Cine de Ciencia Ficción


Que si, que Marvel también quiere su ración en este jueves de infarto. Recopilando conocimos al nuevo Kyle Reese en Terminator: Genesis, luego al reparto completo de la nueva 4 Fantásticos, más tarde disfrutamos de un vistazo completo al nuevo Duende Verde y no hace mucho descubrimos el tamaño real del Godzilla definitivo. Pues no contentos con todo esto desembarca Marvel Studios y nos ofrece 5 clips donde Zoe Saldana nos presenta a Gamora, Bradley Cooper pone voz a Rocket Racoon, Chris Pratt deja claro quién es Star-Lord, Vin Diesel descubre a Groot y Dave Bautista indica qué mueve a Drax el Destructor. Si, ya podemos escuchar la voz de Rocket Racoon, en versión original y como debe ser, o descubrir que Gamora se pegará cara a cara con Nébula (Karen Gillan), esto puede que hasta sea un  SPOILER . Guardianes de la Galaxia (Guardians of the Galaxy, 2014) hasta en la sopa!

Y como no todo es Marvel en este mundo en TheWrap nos enteramos que James Badge Dale protagonizará Spectral (¿?) de Legendary Pictures. Con Nic Mathieu como director y con guión de George Nolfi y John Gatins, Spectral se centrará en una unidad militar especializada en combatir a siniestras fuerzas sobrenaturales que debe hacer frente a las que acababan de tomar Manhattan. Describen el film como un Black Hawk derribado (Black Hawk Down, 2001) pero repleto de criaturas sobrenaturales. Espectáculo FX.

¿Un respiro? Pues comentaros que Rob Zombie vuelve al terror, o eso anotan en FEARNET, y que augura algo en la línea de Los renegados del diablo (The Devil’s Rejects, 2005). Apunta que no tiene conexiones con esta historia, pero el modelo de su nueva incursión cinematográfica sigue esa estela… su mejor propuesta hasta el momento. También tenemos a Heat Vision comentando que Sky Deutschland, filial de 21st Century Fox, ha dado luz verde a una adaptación para la televisión de "Diabolik", el famoso antihéroe de corte policíaco creado por las hermanas Angela y Luciana Giussani. En su momento el mítico Mario Bava lo trasladó al cine en el film Diabolik (1968) con el crack John Phillip Law como encargado de ponerse tras el característico pasamontañas. La idea es hacer 10 episodios y luego ver que pasa. Veremos por donde sale.

Quad-poster de Sabotage
Quad-poster de Sabotage

 

Menudo jueves más entretenido este que estamos teniendo. La jornada se divide ya en tres frentes diferentes. Primero el cuarteto que 20th Century Fox quiere como los 4 Fantásticos, segundo el aspecto final del nuevo Duende Verde encarnado por Dane DeHaan en The Amazing Spider-Man 2: el poder de Electro (The Amazing Spider-Man 2, 2014), ahora llega el turno del tercero, aunque este con mucho más aroma positivo que el primero y el para gustos del segundo. Se trata de la dimensión de la nueva criatura de Godzilla (2014) en el film de Gareth Edwards vía su nuevo cartel. Es inmenso… ¿os mola?

Godzilla es gigante... no, que va, es megagigante
Godzilla es gigante… no, que va, es megagigante

Publicado por Uruloki en
 

Tras dejaros con una muy interesante entrada con proyectos jugosos como Air (¿?) de Robert Kirkman, Norman Reedus, Djimon Hounson y Christian Cantamesa o la adaptación del relato "¡Arrepiéntete, Arlequín!, dijo el señor Tic-tac" por parte de Michael J. Stracynski, otras novedades de la jornada.

Aquí hay tomate. Tras figurar como uno de los dos candidatos, de hecho era el favorito, Jay Courtney volverá a probar suerte con un personaje importante en esto del cine. El actor, al que pudimos ver en la primera temporada de "Spartacus", en modo villano en la divertida Jack Reacher (2012), como hijo de Bruce Willis en la muy triste La jungla: Un buen día para morir (A Good Day to Die Hard, 2013), y que veremos en la poco prometedora Yo, Frankenstein (I, Frankenstein, 2014) y la menos apetecible Divergente (Divergent, 2014), será Kyle Reese en Terminator: Genesis (2015) de Alan Taylor. El joven actor, llamado a ser estrella si no se estrella, compartirá pantalla con gente como Emilia Clarke, que será Sarah Connor, Jason Clarke, que se pondrá en la piel de John Connor, y Arnold Schwarzenegger, este de piel poco, más bien esqueleto terminator. No se sabe nada más, guión de Laeta Kalogridis y Patrick Lussier y producción de Skydance junto a Paramount. Supongo que con todos los papeles importantes cerrados lo de rodar será cuestión de semanas. El estreno en el verano del 2015… ese en el que nos vamos a cagar con tango blockbuster.

El insustituible Michael Biehn nuevamente reinventado
El insustituible Michael Biehn nuevamente reinventado

Antes de la despedida os invito a visitar un proyecto en Verkami. Se trata del cortometraje de terror titulado "Dentro" (¿?) de Facundo Tosso. El corto cuenta con un reparto con gente curtida como Ramiro Alonso, Carolina Clemente o Javier Prieto, y un equipo técnico de primer orden con Alejandro Lázaro, editor por ejemplo de Balada triste de trompeta (2010) y ganador de un Goya por Los crímenes de Oxford (The Oxford Murders, 2008), el maestro de los efectos visuales Rubén Algarra, Mamá (Mama, 2013) o Eva (2011), y muchos otros. En fin, que la cosa pinta bien y, como Tosso vivió por Santiago de Compostela, pues bien merece dar a conocer la aventura que, hay que repetirlo, promete por lo siniestro y gótico / clásico que parece. Aquí la sinopsis del cortometraje…

Mónica lleva un par de días sin contestar las llamadas. Damián, su novio, va al taller de Antonio, un escultor para el que Mónica suele posar. Ella no está allí, pero viendo la cantidad de esculturas con su rostro, Damian se da cuenta de que Mónica pasaba con el escultor más tiempo del que le decía. Motivo por el que comenzará un enfrentamiento verbal que dejará al descubierto secretos que Antonio llevaba mucho tiempo ocultando, algunos incluso a sí mismo. Secretos que se cobrarán sus víctimas cuando Mónica regrese…

"Dentro" de Facundo Tosso
"Dentro" de Facundo Tosso

Me despido con un nuevo, y cansino, cartel de 300: el origen de un imperio (300: Rise of an Empire, 2014). Tengo ganas de ver la peli pero los carteles son un poco variaciones sobre el mismo tema. Está claro de todas formas que explota el aspecto visual del film así que no se debería protestar… pero lo hago.

El cartel IMAX de 300: el origen de un imperio
El cartel IMAX de 300: el origen de un imperio

 

La fiebre Guardianes de la Galaxia (Guardians of the Galaxy, 2014) ya ha pasado, o casi, y tras el trailer, la preview y las imágenes hay que pasar página y mirar al resto de noticias de la jornada.

Comencemos con un proyecto particularmente interesante. En Heat Vision cuentan que Robert Kirkman, tras triunfar en el mundo del cómic y hacerlo particularmente bien en esto de la televisión, ha decidido tirarse de cabeza a esto del cine. Resulta que Kirkman producirá Air (¿?), un thriller de ciencia ficción que protagonizará Norman Reedus, viejo amigo del autor comiquero al ser el ya mítico Daryl Dixon en la serie de televisión "The Walking Dead" (2010-¿?) y fliparnos a muchos cuando encarnó a Murphy MacManus en la película The Boondock Saints (1999). Junto a Reedus tendremos a Djimon Hounsou, en estos momentos Korath el Perseguidor.

El guión ha sido escrito por Christian Cantamessa, uno de los responsables de videojuegos como "Red Dead Redemption" o "Grand Theft Auto: San Andreas", y Chris Pasetto, siendo el primero, Cantamessa, el que debutará como director tras este proyecto de bajo presupuesto. Air nos transportará a unas instalaciones criogénicas subterráneas. Resulta que en el exterior una hecatombe nuclear ha dejado la atmósfera irrespirable. Reedus y Hounson encarnarán a dos operarios encargados de custodiar el sueño criogénico de un grupo de gente llamada a reestablecer la sociedad cuando las cosas afuera se arreglen. Los problemas surgirán cuando ambos tipos comiencen a debatirse su propia cordura en un escenario donde están obligados a mantener el extremadamente frágil entorno en el que se preserva el último lugar habitable de la Tierra. Suena a paranoia y algo más… ¿se colará alguien en las instalaciones y comenzarán a ponerse las cosas complicadas?

El cartel final de The Raid 2: Berandal es un mosaico de tortazos
El cartel final de The Raid 2: Berandal es un mosaico de tortazos

Tras dejaros con esta particularmente molón cartel de The Raid 2: Berandal (2014) es hora de seguir con otras noticias. Por ejemplo, Jada Pinkett Smith será la villana Fish Mooney en "Gotham" (2014), la sádica jefa de Oswald Cobblepot (Robin Lord Taylor). Supongo que mientras que Cobblepot no se "libera" en el universo del detective Gordon (Ben McKenzie) la señora de Will Smith tendrá un papel singular y de esos que repiten durante un par de temporadas.

Tenemos también a Michael J. Straczynski logrando lo imposible, o eso dicen. Resulta que Straczynski ha logrado convencer al escritor Harlan Ellison para que le deje adaptar, no se sabe si a cine o televisión, su relato "¡Arrepiéntete, Arlequín!", dijo el señor Tic-tac. El escrito, publicado en 1965 en la revista "Galaxia" se hizo con un premio Nébula al año siguiendo al que le siguió un Hugo. El relato nos traslada a un futuro distópico donde todo está controlado por el tiempo y donde esta medida figura como moneda de cambio ante retrasos, etc. Básicamente se mantiene un orden perfecto gracias al cumplimiento, de forma precisa, de plazos. Si te retrasas en tus tareas las acciones de los que vienen después de ti se ven condicionadas y por ello debes pagar con una cantidad de vida igual al tiempo que te has retrasado. En medio del fregado surge la figura del Arlequín, un rebelde transgresor que se dedica a provocar retrasos a diestro y siniestro con idea de fastidiar a ese gran hermano que todo lo controla. Claro está, el Arlequín se la juega, si le descubren le podrán cobrar los retrasos en tiempo de vida… y ojo, con el guión hecho Straczynski buscará socios y directores para la aventura. Los nombres manejados son Peter Jackson y Guillermo del Toro.

 

Es momento de una entrada rápida que muy pronto quedará devorada por el hype que genera Guardianes de la Galaxia (Guardians of the Galaxy, 2014). Tras las nuevas imágenes y el teaser del trailer de esta tarde, por la noche / madrugada tendremos el avance completo y todos tan felices. Pero claro, hay más cosas que contar…

Comencemos con un nuevo rumor, verdadero o falso, que ronda a Star Wars: Episode VII (2015) de J.J. Abrams. En AICN surge así de sopetón el nombre de Jack Reynor como otro de los que han hecho pruebas para probar suerte en el retorno de la galaxia más famosa a la gran pantalla. El portal habla de dos fuentes diferentes indicando la misma prueba de casting, lo que otorga cierto valor a la noticia, y anota que Reynor, actor irlandés aunque nacido en los USA, comienza a generar interés entre los estudios tras ser elegido por Michael Bay para protagonizar junto a Mark Wahlberg y Nicola Petz el film Transformers: La era de la extinción (Transformers: Age of Extinction, 2014). Tras este rumor algo de realidad en forma de un nuevo clip de "All Hail The King" (2014), el one-shot de Marvel Studios que acompañará al lanzamiento de Thor: el mundo oscuro (Thor: The Dark World, 2013) y que pretende funcionar como bálsamo para todos aquellos que fliparon con la decisión tomada en Iron Man 3 (2013) y el, para mi, genial jueguecito Trevor Slattery (Ben Kingsley).

Antes de dejaros con otra nueva batería de imágenes de X-Men: Días del Futuro Pasado (X-Men: Days of Future Past, 2014) de Bryan Singer, comentar que Gareth Evans ha confesado a la gente de Fangoria que aunque vive obsesionado con el cine de artes marciales, cosa que agradecemos, está trabajando ahora mismo en algo diferente y que cae dentro del cine de terror. Como referente para lo que pretende contar dice que tiene esa marca de que recordará al clásico de la paranoia El hombre de mimbre (The Wicker Man, 1973)… pues puede molar.

Otra imagen más de X-Men: Días del Futuro Pasado

Otra imagen más de X-Men: Días del Futuro Pasado

Otra imagen más de X-Men: Días del Futuro Pasado

Otra imagen más de X-Men: Días del Futuro Pasado

Otra imagen más de X-Men: Días del Futuro Pasado

 

Eso es lo que pasa cuando echas el resto tratando de reinventar una obra de culto, que cuenta con un público que la recuerda con orgullo y que se sigue disfrutando al máximo aun pasando sobre ella cerca de 30 años. En un nuevo episodio de la larga lista de institucionalizaciones por parte de los grandes estudios de Hollywood llega RoboCop (2014) de José Padilha, debutante en el mercado USA que desconozco que hubiera logrado hacer si le hubieran dado carta blanca sobre el proyecto que nos trae aquí pero que puedo imaginar que algo mucho mejor si echamos la vista atrás y observamos con detenimiento su fabulosa Tropa de élite (Tropa de elite, 2007). MGM y Sony, dos de las grandes, han unido fuerzas para reinventar el icónico personaje creado por los guionistas Edward Neumeier y Michael Miner, uno que de forma crítica, cínica y abiertamente violenta fue transformado en cine por un director sin pelos en la lengua como Paul Verheoven, maestro entre maestros, al que acompañó la extenuante capacidad creativa de un visionario de los efectos especiales como Rob Bottin. Pero claro, los tiempos que corren son el ahora, y en estos momentos el mercado es quien marca descaradamente la pauta a seguir si hablamos de superproducciones, y que además se ven acompañados por una muy patente carencia de ideas donde ya no existe el riesgo, con naturalidad se le teme, y donde todo se ve avocado a una mojigatería que debe contentar a un público extremadamente amplio dek que se necesita que puedan verlo todo.

Con estos mimbres nade RoboCop, film que mantiene la esencia de la obra de Verhoeven, lo humano prevalece, y que continua explorando y criticando el claro devenir de nuestra sociedad hoy en día y donde el poder de los corruptos más el tejemaneje de los medios es lo que en el fondo debería ser castigado con dureza. Josh Zetumer, el guionista de este RoboCop 2014, elabora una historia correcta con engaños varios, de respetuosos guiños al pasado, pero que sin embargo se disipa como un pedo en una tormenta ya que tras 60 minutos no llega a trascender ni un 1% de lo que lo hacía ya en esos momentos la obra de la que es remake. Llegado a un punto donde la cosa no puede ser más plana todo cambia y mucho, el nuevo RoboCop, sus debates personales internos y el juego sucio de las grandes corporaciones, OCP sigue siendo una empresa de doble, triple o cuádruple moral, luce como se esperaba en un frenesí que salvo porque no cuenta ni con una gota de sangre – no se nos vaya a desmallar alguien – es hasta entretenido. Pero pasado este revitalizante parte el globo comienza a deshincharse y se confirma que MGM ha perpetrado un producto que puede que funcione en taquilla pero que no pasará, seguramente ni lo pretenda, a la historia como lo hizo ese otro RoboCop (1987).

En medio del fregado un Joel Kinnaman anticlimático que en su puesta en escena cuenta con una reinvención menos aparatosa del famoso cuerpo robótico en el que se ve obligado a revivir. Junto a él gente de peso como Samuel L. Jackson en modo rey fascista televisivo, y un retornado como Michael Keaton al que secunda Jackie Earle Haley en un papel que no cae en gracia. Otros como Gary Oldman o Abbie Cornish aportan su granito de arena aunque si les otorgas menos metraje tampoco se les echaría en falta.

No se, los ochenta eran más gamberros, entregados y auténticos, no había tantas preocupaciones y el cine de adultos era eso, cine de adultos. Ahora la ceniza MPAA coarta a las grandes compañías que, por otro lado y de forma igualmente culpable, optan por descomunales inversiones que deben ser recuperadas sea como fuere… y en este caso la solución la encuentran rebajando notablemente cualquier atisbo de personalidad que diferencie a este producto de esas otras decenas que llegan a la gran pantalla bajo este sello a lo largo del año.

Uno de los carteles de RoboCop
Uno de los carteles de RoboCop

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Tras esa batería de nuevas imágenes de X-Men: Días del Futuro Pasado, hay que decir eso de que ya es viernes, al fin, y esta noche toca echarse encima RoboCop (2014) del brasileño José Padilha. ¿Ventajas? No voy muy convencido porque me parece que la obra de Paul Verhoeven es insuperable, así que igual salgo contento y todo. Mientras tanto os dejo con una serie de noticias y mañana anuncio y agradable movimiento en la Quiniela de los Oscar 2014. Entramos en las últimas dos semanas de participación.

Comencemos con una nueva lista de fichajes a proyectos diversos y futuros. Thomas Jane, mira que este actor me mola, se suma a The Veil (¿?), otro de ese mil y un films salidos de Blumhouse. Dirigido por Phil Joanou, curiosamente conocido de Jane tras ser el encargado de rodar aquel genial cortometraje titulado "#DIRTYLAUNDRY" (2012), cuenta con un guión de Robert Ben Garant que bebe de titulares protagonizados por cultos religiosos y suicidios en masa. En The Veil echaremos un vistazo al pasado, hace 30 años los miembros de una congregación llamada "El velo del cielo" se quitaron la vida. La verdad tras lo que en realidad ocurrió ha quedado enterrada en la memoria del único superviviente, un niño de 5 años que regresa ahora como miembro de un equipo de rodaje de un documental al lugar de los hechos. La realidad, ahora vista desde el punto de vista de una adulto, será más terrorífica de lo que recordaba. Supongo que Jane será el jefe del equipo de rodaje, los 35 los abandonó hace ya unos años.

Un nuevo cartel de Oculus... ves lo que quiere que veas
Un nuevo cartel de Oculus… ves lo que quiere que veas

Tenemos también movimientos otros tres proyectos. Visions (¿?), otro proyecto Blumhouse del que hablamos ayer, y que ya cuenta con Eva Longoria, Anson Mount y Gillian Jacobs, y puede que Jim Parsons, incorpora a Joanna Cassidy… pues eso. También la veterana Leslie Hope, y tras participar en "The Strain" (2014) de Guillermo del Toro y Carlton Cuse, pasa ahora a formar parte del reparto de Crimson Peak (2015), proyecto que ya se está rodando. La Hope será la madre del personaje de Charlie Hunnam y compartirá, con suerte, pantalla con figuras como Jessica Chastain, Mia Wasikowska y Tom Hiddleston. Y en ese mismo pack de incorporaciones menores, Penelope Mitchell se une a The Fear of Darkness (¿?), otra de terror sobre un investigador que trata de averiguar la siniestra desaparición de una joven universitaria y que deberá hacer frente, en su periplo al otro lado, a una oscura criatura que vive en su subconsciente.

Os dejo ahora con el trailer de "Life After Pi" (2014), un vistazo que trata de explicar las razones por la que Rhythm & Hues, la alucinante compañía de efectos visuales, se fue a la quiebra en plena crisis del sector el año pasado pese a ganar el Oscar por su trabajo en La vida de Pi (Life of Pi, 2012) y ver como eran ninguneados por Ang Lee… el director del film. Uno de los estudios punteros del sector vio como tras impagos, gastos extremos y otros problemas, se fue a tomar viento para acabar siendo comparada por Prana Studios, compañía con identificación made in USA pero claro corazón de la India.

Para terminar podemos entrar en modo paranoia. La imagen que os dejo a continuación ha aparecido en la sección "Qué hacemos" de Lucasfilm. En la fotografía se ve a John Knoll, CCO de ILM y primero a la derecha medio de espaldas con su clásica perilla, Kathleen Kennedy, Rick Carter, maestro del diseño de producción ganador de los Oscar y un puñado de premios considerable, y, puede, J.J. Abrams de espaldas a todos nosotros con su habitual peinado. Vale, si estos están ahí sentados quiere decir que la imagen pertenece a una sesión de debate de Star Wars: Episode VII (2015). Por lo tanto, el concept art del fondo es de ese film y pegado a la cabeza de Carter vemos… una nave tipo Corellia que podría ser el Halcón Milenario. Pues eso.

Eso que veis al fondo en forma de concept art es... ¿el Halcón Milenario?
Eso que veis al fondo en forma de concept art es… ¿el Halcón Milenario?

 

Venga, vamos con más noticias tras dejaros con ese cero innovador nuevo trailer de The Amazing Spider-Man 2: el poder de Electro, que se agradece. Para comenzar un vistazo a la entrega de los VES Awards celebrados esta pasada madrugada. La Visual Effects Society ha coronado a Gravity (2013) con seis premios, cuatro para Frozen (2013), uno para El Llanero Solitario (The Lone Ranger, 2013), otro para el Smaug de El Hobbit: La Desolación de Smaug (The Hobbit: The Desolation of Smaug, 2013) y tres para "Juego de Tronos" ("Game of Thrones", 2010-¿?). El resto nada, me duele decirlo pero Pacific Rim (2013) se ha quedado compuesta y sin premios… complicado.

Cartel de The Purge: Anarchy
Cartel de The Purge: Anarchy

Tenemos también nuevos proyectos de terror, o que dan miedo, para estrenar en un futuro no muy lejano, unos, o temer si llegan a realizarse, otros. Dimension Films ha comprado por ejemplo un guión titulado The Witches Ballroom (¿?). Escrito por Ray Wright, el responsable del trabajo creativo para el remake The Crazies (2010), por ahora no se sabe nada de la trama, es demasiado pronto, aunque se clasifica ya como terror psicológico… algo a lo The Lords of Salem (2012) por poner un ejemplo. Al frente de la producción tenemos a Shawn Levy y Dan Levine. El proyecto que me deja perplejo, aunque es un rumor, es el que rescatan en Schmoes Know y que indica que The Weinstein Company ha decidido apostar por dos "rutilantes" estrellas para relanzar en cines algo que no es que prometa mucho. ¿Una película de "El coche fantástico" ("Knight Rider", 1982-1986) protagonizada por Chris Pratt y Danny McBride? Este es el rumor que en parte tiene base, TWC lleva un tiempo trabajando sobre la idea con Brad Copeland escribiendo el guión, así que hasta nos lo podemos creer.

Os dejo como despedida con un paquete de lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series" (2014) de Robert Rodriguez y El Rey Network. Se mire como se mire la serie esta no convence nada. Las imágenes salen de Collider, /Films, AICN, Screen Crush, Badass Digest y Shock Till You Drop.

Lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series"

Lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series"

Lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series"

Lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series"

Lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series"

Lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series"
Lobby cards de "From Dusk Till Dawn: The Series"

 

Me parece sorprendente como a estas alturas no he visto citar esta noticia en ningún medio de peso. Resulta que como quien no quiere la cosa, no son los Oscar pero puede que incluso mejor, el gran Roque Baños, Jumilla (Murcia), y Víctor Reyes, Salamanca (Castilla y León), han visto como sus composiciones para Posesión Infernal (Evil Dead, 2013) y Grand Piano (2013) respectivamente se han aupado como candidatas a mejor banda sonora del año para la International Film Music Critics Association. Baños figura además como nominado al mejor compositor del año mientras que el marbellí César Benito, otro más, se hace con una nominación a compositor descubrimiento del año y mejor banda sonora para televisión por "El Tiempo Entre Costuras" (2013-¿?), donde comparte plantel con gente como Ramin Djawadi por "Juego de Tronos" ("Game of Thrones", 2010-¿?).

Carátula de la edición especial de Evil Dead por Roque Baños
Carátula de la edición especial de Evil Dead por Roque Baños

Baños comparte la nominación a Film Score of the Year con el mencionado Reyes, Steven Price por Gravity (2013), Howard Shore por El Hobbit: La Desolación de Smaug (The Hobbit: The Desolation of Smaug, 2013) y Abel Korzeniowski por Romeo and Juliet (2013). Y ojito, porque la pieza "Abominations Rising" de Baños acompaña a por ejemplo "The Book Thief" de John Williams como candidata a la mejor pieza musical del año para cine. Otros nominados que aparecen por ahí son Alexandre Desplat, Ennio Morricone, Henry Jackman, Theodore Shapiro, Brian Tyler, Pino Donaggio, Angelo Badalamenti, Michael Giacchino, Danny Elfman, Alan Silvestri o Joe Hisaishi. Vamos, que esto de lo que hablo no es moco de pavo. En fin, para los que se quieran deleitar con buena música, y española…

"Abominations Rising" de Roque Baños para Posesión Infernal

"Piano Concerto movimientos 1 a 3" y "End Credits" de Víctor Reyes para Grand Piano

El punto a esta entrada lo ponen unas cuantas cosillas. Charlando con io9.com el guionista y productor, amén que director, Akiva Goldsman descubre que no veremos nunca I Am Legend 2. El tema es que se escribieron una precuela y una secuela al film de Francis Lawrence protagonizado por Will Smith. En la precuela nos presentaría el primer brote del virus que acaba casi con la humanidad y bla bla bla… lo normal. Pero la secuela, hay la secuela, iba a ser de traca! Neville volvía, risas, o su clon según Goldsman, risas dobles. En fin, absurdo no, lo siguiente. Mejor dejarlo como está. Tenemos también a Kevin Feige hablando de la singular importancia de la Viuda Negra (Scarlett Johansson) en Capitán América: el Soldado de Invierno (Captain America: The Winter Soldier, 2014) y como tras este film podremos conocerla más posiblemente en su film en solitario… sobre el que ya están trabajando según Feige. Y Bryan Singer ha decidido apostar por el cómic "Haunted" desde su productora Bad Hat Harry. No se desvela el objetivo, televisión o cine, pero podría funcionar en ambos medios. "Haunted" nos traslada 13 años después de que la barrera entre nuestro mundo y el de los espíritus se haya roto. Con nuestro mundo sumido en el caos, una joven, Sarah McCallister, emerge como clave para salvar la humanidad.

 

El día continua como si nada tras conocer el nuevo trailer de Transcendence y el primero de The Purger: Anarchy. Viendo la poca actividad que hay en el blog estos días me pongo raudo y veloz con esas otras noticias del día y a otra cosa mariposa.

Empecemos con una batería de fichajes, todos ellos para producciones de los género tratados en el blog. Número uno, el siempre molón Donal Logue ha sido contratado por Fox para unirse a "Gotham" (¿?). Logue se pondrá en la piel del detective Harvey Bullock, un pelín corrupto y no siempre de confianza compañero de fatigas del futuro comisario Gordon (Ben McKenzie). Con Danny Cannon ya como director y las incorporaciones de ayer, Oswald Cobblepot entre ellas, esta serie me está empezando a producir mucha curiosidad. Segunda, Eva Longoria, desaparecida, se incorpora al film de terror Visions (¿?) de Blumhouse. La Longoria se suma a los previamente contratados Isla Fisher, Anson Mount y Gillian Jacobs. Pendiente de confirmación tenemos a Jim Parsons. El proyecto cuenta con Kevin Greutert como director y es un thriller de terror sobrenatural sobre una mujer embarazada, Fisher, y su marido que se van a descansar a una finca familiar donde comenzarán a tener terroríficas visiones. Lo malo es que lo que ven comienza a ser cada vez más y más realista.

El tercer fichaje es para una silla de director, la de Insurgent (2015), la secuela de Divergente (Divergent, 2014). El elegido por Lionsgate para hacerse cargo del proyecto es Robert Schwentke, una pieza no de mucha confianza tras ver el fiasco que hizo con la apuesta de Universal titulada R.I.P.D. (2013) aunque en su carrera está Red (2010), que todo sea dicho no estaba nada mal. Con Shailene Woodley como gran protagonista, Divergente ha sido dirigida por Neil Burger y fue a este al que le ofrecieron en primera instancia hacerse cargo de la secuela, pero las prisas de Lionsgate no gustaron a Burger que tenía mejores cosas que hacer. Ojo, igual Schwentke logra hacer algo mejor que Burger y ocurre como con Los Juegos del Hambre y la evolución entre el cine de Gary Ross y el de Francis Lawrence. Además, tras Insurgent llegará Allegiant (2016), así que en manos de Schwentke está seguramente su propio futuro. Otra que también ficha es January Jones por The Shudderig (¿?). Dirigido por George Ratliff, este thriller sobrenatural, qué no lo es en esta vida, cuenta con guión de David Coggeshall se centra en una mujer (Jones) que regresa a la ciudad donde por primera vez comenzó a sufrir de extrañas visiones. Su objetivo, llegar al meollo de la cuestión y descubrir el misterio que se oculta tras estas visiones… un misterio más chungo de lo que puede imaginar.

Portada del último número de Total Film dedicada a Capitán América: el Soldado de Invierno
Portada del último número de Total Film dedicada a
Capitán América: el Soldado de Invierno

Y más fichajes, ya os decía que hoy es el día. Stacy Keach es el último en animarse a participar en The Cell (2015), esa adaptación de un relato de Stephen King que protagonizan John Cusack, Samuel L. Jackson e Isabelle Fuhrman. Para el que no lo sepa, The Cell es un thriller en el que una misteriosa señal emitida por la red de telefonía global transforme a muchas de las personas en algo así como zombis. Clay Riddell (Cusack) deberá cruzar medio estado para poder juntarse con su hijo, acompañándole Tom McCourt (Jackson). Y hablando de la obra de King, el producto Dan Lin descubre a Collider que Cary Fukunaga está adaptando "It" para él. Además de hacerse cargo del guión Fukunaga dirigirá, así que buenas noticias.

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