Porque es David Fincher, hoy en día uno de los mejores, se le perdona, porque es Trent Reznor y Atticus Ross, prometedora y electrónica banda sonora, se le perdona, porque el reparto es para alucinar, Daniel Craig, Rooney Mara, Stellan Skarsgård, Robin Wright, Christopher Plummer, Embeth Davidtz, Joely Richardson o Julian Sands, se le perdona. Sony Pictures ha sacado a la luz un nuevo trailer de casi 4 minutos de Los hombres que no amaban a las mujeres (The Girl With the Dragon Tatoo, 2011), adaptación made in USA de la conocida obra de Stieg Larsson y primer capítulo de la trilogía Millenium. El trailer en castellano gracias a Las horas perdidas que lo han publicado en su canal de YouTube. Lo tenéis en HD aunque en inglés en la página de iTunes Trailers.

Pinta muy bien, el plano secuencia de entrada en la mansión, esa tétrica quietud… lo malo es que uno ya se sabe toda la historia y no se si arriesgarán tanto como en Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres (Män som hatar kvinnor, 2009) de Niels Arden Oplev.

El cartel español de Los hombres que no amaban a las mujeres

Pues nada, llegamos al medio de la semana laboral, mañana es jueves y ahí pegado aparece el viernes. Menos mal, tengo la cabeza como un bombo, a lo que debo sumar que por tercera vez en mi carrera profesional un familiar / pareja del interlocutor de un cliente ha decidido entrometerse en lo que no le llaman y tate… un trabajo aceptado y validado se va a tomar viento porque "el fin de semana hemos trabajado y me gusta más lo que hemos hecho nosotros". En fin, como de todo hay en la viña del señor miro para otro lado y me pongo manos a la obra con el blog. Además, menos mal que el domingo me iré de roteiro, ruta de senderismo, a Illa de Ons, junto a las Cíes de los más bonito del atlántico gallego. Vayamos con las sorpresas de hoy miércoles.

Comencemos con un par de incorporaciones. Cuenta en Heat Vision que Robert Knepper, T-Bag en "Prison Break" (2005-2009), es el último en unirse al rodaje de R.I.P.D. (2013) de Robert Schwentke. Knepper se une a Ryan Reynolds, Jeff Bridges o Kevin Bacon, para encarnar a uno de los espíritus, llamado "deado", que transitan por el limbo del mundillo de los muertos. Para el que no lo recuerde, R.I.P.D. es la adaptación al cine de un homónimo cómic, obra de Peter M. Lenkov , con Reynolds en la piel de un policía llamado Nick Walker que es asesinado y en lugar de irse al cielo se acaba uniendo a las R.I.P.D., una unidad policial que investiga asesinatos desde el otro lado. Como compañero tendrá a un muerto de hace varios cientos de años llamado Bo e interpretado por Jeff Bridges. Segundo fichaje de The Lords of Salem (2012) de Rob Zombie. Nuevamente desde su canal en Facebook, el bueno de Zombie anuncia a Ernest Thomas como nueva incorporación tras la de Meg Foster del otro día. Thomas será Chip "Freakshow" MacDonald, el director de la estación de radio rockera número 1 de Salem, la WIQZ Salem Rocks. No se vosotros, pero no conozco de nada al simpático de Thomas, aunque en USA se le idolatra como uno de los míticos miembros del show de los años 70 "What’s Happening!!" (1976-1979).

Sangrienta nueva imagen de The Woman, uno de los films que puede que se vean en Sitges 2011

Sigamos. ¿Qué os parece hablar de un nuevo traspiés para Terminator 5 (¿?)? Pues si, Deadline.com nos informa de que Justin Lin se ha visto obligado a abandonar, no está claro si definitivamente, el resurgir de la franquicia Terminator. Ojo, la noticia tiene doble valor, Lin abandona el proyecto, no se si bueno o malo, pero lo hace porque Megan Ellison y Arnold Schwarzenegger, propietarios de los derechos, quieren que la primera de dos películas planeadas se ponga en marcha en el último cuarto del año que viene… vamos, estreno a finales del 2013 o principios del 2014. Justin Lin abandona por incompatibilidades de agenda pero asegura que "volveré" siempre y cuando Ellison y Schwarzenegger le esperen y acepten cuando esté libre de otros proyectos. Lo más curioso del tema este es que Justin Lin con Terminator 5 abandona su segundo proyecto en pocas semanas en favor del sexto episodio de la franquicia Fast & Furious, el otro film es Highlander (2014) ahora en manos de Juan Carlos Fresnadillo. ¿Y esas prisas en ponerse ya con la quinta parta de Terminator? Pues sencillo, en el 2018 una parte de los derechos sobre la saga revertirán nuevamente en su creador por la ley de copyright en USA. Puede que en ese momento todo se complique más aunque James Cameron en su día prefirió pasar de su creación. Eso si, se asegura que Arnold Schwarzenegger ha decidido contar con Cameron en un par de sesiones de brainstorming montadas para ver hacia donde se debe tirar. ¿Os imagináis que al final tengamos un James Cameron’s Terminator 5?

Cartel la mar de original de Paranormal Activity 3 vía IMPAwards

Momento de unas cuantas sorpresillas. La primera, a Hollywood no se le escapa ni una. Heat Vision avisa que Screen Gems no espera a nadie y ya está negociando con XYZ Films el remake made un USA de The Raid (2011), film hiperactivo, violento y de acción que se podrá ver en Sitges este año y que ha triunfado en el TIFF. Hace una semana se pudo ver el trailer de la película con música de Mike Shinoda con motivo de su presentación en Toronto, 10 días después ya se habla de remake de la película de Gareth Evans. Otra noticia interesante con tintes Hollywood. ScreenDaily nos cuenta que la compañía Wild Bunch se ha hecho con los derechos internacionales de Windows (¿?) de Nacho Vigalondo tras su puesta de largo en el TIFF con Extraterrestre (2012). Vigalondo se encuentra ahora mismo trabajando en el guión que según palabras suyas "será de un estilo similar a La ventana indiscreta de Alfred Hichcock pero en internet", un thriller con el tema de observar y ser observado en la red. Se espera que la preproducción de Windows comience más pronto que tarde y se comenta que los productores están tanteando estrellas internacionales al modo Rodrigo Cortés.

Mañana más…

Día tranquilo, tras la sobrecarga de noticias de ayer hoy llega una jornada mucho más pausada que podré aprovechar para otros menesteres. Antes de dejaros recupero las pocas noticias que entretienen al respetable al otro lado del charco. Por ejemplo, un fichaje rápido que nos cuenta Showbiz. Liam Hemsworth, hermano de Thor, ha sido fichado para pasar a formar parte del reparto de The Expendables 2 (2011) de Simon West. Curioso fichaje, un actor notablemente joven en medio de un reparto encabezado por auténticos veteranos / dinosaurios del cine… Sylvester Stallone, Jason Statham, Mickey Rourke, Jet Li, Dolph Lundgren, Terry Crews, Randy Couture, Jean-Claude Van Damme, Chuck Norris. Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger. La verdad, suena raro esto de que el joven Hemsworth acabe entre tanto crack del cine de acción… igual se le pega algo y estamos ante el nacimiento de una nueva estrella de cara al futuro. Eso o un par de tiros entre pecho y espalda en los cinco minutos iniciales del film y problema resuelto. Y ojito al rumor del día… ¿por qué, como diría Mouriño, Joseph Gordon-Levitt se niega a desmentir esos rumores que dejan caer que en lo más profundo de la mente de Christopher Nolan su personaje en El caballero oscuro: la leyenda renace (The Dark Knight Rises, 2012) podría acabar transformado en Robin? Splash Page MTV charla con el actor y este suelta por dos veces "no puedo tener esta conversación". El tema es que ciertos rumores dan para elucubrar con la posibilidad de que al igual que Marion Cotillard y su papel de Miranda Tate podrían ser en realidad una cortina de humo para otro personaje, a estas alturas todos esperamos a Talia Al Ghul, lo de Gordon-Levitt como John Blake podría ser igual… ¿por qué no Robin?, ¿por qué?, ¿por qué?

Nuevo banner cartel de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio (vía BadTaste.it)

Tras este cartel un preparados, listos, ya… un porrón de nuevas imágenes de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio (The Adventures of Tintin, 2011) de Steven Spielberg… cortesía todas de Collider.com.

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Nueva imagen de Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio

Tras un sábado donde no había mucho que contar, aprovechado además para ver en cine la soporífera El árbol de la vida (The Tree of Life, 2011) de Terrence Malick, regreso al blog para recopilas las pocas noticias de este fin de semana que, con la tontería, incluso hasta dan para un generoso post. En primer lugar hablemos de los elementos gráficos que decoran la entrada de este domingo. Aquí mismo os dejo con un nuevo póster de Los hombres que no amaban a las mujeres (The Girl with the Dragon Tatoo, 2012) de David Fincher. Se trata de un extraño cartel creado por Neil Kellerhouse, el mismo artista gráfico que se hizo cargo del controvertido cartel del film, aquel donde se podían ver los pechos de Rooney Mara. El cartel es curioso, muy en la línea de los vistosos carteles de este artista… La red social (The Social Network, 2010), Haywire (2011), El americano (The American, 2011), I’m Still Here (2010) y un largísimo etcétera. El segundo elemento decorativo es el primer clip de Dream House (2011) de Jim Sheridan, film de corte sobrenatural que protagoniza, al igual que Los hombres que no amaban a las mujeres, Daniel Craig. Veremos que tal resulta el segundo proyecto de Craig en este 2011, la anterior, Cowboys & Aliens (2011), se quedó en el limbo de los truños del verano.

Un nuevo cartel de Los hombres que no amaban a las mujeres vía Neil Kellerhouse

Sigamos con otras noticias interesantes. Una de charlas. Evangeline Lilly se ha parado a hablar con la gente de SFX sobre su participación en Acero puro (Real Steel, 2011) y, aprovechando la coyuntura, los responsables del portal le han preguntado sobre su paseo por la tierra media en El Hobbit: un viaje inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) y The Hobbit: There and Back Again (2013) de Peter Jackson. La Lilly cuenta que como en todo proyecto cinematográfico en el que te metes tienes que empararte de todo aquello que te ayude a entrar en situación. En este caso la actriz se ha puesto a aprender élfico, a tirar con arco y a luchar con espada, lo que hace pensar que su personaje participará en alguna que otra batalla… ¿la de los Cinco Ejércitos? Lo más curioso es que Evangeline Lilly habla de que cuando se vean las películas el sambenito de mancha en la adaptación se lo llevará ella, un personaje inventado que los más puristas odiarán ya que ¿para qué se necesitan personajes inexistentes para dar forma a la obra de J.R.R. Tolkien en cine? Eso si, indica Kate, digo Evangeline, que hay veces que deben ser creados nuevos elementos para hacer la adaptaciones mucho más redondas de lo que podrían quedar. En este caso, y al igual que con la trilogía de El Señor de los Anillos y muchas otras, no creo que sea necesario introducir nuevas variables. Otra que también ha hablado, vía Twitter cómo si no, es Milla Jovovich. La actriz desvela sobre el desarrollo de Resident Evil: Retribution (2012) lo siguiente:

• Primer tweet: Chris Redfield (Wentworth Miller), Claire Redfield (Ali Larter) y K-Mart (¿Spencer Locke?) son capturados por Umbrella.
• Segundo tweet: Benson Jensen Ankles no ha sido fichado para ser Leon J. Kennedy, el personaje estará pero no encarnado por Ankles.
• Tercer tweet: veremos una pelea épica entre Alice y Jill Valentine (Sienna Guillory).
• Cuarto tweet: el parásito Las Plagas debutará en esta película.

Hay que echar el cierre a este domingo. Heat Vision nos informa que la productora Gold Circle Films ha contratado a Marko King, Mary King y Jonathan Watters para que se hagan cargo del remake de thriller sobrenatural taiwanés Gui Si (2006) de Chao-Bin Su. La peli original se centraba en un grupo de científicos que capturaban el fantasma de un niño para que un detective al cargo pudiera descubrir su identidad y la razón de su muerte. La idea es dar un giro y no tratar esta nueva concepción como un remake al uso intentando innovar algo. ShockTillYouDrop.com charla por su parte con el guionista Max Landis sobre el Frankestein (¿?) que prepara para 20th Century Fox y que dirigirá Shawn Levy desvelando lo siguiente. Este Frankestein es un film de época pero a diferencia de otras adaptaciones de la historia de Mary Shelley será narrado desde la perspectiva de Igor. Veremos que sale de esto. El proyecto que vuelve a la carga es The Lone Ranger (¿?). Desde Deadline.com avisan que Disney Pictures podría estar cerca de dar la luz verde al film de Gore Verbinski. Parece ser que ha habido un ajuste en muchos aspecto y el estudio se muestra optimista ante el cambio dado. Indica Deadline.com que el presupuesto del proyecto podría estar ahora mismo en unos 232 millones, una burrada igualmente aunque los 275 iniciales eran la repanocha. La verdad, me parece sorprendente que Disney, que reclamaba hacer el film por 200, acabe dejando que la hagan por 232. Eso si, si recortan y largan a Verbinski entonces The Lone Ranger desaparece del horizonte cinematográfico futuro. Os dejo ahora, gracias a LatinoReview.com, con la primera imagen de Alice Eve en The Raven (2012) de James McTeigue.

Alice Eve como Emily en The Raven

Día triple. Primero el concurso para llevarse un póster de Intruder firmado por Juan Carlos Fresnadillo y un par de entradas para ir al cine. Segundo el teaser trailer en HD de Red Lights de Rodrigo Cortés. Momento de volver a poner nuestros ojos sobre Hollywood porque hay para dar y tomar. En primer lugar hay que pasarse por el rodaje de Dark Shadows (2012) de Tim Burton y alucinar con  SPOILER  el aspecto que luce Johhny Depp como Barnabas Collins. La verdad, no quiero quedarme con esta primera impresión, no lo deseo y prefiero seguir soñando con que al final vamos a quedarnos encantados, pero hay que reconocer que la pinta de este vampiro es… no se, demasiado llamativa y extravagante. Si bien en algunos portales elucubran con la posibilidad de que el extremo color y la sobrecarga de maquillaje que remarca las facciones de Depp sean porque el film se está rodando en blanco y negro, en este caso estaría bien justificado, Warner Bros. no ha desvelado nada al respecto y la duda sigue ahí en el aire. Eso si, si al final no fuera en B/N el aspecto de Johhny Depp se acerca más al que lució en Willy Wonka que al de un señor vampiro… Burton que te pierdes! Todas las imágenes salen de Celebuzz, portal que se ha colado en el rodaje y ha tomado las fotos. No es que aporten mucho.

Momento de unas cuantas incorporaciones y oficializaciones. Número uno vía Variety. Samuel L. Jackson y Gerald McRaney han cerrado sendos acuerdos con The Weinstein Company para pasar a formar parte del reparto de Django Unchained (2012) de Quentin Tarantino. Lo de Samuel L. era sabido, interpretará a Stephen, un esclavo mano derecha del sádico esclavista Calvin Candie. La otra incorporación, en otra noticia diferente de Variety, la de Gerald McRaney, uno de los fijos de "Deadwood" (2004-2006), aunque no se sabe para que papel. Sea como fuere Django Unchained pinta bestial… Jaime Foxx, Leonardo DiCaprio, Christoph Waltz, Samuel L. Jackson y Kevin Costner confirmados. El rodaje arranca en noviembre y Tarantino ha decidido estrenarla el día de mi treinta y cinco cumpleaños, gracias Quentin, que es el 25 de diciembre del 2012. Para el que no lo recuerde, Django Unchained contará la historia de un esclavo llamado Django (Jamie Foxx) que tras ser liberado por un dentista alemán llamado King Schultz (Christoph Waltz), ahora cazarrecompensas, se une a este con una única intención en mente… terminar con la barbarie que machaca a su esposa Broomhilda. Para poder liberarla deberán hacer frente a Calvin Candie (DiCaprio), un villano esclavista propietario de Candyland, un club y plantación de Mississippi donde las esclavas son explotadas sexualmente y los esclavos son usados para protagonizar torneos a muerte como si fueran animales.

Y otro par de confirmaciones vía Inside Movies de EW.com. Sylvester Stallone ha confirmado que Jean-Claude Van Damme y Chuck Norris son ya piezas en The Expendables 2 (2012) mientras que Nicolas Cage está muy cerca de serlo. El actor, esta vez el trabajo de director lo deja en manos de Simon West, deja caer nombres como los de Michael Biehn, Michael Pare o incluso John Travolta, este incluso dice es posible. Pero bueno, lo único cierto ahora mismo es que de todos los nombres que han rondado el proyecto los contratados son Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Chuck Norris y Jean-Claude Van Damme. Alucinante, así apunta The Expendables 2! El que también parece confirmar su fichaje es J.J. Abrams como director de la secuela de la genial Star Trek (2009). Vulture nos lo cuenta añadiendo que el proyecto se encuentra además en preproducción, que el guión quedará completado a finales de mes y que el plan es comenzar el rodaje en inverno. Aunque pinta también bastante obvio, lo de Vulture debe ser tomado por ahora como un buen rumor, generoso en planes pero rumor. Supongo que en unas semanas sabremos si esto es finalmente verdad de la buena… que lo será. Y otro que si regresa es Boris Kodjoe al universo Resident Evil. Twitter se ha puesto de moda en el universo zombi así que Kodjoe nos cuenta en su cuenta personal que "Ok, Resident Evil fans. @MillaJovovich and myself are up here in Toronto getting ready for RE5 More action than ever!!!". Así que otro más que regresa a Resident Evil: Retribution (2012).

Una de esas noticias que te veías venir. Triste pero cierto. Andy Whitfield, el protagonista de la primera temporada de la violenta y acertada "Spartacus: Blood and Sand" (2010-¿?) para el canal Starz, ha fallecido debido a la recaída en un linfoma no-Hodgkin que sufrió en el 2010 y contra el que llevaba luchando ya 18 meses. Justo al terminar de rodar la primera temporada de la serie que le dio a conocer se le detectó este cáncer. Debido a la nueva situación, el rodaje de la segunda temporada se aplazó y justo cuando parecía haberlo superado, y en ciernes de la vuelta a las andadas de Spartacus y compañía, una grave recaída le apartó definitivamente del personaje obligándole a llevar un tratamiento mucho más agresivo que la primera vez. Esta vez Starz contrató a Liam McIntyre para sustituir a Whitfield ya que este anunciaba definitivamente su retirada. Esta madrugada y a la edad de 39 36 años el actor galés ha fallecido. Triste.

Andy Whitfield a.k.a Spartacus

Tras dejaros con el impactante y frenético trailer de The Raid, una de las muchas películas que se podrán ver en el Festival de Sitges de este año, es momento de agitar un poco el árbol de las novedades llegadas de Hollywood para ponernos al día. La opinión sobre Noche de miedo (Fright Night, 2011) de Craig Gillespie quedará para mañana, salvo que me de el aire y me convierta en un escritor compulsivo. Comencemos el pack de noticias, normalillas pero con alto contenido visual, indicando que tres más se unen Nicholas Hoult, Teresa Palmer, Rob Corddry y John Malkovich en Warm Bodies (2012) de Jonathan Levine. Variety anuncia que Summit Entertainment sigue incorporando nombres a este film con aroma Crepúsculo y detalles Zombis Party (Shaun of the Dead, 2004). Indica Variety que Analeigh Tipton, Dave Franco y Cory Hardrict son los tres nuevos actores que se unen a esta historia con zombis enamoradizos y atormentados. Gracias a los personajes que encarnan estos tres actores descubrimos que en Warm Bodies la invasión zombi será de dimensiones mundiales, que habrá una ciudad protegida por un muro y limpia de muertos vivientes llamada Green Zone, y que los humanos supervivientes a los zombis actuarán como resistencia humana. Eso si, la amiga de la chica que se enamora de R (Nicholas Hoult) y que tiene dudas emocionales en un mundo infestado por zombis, el amigo traidor que se une al villano General Grigio (John Malkovich) y se convierte en su mano derecha, o el valeroso exnovio de la joven cuya relación personal con un zombi puede dar un giro completo al caos que se vive. Vamos, todo queda en familia.

Nuevo numérico cartel de Misión Imposible: protocolo fantasma vía Yahoo! Movies

Vayamos ahora con otro de esos cuentos de fantasía que llegarán en el futuro por partida doble, triple y, en casos extremos, hasta séxtuple. /Films comenta hoy que "Cenicienta" se gana en poco más de un mes una segunda versión para el cine tras la anunciada Cinderella (¿?) de Disney con Mark Romanek a los mandos bajo un guión de Aline Brosh McKenna. En este caso será Ann Peacock la que reescribirá un borrador inicial de Michael Dougherty para que en un futuro indefinido por ahora lo acabe dirigiendo Bruno Aveillan, debutante en el noble arte de la dirección. Si bien no se sabe nada del enfoque que tomará la película el argumento es de sobra conocido. Supongo que para desmarcarse ocurrirá igual que entre The Brothers Grimm: Snow White (2012) de Tarsem Singh y Snow White and the Huntsman (2012) de Rupert Sanders. Otro proyecto que nace, terror en este caso, es Nothing to Fear (¿?) de Anthony Leonardi. Deadline.com anuncia que Thomas Haden Church negocia con Slasher Films, compañía que cuenta con Michael Williams, Rob Eric y Slash de los Guns N’ Roses como propietarios, para protagonizar este film donde una familia que huye de su pasado intentando comenzar una nueva vida acaba como el rosario de la aurora después de que se cruce en su camino un carismático pero perturbado hombre salido de la nada, Church si acepta. Los hechos del film tendrán lugar en una ciudad de la que se cuenta se supone que es unas de las siete puertas al infierno que hay en la Tierra. Veremos. Slasher Films tiene entre manos otras cosas como The Other Kingdom (¿?), la adaptación comiquera Wake the Dead (¿?) y Theorem (¿?), peli escrita por Vincenzo Natali.

Extraño aunque bladerunneresco cartel de In Time vía IMPAwards

Hay que ir echando el cierre. Primero poniendo un enlace a ShockTillYouDrop.com para que echéis un vistazo a concept art del remake de Hellraiser, los que traen el infierno (Hellraiser, 1987) que vivió durante un tiempo en manos de Patrick Lussier y Todd Farmer… el final de su participación en el proyecto de Dimension Films la descubrió el propio Farmer en una entrevista concedida a Bloody Disgusting el otro día. Dibujados por uno de los reyes del gore, Gary J. Tunnicliffe, ofrece un curioso cambio en el enfoque por el que siempre hemos conocido a PinHead. Si bien el diseño es raro, el casco que se gasta es raro aunque no pintaba nada mal, el otro par de cenobitas que hay en los dibujos siguen la línea habitual de rareza visual y enfermiza composición. Segundo con un interesante rumor. Comic Vine publica un interesante rumor que ha llegado a su redacción y que afecta al desarrollo de la serie de televisión "Hulk" (¿?) que Guillermo del Toro y David Eick escriben para el canal ABC. El mensaje deja caer lo siguiente:

David Eick y Guillermo del Toro han enviado a la ABC un tratamiento para la serie de televisión Hulk que incluye a Red Hulk como posible villano de la misma.

Ahí queda eso. Por otro lado, y mucho más realista, Variety descubre que Laika, el estudio de animación que nos trajo en su día Los mundos de Coraline (Coraline, 2009) de Henry Selick, ha apostado fuerte y quiere hacerse con los derechos sobre "Willwood", una novela de fantasía escrita por Colin Meloy e ilustrado por su esposa Carson Ellis. "Wilwood", publicado la semana pasada por la editorial HarperCollins, es la primera de tres posibles obras centradas en Prue McKneel, una joven que debe hacer frente a un mundo mágico y repleto de peligrosas criaturas después de que su hermano menor haya sido raptado. La joven Prue deberá tomar una decisión arriesgada y entrar en el mundo conocido como el Impassable Wilderness.

Una nueva imagen de The Woman in Black vía Bloody Disgusting

Acompañado por una pieza musical bestial obra del gran Mike Shinoda, uno de los Linkin Park, aquí os dejo con el red band trailer de The Raid (2011) de Gareth Evans, film de acción brutal protagonizada por una de las sensaciones en el cine de artes marciales del momento… Iko Uways. El film se ha podido ver ayer en el Toronto International Film Festival y los que han publicado opiniones aseguran que es la película de acción más impactante en años, comparable a Hard Boiled (Hervidero) (Lat sau san taam, 1992) de John Woo, y recuperadora del estilo y tensión de Asalto en la comisaría del distrito 13 (Assault on Precinct 13, 1976) del John Carpenter. La verdad, con la pieza de Shinoda ver el frenetismo del avance uno se acelera… pinta brutal.

He aquí la sinopsis oficial del film…

En el corazón de los barrios más peligrosos de Yakarta se encuentra un edificio seguro e impenetrable para los asesinos y gángsters más peligrosos del mundo. Hasta ahora, el bloque de apartamentos en decadencia ha sido considerado intocable para los miembros más valientes de la policía. Oculto bajo el manto de la oscuridad antes del amanecer y el silencio de esas horas, un equipo SWAT de élite tiene la tarea de asaltar el edificio con el fin de acabar con un famoso capo de la droga que se oculta en su último piso. Pero cuando un encuentro casual con un ayudante descubre su plan, la noticia del asalto policial llega el señor de la droga. Las luces del edificio se cortan y se bloquean todas las salidas. Varados en el sexto piso sin salida, la unidad deberá abrirse paso a través de los criminales más terribles de la ciudad para sobrevivir a su misión.

Póster festivalero de The Raid
"1 implacable señor del crimen, 20 soldados de élite y 30 pisos infernales"

La resaca en Hollywood es tremenda. Por tercer día consecutivo las primeras impresiones que tengo revisando la lista de blogs que informan a medio mundo es que no hay nada que contar, así que vuelvo a buscar donde no hay e intento dar forma a una entrada medianamente respetable para saciar vuestra asediante sed fandom. Para ponernos en marcha os presento cuatro nuevos banners aparecidos para promocionar Acero puro (Real Steel, 2011) de Shawn Levy, esa película de ciencia ficción donde Hugh Jackman se pone tras la piel de un robot gigante en clandestinas peleas de boxeo mecánico al tiempo que se hace cargo de su hijo. Los carteles salen de IMPAwards y nos muestran a los cuatro grandes protagonistas del film… y lo de grandes no es por importancia, si no más bien por tamaño. Veremos al final en que queda la cosa, aparentemente el proyecto tampoco parece ser nada del otro mundo, pero igual al final acaba gustando y todo. Aunque siendo realista, y con tanto robot suelto en las pantallas hoy en día hartos de dar mamporros mucho tiene que ofrecer para no quedar a la sombra de grandes blockbusters como la saga Transformers.

Nuevo cartel promo de Acero puro

En otro orden de cosas, y gracias a la siempre acertada Deadline.com, nos enteramos que a alguien se le ha pasado por la cabeza seguir explorando fórmulas pasadas ya que tenemos a Warner Bros. contratando a David Katzenberg y Seth Grahame-Smith, de KatzSmith Productions, para que durante un par de años se estrujan el coco escribiendo potenciales guiones cinematográficos. Aunque el acuerdo todavía no está 100% definido, se anuncia que uno de los primeros proyectos sobre los que trabajarán es una secuela a Bitelchús (Beetlejuice, 1988) de Tim Burton. Gran idea. Aunque aseguran que no se trata de secuela remake, si servirá de reboot de la franquicia aunque avanzando en la historia original. Si lo que pretenden es continuar, vale que Winona Ryder podrá repetir en modo cameo pero será francamente difícil entender como los personajes de Alec Baldwin o Geena Davis envejecen si están más tiesos que una mojama. Aunque lo más fácil será hacerlos desaparecer. Ah, ¿y el nuevo Bitelchús?, ¿Michael Keaton returns? En fin, veremos que sale de este fabuloso y esperado plan… si es que salvo por esos contados proyectos se entiende que la agonía de ideas de Hollywood nos lleve a anuncios como este. Y ya que hablamos de grandes planes en forma de guión, Heat Vision anuncia que Scott Free, la empresa productora de Ridley Scott y Tony Scott, ha contratado guionistas para Monopoly (¿?), adaptación al cine de las famosas aventuras de compra venta de pisos y acciones de bolsa en forma de juego de mesa. Los elegidos para la tarea son Scott Alexander y Larry Karaszewski, de los que espero que al menos se saquen de la manga una película a la altura de Wall Street (1985). Habrá que estar atento a otro de los sellos Hasbro en cines tras los complicados futuros que parecen tener Ouija (¿?) y Cluedo (Clue, ¿?).

Nuevo cartel promo de Acero puro

Y vayamos ahora con un par de novedades y alguna que otra confirmación. Por ejemplo, de esta última categoría la gente de Deadline.com confirma que Nu Image / Millenium Films han acordado con Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger que se unan a Sylvester Stallone en The Expendables 2 (2012) de Simon West, secuela a la más que rentable aunque no tan acertada como se esperaba Los mercenarios (The Expendables, 2010). Tras lo descafeinado de su presencia en el film que dirigiera el propio Stallone, se dice que ambos mitos vivientes del cine de acción dispondrán esta vez de más presencia en esta segunda parte. El rodaje arranca en octubre y mientras que Schwarzenegger compagina su participación con el rodaje de Last Stand (2013) de Jee-Won Kim, ¿Willis hará lo propio con Die Hard 5 (¿?) de John Moore? Yo apostaría por presencias no equilibradas. El resto de miembros del reparto, y salvo los que repiten de la primera parte, deben seguir siendo tratados como rumores. Aunque ojo, el otro día en la web de Millenium Films, vía IGN, aparecieron así de sopetón Jean-Claude Van Damme y Chuck Norris como integrantes del reparto oficial… cosa que fue rápidamente eliminada para no crear hype. Y ahora atención a este vídeo del rodaje de Guerra Mundial Z, igual es un  SPOILER , pero tampoco lo creo. En el podemos ver un ataque zombi en una ciudad repleta de gente. Si bien el ataque sería de lo más normal del mundo, los zombis de Guerra Mundial Z (World War Z, 2012) de Marc Forster corren que se las pelan, lo que más llama la atención es la secuencia, donde en un par de muertos / contaminados se abalanzan sobre una víctima, al contaminan y… en cuestión de segundos el fulano es otro más de los zombis. Peculiar, muy peculiar.

Nuevo cartel promo de Acero puro

Vayamos ahora con un nuevo paso dado por Robopocalypse (2013) el nuevo film que dirigirá Steven Spielberg y que ha sido escrito además por Drew Goddard adaptando la épica novela de Daniel H. Wilson. Nos adelantan en Deadline.com que el costoso proyecto podría acabar contando con la producción no solo de Dreamworks, si no que también de la 20th Century Fox, lo que supondría un nuevo acuerdo entre dos de los grandes estudios que dominan hoy en Hollywood. Con fecha de estreno prevista para el 4 de julio de dentro de un par de años, Robopocalypse contará como la humanidad debe hacer frente a un levantamiento robótico que amenaza con provocar el Apocalipsis entre todos nosotros. Para despedirme por hoy os remito a MTV Movies para ver como Michael Shannon, el General Zod en Man of Steel (2013) de Zack Snyder ha confirmado algo que se esperaba… el gran villano de Superman (Henry Cavill) será creado parcialmente por CGI, o al menos su traje. Vamos, Warner Bros. lo tiene claro y sigue confiando en la técnica utilizada en Green Lantern (2011) de Martin Campbell. No es que Shannon adelante mucho pero reconoce que hasta cierto punto no le apetecía vestir el traje de mocap porque le hacía parecer ridículo… todo eso quedó en nada cuando descubrió que no era el único. En The Moviefone Blog recuperan en texto parte de la entrevista.

Nuevo cartel promo de Acero puro

Sigo aprovechando el momento Labor Day en los USA, y una previa meditación, para ponerme manos a la obra con una merecida opinión sobre el último film de Pedro Almodóvar, La piel que habito (2011), película que podría decirse encaja como un guante en géneros tan peculiares como la ciencia ficción, tenue, el terror, psicológico, o el arte de lo grotesco. Es curioso ver como las inquietudes narrativas de Almodóvar, y sus deseos por llevarnos a los extremos sociales más variopintos, ven en La piel que habito la justificación más adecuada para ser utilizados. No lo voy a negar, pero soy de esos que en su búsqueda de abstracción total ve en la filmografía de Almodóvar demasiada explotación de detalles de esta índole… aunque también debo reconocer que mucho se debe a propios prejuicios que tengo contra el director manchego. Lo que si he de reconocer es que esta vez estos factores me han embelesado y sorprendido hasta quedarme estupefacto por lo inquietantes y brutales que resulta ser su utilización. La piel que habito es una película inquietante y aterradora, un viaje a la perturbada mente de su protagonista no exento de esa rareza que, por sumamente retorcida que parezca, acaba por atraparte y mantener enredado en su imaginativa trama, salida a su vez de la novela "Tarántula" de Thierry Jonquet. Pero ojo, tanto para detractores como para incondicionales, y como todo cine de Almodóvar, la obra posee esos clásicos detalles que por grotescos y fuera de lugar acaban por servir para dar un respiro a una historia que no deja para nada indiferente por su malsana osadía y resultado.

Póster de La piel que habito

Robert Ledgard (Antonio Banderas) es un eminente cirujano plástico que tras el fallecimiento de su esposa en un accidente de tráfico, acabó completamente desfigurada por el incendio que se produjo tras el choque, ha decidido investigar la forma de evitar estos terribles dramas en las vidas de muchas familias. Tras varios años de trabajo casi en la clandestinidad, y de manera no muy ortodoxa, Ledgard crea una piel que podría haber evitado la muerte de su mujer. Ya solo le quedar dar un paso… probarla en seres humanos. En medio del fregado se encuentra Vera (Elena Anaya), una paciente que vive atrapada en la ahora carcelaria clínica que Ledgard posee en Toledo.

Debería flagelarme por lo que voy a decir, pero todavía sigo sorprendido por el genial trabajo que ha hecho Almodóvar con la obra de Jonquet manteniendo de paso toda la esencia de su particular cine y entrando a su vez en un universo desconocido y arriesgado que no siempre resulta fácil de manejar. Los giros inesperados, las mil y una transiciones en el tiempo que van encajando las piezas de una figura que parece no casar o las inconfesables sorpresas, todo en La piel que habito es bueno y más si de paso recuperas para un papel memorable al bueno de Antonio Banderas, actor referente de nuestro cine que lleva perdido en la marea de Hollywood desde hace ya unos cuantos años y que no apuntaba a resurgir si no fuese gracias al buen hacer de Almodóvar, creador al que de paso le debe su vida cinematográfica. Junto a estas grandezas, el film se completa con notables detalles como las interpretaciones de Elena Anaya y Jan Cornet, los singulares y muy grotescos personajes en los que se enfundan Roberto Álamo y Marisa Paredes, o la inmensa música de Alberto Iglesias, menudos instantes hitchcocketscos y desquiciantes. El resultado merece mucho la pena y dejará con diferentes sabores de boca a todo aquel que se anime a disfrutarla… o padecerla, porque según quien la vea será una delicia o un tortuoso viaje de difícil digestión.