovie.com ha tenido acceso al material y no pinta nada mal. En la imagen podemos ver al Coronel Barras y Estrellas, encarnado por un Jim Carrey al que quiero ver también en la comedia The Incredible Burt Wonderstone (2013), junto a su fiel perro guardián Sophia presentándose ante Kick-Ass, nuevamente Aaron Taylor-Johnson. Como recordaréis esta vez la película está en manos de Jeff Wadlow, al que ha dejado el puesto de director el productor Matthew Vaughn, y nuevamente la cosa promete ser violenta cosa fina si sigue los derroteros marcados por el cómic. El film llegará, espero, en agosto, y para seguir informados os recuerdo la sinopsis oficial del mismo…

Después de que Kick-Ass (Aaron Taylor-Johnson) inspirara a una nueva hola de cruzados enmascarados caseros, liderados por el molón Coronel Barras y Estrellas (Jim Carrey), nuestro héroe se une a ellos con idea de hacer frente al crimen. Pero cuando estos defensores de la ley amateurs sean capturados por Red Mist (Christopher Mintz-Plasse), y que ahora se hace llamar The Mother F%&*^r, solo la intervención de Hit Girl (Chlöe Grace Moretz) podrá evitar que sean aniquilados.

La última vez que vimos a Hit Girl y Kick-Ass, estaba intentando hacer vida normal como los teenagers Mindy y Dave. Con la graduación a la vuelta de la esquina y pocas ideas de que hacer con su futuro, Dave decide fundar el primer equipo de superhéroes con Mindy. Pero cuando Mindy es "descubierta" en su papel de Hit Girl, deberá retirarse forzosamente, lo que la dejará obligada a sufrir en el mundo de las adolescentes como ella. Dave decide por lo tanto unirse a Justice Forever, supergrupo liderado por ex-mafioso Coronel Barras y Estrellas.

Pero justo cuando comienzan a marcar diferencias en las calles, el más famoso supervillano, The Mother F%&*^r, funda su propio equipo de supervillanos con idea de hacer pagar a Kick-Ass y Hit Girl por lo que hicieron con su padre. Pero aquí surgirá un problema, si te metes con un miembro de Justice Forever, te metes con todos.

Primera imagen de Kick-Ass 2: Balls to the Wall vía ComicBookMovie.com

Más interesantes noticias de sábado / domingo. Variety por ejemplo nos cuenta que Guillermo del Toro tiene ya en mente al actor que debe acompañar a Emma Stone, crucemos los dedos, en su próxima aventura cinematográfica, el fim de terror gótico Crimson Peak (¿?). Cuentan en el portal que Legendary Pictures y Del Toro han ofrecido a Charlie Hunnam volver al trabajar con el director mexicano tras su colaboración en la esperada Pacific Rim (2013). Teniendo en cuenta que el film comienza a rodarse en febrero del 2014, todavía falta mucho para que nada se confirme y si esto cuaja la vida puede dar mil vueltas. Veremos si finalmente la Stone y Hunnam se cruzan en la gran pantalla, lo que queda claro es que si esto ocurre Crimson Peak pintará si cabe mucho mejor de lo que ya lo hace. Y ojito al rumor que sueltan así al aire la gente de HitFix tras pasar por la premiere de Kill Your Darlings (2013) en Sundance. El portal charló amigablemente con Dane DeHaan sobre su participación en The Amazing Spider-Man 2 (¿?) y este les confirmó que Harry Osborn formará parte de un triángulo amoroso que será parte de la trama del nuevo film de Sony. Si bien no quiso entrar en detalles de quienes son los involucrados, Peter Parker / Mary Jane Watson / Harry Osborn, Peter Parker / Gwen Stacy / Harry Osborn o, por qué no, Gwen Stacy / Mary Jane Watson / Harry Osborn, el que si lo hizo fue John Krokidas soltando así sin pensarlo mucho que veremos al Duende Verde como segundo villano junto a Electro (Jamie Foxx). Lógicamente la cara de DeHaan fue esas que buscan no confirmar ni desmentir nada con su expresión… así que veremos. ¿Veis posible contar con dos villanos en The Amazing Spider-Man 2 o por otro lado preferís que recaiga todo sobre un único enemigo?

Saludemos al modelo EM-208, la antesala de lo que luego será el programa RoboCop

Lo que veis aquí arriba no es más que un EM-208 de los que veremos en RoboCop (2014) de José Padilha. Ha aparecido en un blog de tumblr, vía Bleeding Cool. El segundo cuenta que en la trama del film de Padilha los EM-208 son drones de aspecto humanoide que son liberados en las primeras fases con los ya conocidos ED-209. Supongo que algún tipo de problemilla lo que lleve a OmniCorp a valorar llevar adelante el programa RoboCop usando el espécimen Alex Murphy (Joel Kinnaman) como parte fundamental del programa. Y para terminar con esta entrada indicar que suenan por ahí rumores de que puede resucitar la versión televisiva de Bienvenidos a Zombieland (Zombieland, 2009). io9.com tiene acceso a unas hojas del guión que parece ser podrían estar usándose para las pruebas de casting de varios personajes de la misma. Los nombres suenan, y tanto que deben hacerlo, ya que son los de Tallahassee, Columbus, Wichita, Little Rock y dos trabajadores de una oficina que responden al nombre de Fred y Ainsley. Todo hace pensar que el plan no es otro que reinventar la historia por completo, o al menos volver a presentarnos a todos los personajes que tan bien encarnaron Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone y Abigail Breslin. ¿La verdad? Pues no lo veo…

Tras dejaros con la obligada revisión de Django desencadenado, y mientras daba un paseo rápido por los diversos portales que me sirven de documentación habitual en esto de escribir un blog de noticias cinematográficas, me he encontrado con el nuevo green band trailer de Posesión infernal (Evil Dead, 2013) de Fede Álvarez. Gracias a Bloody Disgusting tenemos la oportunidad de disfrutar de una generosa cantidad de nuevo metraje pero, por otro lado, un completo refinamiento en cuanto a sangre, gore y burradas varias como las vistas en los dos red band que hemos visto en los últimos meses (el primero bruto y el segundo salvaje). La verdad, da igual, sea como sea pinta bien… muy bien.

Y recordad…

En el esperado remake de cult-film de terror de 1981, cinco amigos de veintitantos se reúnen en una cabaña perdida. Cuando descubren el Libro de los Muertos, sin querer invocan a demonios durmientes que habitan en los bosques que rodean el lugar. Poco a poco los espíritus irán poseyendo a los jóvenes hasta que sólo quede uno que deberá luchar por su supervivencia.

Cartel de Posesión infernal (Evil Dead)

Ya iba siendo hora, al fin ha llegado a la gran pantalla la nueva incursión como director del siempre gratificante Quentin Tarantino. Django desencadenado (Django Unchained, 2012), como se esperaba, es otra pieza maestra salida de la mente de un tipo que engulle, literalmente, y supura cine en cantidades ingentes. Siguiendo la habitual lista de valores que identifican el cine de Tarantino, el gran poderío de esta obra se asienta en primer lugar sobre un guión indudablemente superlativo, un excelso trabajo repleto de incalificables diálogos y una historia no exenta de jugueteo fantasioso por todo lo que plantea en su fondo. Ojito, si en su anterior película, la discutida pero igualmente maravillosa Malditos bastardos (Inglourious Basterds, 2009), Tarantino nos tiraba de cabeza por una realidad distópica en la Segunda Guerra Mundial, en Django desencadenado el rumbo marcado no le desmerece. Porque si, el film plantea algún que otro imposible en los años previos a la Guerra de Secesión, tiempos donde el racismo y el esclavismo marcan muchos de los "no me los creo" sobre la obra que sin embargo aquí se nos presenta. La historia de Django desencadenado gracias a estos detalles, el oficio en el que acaba Django Freeman (Jamie Foxx) o la realidad sobre Candyland y personajes como el magnífico Stephen (Samuel L. Jackson), es infinitamente más maravillosa y una demostración de que Quentin Tarantino es el rey del le doy la vuelta a la tortilla y tan ancho… tanto que muchos ni se plantean estas incongruencias. El guión, muy pero que muy gamberro, se ve en segundo lugar engrandecido gracias a interpretaciones de esas que pasarán a formar parte de la lista de favoritos de los fans de don Quentin. Desde la de un Christoph Waltz impresionante, el personaje del Dr. King Schultz resulta por momentos paródico, pasando por un Samuel L. Jackson en el mencionado rol de Stephen, y que es más motherfucker que el mismísimo Jules, hasta un Leonardo DiCaprio que pese a ponerse en la piel de un auténtico pirado, Calvin Candie da miedo, sigue sin recibir los halagos que en verdad merece por sus trabajos. El tercer punto fuerte es lo visual, aquí Tarantino sigue marcando diferencias con el resto ya que ha hecho acopio de una vida devorando todo tipo de cine, lo que le sirve para que en estos 165 minutos rellene una película de instantes que se marcan a fuego en la retina del espectador, ya sea por la hiperactiva violencia que reflejan, como por la pausada tranquilidad en la que tienen lugar. Todo esto viene a dejar claro que Django desencadenado sirve además para disfrutar nuevamente de la increíble capacidad de Quentin Tarantino a la hora de ofrecer al espectador una master class de como se puede realizar una gran película.

Nos encontramos un par de años de antes del inicio de la Guerra de Secesión. Django es un esclavo más que de buenas a primeras es comprado por el Dr. King Schultz. Pese a no estar conforme con el racismo y el esclavismo, la compra se realiza bajo un acuerdo, Django ayudará a Schultz, un cazarrecompensas alemán, a acabar con los hermanos Brittle y luego será un hombre libre. Pero tras este trabajo Schultz ve en Django potencial y le ofrece un nuevo acuerdo, trabajar durante todo el invierno con él como mercader de hombres muertos a cambio de ayudarle a encontrar a su esposa Broomhilda Von Shaft (Kerry Washington), esclava que fue vendida en el mismo lote que Django a un tipejo de armas tomar, el sureño Calvin Candie, dueño de Candyland y adorador de las peleas de mandingos.

Y atención al detalle, Django desencadenado es un gran western, uno que tiene de todo, muchísima comedia cafre, una gran cantidad de acción sangrienta, momentos más cercanos a piezas maestras del western modo El jinete pálido (Pale Rider, 1985), y todos los elementos necesarios del género pero, curiosamente, no es tan spaghetti western como se podría esperar vistos los deseos de Quentin ya trasladados a la mencionada Malditos bastardos o al pack completo de Kill Bill. Django desencadenado sirve a Tarantino para recordarnos que veamos Django (1966) de Sergio Corbucci, que bien lo merece, como ocurriera con Aquel maldito tren blindado (Quel maledetto treno blindato, 1978), esta no tanto, pero ahí se para y salvo la aparición de Franco Nero poco más en ella recuerda al subgénero que dominó por otro lado su idolatrado Sergio Leone… muy presente en sus anteriores film y cero en este. Pero lo que predomina, por obvio, es el sangrante retrato que se hace de esa larga y bochornosa era de los USA. La era de los excesos sobre los negros, el esclavismo, etc., etc.

Pues nada, todos al cine. Cuatro quintos del film son sencillamente maravillosos, encandilan, te mantienen absorto, y aunque luego en parte se deja llevar por la obligada dinámica y resulta más convencional, estamos sin dudarlo ante una de las películas del año.

Con el primer trailer de RED 2 todavía caliente, y con un dolor de cabeza de esos que joden tela marinera, hago una breve aparición por el blog. Breve más que nada porque hoy toca Django desencadenado (Django Unchained, 2013) de Quentin Tarantino, e ir al cine en estos casos exige casi un ritual. Antes de ponerme con las noticias os confirmo para aquellos que seais de la tierra, que el domingo por la mañana saldré en el programa de la TVG "A Revista FDS"… pues eso, el que quiera verme en persona y sacarme los colores que se pase a verlo. Ahora las noticias.

Comencemos con una pequeña lista de nuevos proyectos que asoman la cabeza. Heat Vision descubre que Ryan Murphy y Jason Blum, quien si no, han unido fuerzas para realizar un remake del, digamos, clásico del cine de terror The Town That Dreaded Sundown (1976) de Charles B. Pierce. Los productores no han perdido el tiempo y paralelamente al anuncio de la adquisición presentan a Alfonso Gomez-Rejon como posible director del film que, de paso, ya cuenta con un guión escrito por Roberto Aguirre-Sacasa, el responsable de, entre otras, el escrito tras la nueva Carrie (2013). El film original contaba en modo documental, a lo que Blum pegará el efecto metraje encontrado, como un Texas Ranger dedica todos sus esfuerzos a dar caza a un asesino en serie encapuchado, conocido como el Phantom Killer, que está aterrorizando a los habitantes de diversos pueblos. El film se basaba así por encima en hechos reales que tuvieron lugar en Texarkana en el año 1946. En el caso de este nuevo The Town That Dreaded Sundown, Murphy y Blum indican que se mantendrá esa estética cinéma vérité del film original pero dando poderío al factor horror combinado con modelo procedimental y de investigación sobre el serial killer. Pues eso, al menos un remake de un proyecto muy poco conocido.

Tom Cruise dándose el piro a la carrera en una nueva imagen de Oblivion (vía ComingSoon.net)

Y otro proyecto nuevo, también presentado por Heat Vision, es uno que por ahora no cuenta con título pero si con estudio, director y guionistas. Universal Pictures ha adquirido una historia de ciencia ficción y acción desarrollada por George Nolfi, el responsable de la correcta Destino oculto (The Adjustment Bureau, 2011), para que de paso la dirija y la complete con la ayuda de Andrew Knauer, el hombre el guión de la cercana El último desafío (The Last Stand, 2013). Raro es que no se sepa algún detallito para ir levantando ilusiones, pero en este caso no se sabe nada de nada. Parece ser que Nolfi contactó con Knauer cuando este trabajaba en el film de Arnold Schwarzenegger y le propuso participar en una idea que había tenido, esta que ahora mismo nos trae aquí y ha sido adquirida por un grande como Universal Pictures. Pues eso. Y otro proyecto más de género, nuevamente con Heat Vision pariendo una primicia, es Pure (¿?) de Fox 2000. El estudio ha contratado a James Ponsoldt para que se haga cargo del guión y la dirección del film que se basará en la homónima obra de Julianna Baggott. ¿Y que es Pure? Pues, personalmente, apunta a más de lo mismo. La obra entra dentro del cupo de novelas YA, Young Adults, y contará como en una futuro post-apocalíptico la sociedad se ha dividido en dos facciones… los puros, que viven dentro de una gran cúpula que blablabla, y los miserables, que viven en el exterior pasándolo mal. Como suele ocurrir tendremos a una miserable llamada Pressia que escapando se cruza en el camino del hijo del líder de los puros y ven pacá corderaaa. No se, comienza a ser un pelín aburrido este constante martilleo sobre las novelas YA que no aportan nada más que suculentas recaudaciones juveniles… ah, claro. Para quitaros el mal sabor de boca os dejo con el trailer de Wrong Cops (2013) de Quentin Dupieux, el director de Rubber (2010) y de la recomendadísima Wrong (2012). Nuevamente un viaje lisérgico de esos gordos con un policía de Los Angeles pasándose al lado del tráfico de drogas y cosas un pelín raras. Demos las gracias a Twitch Film por el trailer.

Para cerrar el chiringuito por hoy comentar que The Playlist nos presenta los tres últimos fichajes de Robert Rodriguez para Sin City: A Dame to Kill For (2013). Los contratados, todos ellos sobradamente conocidos, son Ray Liotta, Juno Temple y Jeremy Piven. No se sabe nada de a qué personajes del cómic de Frank Miller van a encarnar, pero creo que a estas alturas poco importa… Rodriguez tendrá que explicar en algún momento de su vida como hace para rodearse siempre de actores con carreras más que labradas o en momentos dulces. Mickey Rourke, Jessica Alba, Rosario Dawson, Jaime King, Josh Brolin, Joseph Gordon-Levitt, Dennis Haysbert, Jamie Chung y ahora Liotta, Temple y Piven. Pues no pinta nada mal. Otra que también ficha es la serie de televisión "Dracula" (¿?) de la NBC. Tras incorporar a Jonathan Rhys Meyers como el conde, ahora cae Jessica De Gouw, actriz australiana, para ponerse en la piel de Mina Murray. Creo que a estas alturas de la vida todos sabemos la historia, así que no la repito.

Pues no se puede negar que se venía haciendo de rogar. Tras mucho anuncio y alguna que otra fotografía perdida, aquí tenemos le primer avance de RED 2 (2013), secuela del simpático film comiquerio RED (2010) que cumplió con creces hace unos años. Esta vez con Dean Parisot a los mandos, ojito que Robert Schwentke dejó el listón en buen lugar, regresan a la gran pantalla la gran mayoría de los miembros del peculiar escuadrón de agentes que resolvieron el entuerto de finiquito de veteranos en la primera parte de la franquicia. Bruce Willis de nuevo como Frank Moses, Helen Mirren como Victoria o John Malkovich como Marvin Boggs vuelven a las andadas acompañados otra vez por Mary-Louise Parker y nuevos rostros como los de Catherine Zeta-Jones, Anthony Hopkins, Neal McDonough o Byung-hun Lee. Podéis ver el trailer en HD en la página de iTunes. ¿Alguien sabe si sigue con la línea argumental del cómic de Warren Ellis y Cully Hamner?

Un teaser póster de RED 2 como compañero de este primer avance

Ya falta menos para que Django desencadenado (Django Unchained, 2013) de Quentin Tarantino llegue a los cines. Mañana a estas horas espero estar sentado en una cómoda butaca disfrutando de la película, ya que el sábado lo pasaré cubierto de agua como no cambie el tiempo de cara a la ruta de senderismo que me espera. En fin, amor a la naturaleza. El domingo, veremos, parece ser que los de la TVG quieren hacerme una entrevista en un programa de la mañana… me va a dar algo. Mientras trato de confirmar el hecho me pongo manos a la obra con las otras noticias del día tras dejaros con cuatro bestias clips de Maniac o el primer par de trailer de Spring Breakers, película que os recomiendo encarecida ver.

Comencemos con una sorpresa de jueves. Deadline.com nos deja atónitos con el anuncio de que Skydance Productions y Annapurna Pictures se han liado la manta a la cabeza y han colocado Laeta Kalogridis y Patrick Lussier, alucina vecina, al frente del guión del nuevo episodio de la saga Terminator. La carrera de la Kalogridis es francamente potente, suyos son los trabajos de Guardianes de la noche (Nochnoy dozor, 2004), Avatar (2009) y Shutter Island (2010), ahora además se ha especializado en esto de la producción. Por su parte a Lussier le conoceréis por la infumable Drácula 2001 (Dracula 2000, 2000), que alguien me explique la traducción del título, y la incalificable pero muy disfrutable Furia ciega (Drive Angry, 2011). Y eso es todo, que no es poco. Terminator sigue sus pasitos de bebé de cara a llegar nuevamente al cine. Ya lo dijo en su día el T-800… Volveré. No mentía. Y para retornos raros ojito a lo que comentan en Vulture ya que parece ser que Warner Bros. quiere poner una pica en Flandes rehaciendo Los Gremlins (Gremlins, 1984) de Joe Dante. Para rizar más el rizo según el portal el estudio negocia directamente con Amblin Entertainment de Steven Spielberg para que sea esta la compañía que figure como productora del film. ¿Positivo? Hombre, puestos a, pues que sea Spielberg el que retorne a su puesto hace casi 30 años pues vale, pero todo lo que se me pasa por la cabeza es no muy apetecible. Y más cuando la era digital golpea y corrompe en muchísimos casos sin miramientos. Gremlins es insustituible.

Primer cartel de In Fear, film de terror que se verá en Sundance vía Inside Movies

Más proyectos interesantes, y originales que hacen falta. La misma Vulture es la que también nos cuenta que Paramount Pictures y Bad Robot de J.J. Abrams han contratado a Ron Howard para que se haga cargo de All I’ve Got (¿?), un proyecto de fantasía basada en un telefilm israelí del año 2003 que no conocía ni el tato. El film original, alguien que trabaja con Abrams lo descubrió, se lo mostró y ahora dará el salto al cine, se titula Kol Ma She’Yesh Li (2003) y fue escrita y dirigida por Margalit Keren. El film de Keren, un drama, aquí se transformará en un thriller de fantasía donde una pareja de jóvenes, enamorados a nivel "amor verdadero", tiene un fatal accidente de tráfico donde él fallece. La mujer continúa su vida, se casa con otro hombre y tiene con este tres hijos. 50 años más tarde de aquel fatídico accidente le llega su turno y con ello una sorprendente nueva oportunidad… en la otra vida, en el más allá, dispone de la posibilidad de olvidar su ahora desde el momento que cambió su vida, volver a ser joven y tener una nueva oportunidad de estar con aquel primer amor o, por el contrario, quedarse como está y esperar a que su actual marido fallezca. Una historia bastante peculiar, pero en manos de Howard y con supervisión de Abrams puede quedar bastante bien. También tenemos un film más de terror en modo found footage que se pone en marcha. Deadline.com nos cuenta que Blumhouse de Jason Blum se ha hecho con Peachfuzz (¿?) de los productores Mark y Jay Duplass. El film, inacabado pero presentado en Sundance para que así alguien suelte pasta y lo complete será dirigido por el debutante Patrick Brice y cuenta la historia de un hombre que contesta a un anuncio del portal Craigslist sin saber las terribles consecuencias que acarrea. El guión ha sido escrito por el primero de los Duplass que, de paso, protagoniza lo hasta ahora realizado. Es francamente curioso el modelo este, ruedas unas escenas, te curras un póster, que presentas en Sundance, y te compran el proyecto para terminarlo y estrenarlo.

Cartel de Peachfuzz presentado en Sundance… ¿hombres lobo cutres salchicheros? (Vía The Film Stage)

Habrá que ir echando el cierre que si no esto puede llegar a ser eterno… si me pongo no paro. Paramount pone fecha a Hercules: The Thracian Wars (2014) de Brett Ratner y con Dwayne "The Rock" Johnson como protagonista. El film, basado en un cómic de Radical Studios, llegará a los cines USA el 8 de agosto del año que viene, una semana después de los Guardians of the Galaxy (2014) de Marvel Studios. El film de Ratner contará la historia de Hércules desde un punto de vista más humano que divino, con conflictos internos y mucha redención.

Tras el excesivo viaje a los infiernos de la entrada anterior dedicada a Maniac, puede que alguno de vosotros/as me tache de loco. Seguro que más de uno se pregunte en estos momentos cosas como ¿por qué puñetas se pone a hablar Felipe de Spring Breakers (2012) de Harmony Korine? o ¿a que narices viene citar una película en la que trabajan Vanessa Hudgens, Ashley Benson, Rachel Korine y Selena Gomez? Pues tan sencillo como contestar con un tajante…

porque lo merece, porque no es lo que os imagináis y porque James Franco interpreta uno de los personajes más geniales de la última década cinematográfica

Spring Breakers es un viaje sin retorno al universo de las teenagers ansiosas por probar experiencias nuevas, aunque algunas de estas no entran ni por asomo en la lista por defecto que todos tenemos implantada en nuestra sesera. Spring Breaker es lo más de lo más, un producto inexplicable, impredecible y un disfrute máximo si te gustan los cuerpos morenos, las luces de neon años 80, Britney Spears y los pasamontañas y bikinis de colores llamativos…

Cartel de Spring Breakers

No me preguntéis la razón, pero Warner Bros. Francia ha decidido plagar de  SPOILERS  de Maniac (2013) de Franck Khalfoun su canal de YouTube. Aquí os dejo con cuatro clips, el primero es particularmente NSFW, donde podéis ver como se las gasta el perturbado de Frank (Elijah Wood) con sus víctimas. Menuda promoción, y luego nos quejábamos de 20th Century Fox y su ataque directo contra Prometheus (2012) de Ridley Scott.

Cartel de Maniac

Pues nada, ya son horas de volver a la web tras lanzar esta mañana a primerísima hora la Quiniela de los Oscar 2013. Antes de nada os comento que como no quiero dejar pasar demasiado el tiempo os anuncio que para el próximo viernes 25 de enero a las 20:00 tengo programado el Sexagésimo Segundo Concurso Uruloki: J.G. Ballard de paseo por "La Isla de Hormigón". Gracias a la gente de la web Literatura Fantástica tengo a disposición de vosotros 3 ejemplares de la novela de Ballard, autor de entre otras de "Crash" o la autobiográfica "El imperio del sol", y especialista en esto de las distopías peleonas. Recordemos de paso que la obra que se regala ha sonado hace cosa de un año y poco como adaptable al cine en manos de Brad Anderson y puede que con Christian Bale como protagonista. Pues nada, así, en medio del período de participación de los Oscar otro concursete más para que no os enfrieis demasiado en esto de pensar preguntas con truco del almendruco. Al tema noticiero que ya son horas.

Primera imagen de Snowpiercer

Para comenzar os indico el material gráfico que riega la entrada. Se trata de la primera imagen oficial, aquí arribam y más concept art, hacia abajo, de Snowpiercer (2013) de Joon-ho Bong. Hay que seguir muy atento a este proyecto que adapta la obra comiquera "Le Transperceneige" de Jacques Lob y Jean-Marc Rochette. Visualmente, o por lo que se nos muestra en el concept art, la cosa promete mucho, tiene una pinta potente y el diseño de producción parece ser que nos dejará gratamente complacidos, aunque el chorreo de efectos visuales será importantísimo. Sumemos lo interesante de la historia, ciencia ficción post-apocalíptica con un tren que recorre un desértico y helado páramo pero donde las diferencias sociales siguen siendo la tónica dominante en esa nueva sociedad futura. Todo esto y el reparto hacen de Snowpiercer una de esas obras que me apetecen para este 2013.

Vayamos con más materia de la buena. Así de sopetón es Variety la que nos cuenta que Legendary Pictures y Guillermo del Toro no quieren dejar que el hype se apacigüe y por ello han puesto sobre la mesa de Emma Stone una oferta para que esta sea una de las protagonistas de Crimson Peak (¿?), ese film de terror modo casa encantada clásica, gótico romántico, que el director mexicano ya ha anunciado como siguiente aventura tras Pacific Rim (2013). El portal se apresura a indicar que el acuerdo no está todavía cerrado, aunque se espera que la Stone no se eché atrás a última hora y diga si al deseo del bueno de Del Toro. Aun habiendo anunciado hace pocas semanas la existencia del proyecto, seguimos sin saber nada de lo que nos contará. Solo se sabe que el guión original escrito por Del Toro y su amigo Matthew Robbins ha contado recientemente con una reescritura del propio director más Lucinda Coxon. Variety añade que Crimson Peak se pondrá en marcha en febrero del 2014, lo que augura un estreno a lo largo del 2015.

Momento de un par de ajustes en esto de las fechas de estreno de futuros proyectos. Deadline nos cuenta, milagro, una nueva decisión sobre el destino de Gravity (2013) de Alfonso Cuarón. El castigado aunque muy esperado film de ciencia ficción del director mexicano parece ser que ya tiene, veremos lo que dura, fecha de estreno. Anotad y rezad un par de oraciones por que se conserve, pero será el 4 de octubre, al menos en USA, cuando Warner Bros. lleve el film a la gran pantalla. Recordemos un poco de la triste historia del proyecto. Prevista para estrenarse en noviembre de del año pasado el estudio optó por aplazarla, ya en mayo, a una fecha indeterminada de este 2013. Por lo tanto, echando cuentas Gravity acumulará con la tontería casi un año de retraso. En fin, para animarnos un poco lo mejor es refrescar la sinopsis de este claustrofóbico film…

La Dr. Ryan Stone (Sandra Bullock), una brillante ingeniero médico, se embarca en su primer viaje en una misión en un transbordador espacial acompañada por el veterano astronauta Matt Kowalsky (George Clooney), este casualmente en el viaje que le retirará definitivamente de su carrera. Las cosas se complican cuando lo que parece ser un rutinario paseo espacial acaba en desastre. El transbordador es destruido dejando a Stone y Kowalsky completamente solos, sujetos a nada salvo el uno al otro y alejándose más y más en lo más oscuro del espacio.

El otro proyecto que se mueve es Machete Kills (2013) de Robert Rodriguez. Deadline adelanta que OpenRoad ha seleccionado el 13 de septiembre como fecha de estreno para que Machete (Danny Trejo) vuelva a hacer de las suyas. Esta vez será el presidente de los USA el que contrate a ex-agente federal para que acabe con un revolucionario loco y un excéntrico multimillonario que pretenden propagar el caos en modo de guerra y anarquía por todo el planeta. Como siempre Rodriguez se sabe rodear… Michelle Rodriguez, Sofia Vergara, Amber Heard, Charlie Sheen, Lady Gaga, Antonio Banderas, Jessica Alba, Demián Bichir, Alexa Vega, Vanessa Hudgens, Cuba Gooding, Jr., William Sadler, Marko Zaror y Mel Gibson. La crème de la crème. Para cerrar esta entrada indicar que Variety nos adelanta que los productores Todd Garner y Brooklyn Weaver se han liado la manta a la cabeza para llevar a la gran pantalla "The Godyssey", cómic salido de la mano de Rob Liefeld donde un grupo de dioses de esos que ocupan los primeros lugares – Zeus, Buda, Ra, etc. – deben unirse para hacer frente a una serie de dioses caídos que pretenden acabar con la humanidad. La idea es curiosa, lo que no tengo tan claro es que esto es un fiel reflejo de "The Godyssey" o un plan propio de Garner y Weaver. Buscando información por la red sobre la obra me he encontrado este simpático artículo en Calabozo de la Ginoide donde se habla de la obra… de Avengelyne, de Glory y de sus lozanos cuerpos. Pues eso, que no me aclaro. ¿Algún lector de "The Godyssey" por aquí que nos pueda explicar el argumento de la obra? El dato curioso, con esta obra son ya unas cuantas las de Liefeld que apuntan a la gran pantalla desde hace tiempo… "Bloodstrike", "Deadpool", "Youngblood" o "Capeshooters".