Menuda pinta más brutal tiene "The Mandalorian" de Jon Favreau. Tras el genial primer avance, se confirma Lucasfilm está echando la casa por la ventana con esta su primera serie Star Wars para Disney+. El acabado es nivel blockbuster de alta gama. Vemos además a Werner Herzog recitando… "bounty hunting is a complicated profession… don’t you agree?". Espectáculo asegurado. El resto da igual, aunque es importante, Pedro Pascal, Carl Weathers, Giancarlo Esposito, Gina Carano, Nick Nolte… Ah, y Ming-Na Wen ("Marvel’s Agents of SHIELD") es la última en sumarse a la serie.

Cartel de "The Mandalorian" presentado en la D23 Expo

Como colofón Star Wars de este primer día indicar que Ewan McGregor se pasó por la feria y confirmó su regreso como Obi-Wan Kenobi, que los guiones de la serie están ya terminados y que el plan es rodar esta en 2020. La serie fue agregada a la línea temporal del universo Star Wars como puede verse en esta imagen, apareciendo en medio de Solo… lo que puede indicar que Darth Maul aparecerá en pantalla dando guerra nuevamente.

Timeline del universo Star Wars presentado en la D23 Expo

Venga, que hoy se estrena Infierno bajo el agua (Crawl) de Alexandre Aja, y apoyo incondicional de Sam Raimi… ya tenemos film veraniego por excelencia. Mientras tanto algunas noticias de las que molan (o no).

Otro golpe más sobre la adaptación de Uncharted. Dan Trachtenberg (Calle Cloverfield 10) es el enésimo director que abandona la aventura, la cuenta de cambios en este proyecto es incalculable. Sony Pictures se muestra sin embargo segura de su proyecto y con Tom Holland todavía como protagonista, se ha puesto buscar a la velocidad del rayo un sustituto para que el rodaje arranque a principios del año que viene (la fecha límite para fichar director es antes de que termine el verano). Lo de Uncharted es casi cómico, lista de guionistas que han figurado pero que han sido descartadas sus propuestas: Kyle Ward, Thomas Dean Donnelly y Joshua Oppenheimer, Marianne y Cormac Wibberley, Eric Warren Singer, Mark Boal, Neil Druckmann o David Guggenheim. Actuales guionistas: Art Marcum, Matt Holloway y Rafe Judkins. Directores que han figurado y que han sido descartados: David O. Russell, Seth Gordon, Neil Burger, Shawn Levy y ahora Trachtenberg. Uno no sabe ya qué pensar, ¿hay realmente un futuro para este proyecto maldito?

En fin, vamos ahora con otras cosillas como las clasificaciones morales made in USA de Joker y Doctor Sleep. El primero, de Todd Phillips y que se podrá ver en Venecia, ha sido clasificado R por "Strong Bloody Violence, Disturbing Behavior, Language and Brief Sexual Images". El segundo, de Mike Flanagan y que el propio director promociona, será R por "Disturbing and Violent Content, Some Bloody Images, Language, Nudity, and Drug Use". No está nada mal, cine adulto para adultos… como debe hacerse.

Aquí arriba os dejo con el trailer de Villains, comedia negra con asesinos en serie escrita y dirigida por Dan Berk y Robert Olsen. El reparto reducido a rostros conocidos como los de Bill Skarsgård (It), Maika Monroe (The Guest), Jeffrey Donovan ("Fargo") y Kyra Sedgwick ("The Closer"). La película, digna de Sitges, se centra en Mickey (Skarsgård) y Jules (Monroe) , unos Bonnie & Clyde de baratillo que se dirigen hacia el sur para comenzar una nueva vida. El tema es que cuando su coche palma definitivamente después de un robo en una gasolinera, deciden irrumpir a las bravas en una casa cercana en busca de un nuevo medio de transporte. Lo que encontrarán en cambio será un oscuro secreto y un par de dueños de la casa, un matrimonio, que harán lo que sea para evitar que lo que han ocultado hasta ahora salga a la luz.

Cartel inclasificable de Villians

Para terminar comentar que Matt Shakman ha sido fichado por Marvel Studios para hacerse cargo de la dirección de una de las series que se preparan para Disney+. ¿Opciones? Pues "Wandavision" o "Loki" podrían ser, son las más cercanas en el tiempo, "The Falcon and the Winter Soldier" queda ya descartada porque está en rodaje. Sobre Shakman, pues director de episodios en "Colgados en Filadelfia" ("It’s Always Sunny in Philadelphia"), "The Good Wife", "Juego de Tronos" ("Game of Thrones"), "Fargo" o "House". Por su parte Elena Satine será Julia en "Cowboy Bebop" de Netflix, que ya cuenta con John Cho como Spike Spiegel. El personaje de Julia, belleza de escándalo y voz en encandila, es el love interest del protagonista. Termino con el dato de que el equipo de Matrix 4 sigue creciendo apoyándose en el pasado nuevamente. Warner Bros. además de Lana Wachowski, Keanu Reeves y Carrie-Anne Moss, hace regresar a los concept artist Geof Darrow y Steve Skroce, que junto a Jim Martin ayudaron a recrear en cine la invención de las Wachowski. Por otro lado John Toll, un fijo en el último cine de las hermanas encargándose del fotografía de El atlas de las nubes (Cloud Atlas), El destino de Júpiter (Jupiter Ascending) y "Sense8", volverá a colaborar con la primera en el rodaje de esta película. Ojo, Toll es un veterano con sendos Oscars por Braveheart y Leyendas de pasión (Legends of the Fall), amén de otra nominación por La delgada línea roja (The Thin Red Line).

Nueva entrada en el blog que mañana es un día especial. Arranco con una nueva adaptación de novela Stephen King. Resulta que la viuda de George A. Romero se ha unido a los productores Roy Lee y Jon Berg de Vertigo Films para adaptar la novela de terror psicológico "La chica que amaba a Tom Gordon". ¿La viuda de Romero? Pues sí, por lo que cuentan en THR el mítico director quiso adaptarla allá por 2005 pero no pudo llevar adelante el proyecto. En fin, ahora es el momento, y más tras la triunfante fiebre IT. Sobre "La chica que amaba a Tom Gordon", se trata de una novela escrita por King en 1999 con una sinopsis que reza lo siguiente…

El mundo tenía dientes y podía morderte en cualquier momento, Trisha McFarland lo descubrió cuando tenía nueve años. A las diez de una mañana de principios de junio estaba sentada en el asiento trasero del Dodge Caravan de su madre, vestida con una sudadera azul de los Red Sox (la que llevaba "36 Gordon" estampado en la espalda), y jugaba con su muñeca. A las diez y media se había perdido en el bosque. A las once intentaba contener su terror, no pensar: Esto va en serio, esto va muy en serio. Intentaba no pensar que, en ocasiones, cuando la gente se perdía en el bosque salía gravemente dañada. A veces incluso moría.

"La chica que amaba a Tom Gordon", terror psicológico por Stephen King

Os dejo con el trailer para salas IMAX de Ad Astra. Brad Pitt vs. Tommy Lee Jones en este film de ciencia ficción y viaje por el espacio dirigido por James Gray. Ya hemos visto suficiente creo yo, pero la verdad es que este trailer se saca de la manga unas cuantas alucinantes tomas repletas de efectos visuales. Habrá que verla…

Es turno ahora de "The I-Land", serie Netflix que de forma algo evidente bebe de varias fuentes (se ven reminiscencias a "Perdidos", Battle Royale o Los juegos del hambre). A modo resumen digamos que diez personas se despiertan en una isla repleta de secretos y sin saber quiénes son ni cómo han llegado allí. Juntos deciden emprender el camino para tratar de salir de la isla para descubrir que nada es lo que parece. En su periplo por esta I-Land, deberán hacer frente a desafíos psicológicos y físicos extremos que o sacarán lo mejor de ellos, o les acabarán matando por ser los peores. En el reparto Natalie Martinez (Death Race: La carrera de la muerte), Kate Bosworth (Superman Returns), Alex Pettyfer (Soy el número cuatro) o Kota Eberhardt (X-Men: Fénix Oscura).

Y como parte del adiós de Marvel a Spider-Man, mucho ojo porque se ve que ha sido Disney la que ha forzado la máquina y ha dicho adiós a Sony, y no como parecía. Sony ha publicado una serie de tweets donde apunta que la decisión de romper el acuerdo ha sido de la propia Disney y que confían en que esta pueda ser cambiada en el futuro. Respecto a Kevin Feige, el estudio da a entender que era Disney la que lo retiraba del cargo de productor por todo lo que tiene que supervisar ahora mismo (se entiende que Fase 5). Por lo tanto, las cosas cambian de sentido… hasta que la propiestaria de Marvel Studios cuente la suya, supongo.

Para rematar una de fichajes. Annabelle Wallis es la protagonista del terrorífico proyecto secreto de James Wan. Como ya todos sabréis, antes de ponerse al frente de Aquaman 2, Wan regresa al género en el que se hizo cineasta, el terror de bajo presupuesto y, seguramente, resultados magistrales. Escrito por Wan e Ingrid Bisu, no se sabe nada de nada del film este, siendo por lo tanto la incorporación de Wallis (Annabelle o La momia) el primer dato… que no ayuda tampoco para mucho. Por su parte Priyanka Chopra Jonas protagonizará We Can Be Heroes, la nueva idea de superhéroes escrita por Robert Rodriguez para Netflix (y que también dirigirá). Este Spy Kids del nuevo milenio nos mostrará a unos invasores extraterrestres que secuestran a los superhéroes de la Tierra, lo que provocará que un grupo de niños con cualidades especiales se unan para salvar a sus padres y al mundo.

Venga, hoy está siendo un día muy prolífico. Que si el trailer de Underwater, mola, que si el de Antlers, mola más, y ahora llega una batería de noticias interesantes, como por ejemplo el título del próximo film de James Bond… No Time to Die. Así se conocerá el film número 25 de la saga de nuevo con Daniel Craig encarnando al archifamoso agente británico. Pues eso… No Time to Die.

Seguimos con el trailer final, breve y en modo farewell, de Rambo: Last Blood. Un minuto es tiempo suficiente para recordar el origen del persoaje encarnado por Sylvester Stallone, su pasado más lejano, el cercano y el presente al que se enfrenta. A los mandos Adrian Grünberg, director de segunda unidad de films como Apocalypto, Al límite (Edge of Darkness), Perdita Durango o El fuego de la venganza (Man on Fire), y responsable de Vacaciones en el infierno (Get the Gringo). En el reparto junto a Sly, gente como Paz Vega, Sergio Peris-Mencheta o Adrianna Barraza.

Tras el nuevo trailer de Rambo, una también nueva imagen de Color Out of Space en la que podemos ver a Nicolas Cage acompañado por Joely Richardson. El film de Richard Stanley, producción de SpectreVision, tendrá su premiere en el Toronto International Film Festival, y acto seguido se pasará en el Fantastic Fest de Austin. La sinopsis del film basado en la obra de H.P. Lovecraft reza lo siguiente…

Color Out of Space cuenta la historia de una familia cuya reciente retirada a la vida rural es rápidamente interrumpida por un meteorito que se estrella en su patio delantero. La vía de escape de los Gardner se convierte rápidamente en una prisión alucinatoria, ya que un organismo extraterrestre contaminará la finca, infectando a todos y cada uno de sus miembros.

Nueva imagen de Color Out of Space

Hora de meter el dedo en la llaga de Marvel Studios. Deadline cuenta que el acuerdo de colaboración entre Disney y Sony sobre Spider-Man se termina… se termina de forma que Kevin Feige y Marvel Studios no volverán a trabajar en los futuros films del personaje. Deadline apunta que no se ha llegado a un acuerdo de mínimos que habría dado a Disney una participación de cofinanciamiento (del 50%) en futuros films… seguramente les ha dolido ver lo que ha sacado Spider-Man: lejos de casa (Spider-Man: Far From Home) en taquilla… lleva 1109 millones, la más taquillera de la saga Spider-Man a nivel mundial (200 kilos más que el Spider-Man 3 de Sam Raimi), y es el mejor film de Sony de la historia, por encima de Skyfall. Fuentes de Deadline apuntan que hay dos películas más de Spider-Man que contarán con el director Jon Watts y Tom Holland como protagonista, pero se advierte que u ocurre algo muy raro o Feige no será el productor creativo principal de esas dos películas. Pues eso, mucho ojo a lo que esto puede afectar… por lo pronto se ve que Sony considera a Feige un poco un petardo humano y consideran que no es necesario para seguir creando éxitos. Veremos.

Nuevo cartel de Ad Astra

Y en otro giro de los acontecimientos… Matrix 4 será una realidad con Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss regresando como Neo y Trinity, y con Lana Wachowski volviendo para escribir y dirigir esta inesperada secuela. Warner Bros., y Village Roadshow también vuelven. El guión además de Lana será co-escrito por Aleksandar Hemon y David Mitchell (It Follows y Lo que esconde Silver Lake). Es una auténtica incógnita lo que se puede contar tras The Matrix (1999), The Matrix Reloaded (2003) y The Matrix Revolutions (2003). Y otro proyecto interesante este de Ben Wheatley que dirigirá un drama zombi titulado "Generation Z" para Channel 4. Se trata de una serie de televisión, y su regreso al medio tras varios episodios de "Doctor Who". He aquí la sinopsis de esta comedia repleta de humor negro y sátira mordaz sobre la división del país en torno al Brexit…

En una pequeña ciudad británica, las tensiones llegan a un punto crítico cuando un misterioso convoy militar se estrella frente al Hogar de Ancianos Sunnywise. Los vehículos transportaban una sustancia tóxica que, como resultado del accidente, se filtra al medio ambiente local e infecta a los residentes de la comunidad de jubilados. Los síntomas de esta infección se manifiestan rápidamente: un apetito abrumador por la carne cruda. Mientras los militares luchan por controlar el brote y mantener todo fuera del foco de atención de los medios de comunicación, un grupo de adolescentes regulares se encuentran en medio de la batalla contra estos ancianitos carnívoros.

Tras presentar el primer avance de Underwater, al fin ha llegado el teaser trailer debut de Antlers, el intrigante film de terror dirigido por Scott Cooper, responsable de Corazón rebelde (Crazy Heart), La ley del más fuerte (Out of the Furnace), Black Mass y Hostiles, que en su año sabático ha producido Guillermo del Toro, segunda cinta de género tras Historias de miedo para contar en la oscuridad (Scary Stories to Tell in the Dark).

Esta vez no iremos a un pequeño pueblo de Oregón, allí una maestra llamada Julia Meadows (Keri Russell) y su hermano Paul (Jesse Plemons), el sheriff local, descubren que un misterioso y retraído estudiante llamado Lucas (Jeremy T. Thomas) está escondiendo algo. Tarde ya para arrepentirse, descubre que el niño alberga un secreto mortal que es clave para la supervivencia de su pueblo. Que buena pinta tiene, de los que da escalofríos verlo…

Primer póster de Antlers

Uno de los efectos provocados por la absorción de 20th Century Fox por parte de Disney Pictures… Underwater. Rodada por William Eubank, formó parte del palmarés de Sitges 2014 con La señal (The Signal), en el 2017, da que pensar qué puede salir de esto. Por un lado retrasos acumulados suelen significar malo o muy malo, segundo el haber coincidido su post-producción y lanzamiento en medio de la adquisición tampoco ha ayudado seguro.

Sea como fuere en enero se estrena Underwater, film de terror que recuerda a una mezcolanza entre Abyss, Profundidad seis (DeepStar Six) o Leviathan… al menos estas profundidades que propone Eubank molan mucho más que las vistas no hace mucho y brevemente en la terrible Megalodón (MEG). En fin, esta vez una tripulación de investigadores subacuáticos deben ponerse a salvo después de que un terremoto haya devastado la estación submarina en la que trabajan, sita a 11 kilómetros de profundidad. Si algo puede salir mal, saldrá mal. Para comprobarlo tenemos a Kristen Stewart, T.J. Miller, Vincent Cassel o John Gallagher Jr. como gran parte del reparto que sufrirá cosa fina. Guión de Adam Cozad y Brian Duffield, efectos de Legacy Effects, la antigua Stan Winston Studio. El efecto PG-13 puede jugar en su contra, pero seguro que la estética y la fotografía ayudan a que pasemos momentos de angustia.

Cartel de Underwater

Este pasado fin de semana se ha celebrado en Anaheim la Power-Con, el evento clave para los fans de Masters del Universo. Para los amantes del coleccionismo y las figuras es el no va más, Mattel ha presentado su nueva línea Masters of the Universe: Origins que lanzará a finales del 2020 y donde recuperará el aspecto de las clásicas figuras de 5’5 pulgadas pero articuladas, Super7 ya sin MOTU entre manos ha presentado sendas líneas de los Thundercats, las Teenage Mutant Ninja Turtles y una muy especial dedicada a Conan, el bárbaro (Conan the Barbarian), etc.

Ayer domingo sin embargo se produjo un anuncio singular, Kevin Smith en persona se pasó por el evento para anunciar que producirá y actuará de showrunner de una serie de televisión anime titulada "Masters of the Universe: Revelation" y que continuará la historia inconclusa en la anterior versión de Filmation (1983 a 1985), serie naïf hasta decir basta. Detrás de la aventura estarán Netflix y Mattel Television, que comienza a expandir sus productos por los diferentes medios como ya se anunció no hace mucho.

Cabe recordar que el universo Masters del Universo tiene ya presencia en Netflix con "She-Ra y las princesas del poder" ("She-Ra and The Princesses of Power"), producto Dreamworks Animation. Esta va ya por su tercera temporada (lanzada este mismo mes de agosto). Por otro lado sigue en fase de preproducción Masters of the Universe, nueva adaptación cinematográfica que dirigirán Aaron y Adam Nee, y que cuenta ya con Noah Centineo como He-Man.

Cartel de "Masters of the Universe: Revelation" de Kevin Smith y Netflix

Quentin Tarantino ama el cine y ama hacer cine. Cada película que modela es una sorpresa, un homenaje a mil momentos de la historia del séptimo arte y de sus propias experiencias. Su última maravilla se titula Érase una vez en… Hollywood (Once Upon a Time in… Hollywood), y como suele ocurrir nada de lo que acontece en su film es predecible. Tarantino ha visitado varios géneros a lo largo de su carrera, que si cine negro, artes marciales, westerns, guerra, thriller… ahora es el turno de la fantasía, o de la ciencia ficción y los universos paralelos, porque ojo, ya en Maltidos bastardos (Inglourious Basterds) aprovechaba a jugar a ser dios.

En esta ocasión Tarantino selecciona un momento crucial de la historia de Hollywood, un instante que supuso un antes y después cultural… el asesinato de Sharon Tate a manos de los miembros de la banda del descerebrado Charles Manson, momento que también supuso un golpe de muerte al movimiento hippie que en aquellos tiempos, bajo el lema de "haz el amor y no la guerra", se enfrentaban al controvertido intervencionismo militar de la guerra del Vietnam, y mismo instante en el que se fraguó y asentó el Nuevo Hollywood. Tarantino nos traslada a esos años contando la historia de dos amigos, un actor y su doble de acción. Así conocemos a Rick Dalton (inmenso Leonardo DiCaprio), actor de seriales de televisión en sus horas más bajas, y Cliff Booth (grandioso Brad Pitt), su stuntman, aunque desde el minuto cero queda claro que en el cine ya no rasca nada y vive por y para Dalton como su asistente, manitas y hombre para todo. Amigos como pocos. En paralelo, sin ir más lejos en la casa de al lado, pero a mil millas de distancia profesionalmente hablando, Sharon Tate (Margot Robbie) existe y vive su sueño junto a Polanski y sus amigos.

A partir de ahí Tarantino propone una historia normal pero a la vez descomunal, acontecimientos que tienen todos lugar a lo largo de ese año 1969. Conocemos la cuesta abajo en la carrera de Rick Dalton, su mirada hacia atrás de lo que fue con segmentos varios de sus aportaciones al mundillo, lo que pudo ser (simpático el fragmento de La gran evasión), y lo retales para los que ha quedado en estos momentos. Los errores cometidos, las frustraciones y el golpe en su amor propio que le suelta Marvin Schwarz (Al Pacino). En el otro lado Sharon Tate, el breve punto de vista de la estrella que vive en lo más alto, pura felicidad, que acude a las famosas fiestas en la mansión Playboy, o que se ve a si misma y disfruta con el público mientras acude a una sesión matinal de La mansión de los siete placeres (The Wrecking Crew). Por último, y elemento catártico de la historia, Cliff Booth, ser optimista que vive su vida y que protagoniza los momentos más tarantinianos del film, desde esa inclasificable pelea con Bruce Lee, pasando por todos los periplos en coche que se hace con la música radiofónica a todo trapo y no dejando de pisar el acelerador hasta el fondo, sin obviar la tensa y desesperante secuencia en el rancho Spahn… brutal la forma que tiene Tarantino de construir auténtico suspense. Que haga una de terror ya. Mención especial merece el momento inconcebible, climax hiperviolento en modo "ahí queda eso, no en vano esto es pura fantasía"… su cine.

Es Érase una vez en… Hollywood, otras de sus obras monumentales, otra obra maestra, novena de la carrera y puede que antesala de su gran despedida. Hay que verla una y mil veces para poder disfrutar de todos los momentos que propone, únicos y repletos de homenaje al cine, el que conocemos y mucho más del que sólo él ha mamado desde el día que nació.

Maravilloso cartel de Érase una vez en… Hollywood

Resulta que el reparto del reboot en cines de Mortal Kombat que produce James Wan crece hoy. El film de Simon McQuoid incorporó el otro día a Joe Taslim como Sub-Zero, mola mucho, pero hoy Ludi Lin (Aquaman y Power Rangers), la debutante Sisi Stringer, Mechad Brooks ("True Blood") y Tadanobu Asano (Thor: Ragnarok) pasan a formar parte del reparto. Lin será Liu Kang, seguramente el pilar sobre el que gire la historia, la Stringer se pondrá en la piel de Mileena, mientras que Brooks encarnará a Jax. El papel más molón no obstante, con permiso de Liu Kang (un poco más abajo la gran curiosidad), es el que ha caído en manos de Asano, que apunta a que será el nuevo Raiden… para el recuerdo de todos quedará Christopher Lambert interpretando a ese personaje. En fin, como decía, de los fichajes de hoy el más curioso es de Ludi Lin, recientemente el actor ha participado en el primer episodio de la quinta temporada de "Black Mirror", titulado "Striking Vipers", en la que interpreta a un luchador llamado Lance que forma parte de un mundo virtual similar al que conocemos de Mortal Kombat. Qué cosas…

Liu Kang a la derecha… aunque en un episodio de Back Mirror

Cambiando de tercio, y así brevemente, comentar que SyFy se ha parado a pensar y ha metido un corte total a "Krypton". El corte supone la cancelación de la serie tras su segunda temporada. La historia del planeta origen de Superman dejará de ser contada y a otra cosa mariposa. Según apuntan la primera temporada fue un bombazo, un éxito en toda regla. La segunda sufrió una caída de un 50% de audiencia, lo que ha llevado a SyFy a tomar la decisión final. Ah, en paralelo a esto el canal anota que deja de trabajar en el spin-off de Lobo que iba a protagonizar Emmett J. Scanlan. Se ve que ambos productos no levantan el suficiente interés, y en el caso de este segundo mejor no comenzar y luego tener que lamentarse. Y hablado de cosas de DC, Chad Stahelski ha sido contratado para supervisar el rodaje de una serie de escenas de acción extra para Birds of Prey (And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn). El bueno de Stahelski, uno de los cracks tras la saga John Wick, ha recibido la llamada de Warner Bros. para ayudar a Cathy Yan. El tema no debe pasar por más que un extra, ya que la compañía de especialistas de Stahelski, 87 Eleven, lleva trabajando en el film desde el inicio de su rodaje. Ahora Stahelski conceptualizará unas nuevas escenas de acción y se hará cargo de su dirección… director de segunda unidad dicen.

Tras este spot de It: Capítulo 2 (IT: Chapter 2), cada vez más cerca su estreno, comentar que ha fallecido Peter Fonda, el pequeño de la familia e icono de una era merced a esa obra de la contracultura que fue Easyrider. Pero antes de montarse en esa moto, el bueno de Fonda ya lideraba una banda macarra bajo el verdadero mando de Roger Corman en Los ángeles del infierno (The Wild Angels), para luego ir dando saltos por el cine, unos mejores que otros, si bien tenía un abono para la serie B más simpática. Encabezó la secuela inventada Mundo futuro (Futureworld), nada que ver en cuanto a calidad con Almas de metal (Westworld), compartió giño en la genial Los locos del Cannonball (The Cannonball Run), seguro que Jackie Chan tiene algo que contar, se enfrentó a una serpiente gargantuesca en Mordisco mortal (Spasms), surfeó el apocalípsis como nunca se había hecho en 2013: Rescate en L.A. (Escape from L.A.), y se coronó como rey del infierno en Ghost Rider: El motorista fantasma (Ghost Rider).

Tras un jueves de asueto aprovechado para ir a la playa y ver Érase una vez en… Hollywood (Once Upon a Time in… Hollywood), ya hablaremos de lo último de Quentin Tarantino, momento de un millón y medio de noticias, hay de todo.

Primera en la cara, así a lo bestia. ¿Recordáis que Neill Blomkamp había firmado un contrato con MGM para dirigir el nuevo RoboCop? Pues nuestro gozo en un pozo, año y poco después de aquel anuncio el propio Blomkamp confirma que está fuera de lo que por ahora conocemos como RoboCop Returns por las prisas de MGM. El estudio quiere comenzar ya y el director está rodando ahora mismo un nuevo thriller de terror y no puede cumplir con la agenda propuesta. Por lo tanto, no queda claro ahora mismo qué pasará con el guión de Ed Neumeier y Michael Miner, que regresan. Es de suponer que MGM seguirá con su plan y moverá ficha rápido anunciando que tenemos nuevo director y fechas previstas de rodaje, porque con la entrada de un nuevo director siempre hay nuevos retrasos debido a que el susodicho querrá meter su firma en la obra final. En fin, cosas que pasan, Blomkamp no es que tenga muy buena suerte que digamos…

La segunda gran bomba es que Ewan McGregor regresa como Obi-Wan Kenobi, pero que lo hará en una serie de televisión para Disney+ y no como cine. El rumor original surgió de Cinelinx, web de un juego de cartas de cine simpático nacido en Kickstarter, pero poco después Deadline, Variety o THR confirmaron el dato. Claramente Lucasfilm está haciendo lo que está haciendo… mandar a Disney+ todos los proyectos que acabaron desechados para cine: Boba Fett y Obi-Wan Kenobi. No es mala idea, el primero se ha reformulado en "The Mandalorian" de Jon Favreau y con Pedro Pascal como el icónico cazarrecompensas, apunta a gloria bendita, veremos en qué acaba transformado Obi-Wan Kenobi, pero seguro que no está mal tampoco. No es una mala estrategia, y más con esas dos trilogías en proceso, la creada por David Benioff y D.B. Weiss (que ahora parece ser que escribirán sólo uno de los tres films), o la de Rian Johnson (que sigue viva y activa y obviando el legado de la saga). Todo apunta a que veremos en cines sagas, en televisión spin-offs, recordemos que Cassian Andor (Diego Luna) y K-2S0 (Alan Tudyk) serán también serie de Disney+.

Ewan McGregor, de nuevo Obi-Wan Kenobi para Disney+

Y otro que sigue encontrando trabajo es Alexandre Aja. El director francés ha firmado, tras ofrecernos Infierno bajo el agua (Crawl), con Amblin Partners de Steven Spielberg para hacerse cargo de un film interactivo de casa encantada. ¿Interactivo? Pues sí, como el que vimos en Netflix de "Black Mirror" en el que podías decidir el destino del protagonista. Esta vez la idea es que los espectadores puedan con su teléfono móvil decidir el próximo movimiento del protagonista desde la sala de cine. Un film al estilo de la serie de novelas juveniles "Elige tu propia aventura". El tema es si cabe más interesante porque tras la idea está Mike Flanagan, ahora mismo uno de los gurús del terror moderno. El guión será escrito por Jeff Howard ("The Haunting of Hill House" en Netflix), Nick Simon y el propio Aja.

Para terminar indicar que Shawn Levy y James Wan tiene ya reparto para su film de terror There’s Someone Inside Your House, producto Netflix. Sydney Park ("The Walking Dead") protagoniza acompañada por Theodore Pellerin, Asjha Cooper, Dale Whibley, Jesse LaTourette, Burkely Duffield y Diego Josef. El film, adaptación de un libro de Stephanie Perkins, cuenta la historia de una clase que se gradúa en la Escuela Secundaria Osborne y que pasa a ser el objetivo de un asesino enmascarado que intenta revelar el secreto más oscuro de cada una de sus víctimas. Sólo un grupo de estudiantes inadaptados puede detener los asesinatos, antes de que sus propios secretos sean revelados al mundo. Por otro lado "The Wheel of Time" de Amazon Studios ficha a Madeleine Madden para ser Egwene Al’Vere, Marcus Rutherford para convertirse en Perrin Aybara, Barney Harris para que encarne a Mat Cauthon, Zoë Robins como Nynaeve y Josha Stradowski para que se ponga en la piel de Rand Al’Thor.