No lo voy a negar, esperaba poco o nada de otro más de los mil y un remake que Hollywood se está sacando de la manga en una época de tremenda inseguridad, falta de ideas y acomodo en el pensamiento "porque innovar si podemos recuperar proyectos que perviven en la mente de los fans". Pero mira, este es uno de esos casos donde lo mejor es rendirse ante la evidencia y decir eso de que Noche de miedo (Fright Night, 2011) de Craig Gillespie no tiene nada que desmerecer del ya simpático y clásico film de Tom Holland. El resultado es un viaje fresco y bien renovado por Marti Noxon, generoso en aspectos cómicos y muy agradable si de casquería hablamos. Porque si, hoy en día cuesta disfrutar de cine gore en cines, pero Noche de miedo dentro de su controlada y obligada limitación aporta al respetable notables raciones de hemoglobina y desmembramientos varios, trabajo de la KNB EFX Group aunque ciertos factores digitales podían habérselos guardado para otros menesteres. En fin, si bien la idea es la misma, un remake es un remake, la renovación que se ha hecho de la historia de Charley Brewster y el vampiro Jerry Dandrige ha sido acertada. Más acorde con los testosterónicos tiempos en los que vivimos, Charley está rodeado de novias, vecinas y amigas de buen ver, la evolución de personajes cruciales como Peter Vincent, bien por David Tennat, o el propio Jerry, para chulo mi pirulo, hacen que el resultado sea 100% disfrutable en la sala de cine. Risas y sustos están asegurados.

Cartel español de Noche de miedo

Charley Brewster, un divertido Anton Yelchin que sigue confirmando que es un tipo con futuro, vive en un apartado y tranquilo barrio residencial en las desérticas afueras de la colorista ciudad de Las Vegas. Una noche Charley y su madre Jane (Toni Collette) conocen a su desaparecido vecino Jerry (Colin Farrell), un tipo anormalmente pálido que debe dormir por el día porque, al igual que mucha de la población de esa ciudad de vicio, trabaja por la noche. La vida de la familia Brewster seguiría su curso como si tal cosa si no fuera porque Ed (Christopher Mintz-Plasse), hasta hace poco el mejor amigo de Charley, intenta convencer a este de que Jerry es en realidad un vampiro que campa a sus anchas en la zona. El mundo de Charley dará un vuelco el día que Ed desaparece, en ese momento se convencerá de que Jerry es algo más que un mero trabajador nocturno e intentará acudir al maestro del horror en los escenarios Peter Vincent (David Tennant) para que le asesore en temas vampíricos…

Noche de miedo cumple con su propósito que no es otro que entretener. Si además ofreces una evolución rítmica desenfrenada pues perfecto. Porque si bien el film arranca de manera pausada, va ganando velocidad hasta estabilizarse rápidamente y en poco tiempo. En este caso Noxon ha preferido no andarse con rodeos, y en Noche de miedo no hay misterio, cosa que en el film de Holland existía a modo juego al despiste perpetrado por el otro Jerry, aquel genial galán que era Chris Sarandon. Aquí todo es más directo y la evidencia se plasma a los pocos segundos de iniciarse la película. El resto es cumplir con creces ofreciendo secuencias interesantes como el insistente juego que se trae Jerry con la familia Brewster, sobre todo con Charley, o el momento aquí te pillo aquí te mato en el que Jerry se harta de que Charley y compañía le den largas… momento en el que además se cruzan brevemente con Sarandon en un muy acertado homenaje a la fuente de la que beben. Por lo demás bien, el nuevo Peter Vincent es en esencia muy diferente a su referente, cosa que también encaja mejor con los acontecimientos posteriores, y poco más que contar. Buena música de Ramin Djawadi, el mismo de "Juego de Tronos" ("Game of Thrones", 2010-¿?), y notable aportación española con el veterano Javier Aguirresarobe a los mandos de la fotografía en otro proyecto más en tierras más fértiles. La pena de todas formas es el aroma a pifia económica que desprende la película… aunque bueno, al fin y al cabo es un remake, y encima un remake de una comedia de terror de serie B.

Tras dejaros con el impactante y frenético trailer de The Raid, una de las muchas películas que se podrán ver en el Festival de Sitges de este año, es momento de agitar un poco el árbol de las novedades llegadas de Hollywood para ponernos al día. La opinión sobre Noche de miedo (Fright Night, 2011) de Craig Gillespie quedará para mañana, salvo que me de el aire y me convierta en un escritor compulsivo. Comencemos el pack de noticias, normalillas pero con alto contenido visual, indicando que tres más se unen Nicholas Hoult, Teresa Palmer, Rob Corddry y John Malkovich en Warm Bodies (2012) de Jonathan Levine. Variety anuncia que Summit Entertainment sigue incorporando nombres a este film con aroma Crepúsculo y detalles Zombis Party (Shaun of the Dead, 2004). Indica Variety que Analeigh Tipton, Dave Franco y Cory Hardrict son los tres nuevos actores que se unen a esta historia con zombis enamoradizos y atormentados. Gracias a los personajes que encarnan estos tres actores descubrimos que en Warm Bodies la invasión zombi será de dimensiones mundiales, que habrá una ciudad protegida por un muro y limpia de muertos vivientes llamada Green Zone, y que los humanos supervivientes a los zombis actuarán como resistencia humana. Eso si, la amiga de la chica que se enamora de R (Nicholas Hoult) y que tiene dudas emocionales en un mundo infestado por zombis, el amigo traidor que se une al villano General Grigio (John Malkovich) y se convierte en su mano derecha, o el valeroso exnovio de la joven cuya relación personal con un zombi puede dar un giro completo al caos que se vive. Vamos, todo queda en familia.

Nuevo numérico cartel de Misión Imposible: protocolo fantasma vía Yahoo! Movies

Vayamos ahora con otro de esos cuentos de fantasía que llegarán en el futuro por partida doble, triple y, en casos extremos, hasta séxtuple. /Films comenta hoy que "Cenicienta" se gana en poco más de un mes una segunda versión para el cine tras la anunciada Cinderella (¿?) de Disney con Mark Romanek a los mandos bajo un guión de Aline Brosh McKenna. En este caso será Ann Peacock la que reescribirá un borrador inicial de Michael Dougherty para que en un futuro indefinido por ahora lo acabe dirigiendo Bruno Aveillan, debutante en el noble arte de la dirección. Si bien no se sabe nada del enfoque que tomará la película el argumento es de sobra conocido. Supongo que para desmarcarse ocurrirá igual que entre The Brothers Grimm: Snow White (2012) de Tarsem Singh y Snow White and the Huntsman (2012) de Rupert Sanders. Otro proyecto que nace, terror en este caso, es Nothing to Fear (¿?) de Anthony Leonardi. Deadline.com anuncia que Thomas Haden Church negocia con Slasher Films, compañía que cuenta con Michael Williams, Rob Eric y Slash de los Guns N’ Roses como propietarios, para protagonizar este film donde una familia que huye de su pasado intentando comenzar una nueva vida acaba como el rosario de la aurora después de que se cruce en su camino un carismático pero perturbado hombre salido de la nada, Church si acepta. Los hechos del film tendrán lugar en una ciudad de la que se cuenta se supone que es unas de las siete puertas al infierno que hay en la Tierra. Veremos. Slasher Films tiene entre manos otras cosas como The Other Kingdom (¿?), la adaptación comiquera Wake the Dead (¿?) y Theorem (¿?), peli escrita por Vincenzo Natali.

Extraño aunque bladerunneresco cartel de In Time vía IMPAwards

Hay que ir echando el cierre. Primero poniendo un enlace a ShockTillYouDrop.com para que echéis un vistazo a concept art del remake de Hellraiser, los que traen el infierno (Hellraiser, 1987) que vivió durante un tiempo en manos de Patrick Lussier y Todd Farmer… el final de su participación en el proyecto de Dimension Films la descubrió el propio Farmer en una entrevista concedida a Bloody Disgusting el otro día. Dibujados por uno de los reyes del gore, Gary J. Tunnicliffe, ofrece un curioso cambio en el enfoque por el que siempre hemos conocido a PinHead. Si bien el diseño es raro, el casco que se gasta es raro aunque no pintaba nada mal, el otro par de cenobitas que hay en los dibujos siguen la línea habitual de rareza visual y enfermiza composición. Segundo con un interesante rumor. Comic Vine publica un interesante rumor que ha llegado a su redacción y que afecta al desarrollo de la serie de televisión "Hulk" (¿?) que Guillermo del Toro y David Eick escriben para el canal ABC. El mensaje deja caer lo siguiente:

David Eick y Guillermo del Toro han enviado a la ABC un tratamiento para la serie de televisión Hulk que incluye a Red Hulk como posible villano de la misma.

Ahí queda eso. Por otro lado, y mucho más realista, Variety descubre que Laika, el estudio de animación que nos trajo en su día Los mundos de Coraline (Coraline, 2009) de Henry Selick, ha apostado fuerte y quiere hacerse con los derechos sobre "Willwood", una novela de fantasía escrita por Colin Meloy e ilustrado por su esposa Carson Ellis. "Wilwood", publicado la semana pasada por la editorial HarperCollins, es la primera de tres posibles obras centradas en Prue McKneel, una joven que debe hacer frente a un mundo mágico y repleto de peligrosas criaturas después de que su hermano menor haya sido raptado. La joven Prue deberá tomar una decisión arriesgada y entrar en el mundo conocido como el Impassable Wilderness.

Una nueva imagen de The Woman in Black vía Bloody Disgusting

Acompañado por una pieza musical bestial obra del gran Mike Shinoda, uno de los Linkin Park, aquí os dejo con el red band trailer de The Raid (2011) de Gareth Evans, film de acción brutal protagonizada por una de las sensaciones en el cine de artes marciales del momento… Iko Uways. El film se ha podido ver ayer en el Toronto International Film Festival y los que han publicado opiniones aseguran que es la película de acción más impactante en años, comparable a Hard Boiled (Hervidero) (Lat sau san taam, 1992) de John Woo, y recuperadora del estilo y tensión de Asalto en la comisaría del distrito 13 (Assault on Precinct 13, 1976) del John Carpenter. La verdad, con la pieza de Shinoda ver el frenetismo del avance uno se acelera… pinta brutal.

He aquí la sinopsis oficial del film…

En el corazón de los barrios más peligrosos de Yakarta se encuentra un edificio seguro e impenetrable para los asesinos y gángsters más peligrosos del mundo. Hasta ahora, el bloque de apartamentos en decadencia ha sido considerado intocable para los miembros más valientes de la policía. Oculto bajo el manto de la oscuridad antes del amanecer y el silencio de esas horas, un equipo SWAT de élite tiene la tarea de asaltar el edificio con el fin de acabar con un famoso capo de la droga que se oculta en su último piso. Pero cuando un encuentro casual con un ayudante descubre su plan, la noticia del asalto policial llega el señor de la droga. Las luces del edificio se cortan y se bloquean todas las salidas. Varados en el sexto piso sin salida, la unidad deberá abrirse paso a través de los criminales más terribles de la ciudad para sobrevivir a su misión.

Póster festivalero de The Raid
"1 implacable señor del crimen, 20 soldados de élite y 30 pisos infernales"

Hace un ratito en El Cultural, vía anuncio de @Vigalondo en Twitter, ha salido a la luz el primer teaser trailer de Extraterrestre (2011) de Nacho Vigalondo. Tras los simpáticos pósters aparecidos hace ya unos cuantos meses ya podemos disfrutar del primer avance de cara a su presentación en el Festival de San Sebastián. Tras su paso por el Toronto International Film Festival, donde ha gustado bastante, y su futura presencia en el Fantastic Fest, es hora de conocer a Julián Villagrán y a Michelle Jenner, los protagonistas principales de esta película de ciencia ficción y su extraña aventura invasora / amorosa. Os dejo con el teaser. Tranquilo, pausado pero suficientemente intrigante como para desear más. Ojo, Extraterrestre sigue sin fecha de estreno prevista, crucemos los dedos para que se aclare este dato cuanto antes.

Os dejo aquí con una breve sinopsis del film:

Sólo hay una reacción sensata cuando te despiertas y ves un cielo lleno de invasores alienígenas: correr como alma lleva el diablo. Pero ¿qué hacer si la invasión alienígena se inicia cuando se acaba de conocer a la chica de tus sueños?

Julio (Julián Villagrán) se despierta con una horrible resaca y sin recordar que sucedió la noche anterior junto a una chica sexy y en un apartamento impresionante. Ella (Michelle Jenner) quiere que se vaya, pero la invasión alienígena que acaba de empezar en el exterior es la excusa perfecta para que Julio se quede. Y aunque las cosas están empeorando por momentos, a pesar de que el marido de la chica entra en escena y a pesar de la amenaza alienígena es cada vez más y más terrible, Julio tiene clara una cosa… al igual que las criaturas monstruosas que han viajado a través de las galaxias para destruir la humanidad, está aquí para quedarse.

Teaser póster para el mercado internacional de Extraterrestre de Nacho Vigalondo

Mientras preparo un nuevo concurso, uno piensa que tocaba época de descanso pero nada de nada, me pongo al día escribiendo una nueva entrada en el blog para recopilar todo aquello que genera interés cinematográfico. Comencemos con una breve esperanza para la serie de televisión "Locke & Key" (2011), la adaptación a la pequeña pantalla de la novela gráfica de Joe Hill que contó con Mark Romanek como director de su piloto y con Josh Friedman como guionista. Tras ser descartada por la 20th Century Fox y DreamWorks TV, hoy son varios los portales que advierten de un posible resquicio de que al final sea MTV la que la recupere para su emisión y producción. Cuentan en Deadline.com que pese a que SyFy mostró interés en ella durante un tiempo lo de la MTV es algo que está ahí pero para nada definitivo. Se dice que David Janollari, director de programación del canal televisivo, vio el piloto y le gustó. Ahora queda ver si al final se fragua el plan, MTV debería llegar a un acuerdo con los productores para planificar la temporada, rodarla, etc. Vamos, un imposible salvo que MTV le vea verdaderamente potencial donde nadie hasta el momento se lo ha visto… si es que ni SyFy, con todos los respectos por este magnífico canal.

Vayamos ahora con un poco de materia comiquera que tras la sobrecarga de hace unas semanas ya echaba yo el tema de menos. Entrevistada por Total Film y Hit Fix, la productora Lauren Shuler Donner ha hablado de Deadpool (¿?) y The Wolverine (¿?), los dos proyectos del universo mutante que tiene entre manos junto a la 20th Century Fox. Cuenta la Donner sobre Deadpool que la producción está en estos momentos un poco parada. Reconoce que tienen un gran guión, escrito por Rhett Reese y Paul Wernick, y que con Tim Miller como director y con Ryan Reynolds como gran protagonista pues mucho del camino para ver la luz ya está recorrido. Eso si, no se ha tomado la decisión final… es en la que el estudio confirma si se va adelante con el proyecto o si por el contrario se aplaza hasta un mejor momento, algo que yo daría por hecho dado lo liado que se encuentra Reynolds. Eso si, dice que Deadpool servirá para conocer al personaje en cines tal cual es en la viñeta. Violento, gamberro y con mucho humor… redimiéndose de la triste versión que vimos del personaje en X-Men orígenes: Lobezno (X-Men Origins: Wolverine, 2009). Sobre The Wolverine, que será dirigida por James Mangold, más de lo mismo, y no es que pinte bien. Deja caer la productora que no sabe a ciencia cierta cuando comenzará el rodaje ya que mucho depende de la agenda de Hugh Jackman. "Puede que el verano de 2012 sea cuando rodemos" asegura la esposa de Richard Donner. Ahora Jackman está entretenido con Les Miserables (¿?) y luego supuestamente quedará libre para volver al entrenamiento de cara a encarnar nuevamente a Logan en Japón. Lauren Shuler Donner lo deja bastante claro… "Todo depende de él". Si os digo la verdad, estos dos proyectos desprenden aroma a 2013 o 2014 como poco.

Hora de unos cuantos fichajes. Por ejemplo, informan desde Heat Vision que John Malkovich está negociando con Summit Entertainment para encarnar al villano en Warm Bodies (2012), ese film de zombis que adaptará la obra de Isaac Marion. Con Jonathan Levine como director y guionista, Warm Bodies se podría definir como una fusión de la saga Crepúsculo con la mal llamada Zombis Party (2004, Shaun of the Dead). El film contará como un zombi existencialmente atormentado y llamado R (Nicholas Hoult) comienza a sentir cierta atracción por la novia viva (Teresa Palmer) de una de sus víctimas. La incipiente relación hará que la dormida humanidad de los zombis comience a despertar. La verdad, creo que ya no hay nada más grotesco que hacer en cines… tras los vampiros que brillan a la luz en lugar de deshacerse de dolor mientras que se derriten ahora llegan los zombis enamoradizos. Esto es el acabose. Otro que también encuentra trabajo, por lo que nos cuenta Deadline.com, es Adam Rodriguez, actor que igual os suena porque lleva apareciendo la friolera de 202 episodios en "CSI: Miami" (2002-2011)… Erik Delko le llaman. Pues resulta que el señor Rodriguez ha sido contratado para un breve papel en El caballero oscuro: la leyenda renace (The Dark Knight Rises, 2012) de Christopher Nolan.

Otro proyecto que también ficha, y comienza su andanza en busca de compañía productora, es el film de ciencia ficción Europa (¿?) de Sebastián Cordero, un director de origen ecuatoriano. Deadline.com nos cuenta que en el Toronto International Film Festival las compañías Wayfare Entertainment y Misher Films intentarán encontrar una casa que les acoja de cara a su presentación de cara al mercado USA. El film se encuentra en fase de preproducción, 100% financiado por Wayfare, y cuenta ya con Sharlto Copley, Michael Nyquist, Anamaria Marinca y Daniel Wu como reparto más importante. Escrito por Philip Gelatt, Europa contará la historia de seis personas que forman un equipo de astronautas que varios países que son enviados por una compañía privada en la primera misión a la cuarta luna de Júpiter. Al frente del diseño de producción estará Eugenio Caballero, ganador de un Oscar por su excelso trabajo en El laberinto del fauno (2006). El rodaje comienza en otoño en New York. Y ojo, que sin abandonar la ciencia ficción recupero un aviso de The Playlist por el cual One Thousand A.E. (2013), el nuevo proyecto como director de M. Night Shyamalan, tiene ya fecha de estreno… el 7 de junio del 2013. Por ahora solo se sabe que juntará nuevamente en la gran pantalla a Will Smith y su hijo Jaden Smith encarnando a un padre y su hijo en un planeta que deberán explorar tras estrellarse en el.

La resaca en Hollywood es tremenda. Por tercer día consecutivo las primeras impresiones que tengo revisando la lista de blogs que informan a medio mundo es que no hay nada que contar, así que vuelvo a buscar donde no hay e intento dar forma a una entrada medianamente respetable para saciar vuestra asediante sed fandom. Para ponernos en marcha os presento cuatro nuevos banners aparecidos para promocionar Acero puro (Real Steel, 2011) de Shawn Levy, esa película de ciencia ficción donde Hugh Jackman se pone tras la piel de un robot gigante en clandestinas peleas de boxeo mecánico al tiempo que se hace cargo de su hijo. Los carteles salen de IMPAwards y nos muestran a los cuatro grandes protagonistas del film… y lo de grandes no es por importancia, si no más bien por tamaño. Veremos al final en que queda la cosa, aparentemente el proyecto tampoco parece ser nada del otro mundo, pero igual al final acaba gustando y todo. Aunque siendo realista, y con tanto robot suelto en las pantallas hoy en día hartos de dar mamporros mucho tiene que ofrecer para no quedar a la sombra de grandes blockbusters como la saga Transformers.

Nuevo cartel promo de Acero puro

En otro orden de cosas, y gracias a la siempre acertada Deadline.com, nos enteramos que a alguien se le ha pasado por la cabeza seguir explorando fórmulas pasadas ya que tenemos a Warner Bros. contratando a David Katzenberg y Seth Grahame-Smith, de KatzSmith Productions, para que durante un par de años se estrujan el coco escribiendo potenciales guiones cinematográficos. Aunque el acuerdo todavía no está 100% definido, se anuncia que uno de los primeros proyectos sobre los que trabajarán es una secuela a Bitelchús (Beetlejuice, 1988) de Tim Burton. Gran idea. Aunque aseguran que no se trata de secuela remake, si servirá de reboot de la franquicia aunque avanzando en la historia original. Si lo que pretenden es continuar, vale que Winona Ryder podrá repetir en modo cameo pero será francamente difícil entender como los personajes de Alec Baldwin o Geena Davis envejecen si están más tiesos que una mojama. Aunque lo más fácil será hacerlos desaparecer. Ah, ¿y el nuevo Bitelchús?, ¿Michael Keaton returns? En fin, veremos que sale de este fabuloso y esperado plan… si es que salvo por esos contados proyectos se entiende que la agonía de ideas de Hollywood nos lleve a anuncios como este. Y ya que hablamos de grandes planes en forma de guión, Heat Vision anuncia que Scott Free, la empresa productora de Ridley Scott y Tony Scott, ha contratado guionistas para Monopoly (¿?), adaptación al cine de las famosas aventuras de compra venta de pisos y acciones de bolsa en forma de juego de mesa. Los elegidos para la tarea son Scott Alexander y Larry Karaszewski, de los que espero que al menos se saquen de la manga una película a la altura de Wall Street (1985). Habrá que estar atento a otro de los sellos Hasbro en cines tras los complicados futuros que parecen tener Ouija (¿?) y Cluedo (Clue, ¿?).

Nuevo cartel promo de Acero puro

Y vayamos ahora con un par de novedades y alguna que otra confirmación. Por ejemplo, de esta última categoría la gente de Deadline.com confirma que Nu Image / Millenium Films han acordado con Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger que se unan a Sylvester Stallone en The Expendables 2 (2012) de Simon West, secuela a la más que rentable aunque no tan acertada como se esperaba Los mercenarios (The Expendables, 2010). Tras lo descafeinado de su presencia en el film que dirigiera el propio Stallone, se dice que ambos mitos vivientes del cine de acción dispondrán esta vez de más presencia en esta segunda parte. El rodaje arranca en octubre y mientras que Schwarzenegger compagina su participación con el rodaje de Last Stand (2013) de Jee-Won Kim, ¿Willis hará lo propio con Die Hard 5 (¿?) de John Moore? Yo apostaría por presencias no equilibradas. El resto de miembros del reparto, y salvo los que repiten de la primera parte, deben seguir siendo tratados como rumores. Aunque ojo, el otro día en la web de Millenium Films, vía IGN, aparecieron así de sopetón Jean-Claude Van Damme y Chuck Norris como integrantes del reparto oficial… cosa que fue rápidamente eliminada para no crear hype. Y ahora atención a este vídeo del rodaje de Guerra Mundial Z, igual es un  SPOILER , pero tampoco lo creo. En el podemos ver un ataque zombi en una ciudad repleta de gente. Si bien el ataque sería de lo más normal del mundo, los zombis de Guerra Mundial Z (World War Z, 2012) de Marc Forster corren que se las pelan, lo que más llama la atención es la secuencia, donde en un par de muertos / contaminados se abalanzan sobre una víctima, al contaminan y… en cuestión de segundos el fulano es otro más de los zombis. Peculiar, muy peculiar.

Nuevo cartel promo de Acero puro

Vayamos ahora con un nuevo paso dado por Robopocalypse (2013) el nuevo film que dirigirá Steven Spielberg y que ha sido escrito además por Drew Goddard adaptando la épica novela de Daniel H. Wilson. Nos adelantan en Deadline.com que el costoso proyecto podría acabar contando con la producción no solo de Dreamworks, si no que también de la 20th Century Fox, lo que supondría un nuevo acuerdo entre dos de los grandes estudios que dominan hoy en Hollywood. Con fecha de estreno prevista para el 4 de julio de dentro de un par de años, Robopocalypse contará como la humanidad debe hacer frente a un levantamiento robótico que amenaza con provocar el Apocalipsis entre todos nosotros. Para despedirme por hoy os remito a MTV Movies para ver como Michael Shannon, el General Zod en Man of Steel (2013) de Zack Snyder ha confirmado algo que se esperaba… el gran villano de Superman (Henry Cavill) será creado parcialmente por CGI, o al menos su traje. Vamos, Warner Bros. lo tiene claro y sigue confiando en la técnica utilizada en Green Lantern (2011) de Martin Campbell. No es que Shannon adelante mucho pero reconoce que hasta cierto punto no le apetecía vestir el traje de mocap porque le hacía parecer ridículo… todo eso quedó en nada cuando descubrió que no era el único. En The Moviefone Blog recuperan en texto parte de la entrevista.

Nuevo cartel promo de Acero puro

Sigo aprovechando el momento Labor Day en los USA, y una previa meditación, para ponerme manos a la obra con una merecida opinión sobre el último film de Pedro Almodóvar, La piel que habito (2011), película que podría decirse encaja como un guante en géneros tan peculiares como la ciencia ficción, tenue, el terror, psicológico, o el arte de lo grotesco. Es curioso ver como las inquietudes narrativas de Almodóvar, y sus deseos por llevarnos a los extremos sociales más variopintos, ven en La piel que habito la justificación más adecuada para ser utilizados. No lo voy a negar, pero soy de esos que en su búsqueda de abstracción total ve en la filmografía de Almodóvar demasiada explotación de detalles de esta índole… aunque también debo reconocer que mucho se debe a propios prejuicios que tengo contra el director manchego. Lo que si he de reconocer es que esta vez estos factores me han embelesado y sorprendido hasta quedarme estupefacto por lo inquietantes y brutales que resulta ser su utilización. La piel que habito es una película inquietante y aterradora, un viaje a la perturbada mente de su protagonista no exento de esa rareza que, por sumamente retorcida que parezca, acaba por atraparte y mantener enredado en su imaginativa trama, salida a su vez de la novela "Tarántula" de Thierry Jonquet. Pero ojo, tanto para detractores como para incondicionales, y como todo cine de Almodóvar, la obra posee esos clásicos detalles que por grotescos y fuera de lugar acaban por servir para dar un respiro a una historia que no deja para nada indiferente por su malsana osadía y resultado.

Póster de La piel que habito

Robert Ledgard (Antonio Banderas) es un eminente cirujano plástico que tras el fallecimiento de su esposa en un accidente de tráfico, acabó completamente desfigurada por el incendio que se produjo tras el choque, ha decidido investigar la forma de evitar estos terribles dramas en las vidas de muchas familias. Tras varios años de trabajo casi en la clandestinidad, y de manera no muy ortodoxa, Ledgard crea una piel que podría haber evitado la muerte de su mujer. Ya solo le quedar dar un paso… probarla en seres humanos. En medio del fregado se encuentra Vera (Elena Anaya), una paciente que vive atrapada en la ahora carcelaria clínica que Ledgard posee en Toledo.

Debería flagelarme por lo que voy a decir, pero todavía sigo sorprendido por el genial trabajo que ha hecho Almodóvar con la obra de Jonquet manteniendo de paso toda la esencia de su particular cine y entrando a su vez en un universo desconocido y arriesgado que no siempre resulta fácil de manejar. Los giros inesperados, las mil y una transiciones en el tiempo que van encajando las piezas de una figura que parece no casar o las inconfesables sorpresas, todo en La piel que habito es bueno y más si de paso recuperas para un papel memorable al bueno de Antonio Banderas, actor referente de nuestro cine que lleva perdido en la marea de Hollywood desde hace ya unos cuantos años y que no apuntaba a resurgir si no fuese gracias al buen hacer de Almodóvar, creador al que de paso le debe su vida cinematográfica. Junto a estas grandezas, el film se completa con notables detalles como las interpretaciones de Elena Anaya y Jan Cornet, los singulares y muy grotescos personajes en los que se enfundan Roberto Álamo y Marisa Paredes, o la inmensa música de Alberto Iglesias, menudos instantes hitchcocketscos y desquiciantes. El resultado merece mucho la pena y dejará con diferentes sabores de boca a todo aquel que se anime a disfrutarla… o padecerla, porque según quien la vea será una delicia o un tortuoso viaje de difícil digestión.

Hoy lunes en los USA celebran el Labor Day y se nota. Al otro lado del charco, y a diferencia de Japón, el día del trabajo lo festejan como hacemos un gran número de países… rascándola. No se puede negar pero el tema viene flojísimo. Mientras trabajo en otras cosas os dejo con las últimas pocas noticias del día apoyándome en varios de los proyectos que se podrán ver en el próximo Festival de Sitges 2011. Comienzo por lo tanto por el trailer final de Eva (2011) de Kike Maíllo que nos llega gracias a Trailers y Estrenos. Se trata de un film de ciencia ficción protagonizado por Daniel Brühl, Alberto Ammann, Marta Etura, Lluís Homar y Clàudia Vega, que abrirá además el próximo 6 de octubre el 44 Festival Internacional de Cinema Fantástic de Catalunya. La sinopsis oficial de Eva reza los siguiente:

Año 2041. Un futuro cercano donde los seres humanos viven acompañados de criaturas mecánicas. Álex, un reputado ingeniero cibernético, regresa a Santa Irene con un encargo muy específico de la Facultad de Robótica: la creación de un niño robot. En estos diez años de ausencia la vida ha seguido su curso para su hermano David y para Lana que, tras la marcha de Álex, han rehecho su vida. La rutina de Álex se verá alterada de forma casual e inesperada por Eva, la increíble hija de Lana y David, una niña especial, magnética, que desde el primer momento establece una relación de complicidad con Álex. Juntos emprenderán un viaje que les precipitará a un final revelador.

Tras el trailer del film inaugural de Sitges 2011 un curioso rumor que seguro pone a más de uno en alerta. Bleeding Cool recupera detalles de una entrevista realizada por el programa matutino australiano Sunrise a la actriz Gillian Anderson con motivo de Johnny English Returns (2011). Asegura la presentadora del programa, Kylie Speer, que de toda la charla lo que más le llamó la atención fue el hecho de que la Anderson indicara que esperaba protagonizar en el 2012 una nueva película de la saga Expediente X. Se ve que esos viejos rumores que aseguraban que había por ahí escrito un guión para una tercera película podrían al final no serlo tanto y, quien sabe, igual hasta se hacen realidad. En Bleeding Cool comentan que tarde o temprano la entrevista saldrá a la luz y se podrá ver cuanto hay de realidad en las palabras de la Anderson o si se han sacado las cosas fuera de contexto. El segundo rumor del día lo pone el mismísimo John Carpenter en una entrevista concedida a la gente de Fangoria. Cuenta el veterano Carpenter que tras muchos años, de hecho fue el género que le atrajo en el cine, encara su futuro con idea de llevar adelante un western. El mítico John Carpenter deja caer de todas formas que el término gótico no es indicativo de terror, y que considera que es una combinación que no puede funcionar. Por ello su western gótico será western pero con aroma gótico… veremos. En la misma charla Carpenter comenta que además le encantaría contar con Amy Adams en su película, cosa prácticamente imposible si tenemos en cuenta el actual caché la actriz… en otro tiempo podría haber sido. En fin, sobre el proyecto lo que queda claro es que el tema va muy lento, no en vano reconoce que lo más difícil en estos momentos es encontrar financiación para el mismo.

Cartel de Eva para Sitges 2011

Y ya está…

Se termina el verano y con ello el bombardeo de blockbusters. En la lista de este mes de septiembre he decidido introducir aquellos títulos que, alejados de los géneros que de los que hablo en el blog, me interesan igualmente y creo que deberíais pasaros por el cine para verlos porque merecerán la pena. Para diferenciar los títulos de "género" (terror, fantasía, ciencia ficción y cómics) de aquellos que se alejan de las temáticas del blog les he puesto una marca especial en la lista. Si detectáis algún error avisadme.

• 02/09/11
  • Cowboys & Aliens de Jon Favreau
  • La piel que habito de Pedro Almodóvar
• 09/09/11
  • Noche de miedo (Fright Night) de Craig Gillespie
  • La deuda (The Debt) de John Madden
• 16/09/11
  • El árbol de la vida (The Tree of Life) de Terrence Malick
  • Los amos de Brooklyn (Brooklyn’s Finest) de Antoine Fuqua
• 30/09/11
  • Los tres mosqueteros (The Three Musketeers) de Paul W.S. Anderson
  • Four Lions de Christopher Morris
• 07/10/11
  • El capitán Trueno y el Santo Grial de Antonio Hernández
  • Intruders de Juan Carlos Fresnadillo
• 14/10/11
  • Contagio (Contagion) de Steven Soderbergh
  • Mientras duermes de Jaume Balagueró
• 21/10/11
  • Paranormal Activity 3 de Tod Williams
  • La cosa (The Thing) de Matthijs van Heijningen Jr.
• 28/10/11
  • Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio (The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn) de Steven Spielberg
  • Lobos de Arga de Juan Martínez Moreno
  • Eva de Kike Maíllo
• 04/11/11
  • Dream House de Jim Sheridan
  • Melancolía (Melancholia) de Lars Von Trier
  • Verbo de Eduardo Chapero-Jackson
• 11/11/11
  • Immortals de Tarsem Singh
  • 11-11-11 de Darren Lynn Bousman
  • Anonymous de Roland Emmerich
• 18/11/11
  • Asesinos de élite (Killer Elite) de Gary McKendry
  • Drive de Nicolas Winding Refn
  • La saga Crespúsculo: Amanecer – Parte 1 (The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1) de Bill Condon
• 02/12/11
  • Acero puro (Real Steel) de Shawn Levy
  • In Time de Andrew Niccol
• 16/12/11
  • Misión imposible: protocolo fantasma (Mission: Impossible Ghost Protocol) de Brad Bird
• 23/12/11
  • El topo (Tinker, Tailor, Soldier, Spy) de Tomas Alfredson
  • Moneyball: rompiendo las reglas (Moneyball) de Bennett Miller
• 30/12/11
  • Caballo de batalla (War Horse) de Steven Spielberg
  • XP3D de Sergi Vizcaíno
• 05/01/12
  • Sherlock Holmes: A Game of Shadows de Guy Ritchie
• 12/01/12
  • La hora más oscura (The Darkest Hour) de Chris Gorak
• 13/01/12
  • Millenium: Los Hombres que no Amaban a las Mujeres (The Girl with the Dragon Tattoo) de David Fincher
• 20/01/12
  • La invención de Hugo (Hugo) de Martin Scorsese
• 27/01/12
  • J. Edgar de Clint Eastwood
• 24/02/12
  • Ghost Rider: Spirit of Vengeance de Mark Neveldine y Brian Taylor
• 16/03/12
  • John Carter de Andrew Stanton
• 30/03/12
  • [REC]³ Génesis de Paco Plaza
• 20/04/12
  • Battleship de Peter Berg
  • Los juegos del hambre (The Hunger Games) de Gary Ross
• 04/05/12
  • The Avengers de Joss Whedon
• 11/05/12
  • Dark Shadows de Tim Burton
• 25/05/12
  • Hombre de negro 3 (Men in Black 3) de Barry Sonnenfeld
• 01/06/12
  • Snow White and the Huntsman de Rupert Sanders
• 08/06/12
  • Prometheus de Ridley Scott
• 03/07/12
  • The Amazing Spider-Man de Marc Webb
• 26/07/12
  • El cabellero oscuro: la leyenda renace (The Dark Knight Rises) de Christopher Nolan
• 03/08/12
  • The Bourne Lergacy de Tony Gilroy
• 09/09/12
  • Bond 23 de Sam Mendes
• 14/12/12
  • El Hobbit: un viaje inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey) de Peter Jackson
• 21/12/12
  • Guerra Mundial Z (World War Z) de Marc Forster
• 14/06/13
  • Man of Steel de Zack Snyder
• 13/12/13
  • The Hobbit: There and Back Again de Peter Jackson
• 2013
  • Pacific Rim de Guillermo del Toro
• ¿?
  • Apollo 18 de Gonzalo López-Gallego
  • At the Mountains of Madness de Guillermo del Toro
  • Avatar 2 de James Cameron
  • Django Unchained de Quentin Tarantino
  • Dredd de Pete Travis
  • Dylan Dog: Dead of Night de Kevin Munroe
  • Gravity de Alfonso Cuarón
  • La sombra de los otros (Shelter) de Måns Mårlind y Björn Stein
  • No tengas miedo a la oscuridad (Don’t be Afraid ot the Dark) de Troy Nixey
  • Piranha 3DD de John Gulager
  • Possession de Ole Bornedal
  • The Dark Tower de Ron Howard
  • The Cabin in the Woods de Drew Goddard
  • The Lone Ranger de Gore Verbinski
  • The Raven de James McTeigue
  • The Wolverine de James Mangold
  • Troll Hunter (Trolljegeren) de André Ovredal
  • Underworld: Awakening de Måns Mårlind y Björn Stein

 AVISO  Anotación N.C. (no confirmada), para fechas que se pueden ver en otras webs pero que por ahora no son oficiales. Las fechas son para España. En el caso de querer saber la fecha para otro país en la web de IMDB suelen tener esa información bastante actualizada.

Mientras medito en si escribir o no sobre La piel que habito (2011) de Pedro Almodóvar – sorprendente, grotesca y extrañamente embaucadora -, regreso al blog este domingo precio lunes para recuperar las poquísimas noticias que se han producido este fin de semana al otro lado del charco.

Siguiendo la tónica de las últimas semanas para comenzar os aviso que entráis en la  SPOILER ZONE  porque el machaque que se está produciendo sobre los rodajes de Los Vengadores (The Avengers, 2012) de Joss Whedon, Man of Steel (2013) de Zack Snyder y El caballero oscuro: la leyenda renace (The Dark Knight Rises, 2012) de Christopher Nolan es sonrojante. Marvel Studios está recibiendo por todos los lados y lo peor de todo es que se deben estar planteando bastante el volver a rodar en espacios reales. El rodaje del único film Marvel del año que viene ha puesto sus pies en New York y la ingente cantidad de imágenes que se están filtrando se cuentan por cientos o miles. ComicBookMovie.com ha recopilado todas las imágenes de EyePrime, Just Jared o Celebuzz donde podemos ver al Capitán América (Chris Evans), Ojo de Halcón (Jeremy Renner) y la Viuda Negra (Scarlett Johansson) en pleno rodaje de una de las grandes secuencias de acción que veremos en la película. Os podéis pasar por aquí o por aquí si tenéis ganas de ver como se lo pasan los tres actores rodando y lo, hay que ser realistas, ridículos que pueden llegar a ser los trajes en fotos sacadas fuera de contexto y sin los obligados matices de post-producción. Los otros proyectos, esta vez de la acera DC, que sufren el ataque de los fans y sus cámaras son Man of Steel y El caballero oscuro: la leyenda renace. En este caso también es ComicBookMovie.com la que nos ofrece vistazos a los sets de rodaje de ambas películas. El caso Man of Steel vs. el caso El caballero oscuro: la leyenda renace. Triste será ver cuando los grandes estudios tomen represalias contra estas filtraciones y nos encontremos con sets enteros de pantalla verde que cantan horrores.

Y otro cartel más de Apollo 18 vía IMPAwards

Tras este periplo por el mundo spoiler un par de nuevas realidades. Variety confirma una noticia que no hace mucho se comenzó a fraguar. Shawn Levy ha acordado con 20th Century Fox hacerse cargo de Frankestein (¿?) aparcando, no se sabe si definitivamente, la dirección de Fantastic Voyage (¿?). Aunque la compañía había tanteado a otros directores igualmente conocidos, Paul Greengrass y David Yates por ejemplo, Levy, hombre de la factoría, se pone a los mandos de una de las muchas versiones cinematográficas que veremos a lo largo de los próximos años del personaje creado por Mary Shelley. Lo que si es cierto es que el movimiento de 20th Century Fox, el guión ya ha sido escrito por Max Landis, toma aparente delantera a esos otros films que contarán el mito de la criatura… Wake the Dead (2012) de Jay Russell, The Casebook of Victor Frankenstein (¿?), el Frankestein (¿?) de Guillermo del Toro y Scott Stuber, This Dark Endeavor: The Apprenticeship of Victor Frankenstein (¿?), Frankenstein (¿?) de Columbia Pictures y el productor Matt Thomas, o la policíaca grotesca I, Frankesteins (2012) de Patrick Tatopoulos. El Frankestein de Landis se dice que es una visión ciencia ficción de la historia tradicional de la Shelley pero centrándose en temas como la amistad o la redención. El otro proyecto que se anuncia en la versión live-action movie de anime Kite (1998) de Yasuomi Umetsu. Variety nos cuenta que David R. Ellis, ahora mismo con Shark Night 3D (2011) recién estrenada en los cines en USA, ha sido contratado por Distant Horizon para hacerse cargo de este remake. Kite se centra en una joven estudiante que vive en un futuro distópico donde la corrupción y el colapso financiero ha llevado a que el tráfico de mujeres y otras lindezas delictivas se pongan por las nubes. Sawa, así se llama nuestra protagonista, vivirá la muerte de su padre, un policía traicionado por alguien dentro de su propio departamento. Esto la llevará a juntarse con el ex compañero de su padre para intentar acabar con el asesino de este. Pero lo que Sawa no espera es que su mayor enemigo sea quien trata de ayudarle en su venganza personal. El rodaje se pone en marcha en enero.

Nuevo concept art de la esperada Riddick

Aquí os dejo con un nuevo detalle de concept art de Riddick (¿?) de David Twohy. Nos lo ofrece Vin Diesel en su página de Facebook. En la nota que acompaña la imagen comenta Diesel que el equipo creativo ya está manos a la obra con las pruebas CGI y que está fascinado por lo que están haciendo. Ahora parece que se van a Canadá donde, aparentemente, se rodará gran parte de esta película. Añade el actor que Universal podría haber aceptado que la calificación del film sea definitivamente R… algo que sin lugar a dudas me sorprende. ¿Será por el bajo presupuesto del film que a Universal no le importa jugársela? Al menos es una buena noticia.