Violenta, silenciosa, paciente y cargada de color. Así es Sólo dios perdona (Only God Forgives, 2013), film que se toma su tiempo para contar una atroz historia cargada de sensaciones extremas aderezadas por la miseria y prostitución de los barrios bajos de Bangkok, las corruptelas policiales, el neón y mucho karaoke. Pocas palabras hacen falta en una película que habla por su imagen, su color y la sangrante y desagradable verborrea del personaje encarnado por Kristin Scott Thomas. En medio Julian, un Ryan Gosling que no suelta prenda salvo para pedir un "wanna fight", obligado por su grotesca madre a clamar venganza tras la muerte de su hermano Billy (Tom Burke), traficante pedófilo que hacía su agosto en los suburbios de la ciudad protagonista hasta que se cruzó en el camino de Chang (Vithaya Pansringarm). Fantástico trabajo de fotografía el de Larry Smith, gracias al cual no se necesita de mucho charla, al que sumamos la música, nuevamente sobresaliente de Cliff Martinez, miradas, momentos y acciones. La verdad, la han puesto de verano en todos los festivales habidos y por haber, pero a mi me ha encantado, será que disfruto con las extravagancias cinematográficas de algunos… en este caso el film de Nicolas Winding Refn me parece nuevamente notable.

Cartel molón de Sólo dios perdona

Este viernes que viene, 25 de octubre, llega a los cines de España Insidious: Capítulo 2 (Insidious: Chapter 2, 2013) de James Wan, secuela inmediata de ese film de terror que en el 2010 nos metió el miedo en el cuerpo y que tenía en el reparto a conocidos rostros como los de Patrick Wilson, Rose Byrne o Barbara Hershey. Por segunda vez en lo que va de año, y tras la sobresaliente Expediente Warren: the conjuring (The Conjuring, 2013), el bueno de Wan se adentra nuevamente en el terror de buena calidad, con estética de otro tiempo y que se adentra más en el meter el susto en el cuerpo de forma hábil sin apostar por lo truculento. Tras verla el otro día en el Festival de Sitges 2013 os puedo decir que mola, sigue la vena iniciada por la anterior película y el hecho de contar con todos los personajes que formaron parte de la recomendable película del 2010 pues chachi… mejor ir acompañado para sufrirla en grupo. La sinopsis oficial del film cuenta lo siguiente:

Josh (Patrick Wilson) y Renai Lambert (Rose Byrne) se han mudado con sus hijos a la casa de Lorraine (Barbara Hershey), la madre de Josh, esperando olvidar el pasado y comenzar una nueva vida. Pero pronto la familia empieza a experimentar extrañas visiones y fenómenos amenazantes que les obligarán a desentrañar el oscuro secreto que les ha dejado peligrosamente conectados con el mundo espiritual.

La verdad, si queréis pasar un mal rato sentado en la butaca este próximo fin de semana James Wan tiene la fórmula y con Insidious: Capítulo 2 tendréis una buena ración de canguelo. Ah, y con motivo del estreno pues un concursete para celebrarlo. 5 camisetas del film y 5 farolillos como los que Josh se lleva cuando viaja "al otro lado". Ir al cine con la camiseta y el farolillo puede ser tremebundo. Nos vemos el mismo 25 a las 20:00 por el blog para celebrar el Octogésimo Concurso Uruloki: ni que farolillo ni que niño muerto, Insidious: Capítulo 2.

El cartel español de Insidious: Capítulo 2

Más noticias tras la presentación del nuevo cartel de Capitán América: el Soldado de Invierno. Antes de ponerme con otras cosas de interés comentar una gran noticia, el bueno de Roque Baños, compositor como la copa de un pino, sigue haciendo su carrera en los USA y tras su buen trabajo en Posesión infernal (Evil Dead, 2013), ahora, por lo que cuentan en Bloody Disgusting, ha sido contratado para ponerle la música a Oldboy (2013) de Spike Lee! Cuenta que Baños escribió y compuso el score de Oldboy en menos de un mes y lo produjo en Eslovakia junto a la Bratislava Symphony Orchestra. Habrá que estar atento a este nuevo trabajo del compositor murciano, de Jumilla para ser más exacto.

Momento alucinante de la noche. Deadline charla con James Cameron y obtiene de este una noticia totalmente inesperada. Resulta que Stephen Lang, el fenecido Coronel Quaritch en Avatar (2009), volverá como un personaje recurrente e importante en Avatar 2 (2016), Avatar 3 (2017) y Avatar 4 (2018). Cameron así lo ha confirmado apuntando que si bien no desvelará por ahora la forma en la que volverá, en la ciencia ficción todo es posible si hablamos de cadáveres, lo hará eso si en una forma totalmente inesperada y con presencia en los nuevos tres films que Cameron rodará en paralelo a partir de octubre del año que viene. Uno se pregunta ahora… ¿es Stephen Lang el nuevo Darth Vader del cine de ciencia ficción?, ¿más bien una especie de RoboCop / Terminator? Veremos porque, siendo realista, no se si tiene mucho sentido recuperar a un personaje que acabó asaeteado en medio de la selva.

Diseño de Guillermo del Toro como un piloto de Jaeger por Simon Lee, escultor de Pacific Rim

También tenemos comentarios sobre una posible inclusión, aunque sea a modo cameo, de Wonder Woman en Superman vs. Batman (2015). Resulta que Variety se ha sentado con Greg Silverman, presidente del área de producción creativa de WB, y han charlado sobre esta posibilidad, aunque la pregunta inicial ponía el foco en varios personajes como Wonder Woman, Green Lantern o Flash. Lo mejor de todo es que Silverman en ningún momento niega la posibilidad y reconoce, esto no se lo esperaba nadie, que todos esos rumores que han surgido son reales ya que las ideas se plantean en Warner Bros. ya que hay que pensar siempre en la mejor forma de explotar sus personajes y productos. ¿Va a tener finalmente una película por separado o va a formar parte de esta aventura global? Silverman no se corta y reconoce que están trabajando en tomar la decisión acertada y que todo sobre lo que se ha especulado es cierto. Y hablando de cine comiquero, menuda sorpresa nos da Ben Kingsley al descubrir a la gente del Belfast Telegraph que ha rodado recientemente una nueva colaboración con Marvel Studios en un proyecto secreto del film y que no puede decir nada, pero que le ha permitido volver a coincidir con miembros del equipo de Iron Man 3 (2013). ¿Un oneshot?, ¿un cameo en alguna otra película?, ¿una breve colaboración para alguna otra aventura de la que no conocemos nada hasta ahora?

Para terminar un par de breves. En The Playlist podemos leer que Nicolas Winding Refn, y tras invertir su tiempo, tiene ya co-guionista para su aventuras über sexual y de terror I Walk with the Dead (¿?), protagonizada por Carey Mulligan, al menos por ahora, y con Miami como telón de fondo. La fichada es Polly Stenham para que se haga cargo de completar el trabajo previo de Refn en lo que ahora se define como un "all-female horror". Veremos lo próximo que decide el director de Bronson (2008), Valhalla Rising (2009), Drive (2011) y Sólo dios perdona (Only God Forgives, 2013), pero ahora con I Walk with the Dead tenemos ya tres posibles aventuras: The Avenging Silence (¿?) y "Barbarella" (¿?) son las otras dos. También tenemos a William Ficthner confesando que no veremos ni a Rocksteady ni a Bebop en Teenage Mutant Ninja Turtles (2014) de Jonathan Liebesman.

Pues la verdad, no es que me encante, de hecho me recuerda demasiado a aquel de Guerra Mundial Z, aunque no está del todo mal este nuevo cartel de Capitán América: el Soldado de Invierno (Captain America: The Winter Soldier, 2014) de Anthony y Joe Russo. Junto al cartel tenemos una sinopsis más ampliada del film y que nos cuenta lo siguiente:

Tras los devastadores acontecimientos acaecidos en Nueva York con Los Vengadores, "Capitán América. El Soldado de Invierno" de Marvel nos cuenta cómo Steve Rogers, alias el Capitán América, vive tranquilamente en Washington D.C. intentando adaptarse al mundo moderno. Pero cuando atacan a un colega de S.H.I.E.L.D., Steve se ve envuelto en una trama de intrigas que amenaza con poner en peligro al mundo. El Capitán América une fuerzas con la Viuda Negra y lucha por sacar a la luz una conspiración cada vez mayor mientras hace frente a asesinos profesionales enviados para silenciarle. Cuando por fin se revela la magnitud de la malvada trama, el Capitán América y la Viuda Negra van a contar con la ayuda de un nuevo aliado, el Halcón. Pero deberán enfrentarse a un enemigo inesperado y extraordinario: el Soldado de Invierno.

En el reparto los ya sabidos Chris Evans como Capitán América, Scarlett Johansson como Viuda Negra, Sebastian Stan como Soldado de Invierno, Anthony Mackie como Halcón, Cobie Smulders como Maria Hill, Frank Grillo como Crossbones, Emily VanCamp como Agent 13, Hayley Atwell como Peggy Carter, Robert Redford como Alexander Pierce y Samuel L. Jackson como Nick Fury.

El nuevo cartel de Capitán América: el Soldado de Invierno

Hace un par de años la gente de Criterion, esos editores de DVD y BluRay de lujo en los USA, publicaron un vídeo de dos minutos y pico donde podemos conocer, brevemente, el aspecto de la "Bleak House", la "Casa desolada" de Charles Dickens, que tiene Guillermo del Toro en Los Angeles. En fin, para cagarse por la pata abajo…

Guillermo del Toro, el señor de la casa y de las ilusiones

Desde un par de figuras de Akira, pasando por un fauno y otras cosas

Un recuerdo a Ray Harryhausen y cráneos varios

Victor Von Doom a.k.a. Doctor Doom

Como no todo en esta vida es Festival de Sitges 2013, aunque bien merece la pena conocer el festival al menos una vez, hay que darle candela a estos de las noticias de la jornada que son unas cuantas.

Vamos a comenzar hoy con un rumor que mola bastante. Espero que sea de los buenos, de los que acaban confirmándose porque dejaría a Jurassic World (2015) de Colin Trevorrow a un gran nivel si nos referimos a miembros de reparto y presencia en pantalla. CinemaBlend apunta que ha surgido el nombre de Idris Elba como candidato a armarse de valor y hacer frente a los dinosaurios del cuarto episodio de la famosa franquicia. Tras Bryce Dallas Howard y el muy probable Josh Brolin, si cae Elba tendríamos tres personajes adultos, de los que llevan el peso en este tipo de proyectos, de gran caché y muy pero que muy molones. Recordemos que fijos son ya Nick Robinson y Ty Simpkins, no confirmado y por ahí revoloteando Jake Johnson, más la Howard y Brolin, este como ya digo pendiente de acuerdo. Si Elba se oficializa de alguna forma, Universal Pictures y su Jurassic World entrarían ya en los films de dentro de un par de años que partirían con nota muy alta y hype por la estratosfera… al menos en lo tocante a reparto.

Cartel promo para merchandising de El Hobbit: La Desolación de Smaug

Tenemos también al simpático de Bruce Campbell ofreciendo un nuevo mensaje a interpretar y que afecta al supuesto futuro de Army of Darkness 2 (¿?). Recordemos que se lleva un buen rato hablando de la posibilidad real de que se haga una secuela directa al fabuloso film de Sam Raimi de principios de los 90’s. El propio Raimi habló en su momento, y en paralelo al desarrollo / estreno de Posesión infernal (Evil Dead, 2013) de esta posibilidad. Hasta Fede Álvarez, director del sangriento remake, apuró la posibilidades de la película anotando a finales de septiembre que Raimi estaba convencido de que Army of Darkness 2 sería una realidad y que lo sería incluso antes que Evil Dead 2 (¿?). Pues con estos mimbres el bueno de Campbell ha soltado, y ante la insistencia de los medios en la Wizard World Nashville Comic Con, que …

Alright sir, the answer is yes.

Por lo tanto, ¿se va a rodar Army of Darkness 2? La respuesta es si. ¿Cuándo?, ¿dónde?, ¿con quién?, ¿cómo?… pues a todo esto no hay respuesta. Eso si, ¿es verdad lo que suelta el mito viviente? Pues lo saben Sam Raimi, Robert G. Tapert y él. Crucemos los dedos!

Para terminar algo de material marvelita. Kevin Feige está dando entrevistas a diversos medios y hablando sobre su futuro, como CEO de Marvel Studios, y otros posibles proyectos. Su contrato le vincula en estos momentos como mínimo hasta el 2018, año en el que se estrenará el tercer film de Los Vengadores. ¿Habrá más Feige después de este año? Pues si tenemos en cuenta que no hace mucho este genio del producto apuntó que tenían planificadas películas hasta el 2021 pues no sería de extrañar que tuviéramos al bueno de Feige sentado en la silla más importante de Marvel Studios durante muchos años. Hablando con Movies.com el CEO comenta que Doctor Strange (¿?) está ahora mismo en desarrollo activo pero que no tienen claro si será parte de la Fase III del universo cinematográfico que está en marcha. El plan de la compañía es que a mediados del año que viene, puede que coincidiendo con la Comic-Con, se pongan sobre la mesa todas las cartas… veremos qué toca. Charlando con Bleeding Cool apunta que Daredevil, ahora en sus manos, y al igual que El Castigador, son productos interesantes pero deben evaluarlos y ver en qué momento deben ser recuperados e incluso si deben serlo. Daredevil está en estado activo, El Castigador parece que no tanto.

Casi en paralelo a la magnífica Wrong (2012), presentada por estas mismas fechas en Sitges, el músico / director Quentin Dupieux a.k.a. Mr. Oizo se adentró por segunda vez en ese universo de lo raro y rodó Wrong Cops (2013), una especie de extensión alternativa al mundo presentado el año pasado donde la policía no tiene donde caerse muerta y, por lo tanto, en lugar de ayudar al prójimo se dedica a llevar a cabo toda esa paleta de delitos que en nuestra sociedad hacen las cabezas más descarriadas. En Wrong Cops la policía trafica con drogas, acosa a la gente, no va a trabajar, roba, asesina y saca provecho de todo el que se le ponga por delante sin que nadie intervenga para remediarlo ya que, en el fondo y visto el mundo de Dupieux, no hace falta. Nuevamente su director / guionista elabora un producto extremadamente surreal en donde conocidos del director como Mark Burnham, el gran Eric Judor, Steve Little o Eric Warenheim, hacen cosas tan grotescas como traficar con drogas usando ratas como lugar para ocultar las papelinas, componer música electrónica acompañados de críticos musicales al borde de la muerte o vivir obsesionados con las tetas de las mujeres, con la natural búsqueda de su visionado al precio que sea. Dado lo disfuncional del conjunto final el espectador, y como ocurriera con Wrong, debe hacerse a la idea de que lo que va a ver es un completo sinsentido, del que debe reírse y que solo sirve para pasar un buen rato en un mar de incoherencias y rarezas. Solo así podrá disfrutarse, en caso contrario, y como no tiene ni pies ni cabeza, resultará ser un fiasco. Atención a los cameos, igualmente inclasificables, de Marylin Manson o el robocopiano Ray Wise. Ojo, para dejarnos claro que esto es la versión "Cops" (1989-¿?) de Wrong tenemos una brevísima aparición de Jack Plotnick (Dolph Springer)… desconozco si en ese momento busca a su perro o no.

Inclasificable cartel de Wrong Cops, solo verlo perturba!

Aquí está la triunfadora de la sección oficial de la 46 edición de Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya a.k.a. Sitges 2013. No lo voy a negar, no tenía ni puñetera idea de quien era Alex van Warmerdam hasta el otro día, pero tras ver Borgman (2013) tomo nota y me apunto su nombre para indagar más en el pasado de este director holandés que cuenta ya con unos años a sus espaldas y una dilatada carrera como actor, guionista y director, repleta además de reconocimientos en festivales de calado como Cannes, San Sebastián y un largo etcétera. Borgman redefine e incrementa la fuerza de ese subgénero conocido como las home invasion que tanto mal rollo da y al que le suma tintes surreales e incalificables amén de una especie de referencia diabólica bastante grotesca. La historia contada gira entorno a un paria, interpretado por el intrigante y maquiavélico Jan Bijvoet, que se cuela literalmente y hasta la cocina en la vida de una familia de la alta sociedad holandesa. Camiel Borgman, así se llama el tipo, embauca, tergiversa, convence y altera por completa no solo la vida de Marina (Hadewych Minis) y Richard (Jeroen Perceval), si no que interfiere en sus decisiones, su relación e incluso sus sueños. Destructiva, asfixiante y aterradora, de esas que te dejan con muy mal cuerpo.

Cartel de Borgman de Alex van Warmerdam

Toca hablar de uno de los films más redondos que he visto en esta edición del Festival de Sitges. Resulta que James Ward Byrkit, especialista en esto de hacer storyboards en diversas producciones de alto rango de Hollywood, la franquicia de los Piratas del Caribe sin ir más lejos, se ha animado a explotar su vena más imaginativa e independiente saliéndose de ese complejo mundo mainstream para adentrarse con mucho mérito y gran nota en el siempre imaginativo universo de la ciencia ficción, del cual en este caso palpa el área más sesuda, la que te obliga a pensar, a buscar razones y posibles incoherencias o lagunas. Pero en esta ocasión, y como ocurriera con Shane Carruth hace ya unos años merced a la enrevesada Primer (2004), Byrkit se saca de la manga Coherence (2013), un excelso trabajo de guión en donde se nos cuenta como el paso de un cometa por las cercanías de la Tierra acaba provocando que una reunión de amigos no sea lo que se espera de ella debido a unos inexplicables trasiegos. La verdad es que el trabajo de Byrkit es fabuloso, no solo saca provecho de un reparto desconocido, salvo un rostro que permanece en el recuerdo de los seguidores de Joss Whedon, y de una limitada escenografía, casi parece una obra de teatro, si no que da la posibilidad al espectador de participar en un complejo puzzle mental en donde te ves obligado a enlazar, relacionar y argumentar las diversas cosas que van ocurriendo. No es una película sencilla, pero está tan bien elaborada que se disfruta desde su inicio hasta su último segundo… puro dimensión desconocida. Os dejo con el trailer y el cartel para poneros los dientes largos.

Primer cartel de Coherence de James Ward Byrkit

Probablemente una de las películas que más me han gustado este 2013 en el Festival de Sitges, perturbadora y encantadora al mismo tiempo. Como ya comenté en su momento se trata de un remake de Somos lo que hay (2010) de Jorge Michel Grau, película mexicana vista hace unos años también en Sitges pero que sin embargo no cuajó como debería. La gran sorpresa es que Jim Mickle realiza un remake de esos que deben ser aplaudidos por su descarada crudeza, su notable brutalidad, y por ser a partes iguales tanto escalofriante como desagradable… o muy desagradable diría pese a "no mostrar" tanto como uno puede suponer. Además, delante de las cámaras y llevando el peso más nauseabundo tenemos en primer lugar a dos jóvenes actrices como Julia Garner y Ambyr Childers que sorprenden, hermanas para lo bueno y para lo malo, o muy malo, acompañadas por una vecina encarnada por una Kelly McGillis irreconocible y Michael Parks… presencia, veteranía y tablas para un actor de su calibre. Las creencias extremas y las tradiciones incomprensibles mueven la vida de la familia Parker, anclada en muchos aspectos en un pasado que viste el clásico pueblo de la América más profunda y tradicional donde todo dios quiere pirarse para realizar eso del sueño americano. Lo malo es que entre los Parker nos hay opciones de escapada, un padre dominante, otro que también rompe moldes como Bill Sage, y un secreto que florece una vez al año actúan como cadena, excesivamente gruesa y de consecuencias demoledoras. La recomiendo, pero vedla en ayunas.

Cartel de We Are What We Are