Pues nada, de vuelta al blog tras un sábado de gran actividad, 50km de aventura por rutas, montes y senderos, y una noche de cena y vinos con los amigos (no se ni como he podido aguantar). Regreso por lo tanto para echar un vistazo a lo que se ha contado en las últimas horas… que hay unas cuantas cosillas importantes.

Resulta que la gente de Collider han podido charlar con Hugh Jackman y los productores Lauren Shuler Donner y Hutch Parker. La charla, a cuento del estreno de X-Men: Días de Futuro Pasado (X-Men: Days of Future Past, 2014) a finales de mayo, ha servido para obtener un interesante plan o seria intención de cara al desarrollo de X-Men: Apocalypse (2016) y The Wolverine 2 (2017). El dato es que tanto la Donner, como Parker como Jackman no descartan un rodaje simultáneo de ambos futuros films de cara a no forzar el físico de Jackman. El margen de tiempos entre ambos proyectos, o sus fechas de estreno, es menor de un año, 27 de mayo del 2016 vs. 3 de marzo del 2017, y si tenemos en cuenta que el rodaje de Apocalypse se llevaría a cabo en el verano del año que viene, un intervalo entre rodajes no sería lo más recomendable para un actor que si bien es un toro, comienza acumular años de cara a su retiro mutante.

Saludad al reparto completo de la primera temporada de Gotham

Cambiando de género leemos en Bloody Disgusting buenas noticias que afectan al director canario Juan Carlos Fresnadillo. Tras un tiempo sin mucho trabajo, lleva desde el 2011 sin rascar bola, Fresnadillo se aupa en el mercado de Cannes como director de un proyecto titulado Into the Zombie Underworld (¿?). Por ahora hay pocos datos sobre el plan, pero se conoce que es film de 20th Century Fox y que contará la historia de un ciudadano americano que trata de separar verdad de creencia popular mientras busca un alma perdida en Haití. Lógicamente el primer comentario que ha surgido en la red ha sido eso de si Into the Zombie Underworld es en realidad un nuevo episodio de la saga infectados de 28 días después… (28 Days Later…, 2002) y 28 semanas después (28 Weeks Later, 2007). La verdad, por soñar que no sea, pero salvo por la distribución, la Fox no tenía nada que ver con la producción de la franquicia creada por Danny Boyle y Alex Garland. Ahora lo esperado, ya tenemos logo oficial para la nueva serie de Marvel, "Agent Carter" (¿?), tras el anuncio oficial de que la ABC será el canal que emitirá su temporada debut. La serie contará nuevamente con Hayley Atwell, salto interesante del cine a la televisión que la hará el centro de todas las miradas (eso es bueno), y nos llevará a 1946 con la agente Carter debatiéndose entre el trabajo administrativo y las arriesgadas misiones secretas como agente de SSR que le irá encargando Howard Stark. Por ahora solo se confirma el retorno de la Atwell, supongo que Dominic Cooper hará lo propio, y la producción de Christopher Markus, Steve McFeely, Tara Butters, Michele Fazekas, Kevin Feige, Louis D’Esposito, Jeph Loeb.

Marvel confirma lo que se barruntaba… habrá Agent Carter

Vamos con las últimas cosas que me quedaban por comentar. Mission: Impossible 5 (2015) ficha a Will Staples como nuevo guionista. Tras el trabajo previo de Drew Pearce, los estudios Paramount y Skydance, más el todopoderoso Tom Cruise, han decidido traer a Staples, guionista debutante en cine pero acostumbrado a escribir sobre cosas dinámicas e hiperactivas si hablamos de videojuegos, para que le de una vuelta al guión que dirigirá Christopher McQuarrie. El plan es estrenar el 25 de diciembre del año que viene… veremos si aguantan ante la tensión con Star Wars: Episode VII. Otro proyecto de cine de acción que toma nueva forma es la secuela de El legado de Bourne (Bourne Legacy, 2012). El contratado para seguir contando las aventuras de Aaron Cross es Andrew Baldwin, que se ve que contará con Justin Lin como figura tras las cámaras. La verdad, supongo que será por la pasta, pero la entrada de Jeremy Renner en la franquicia fue la cosa más sosa y forzada de la historia. Habrá que ver el rumbo que siguen, pero si cambian de cromo tampoco le echaría de menos.

La NBC se lo ha tomado con calma, pero llegado el momento la promo de "Constantine" (2014) viene potente. Un trailer de más de tres minutos donde podemos echar un generoso vistazo al traslado de la obra "Hellblazer". Con Matt Ryan como John Constantine, y acompañado por Harold Perrineau, Lucy Griffiths o Charles Halford, la serie cuenta con guión de Daniel Cerone, producción de ejecutiva de David S. Goyer y para más gustazo el piloto llega con la dirección de Neill Marshall. ¿Os gusta lo que véis?

Mi nombre es John Constatine

Tras un tiempo funcionando al otro lado del charco o en otros mares como los de Australia, etc., y con positivos resultados en su arranque por lo que se puede leer en portales como Variety, llega a España Digital HD, foxdigitalhd.es, la apuesta de 20th Century Fox de cara a poner al alcance del usuario la posibilidad de adquirir sus últimos estrenos en DVD y Blu-Ray en alta definición un par de semanas antes de que estos estén a la venta en soporte físico. A un precio competitivo si tenemos en cuenta que estamos hablando de un estreno, 9,99€ no está nada mal la idea y más si el producto comprado está en alta definición, uno puede comenzar a pensar en derivar parte de su biblioteca a soporte digital… vamos, ahorrar espacio que nunca está demás. Digital HD se apoya además en múltiples servicios de venta para sus películas, estando estas disponibles en iTunes Store, PlayStation Store, Googe Play, Wuaki.tv o XBox Video, y supongo que esto irá creciendo conforme se cierren más acuerdos. Dada la estandarización del formato el producto descargado puede ser reproducido en dispositivos móviles, tabletas, ordenadores o la televisión, por lo que la cosa mola más.

Para hacer la prueba el menda ha testeado uno de los estrenos de Fox del último mes, La vida secreta de Walter Mitty (The Secret Life of Walter Mitty, 2013) de Ben Stiller, peli altamente positiva que pude ver para cerrar con buen pie el 2013. La película ocupa unos 6GB, muy buena calidad, e incluye además de la posibilidad de verla doblada o en su versión original, más dos opciones en AC3 que tendría que verificar si van como deben en un equipo con 5.1, un buen puñado de subtítulos de cara a abrir mercados. Algo que no conocía era la posibilidad de incluir capítulos en películas de soporte digital y en este caso de prueba puedes acceder directamente a un momento concreto de la película como ocurre cuando la ves en soporte físico.

Uno de los carteles de The Secret Life of Walter Mitty

No pinta mal la cosa, por ahora y tras su lanzamiento, hace unas semanas, el catálogo de películas es bastante corto, pero es de esperar y suponer que vaya creciendo conforme 20th Century Fox cumpla con su objetivo de convertir las plataformas digitales en uno de los mercados más importantes en su negocio del cine en casa.

Mañana va a ser un día entretenido así que no habrá entrada en el blog, al menos que tras meterme entre pecho y espalda 50km de senderismo me queden ganas de escribir algo por aquí. Por ello entrada completita para hoy viernes y retorno el domingo.

Comencemos comentando la confirmación oficial de un rumor que nos rondó hace ahora un par de semanitas. Resulta que aquello de que Roberto Orci quería hacerse cargo de la dirección de Star Trek 3 (¿?) se cumple y no solo eso, las negociaciones están ya en marcha. La noticia llegó en primer lugar desde Twitter y Variety donde se indicaba que la pareja Alex Kurtzman y Roberto Orci se separaban cinematográficamente hablando tras una década compartiendo tareas de escritura de guión y producción de películas, a nivel series seguirán colaborando. La separación se indica que es amigable y que la razón no es otra que enfocar sus carreras en Hollywood como directores. Es tan definitiva la cosa que K/O Paper Products, su compañía productora, será reconfigurada para poder dar tiempo y espacio a sus nuevos objetivos por separado. En fin, con el anuncio se apuntaba que Orci pretendía forzar la máquina frente a Paramount, cosa que poco después confirmaba Deadline anunciando que lo de Orci con Paramount es formal y las negociaciones ya han comenzado… vamos, que de aquí a la confirmación hay un paso. Además, Skydance, socia de Paramount para con la nueva Star Trek, apoya la elección de Orci por lo que esto está casi cantado. ¿Es un riesgo poner una franquicia como esta en manos de un novato? Pues en parte si, son varias las grandes aventuras que se han metido el castañazo, pero Orci tiene tras de si 10 años trabajando en grandes producciones, blockbusters, por lo que igual tiene algo bueno que ofrecer. Así están las cosas.

Ahora un poco de Star Wars: Episode VII (2015) que casi seguro que tendremos una nueva noticia cada día hasta el día de su estreno. El tema sale de la revista Entertainment Weekly y no son más que unas cuantas confirmaciones sobre cosas que ya se barajaban. Básicamente se indica, vía fuentes directas involucradas en el desarrollo del film, que el casting comenzó en enero de este año, que todavía faltan papeles importantes que cubrir y uno de ellos es la protagonista femenina, el guión original de Michael Arndt ha sido significativamente reescrito por J.J. Abrams y Lawrence Kasdan y fue esto lo que provocó el retraso del inicio de las pruebas para decidir los actores y actrices que participarían en el proyecto. Mark Hamill, Carrie Fisher y Harrison Ford fueron apalabrados para que volvieran a la saga antes de la venta de Lucasfilm a Disney en 2012, sus papeles serán importantes en este séptimo episodio si bien Han Solo será el que más rasque junto a los tres jóvenes personajes centrales que serán los que corten el bacalao.

Hora de la despedida. Básicamente tenemos a Michael Fassbender jugando al despiste, o despistado, dejando caer que estará en Prometheus 2 (¿?), así que la alegría puede confirmarse y todo. Tenemos también a Michael Dougherty, el director de la genial Truco o trato (Trick R’ Treat, 2007), siendo fichado para hacerse cargo de unos de los segmentos de Krampus (¿?), comedia de terror que co-escriben Todd Casey y Zach Shields. Ojo, no confundamos este Krampus con el Comes the Krampus AKA Anti-Claus (¿?) de Jason Mewes, Carol Banker, Jennifer Schwalbach y Kevin Smith. Igual esta es la razón de Smith para cambiar el título no hace mucho. El proyecto del que hablo ahora es propiedad de Legendary Pictures y eso, mitología, historias siniestras y comedia.

Concept art de Miles Teves con Mel Gibson como un potencial Lobezno… año 1997

Tras un día bastante movidito, el octubre / noviembre ya os contaré la experiencia, es momento de recuperar las otras noticias del día tras dejaros, en este orden, con el nuevo recomendable trailer de El amanecer del planeta de los simios y la opinión de la película que deberíais ver este fin de semana, pese a la pírrica distribución, Snowpiercer. Entremos en materia que además este fin de semana va a estar movidito, me esperan 50km de paseo el sábado y espero cubrir la distancia como la anterior prueba en la que me metí.

Comenzamos con una confirmación de algo que se llevaba comentando unas semanitas. Resulta que Liam Neeson ha cerrado el acuerdo que decían que tenía sobre la mesa para participar en A Monster Calls (2016) de Juan Antonio Bayona. Lo de Neeson se comentó el mismo día que Felicity Jones pasó a ser la protagonista femenina o madre del fantasioso hijo. El papel de Neeson, curioso, es el de un ser monstruoso que narra extrañas historias y acosa al pequeño que trata de evadirse de la enfermedad de la madre. Será curioso ver a un actor como Neeson transformado en monstruo. No conozco la novela y por lo tanto desconozco si es una criatura al uso o una especie de vagabundo como el que ya interpretara el actor en Sospechoso (Suspect, 1987). Y hablando de fichajes la polémica está servida… Reg E. Cathey ha sido contratado para ser el doctor Storm, padre de Johnny Storm (Michael B. Jordan) y Sue Storm (Kate Mara), en The Fantastic Four (2015) de Josh Trank. Lo que está preparando 20th Century Fox es peculiar… Miles Teller como Mr. Fantástico, Jamie Bell como La Cosa, Jordan como la Antorcha Humana y la pálida Mara como su hermana la Mujer Invisible. Sumando dos más dos la cosa da adoptada. La van a armar como sigan así.

Me mola este nuevo cartel de The Sacrament… muy Saul Bass

Tenemos también director para Insidious: Chapter 3 (2015). James Wan lo adelantó en su cuenta de twitter, aunque un poco más tarde fueron los propios estudios encargados de la producción, Focus Features y Blumhouse Productions, los que presentaron a Leigh Whannell como director del film. Whannell, para el que no lo sepa, es el amigo del alma de Wan y guionista junto a este o par este de Saw (2004), Saw II (2005), Silencio desde el mal (Dead Silence, 2007), Insidious (2010) o Insidious 2 (Insidious: Chapter 2, 2013). Por lo tanto, la franquicia queda en buenas manos si tenemos en cuenta que el tipo conoce como la palma de su mano el producto. El film se estrenará en abril del 2015 y supondrá e debut de Whannell como director, veremos el reparto que regresa, no tengo claro si volverán Patrick Wilson, Rose Byrne, Lin Shaye, Ty Simpkins o Barbara Hershey vista la de vueltas que dan las historias estas. Y siguiendo con esto de los fichajes, es alucinante leer eso de que The Stand (¿?) tiene ya primer fichaje. De forma inesperada, ha sido un modo impacto, Warner Bros. ha cerrado un contrato con Nat Wolff para que se una, por ahora está solo, a The Stand, la adaptación de la conocida e inmensa obra de Stephen King que contó en su día con Ben Affleck como director. Wolff trabajará por lo tanto para John Boone, el cuarto director de la lista tras Scott Cooper, el mencionado Affleck y David Yates. La verdad sea dicha, esto es lo que le faltaba al proyecto para tratarlo con seriedad, un primer fichaje es señal de que ahora sí, adelante con la adaptación al cine tras muchos años de idas y vueltas.

Y otro cartel de Godzilla… ya falta menos!

Este fin de semana se estrena, de forma no muy extensa si hablamos de número de copias, Snowpiercer / Rompenieves (2013), el último film de Joon-Ho Bong y adaptación del cómic galo "Le Transperceneige" de Jacques Lob y Jean-Marc Rochette. Antes de entrar en detalles sobre el film hay que comentar que en otro movimiento digno del mayor de los elogios, La Aventura y Good Films se animan con propuestas diferentes y deseadas por el público más sibarita como ya ocurriera con La cabaña en el bosque (The Cabin in the Woods, 2013) de Drew Goddard o con la también tardía pero muy recomendable Killer Joe (2012) de William Friedkin. Aprovechemos estas oportunidades que serán contadas. En fin, al tema.

Resulta que Joon-Ho Bong vuelve a la carga con su curioso cine como ya ocurriera en la mutante The Host (Gwoemul, 2006) y las killers Crónica de un asesino en serie (Salinui chueok, 2003) y Mother (Madeo, 2009). Esta vez sin embargo explora un llamativo capítulo del infinito mundo del cómic y nos invita a visitar un futuro distópico donde una torre de Babel con forma de tren, no dista demasiado de cómo están las cosas hoy en día en este nuestro planeta, gira y gira en un circuito sin estaciones rodeado por un páramo helado y donde no se espera el clásico aviso de próxima parada. Este nuevo mundo, el otro es tristemente inhabitable, es fiel reflejo de la distribución social del ahora así que, para no andarse con rodeos, los estratos sociales que existen en el globo viven, o lo intentan, entre cuatro paredes de hierro con forma de vagón. Snowpiercer nos abre las puertas del rango más bajo del estrato, el de la sobrepoblación, las miserias, la desesperación y la pobreza, ese que forma un grupo de gente que lleva un par de décadas viviendo y muriendo subyugados por un grupo social superior aunque de vez en cuando intente dar un golpe sobre la mesa y aventurarse con algún movimiento, fallido, de revolución.

Inmersos en un viaje que recuerda en muchos aspectos a aquellas fases del Street of Rage en la que ibas cruzando vagón a vagón superando esbirros y final boss a golpe de tubería y cuchillo, Joon-Ho Bong, o el cómic del que bebe, nos ofrecen interesantes matices de la evolución social que padecerías si tuvieras la suerte de cambiar de estrato. Por ello, acompañamos al grupo de protagonista que encabeza Chris Evans, líder convencido de su cometido, y observas la degradación de los que están más arriba, la falsedad del derroche o lo absurdo de ciertos entornos. El viaje sigue y el esfuerzo que se debe pagar es excesivo. Cada vagón contiene una sorpresa y el cometido solo se puede lograr cuando llegues a la máquina que, como suele ocurrir, es la que domina la dinámica del tren. Pero lo que se podría quedar en una interesante visión / reflejo de nuestro mundo, llevado puede que a cierto extremo aunque no muy distinto de algunas de las cosas que puedes ver día a día en los informativos en televisión, tiene más… mucho más. El problema en este momento sería seguir hablando, porque hablar del film de Joon-Ho Bong y, esto lo desconozco, de la obra gráfica de Lob y Rochette, sería desvelar el secreto, el golpe de efecto que demuestra que también en ese aspecto más crítico del film nos parecemos. Es triste pero es verdad. Snowpiercer entretiene, está muy bien hecha y contiene mensaje, no uno para levantar a las masas para que nos zurremos con los que no vapulean todo el rato, pero si para pensar en lo malsano y poco ético que es el mundo en general con sus dobles juegos, sus pantomimas y sus engaños. Así nos luce, menos mal que de vez en cuando nos dan un golpe de realidad en la cara para recordarnos al ritmo al que se mueve la humanidad… y que igual una decisión no prevista sea la que marque el verdadero principio del cambio. Al cine a verla!

Cartel español de Snowpiercer

Estos días se venía anunciando, hoy íbamos a tener la oportunidad de disfrutar del nuevo trailer del El amanecer del planeta de los simios (Dawn of the Planet of the Apes, 2014) de Matt Reeves. Hoy 20th Century Fox ha hecho público el avance en sus versión original, doblado al castellano y formato internacional, muy parecido al trailer para el mercado USA pero con matices y diferencias. Lo que queda claro es que el trailer mola mucho, pero también ofrece una secuencia de acontecimientos excesivamente hilvanada y que, según lo pejiguero que seas, puedes considerar como SPOILER. No sé, tengo la sensación de que, en esencia, te han contado toda la película. Luego, como siempre, habrá sorpresas, aunque esta vez igual son la menos. En fin, que le doy vueltas a la cabeza, que tiene una pinta espectacular, que los efectos están nuevamente al frente de lo imaginable y que Andy Serkis y sus chicos están todos muy monos. Un espectáculo de la evolución, ya sea en el ámbito digital como en el del fin de la humanidad en esta mítica saga. Aquí el trailer…

Aquí la versión ya doblada del trailer…

Aquí la versión no doblada pero de corte internacional con escenas nuevas…

No te metas con Caesar

Menudas horas para publicar en el blog, modo velocidad del rayo y a otra cosa mariposa.

Para arrancar algo del mundo Star Wars que os veo deseosos. Bob Iger, presi de Disney, ha desvelado en la clásica sesión donde The Walt Disney Company presenta las cuentas ante sus accionistas que en estos momentos se está trabajando al menos en tres proyectos spin-off basados en el universo creado por George Lucas. Por lo tanto, a los ya comentados posibles viajes en solitario de Han Solo y Boba Fett, aparentemente en manos de Lawrence Kasdan y Simon Kinberg, debemos sumar ahora un tercer proyecto, ¿las ya rumoreadas vida y obra de Obi-Wan o Yoda?, y, ese al menos es la clave, un cuarto guión. Se ve que el plan de Lucasfilm, y viendo la dimensión que está tomando la cosa, todo ese hype se verá recompensado, es explotar el mundillo celestial de la misma forma que Marvel Studios nos ofrece aventuras comiqueras en formato cine. Tardarán unos años pero esto acabará cogiendo velocidad y será entonces cuando lo fliparemos tela marinera. La gran duda, que ya se plantean en otras webs, ¿qué personajes molarían ver en solitario?, ¿universo expandido? La verdad, lo último sería que lo que podría dar más juego.

Guardianes de la Galaxia en modo pasarela de moda

Cambiemos de rango y vayamos sobre otros proyectos. Por ejemplo el anunciado en el mercado de Cannes por el cual se descubre que Lena Headey se pone al frente de Jacqueline Ess (¿?), adaptación a cine de la homónima obra del rey de la literatura de terror Clive Barker. Con Raven Banner Entertaintment y Seraphim Films, empresa de Baker, como compañías productoras, a los mandos del film tenemos a Jovanka Vuckovic, la responsable del cortometraje "The Captured Bird" (2012) y una de las responsables de la futura antología de terror XX (2015). El guión es obra de la propia Vuckovic y Christian Francis. La obra de Baker cuenta la historia de una mujer que en sus ansias por cambiar acaba desarrollando la capacidad de transformar los cuerpos de la gente a su deseo… puede salir algo muy gore. La idea es comenzar a rodar a finales de este año. Otro que también mueve pieza es Andy Buckley sumándose a última hora al rodaje de Jurassic World (2015). Buckley, conocido de la tele, se une a un reparto con muy buena pinta donde figuran rostros como los de Bryce Dallas Howard, Chris Pratt, Vincent D’Onofrio e Irrfan Khan. Se desconoce el papel de Buckley, pero tan tarde no creo que sea un personaje crucial.

De todas formas la noticia del día, esa que ha dejado a más de uno con cara de WTF, es el anuncio por parte de Lionsgate en su cuenta de Twitter que junto a Saban Brands preparan un futuro con forma de Power Rangers. En la nota de prensa ambas compañías justifican la idea con que si un refresco, que si una gran franquicia que merece algo más, que si bla bla bla… la realidad es clara, primero Transformers, luego el salto a Pacific Rim (2013), Godzilla (2014) y ahora Mighty Morphin Power Rangers (¿?). En breves el anuncio de Voltron y otro de Ultraman reviviendo de sus cenizas. Lionsgate es perro viejo y sabe cómo se mueve el mercado, lo grande vende, la destrucción, los robots gigantes y los kaiju están de moda, Power Rangers puede funcionar pese al tufo que desprende el producto si echamos un vistazo a su pasado en pantalla grande.

Para terminar dos breves. Una la anuncia TheWrap e indica que el argentino Andy Muschetti abandona el desarrollo de The Mummy (¿?) para Universal por diferencias creativas con el estudio. La despedida de Muschetti es preocupante porque en su momento abandonó Bird Box (¿?) en favor de The Mummy, y ahora ni la primera ni la segunda. Con guión de Jon Spaihts, el de Prometheus (2012), el plan es revivir la franquicia en la actualidad donde no regresará nadie de los conocidos en el pasado… vamos, que se pasa página. Los comentarios de TheWrap son preocupantes, se ve que Muschetti deja la aventura por lo mismo que Len Wiseman, la idea de Universal Pictures de hacer una película con corte familiar cuando los directores desean aportar un tono más oscuro y siniestro. Vamos, una pena. Igualmente interesante es lo que cuentan en Screen Daily comentando que hay planes serios para el remake de Maniac Cop (1988) por parte de la compañía Wild Bunch. Producida por Nicolas Winding Refn y William Lustig, y con su guión en manos de Ed Brubaker, se descubre que en Cannes conoceremos a su director. A molar.

Si hay una película de ciencia ficción que me flipó el año pasado en el Festival de Sitges esta fue Coherence (2013) de James Ward Byrkit, hasta no hace mucho un especialista en el arte del storyboards en Hollywood. El film es una vuelta de tuerca bastante original y especial sobre un curioso acontecimiento que tiene lugar cuando el paso de un cometa por las cercanías de la Tierra provoca particulares cambios en una reunión de amigos en una casa cualquiera en una zona residencial estándar. El guión de Byrkit está trabajado, pensado, y es suficientemente complicado como para que el espectador piense una y mil veces en los momentos tratando de hacerse con todos esos detalles que oculta el metraje desde su minuto cero hasta el final. Coherence es ciencia ficción de la chula, de la que dejó a más de uno con el culo torcido cuando en hace una década Shane Carruth parió la extrema Primer (2004). Si, hay que verla para disfrutar del cine, de un buen guión, de un reparto sin nada que y cero artificio.

El cartel final de Coherence

Llego a casa, otros planes quedarán para mañana, y me encuentro con dos interesantes noticias… bueno, en realidad un rumor y un cartel. Vamos con el rumor que es lo que más llamará la atención. Resulta que Ain’t It Cool News, AICN para los amigos y la tierra de Harry Knowles para los muy amigos, publica hoy que ha llegado a sus oídos un título que se está barajando para Star Wars: Episode VII (2015) de J.J. Abrams. Publican en el portal que el título que se tantea con seriedad es The Ancient Fear, o al menos el working title con el que se conoce proyecto. Se ve que el rumor proviene de la misma fuente que le apuntó que el film se rodaría en parte en Abu Dhabi, dato confirmado, y ahora son más fuentes las que le dejan caer esta posibilidad. Según se deja ver ese temor de antaño se refiere al personaje de Max Von Sydow… que se ve deja caer que es el que corta el bacalao al menos en esta primera película. Lo que si hay que tener en cuenta es el término working title, ya que se refiere al título con que un proyecto es conocido internamente durante el proceso de producción y que por lo general, y salvo sorpresa, es un título que acabará desechado en pos del título final y oficial. Lo que si es que si esto se confirma se podría estar definiendo cierta estructura interpretativa…

• Max Von Sydow sería una especie de Grand Moff Tarkin / Emperador
• Adam Driver sería su acólito y por lo tanto el equivalente al viejo Darth Vader

Y ahora el cartel de Interstellar (2014) de Christopher Nolan. Está el nuevo trailer al caer.

La humanidad nació en la Tierra. Nunca fue la intención morir aquí.