Un repasito a las noticias de la jornada, algunas de ayer, que hay el ciento y la madre de cosas interesantes.

Para comenzar hay que volver sobre aquello de Legendary tratando de llevar a Warner Bros. el producto Universal titulado Kong: Skull Island. Tenemos ración doble para este plan… el tema es que en THR escriben sobre la problemática surgida a raíz del plan de Thomas Tull, presidente de Legendary, para llevarse a Warner el nuevo film de King Kong. Con el beneplácito de Universal ya en su mano la sensación que da es que Universal está un poco hasta las narices de Legendary, y eso que el acuerdo de colaboración se firmó el año pasado, y otros pueden ser los que paguen el pato. Universal pone en duda la fiabilidad de Warcraft de Duncan Jones y The Great Wall de Zang Yimou. Se dice que ambos proyectos son "problemáticos" según Donna Langley, directiva del estudio. Aquí la respuesta de Jones a este rumor del artículo de THR…

De La Cumbre Escarlata (Crimson Peak, 2015) de Guillermo del Toro ya se bajaron del barco al no lograr una calificación PG-13 para el presupuesto requerido y finalmente Legendary puso toda la inversión sobre la mesa. Lo último que se ha descubierto, aquí quedan dudas si es decisión de Legendary o también parte de Universal, es que se ha decidido poner en pausa permanente AKA "si te he visto no me acuerdo" a Pacific Rim: Maelstrom (2017), también del director mexicano. Eso sí, se descubre que con el viaje de Kong: Skull Island a Warner el futuro sea este primer capítulo en el 2017, seguido por Godzilla 2 y un tercer film que será en toda su magnificencia un King Kong vs. Godzilla… ya sea como rivales como en papel de colaboradores contra un mal mayor. ¿El vínculo entre ambas criaturas? Pues dicen que Monarch, la empresa cuyos empleados eran Ken Watanabe y Sally Hawkins en el film de Gareth Edwards. Se está pergeñando una buena!

Parece que vamos a decir adiós a los robots de Pacific Rim…

Tenemos también unos cuantos movimientos en otros tantos proyectos. En primer lugar destaca la salida de Rupert Wyatt de la silla de director de Gambit (2016). Cuando se pensaba que todo iba por buena camino cambios en el guión y una subida importante de presupuesto han llevado a Wyatt a abandonar y dejar a 20th Century Fox y Channing Tatum con cara de necesitar un nuevo amigo. Y si un proyecto pierde otro gana. Variety indica que Wes Ball ha sido renovado en su relación con Fox para hacerse cargo de la dirección de The Maze Runner: The Death Cure, último film en la franquicia que está visitándonos este y el pasado año. No hay nada como buscar la continuidad y si funciona a la primera ¿por qué cambiarlo? La adaptación de las obras de James Dashner va por buen camino y si bien no son la repanocha el estudio se embolsó ya con la primera parte casi 350 millones. Danika Yarosh apunta a compañera de aventuras de Tom Cruise en Jack Reacher 2. Parece ser que Paramount y Skydance quieren que forme parte del reparto para el que también se comenta a Cobie Smulders. El actor Ato Essandoh, visto en Django desencadenado (Django Unchained) o al serie "Treme", se suma al nuevo episodio de Jason Bourne en un papel no concretado. Matt Damon, Alicia Vikander, Vincent Cassel, Tommy Lee Jones y Julia Stile completan el reparto.

Para rematar una breve que me mola. Se ve que Dimension Television de The Weinstein Company prepara una adaptación para televisión de "La niebla", esa novela ya adaptada con gloria por Frank Darabont para el cine hace unos años, 2007 ya. Al guión Christian Torpe con la bendición de Stephen King, el autor de la obra.

Con una especie de ciclogénesis pasando por estas tierras de Galicia, me pongo manos a la obra para ofreceros, brevemente, con algunas noticias de este martes repleto de sorpresas, trailers, curiosidades y rumores. Decorativamente hoy hay que hablar de El Libro de la Selva (The Jungle Book, 2016) de Jon Favreau ya que ha aparecido el primer trailer que nos introduce en esta también primera nueva revisión del clásico de Rudyard Kipling, la otra la dirigirá Andy Serkis. El trabajo de Favreau, con Disney detrás, pinta mayúsculo, una mixtura de efectos digitales y acción real de las que quitan el hipo. Por el resto pues poco más, a estas alturas todos deberían saber la historia de Mowgli (Neel Sethi) y las voces de Scarlett Johansson, Kaa, Idris Elba, Shere Khan, Bill Murray, Baloo, Ben Kingsley, Bagheera, Christopher Walken o Lupita Nyong’o.

Más cosillas para contar hoy. Se ve que Ridley Scott ha confirmado que Michael Fassbender regresará para Prometheus 2 (2017). Por lo tanto vuelve David, desconocemos eso sí si se tratará de una nueva versión de la vida artificial o el descabezado que acompañaba a Noomi Rapace al final del film de hace unos años. Mucho más curioso es el rumor aparecido en Den of Geek en el que se comenta que de forma tapadilla Warner Bros. ha decidido darle un nuevo impulso a la adaptación al cine en modo acción real de Akira de Katsuhiro Otomo. El portal asegura ahora que Christopher Nolan, ¿WTF?, está aparentemente vinculado a este nuevo impulso con Appian Way de Leonardo DiCaprio todavía activa como productora. Suena bastante irreal el dato este y más si le sumamos que el portal indica que la idea del estudio es sacarse de la manga un trilogía. Creo que son demasiados datos utópicos como para que el rumor sea real, pero bueno es contarlo para desvariar sobre la posibilidad. Tras el guión se sigue diciendo que está Marco J. Ramirez, showrunner de la segunda temporada de "Daredevil" (2015-¿?).

Y más noticias curiosas. Resulta que Woody Harrelson, siempre mola, se une como villano humano en War of the Planet of the Apes de Matt Reeves. Se supone que el personaje se llamará "El Coronel" y nada más. Por ahora el proyecto es un misterio, pero se avecina una gorda. Andy Serkis regresa como Caesar y se dice que Gabriel Chavarria tendrá uno de los papeles protagonistas del film. Igualmente interesante, o incluso más, es el anuncio de que Kevin Williamson se une a la ABC y al mundo de H.G. Wells para llevar adelante una versión para televisión de ese curioso clásico de la ciencia ficción titulado Los pasajeros del tiempo (Time After Time, 1979) de Nicholas Meyer. No sé si todos conoceréis el film, pero si no es el caso os invito a hacerlo. Protagonizado por Malcom McDowell y David Warner, mira que me molaba este actor, cuenta la historia de H.G. Wells, su máquina del tiempo y cómo se ve obligado a viajar al siglo XX para tratar de dar caza a Jack el Destripador, colega suyo que decide darse el piro cuando descubre que le han pillado. En la película, y el libro de Karl Alexander, Wells y el cirujano Leslie John Stephenson, el Destripador, se iban de viaje al San Francisco de 1979 con el segundo adaptándose mejor que el primero a su nuevo vida. Me mola la idea y como serie puede funcionar.

Genialísimo cartel de Ash vs. Evil Dead

Para rematar otro pack de noticias llamativas. Se ve que Disney ha puesto los ojos en una secuela de Mary Poppins (1964) con Rob Marshall al frente de la dirección de este nuevo musical. La nueva película tendrá lugar en la era de la depresión en Londres, unos 20 años después del clásico protagonizado por Julie Andrews, según relatos del creador del personaje, P.L. Travers. Junto al director desembarcan Marc Shaiman y Scott Wittman como encargados de escribir la nueva música y canciones, mientras que David Magee se hará cargo del guión. ¿Qué decir? Supercalifragilisticoespialidoso…

Bruce Campbell es dios… y lo sabes

Seguramente que la pregunta que te hagas si todavía no has ido a ver La visita (The Visit, 2015) sea esa de ¿es este el esperado retorno de M. Night Shyamalan o vuelve a meter la zarpa? La respuesta en este punto es bastante sencilla: sí, Shyamalan vuelve, el director que se encumbró con su debut cinematográfico, la excelsa El Sexto Sentido (The Sixth Sense, 1999), que nos dejó atónitos con la mejor obra comiquera adulta de la historia del cine hasta este momento, la increíble El Protegido (Unbrekable, 2000), que siguió rizando el rizo de los giros de argumento con las igualmente fabulosas Señales (Signs, 2002) y El Bosque (The Village, 2004), y que deslumbró, estoy listo para el lanzamiento de tomates, con el cuento de hadas amén de crítica a la crítica La joven de agua (Lady in the Water, 2006), regresa con notables resultados en un film de muy bajo presupuesto, rodado cuando nadie se había percatado, sin artificios y claramente superior a su fallida pero no por ello intrigante El incidente (The Happening, 2008), o sus castañas Airbender, el último guerrero (The Last Airbender, 2010) y After Earth (2013).

La visita, realizada con cuatro duros – a día de hoy 5 millones de presupuesto lo son-, con un reparto desconocido y bajo el abrigo del mogul del cine de terror Jason Blum y su productora Blumhouse, sirve a Shyamalan para visitar un género desgastado como es el del "metraje encontrado", aunque estemos ante una variación de su concepto, pero que en manos del director indio se ve que puede ofrecer mucho más de lo que ya estábamos acostumbrados a ver. La película sirve además para renovar y darle una vuelta a uno de esos clásicos de la literatura universal como es "Hansel y Gretel" de los hermanos Wilhelm y Jacob Grimm. El bueno de Shyamalan junta estos mimbres, todos ellos sobradamente conocidos, y los mezcla con su modus operandi, su visión del cine de misterio, sus tuerca giratoria y sus elaborados sustos. Además de esto su sello está presente, ese que le llevó a que te sintieras enganchado de principio a fin en sus films. El buen trabajo de guión, y pese a que puede que la historia no sorprenda, hace que te interese todo, la situación, los personajes, los momentos, el qué pasará ahora… todo. Eso es lo que lleva a ilusionarse de nuevo, confirmando que Shyamalan no ha perdido la mano y que esos dos errores previos fueron forzados por el momento y la necesidad de aventurarse en ideas lastradas por altos presupuestos y miras mayores de las que en general tienen sus films. Además, ¿es posible que dos actores protagonistas adolescentes te puedan caer bien en el cine de hoy en día? Viendo los antecedentes de los últimos meses la respuesta sería rotundamente no, pero con este director a los mandos la cosa es un simple "pues sí", otra muestra más del buen hacer de M. Night Shyamalan. Ya lo logró con la mencionada El Sexto Sentido, ya los refrendó con Señales, y ahora vuelve a encontrar en Olivia DeJonge y Ed Oxenbould un par de hermanos, cinematográficos, que se quedan contigo. La primera porque inmersa en la adolescencia se esmera en conseguir su objetivo, la cabezonería de la edad, el segundo porque entrando en esa etapa aporta al resultado un tono desenfadado y de niño pedorro que hace romper la tensión de la película de manera constante y agradecida.

No es el mejor de sus productos, pero desde luego es una forma de concienciarse de que con La visita el cine de Shyamalan ha vuelto, y que igual, aunque se encasille un poco, lo mejor era que se dedicara a este tipo de historias para las cuales tiene una mano que no se la iguala nadie de costa a costa.

La Visita de M. Night Shyamalan, regresa el misterio

Un breve repaso a esas noticias de esta primera jornada de merecido fin de semana mientras espero. Ayer me fui a ver La visita (The Visit, 2015) de Shyamalan, entre hoy y mañana os dejaré con la obligada opinión al retorno a los cines del mejor M. Night. Vamos con las noticias…

Arranco con un muy interesante rumor. Heroic Hollywood, comienza a sacarlo todo, advierte que podemos tener ya los primeros intereses sobre Wonder Woman (2017). Con el rodaje previsto para arrancar el próximo mes de noviembre en Londres, se dice que Sean Bean y Eva Green, aplausos para los dos, apuntan a villanos del film protagonizado por Gal Gadot. El primero dicen que encarnaría a Ares, el Dios de la Guerra, mientras que al Green se transformaría en Circe, la Hechicera. Siendo sincero no tengo ni idea de si esto tiene sentido o no, supongo que sí, pero al no ser lector de Wonder Woman desconozco por completo qué personajes se han cruzado en su camino. Veo eso si que tenemos mitología griega de alto nivel. Ambos fichajes, si fueran verdad, serían grandes incorporaciones. Al frente del proyecto está Patty Jenkins.

Concept art de Kylo Ren para el libro The Art of Star Wars: The Force Awakens

También tenemos un fichaje que nos indica que Olivia Cooke es la elegida finalmente para protagonizar Ready Player One de Steven Spielberg. La Cooke se ha impuesto a Elle Fanning y Lola Kirke para encarnar a la Art3mis, el avatar que usa el personaje de Samantha Cook cuando se adentra en el mundo virtual Oasis. Ojo, que la actriz seleccione este papel, o que haya sido seleccionada, la desvincula casi de forma oficial del papel protagonista para el apuntaba en Star Wars: Episode VIII. Ambos proyectos son para el 2017 y me parece muy raro que una actriz pueda meterse de lleno en dos producciones de este calado. ¿Gina Rodriguez o Tatiana Maslany entonces?

Un nuevo cartel de Deathgasm… pues eso

Pues ya por casita, al fin es fin de semana, la cosa vuelve a la normalidad y habrá que ir por el cine para ver La visita (The Visit, 2015) de M. Night Shyamalan. Antes de nada un rato para echar un vistazo a las últimas noticias que hay unas cuantas, un buen puñado de cosas interesantes para contar.

The Tracking Board, sólo cuenta verdades, descubre hoy que Guillermo del Toro ha comenzado a trabajar en un nuevo proyecto secreto bajo el amparo de Fox Searchlight. Por ahora se supone que es una idea original que se describe como una especie de fusión entre Wall·E (2008) y Un, dos, tres… Splash (Splash, 1984), lo que es orientar el tema muy vagamente, aunque podríamos ver en la idea algo así como una aventura futurista con una relación entre seres de distintos planetas. El portal indica además que Del Toro actuará como productor del film al tiempo que se reserva el derecho a dirigirlo. Ojo, si bien parece un producto no típico del director mexicano, su cine se define más por el terror, la fantasía y la acción, sus recientes pasos por la producción del cine de animación, El libro de la vida (The Book of Life, 2014) sin ir más lejos, le da cancha para hacer cualquier tipo de género. Veremos.

Que poco me llama El último cazador de brujas, pero que poco!

Más interesante si cabe, por las consecuencias, es el acuerdo que se está comenzando a labrar en Hollywood con la intención, muy seria, de llevarse Kong: Skull Island (2017) de Universal Pictures a Warner Bros. Resulta que Legendary ha decidido mover ficha y juntar así dos monstruosas franquicias bajo un mismo techo, lo que podría significar muchas cosas. El tema es que si el acuerdo se cierra, esa es la intención de Thomas Tull, Warner poseería Godzilla y King Kong, ojo este personaje es de dominio público pero el lagarto es propiedad de Toho, bajo un mismo techo, lo que podría significar un futuro épico con ambos míticos monstruos zurrándose bajo un mismo cielo cinematográfico. Y ojo, que otros que se encuentra bajo Warner Bros. son los kaiju y jaegers de Pacific Rim… esto puede acabar haciendo explotar las pantallas.

 
Cuatro cartelillos de Cooties… que no veremos en Sitges 2015 🙁

A estas dos noticias de peso, no están cerradas pero cerca estarán de oficializarse o no, un interesante rumor aparecido en Heroic Hollywood, portal que vuelve por sus fueros. La web indica que Rebecca Ferguson figura en lo más alto de la lista de deseos de Marvel Studios para protagonizar Captain Marvel (2017). ¿Puede ser? Posible es, la Ferguson está ahora en boca de todos gracias a su papel en Misión Imposible: Nación Secreta (Mission: Impossible – Rogue Nation, 2015), y Marvel siempre apuesta por actores que o despuntan o tiene pinta de hacerlo. Aunque recientemente se alejó del papel protagonista femenino de Gambit (2016) en favor de uno más independiente y en forma de thriller titulado The Girl on the Train, igual existía una razón de peso como caer en el MCU con el típico contrato por 9 films lo que te asegura éxito durante un lustro o más. Con 31 años la edad es ideal, la actriz mide 1.70.

Y más cosas interesantes. ¿Qué os parece eso de que David Slade, director y producto ejecutiva de la excelente y macabra "Hannibal" haya fichado por Bryan Fuller para seguir trabajando junto a el ahora en "American Gods" (2017)? Pues eso, palabras mayores para llevar adelante la adaptación de la obra de Neil Gaiman. El bueno de Slade se hará cargo por lo pronto del episodio piloto de la serie y luego de algunos otros capítulos más de la primera temporada. Magnífica noticia para el canal Starz que se llena de proyectos interesantes. También lo es la luz verde recibida por Jeepers Creepers 3 de Victor Salva con Myriad Pictures apoyándola. Al igual que ocurriera en las dos anteriores partes apoya la compañía American Zoetrope de Francis Ford Coppola. Regresan Jonathan Breck como la criatura y Brandon Smith como el sargento Davis Tubbs. Tenemos novedades en The Purge 3 con el fichaje de Betty Gabriel, Edwin Hodge, Kyle Secor, JJ Soria, Mykelti Williamson y Elizabeth Mitchell. De entre todos los nombres destaca la Mitchell, a la que muchos recordarán por encarnar a Juliet en "Perdidos".

Tras una tarde dedicada a aspectos técnicos, migrar el disco duro a un SSD para obtener mejor rendimiento (y mayor inseguridad), se transforma en un post tardío pero donde todo va a la velocidad del rayo… como tener un ordenador nuevo. Decorando la entrada tenemos el primer cartel de "Preacher" que nos ha presentado Seth Roguen en su cuenta personal de twitter. El cartel mola, un ligero cambio de perspectiva a una famosa portada de la serie comiquera… mismos tonos, mismo concepto. La cosa está que arde.

El primer cartel de Preacher

Pero como gran noticia del día tenemos el anuncio del nuevo proyecto como director de Christopher Nolan. Variety indica que Warner Bros. ha decidido poner el 21 de julio del 2017 como fecha de estreno de este film que por ahora no tiene título. Con Interstellar como su última aventura, este será el siguiente proyecto del director tras tres años sin dedicarse a estos menesteres. Como era de esperar el estudio se ha cerrado en banda y no se sabe nada de nada. Nolan producirá el film, como es habitual, desde su sello Syncopy y junto a su esposa Emma Thomas. Ese mismo día Nolan se enfrentará en taquilla a Pitch Perfect 3 y Valerian and the City of a Thousand Planets, esta de Luc Besson. Dura competencia.

Primera imagen de Thanos en Avengers: Infinity War

Otro proyecto que me llama la atención es el film de crímenes The Snowman (¿?) basado en la obra de Jo Nesbo del mismo título "El muñeco de nieve" (en noruego, Snømannen). Mujeres asesinadas, un detective encargado del caso, un muñeco de nieve que te observa desde la ventana… el primer asesino en serie oficial de Noruega. Resulta que Michael Fassbender apunta a detective Harry Hole. A los mandos del proyecto Tomas Alfredson. Ojo, se comenzó a hablar del proyecto, en manos de Working Title, en el ya lejano octubre del 2011. Os dejo ahora con el trailer de The Hallow (2015) de Corin Hardy, film británico / irlandés de corte sobrenatural sobre un conservador (Joseph Mawle) que es enviado a la Irlanda rural junto a su esposa (Bojana Novakovic) e hijo para ayudar a la conservación de un bosque en desarrollo. Los lugareños le hablan de los peligros del bosque, de los espíritus que lo pueblan y de criaturas sobrenaturales que viven ocultas en su interior… pronto comenzará a temer que todas esas habladurías puede ser realidad. Dicen que mola, el trailer no pinta nada mal.

Otro proyecto que mueve ficha es el innecesario remake de Suspiria (1977) de Dario Argento. El director Luca Guadagnino descubre que se hará cargo de la aventura. Guadagnino sustituye a David Gordon Green, que parece no haber convencido en su plan. Poco me interesa este proyecto, lo mismo que los remakes de obras de John Carpenter y otros. En fin. Tenemos también la primera imagen del rodaje del nuevo film de Bourne con Matt Damon y el director Paul Greengrass. La ha publicado Frank Marshall y el actor luce así…

Hoy hay que hacer mil cosas en casa así que velocidad del rayo para la entrada del día. La jornada arranca con un dato que viene a completar una noticia que se inició ayer. Básicamente se confirma que Sam Smith será el cantante de la canción que acompañará a los títulos de crédito de SPECTRE y, añadimos, el tema se titulara ‘Writing’s On The Wall’. El tema lo escucharemos el 25 de septiembre.

Llega también, sorpresa para ir cerrando el verano, el primer trailer de Krampus (2015) de Michael Dougherty, film de terror con cierto tinte cómico producido por Legendary Pictures y que, la verdad, pinta muy pero que muy bien. La película, protagonizada por Adam Scott, Toni Collette, David Koechner, Allison Tolman, Conchata Ferrell y Emjay Anthony, cuenta la macabra y siniestra historia de un espíritu de la Navidad que decide dar un giro inesperado, y terrorífico, a esas fiestas tan familiares…

El joven Max (Emjay Anthony), desilusionado al ver que su desestructurada familia vuelve a enfrentarse, decide no celebrar la Navidad. Pero no sabe que su falta de espíritu navideño desatará la furia de Krampus, una vieja fuerza demoníaca y malévola que castiga a los no-creyentes. Los problemas llegan cuando los queridos iconos navideños adquieren una temible vida propia y asedian el hogar de la familia, que no tendrá más remedio que unirse para sobrevivir.

Vamos ahora con unas cuantas breves con dos proyectos que veremos el año que viene. Cuentan en Deadline que Jamie Foxx está negociando su incorporación a Baby Driver de Edgar Wright. El actor, si bien no se indica, puede que encarne al jefe mafioso que coacciona aun talentoso joven conductor de fugas, papel de Elgort, para que trabaje para él. Este conductor basa sus momentos en su música y esta la mueve para hacer sus mejores trabajos. Todo cambiará cuando deba explotar sus mejores acordes cuando la amenaza de un secuestro ponga en peligro su vida, su amor (supongo que Lily James) y su libertad. Tenemos también a Las Horas Perdidas comentando que Carlos Bardem y Hovik Keuchkerian se suman a Assassin’s Creed de Justin Kurzel. Ambos actores, español el primero y casi español el segundo (es de origen Armenio), sabe dios a qué encarnarán pero el segundo se dice que será villano. Ambos tienen cara de eso los miren como los miren. Eso sí, puntazo al sumarse a un reparto que encabezan Michael Fassbender y Marion Cotillard.

Como despedida de hoy un rumor de los que te dejan con el culo torcido. Cuentan en Heroic Hollywood, nos lo podemos creer, que Warner Bros podría haber tomado una decisión de peso sobre el destino de Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia (Batman v Superman: Dawn of Justice, 2016). Aparentemente el estudio ha visto metraje del film, puede que un primer montaje, y quieren más Batman y menos Superman. Con el proyecto en plena fase de post-producción se dice que Ben Affleck se come con patatas a Henry Cavill, cosa por otro lado para nada sorprendente. Es tal la diferencia que hay entre los actores que al compañía quiere más presencia del señor de la noche y menos del hijo de Krypton. Y ojo, porque este rumor viene de perlas para justificar ese otro por el cual Man of Steel 2 está en bloqueo permanente… ni lo de George Miller vale.

Como parte de la sección Midnight X-Treme del próximo Festival de Sitges, algunos afortunados podrán ver, no sé si aguantaré esos horarios, Deathgasm, comedia de terror gore salvaje llegada de Nueva Zelanda y dirigida por un tal Jason Lei Howden. Siguiendo la mejor tradición de la isla, quien no recuerda Mal Gusto (Bad Taste, 1987), Ovejas asesinas (Black Sheep, 2006), Braindead: tu madre se ha comido a mi perro (Braindead, 1992) o las recientes Housebound (2014) y Lo que hacemos en las sombras (What We Do in the Shadows, 2014), se nos viene encima un despiporre de hectolitros de sangre, pajas mentales varias y posesiones demoníacas extremas debidas a los acordes malignos de una partitura infernal. El trailer es la repanocha, cuidado los estómagos no acostumbrados al color rojo oscuro. De regalo la sinopsis y el cartel…

El joven Brodie se ve obligado a vivir con sus tíos, dos cristianos evangélicos que no entienden el gusto del chico por lo satánico. Por suerte, Brodie conoce a Zakk, con el que forma una banda de metal llamada Deathgasm. Cuando descubran una misteriosa partitura, convocarán a una suerte de demonio. He aquí el cóctel perfecto: heavy metal, gore y risa.

Deathgasm hará las delicias de los más exquisitos adoradores del heavy metal

Pensaba que no me iba a pasar hoy por el blog… bueno, ayer. Pero tras terminar una entretenidísima partida de "Las Mansiones de la Locura" me he puesto a mirar el mundillo de las noticias y, tate, unas cuantas que vale la pena recuperar. La primera, y más importante, es que la 20th Century Fox se ha animado a hacer una película de "Mega Man", la archifamosa saga de videojuegos creada por Capcom en 1987. The Tranking Board nos cuenta que la Fox y Chernin Entertainment unen fuerzas, algo francamente positivo. ¿Y eso?, os preguntaréis muchos, pues porque Chernin Entertainment es la compañía detrás de producciones de peso y la mar de entretenidas como El origen del planeta de los simios (Rise of the Planet of the Apes, 2011), Oblivion (2013), El amanecer del planeta de los simios (Dawn of the Planet of the Apes, 2014) o La entrega (The Drop, 2014). Por ahora no se sabe nada más, pero la verdad es que la cosa pinta seria. Se habló en el pasado del tema, pero ahora con estas dos compañías por detrás pinta muy serio. El producto es ideal para le era en la que vivimos, efectos visuales a cascoporro, puede que fusión de CGI con animación, un enfoque más serio del supuesto. No sé, hasta cine de animación totalmente. ¿Qué os parece la idea?

Primer cartel de Leatherface… así cuaja la mente de un serial killer peliculero

Y más madera curiosa. Nos cuenta Variety que DreamWorks, que pronto se separará de Disney para unirse a Universal, y Frank Marshall se han puesto a preparar un thriller de terror titulado Cropsey. El estudio está cerrando la compra de una idea de Richard Naing y Ian Goldberg, que de paso se harán cargo del guión, y que nos contará la historia de un grupo de adolescentes que se van a un campamento de verano. Una vez cumplidas con todas las reglas de los summer camps, descontrol, deberán hacer frente a una leyenda urbana que data de los tiempos de la era colonial. El objetivo no es hacer terror duro, el estudio ve el proyecto como una film de terror suave, con comedia y aroma ambliniano… vamos, Gremlins, Goonies o ET. El portal cuenta que Naing y Goldberg son conocedores del medio donde se meten. De sus manos sale el reboot de Viernes 13 y, esto no lo sabía, ¿The Shadow Over Innsmouth para Amazon Studios? ¿En serio se está pensando en adaptar a H.P. Lovecraft nuevamente? Emocionado.

Primer cartel de The 5th Wave… apocalíptico

Tras ese cartel de SPECTRE repleto de guiños los otros carteles prometidos, Cooties y El último cazador de brujas por partida doble. Acompañando las imágenes otras noticias breves e interesantes. Arranco con la confirmación por parte de Benicio del Toro de que será algo así como el villano en Star Wars: Episode VIII (2017). Pero no solo eso, apunta que el rodaje comenzará en marzo del 2016. Salvo que haya algún extraño problema de aquí a los próximos meses, un reto mayor que este o una propuesta que no puede rechazar, algo muy interesante será el actor en esta nueva incursión galáctica. No obstante las declaraciones de Benicio son curiosas, no es tajante en la afirmación de que será el villano, si no algo así… ¿nueva recreación CGI?, ¿personaje físico? Espero lo segundo por la presencia que tiene.

Simpático cartel de Cooties

Tenemos también tres incorporaciones en "Marvel’s Luke Cage", una de las series que nacen del acuerdo entre Netflix y la compañía comiquera. Cuenta Deadline por triplicado que Simone Missick será Misty Knight, que Mahershala Ali se convertirá en Cottonmouth y que Theo Rossi y Alfre Woodard también llegan a la aventura, en la que hay que añadir que aparecerá Rosario Dawson como Claire Temple, ya vista en "Daredevil" y a la que veremos en "Jessica Jones". Rossi dicen que será un tal Shades, compañero de cárcel de nuestro héroe y por lo tanto potencial amigo en algún momento de la serie, mientras que Woodard aparecerá como Black Mariah, jefa de una banda de gángsters de New York, Némesis de Luke Cage (Mike Colter) y villana también de Puño de Hierro. De Cottonmouth ya hablamos a principios de agosto, un señor de la droga de New York, que contaba con superfuerza y con una especie de mandíbula mecánica con dientes afilados en forma de sierra.

Cosas raras para promocionar El último cazador de brujas

Para rematar unas declaraciones de Cary Fukunaga en las que el director y guionista pone a caldo a Warner Bros desvelando las razones por las que decidió abandonar It. Fukunaga confiesa que su idea era hacer una adaptación para el cine de terror nada convencional, pero resulta que el estudio le dijo que no encajaba en su algoritmo de proyectos de ese estilo. Vamos, el resultado de la cuenta en la que los factores son el dinero que podían invertir dado el producto a adaptar, el público objetivo y el enfoque de Fukunaga, no era el deseado. Cuenta que su presupuesto era correcto, que rondaba los 32 millones, que era lo que Warner quería gastar como mucho. Pero el problema partió del enfoque, Fukunaga les propuso dos películas, a Warner se la traía al pairo, en la primer película Fukunaga iba a presentar personajes, actualizarlos, definirlos, moldearlos, a Warner le importaba un pijo y le dijeron "queremos arquetipos y sustos". Escribió un guión bajo el punto de vista del estudio, le tocaron nuevamente las narices con un "queremos una historia menos ofensiva". Este fue el fin de la relación. En defensa del estudio digamos que lo que pensaba hacer Fukunaga era hacer honor al espíritu de la obra de Stephen King pero… actualizándola. Igual demasiado arriesgado, ¿no? Pennywise iba a ir más allá, un ser que iba a leer las mentes de los niños, aterrorizarlos de forma sádica e inteligente haciendo uso de sus terrores. Esto necesitaba de un film entero para afianzarse, Warner no opinó lo mismo y fin de la historia.

Otra cosa rara para promocionar El último cazador de brujas