Tras dos días recuperándome de los excesos navideños, ahí me tenéis nadado como un arroás tratando de volver al ya habitual objetivo de proteger mi hernia de disco, me pongo otra vez manos a la obra con las noticias de la jornada que son un millar y todas merecen ser comentadas y discutidas.

Para arrancar nada mejor que volver a recuperar el inicio del megatítulo que encabeza esta entrada. Sí, en 20th Century Fox no esperan a nadie y tras el éxito de El origen del planeta de los simios (Rise of the Planet of the Apes, 2011) y la por ahora en el aire El amanecer del planeta de los simios (Dawn of the Planet of the Apes, 2014), otro éxito en ciernes, ya se habla de la tercera parte de este reboot de la obra literaria escrita por Pierre Boulle y además otra vez con Matt Reeves a los mandos. El anuncio ha sido realizado justo con el inicio de las pruebas / screenings del film que veremos dentro de unos meses en cines, principios de julio, y añadiendo que Mark Bomback será el compañero de Reeves de cara a la escritura del guión. Habrá que esperar a junio para conocer el destino de Gary Oldman, Jason Clarke o Keri Russell, supongo que se quedarán fuera como ocurriera con James Franco y Freida Pinto siendo Andy Serkis como Caesar el único que repetirá nuevamente en esta tercera parte.

Tenemos también un par de noticias mutantes. MTV charla con Evan Jonigkeit, ni idea de quién era este hasta hoy, y se entera que ha sido fichado para encarnar al nuevo Sapo / Toad en X-Men: Days of Future Past (2014) de Bryan Singer. A Sapo lo vimos por primera y única vez en X-Men (2000) siendo el saltarín y Lord Sith Ray Park el encargado de ponerse en su pegajosa piel. Si tenemos en cuenta que es un actor joven es de suponer que este nuevo Sapo aparecerá en la parte setentera de la película de Singer y… quién sabe… igual sirve para que Michael Fassbender AKA Magneto poner en marcha conocidas unidades de mutantes villanos como La Hermandad de Mutantes Diabólicos de cara a futuros films. Y hablando de los famosos personajes comiqueros, Singer habla con Entertainment Weekly para dejar caer que, primero, no ha cerrado todavía su contrato para dirigir X-Men: Apocalypse (2016) y, segundo, en este film se sabrá más sobre el origen de diversos mutantes. Singer comenta que ahora mismo está enfrascado en la escritura del guión con varios viejos conocidos, Simon Kinberg, Dan Harris y Mike Dougherty, y que la negociación para dirigir está en proceso, que tienen que limar aspectos, agendas y se cumplirá un nuevo deseo.

Vayamos con unas cuantas breves. La primera la apunta Badass Digest e indica que el rumor ese del origen kriptoniano de Wonder Woman es falso y punto final. La rotundidad de su confirmación hace pensar que si, me fío más de Devin Faraci y opino que sacarse de la manga esa locura puede ser otro gran error en los planes de Warner Bros. por intentar crear un DCU consistente. Tenemos también los primeros datos sobre "Sense 8" (¿?), la serie de televisión de ciencia ficción que preparan los Hermanos Wachowski y J. Michael Straczynski. La serie contará la historia de 8 personajes que en diversas ciudades del mundo están conectadas al compartir todas ellas una extraña visión en sus sueños. TV Line entra en más detalle indicando los personajes de la serie. El que quiera más información que se pase por el enlace, pero con idea de no desvelar nada solo diré que viajaremos por países tan diferentes como el Reino Unido, Seúl, Berlín, México D.F., Nairobi o Chicago.

Una nueva intrascendental imagen de Transcendence

Hora de la despedida. En AICN podemos leer que Danny Cannon será el encargado de dirigir el episodio piloto de "Gotham" (¿?), esa serie que indagará en los orígenes de la vida como detective de James Gordon, futuro comisario y amigote de un por ahora inexistente Batman. Tenemos también a Joe Johnston tratando de regresas a la primera fila en el mundo de los directores tras un par de años en donde ha rodado Not Safe for Work (2014) para Blumhouse Studios, una suerte de fracaso que no verá la luz en salas comerciales. Johnston, recordémosle por Rocketeer (1991), Parque Jurásico III (Jurassic Park III, 2001), El hombre lobo (The Wolfman, 2010) o Capitán América: el primer vengador (Captain America: The First Avengar, 2011), negocia ponerse al frente de Extinction (¿?), un thriller donde un hombre trata de salvar a su familia ante una inevitable invasión extraterrestre. El guión ha sido escrito por Spenser Cohen y la película contará con la producción de Mandeville.

Hoy nos hemos levantando con una buena noticia. La Federación de Asociaciones de Productores Audiovisuales Españoles ha anunciado que apostará por abaratar los costes de las entradas de cine los miércoles entre el 15 de enero y el 15 de abril. En el anuncio se destacan dos grandes razones para esta decisión que se ha tomado:

• Primero que tras el gran éxito de la última edición de la "Fiesta del Cine", la Industria cinematográfica lanza "Miércoles al Cine" como una nueva acción para fomentar la asistencia a las salas de cine.
• Segundo que esta iniciativa demuestra el esfuerzo que quiere hacer la industria por adaptarse a la demanda del mercado, así como fomentar la asistencia a salas de cine como un hábito cultural y social.

La rebaja es considerable si tenemos en cuenta el precio de las entradas hoy en día. En Santiago de Compostela, cara para el nivel de nuestros sueldos, ir al cine cuesta hoy entre los 6,16€, 7,16€ las 3D sin gafas y 7,36 las iSens los días de semana de lunes a jueves, y un poco más caro los fines de semana (cifras de compra online sin incluir el extra por el trámite de gastarles la web a los de Ticketmaster). A la promoción se han sumado por ahora 306 cines por toda España, aquí la lista, y ellos decidirán el precio rebajado a poner.

Cinesa por ejemplo anuncia que todas sus salas, salvo las salas El Foro, cobrarán 3,9€ las entradas los miércoles, las sesiones 3D o iSens aumentarán su coste. Supone una rebaja de 2,34€ con respecto a los precios barajados en Santiago de Compostela, pero si por ejemplo tomamos como referencia los Parquesur de Madrid pues de los 8€ de la entrada normal en un día de lunes a jueves, la rebaja supone más de 4€… que no está nada mal. Además, esos días la compra online no aplicará comisiones, lo que todavía es mucho mejor.

Si uno visita la web de Yelmo, otra de las empresas adheridas a la oferta, puede ir al cine a ver una película 2D en Los Rosales de A Coruña por 8,6€, cágate, y de ahí pasaremos a los 3,9€ que también aplicarán… supone 4,7€ de rebaja! En Islazul de Carabanchel el precio de la entrada es de 9,2€ por lo que la rebaja es todavía más suculenta, 5 y pico euros.

Un tercer ejemplo es Cinebox Vallsur de Valladolid. Los 5,5€ de una sesión normal se verán rebajados a… no tengo ni idea porque en la web no figuran precios con la rebaja de esta promoción si bien ya están adheridos. Ocurre lo mismo con la casa Lauren Films, que por ejemplo tiene el miércoles día del espectador rebajado a 6€ en Reus por lo que cuenta su web o 6,5€ en los Universitat. No veo información sobre la rebaja pero también están adheridos a la promoción así que sería interesante saber cómo quedan los precios los nuevos "Miércoles al cine". Un quinto y último caso lo saco de Las Horas Perdidas que citan a dos cines de León: la cadena de cines Odeón vende entradas a 3,90 € y en los cines Van Gogh a 3,50 €… aunque llevan haciendo esto todo el mes de enero! Es de suponer que estos ya son cines de "Miércoles al cine".

En fin, son algunos ejemplos pero seguro que habrá más y más casos para comentar. La nota de prensa de la FAPAE indica además que "La Fiesta del Cine" será ahora semestral, así que también se agradece este detalle.

Las dudas que uno se plantea de todas formas viendo esto son… ¿los miércoles no es por lo general El Día del Espectador en los cines de media España?, ¿cambiarán el día a otro o supondrá una rebaja sobre la ya existente?, ¿es esto una prueba de fuego para plantearse el aplicar este "Miércoles al cine" más adelante como fijo todo el año?, ¿por qué algunos cines si un miércoles es festivo no aplican la rebaja? En fin, veremos como se mueve el tema pero la bajada de precio es importante para películas de estreno aunque algunos espectadores saldrán más beneficiados que otros.

Los Miércoles al Cine

Tercera y creo que definitiva entrada para hoy martes. Tras dejaros con tres nuevos, y medianamente mediocres, carteles de The Amazing Spider-Man: el poder de Electro, y recordar al gran Run Run Shaw que nos ha dejado hoy a los 106 años de edad, es momento de ponerse manos a la obra con esas otras noticias del día que bien merecen ser recuperadas.

En primer lugar os quiero dejar con un vídeo publicado hoy en el canal de YouTube de ILM, Industrial Light & Magic, donde los genios de los VFX llegados de los USA nos muestran el excelso trabajo realizado para dar vida a jaegers y kaiju en Pacific Rim (2013) de Guillermo del Toro. El material es de uno entre un millón, magnífico, alucinante y, la verdad, digno de merecer premios y más premios en un año donde la competencia es terrible.

Tenemos también un posible aunque no confirmado enfoque de la peli de Ant-Man (2015) de Edgar Wright. Veamos, toda la elucubración que surge hay que verla de esta manera. Wright ha publicado en su blog una imagen de la serie de animación "The Avengers: Earth’s Mightiest Heroes" (2010-2012) y en concreto del episodio "To Steal an Ant-Man". En esta historia, adaptación en parte de la obra "Marvel Premiere Vol 1 47", se muestra a Scott Lang robando el traje original de Hank Pym para cometer diversos delitos. Si enlazamos esta imagen con lo declarado por Wright hace ya unos cuantos años, agosto del 2010 para ser más exacto, pues podríamos estar ante la confirmación de que veremos a dos Ant-Man, o al menos a dos de los encargados de llevar el traje, Lang y Pym, en una película donde se podrá ver lo que Wright apuntó… "un gran robo de tecnología de última generación con espías de por medio y con alguien obteniendo un poder muy particular". Cambiando de género, os dejo con la nueva imagen de Caine (Channing Tatum) en Jupiter Ascending (2014) de los Hermanos Wachowski. El personaje, un soldado / cazarrecompensas medio lobo medio albino, se hará cargo de proteger a la protagonista del film… Jupiter (Mila Kunis).

Una nueva imagen de Jupiter Ascending vía Entertainment Weekly

Sigamos con más curiosidades. Gareth Evans, director de The Raid (2011) y de la inminente The Raid 2: Berandal (2014), se ha puesto a twittear como un loco y ha desvelado lo siguiente:

• En los trailers vistos hasta ahora, aquí el primero y aquí el segundo, solamente se han descubierto una quinta parte de las secuencias de acción del film.
• El trailer está al límite del red band, pero ha tenido que rebajar la brutalidad de algunas secuencias porque entonces el sello green band sería imposible de aplicar.
• The Raid 2: Berandal arranca dos horas después de finalizar The Raid, pero The Raid 3… si, ya habla de ella… arranca dos horas antes de que finalice The Raid 2. ¿Cómo se come esto? Pues podría ser que no veamos qué pasa con un personaje que tomará las riendas de la siguiente película.
• La pelea final tardó en diseñarse un mes y medio, lo más complicado que ha hecho Evans por lo que cuenta, y se han invertido cerca de 4 semanas para montar toda la previsualización.

El punto y final es poner cierto énfasis en algo que ya nos puntualizó Mario Arranz, gracias, en los comentarios de la entrada del pasado sábado… la de las cosas nuevas de Batman vs. Superman (2015). Mario se dio cuenta que en medio de todo lo que comentaban en Batman-on-film se apuntaba que las amazonas del film de Zack Snyder podrían tener un origen kriptoniano. Más concretamente, Wonder Woman (Gal Gadot) será una descendiente de los tripulantes que miles de años antes llegaron a la Tierra en la nave espacial que Superman (Henry Cavill) descubre en El Hombre de Acero (Man of Steel, 2013). Usando ingeniería genética de Krypton han hecho que toda su descendencia sean mujeres y dado que han pasado varios milenios entre nosotros pues se han adaptado a nuestra gravedad y atmósfera… por lo tanto no son tan poderosos como Kal-El. ¿En serio tiene esto algún sentido?, ¿qué ha sido del último hijo de Krypton?, ¿reinventar a Wonder Woman como una kryptoniana más? Espero que en esto BOF haya metido la pata, Badass Digest así lo asegura, porque como en Warner Bros. sigan por este camino con el DCU pues… apaga y vámonos!

Y más noticias para este martes vuelta de vacaciones para muchos. Antes de nada hay que anotar la noticia luctuosa de la jornada.

Hoy ha fallecido Run Run Shaw, el gran mogul de la comunicación hongkonesa y co-fundador de la mítica compañía productora Shaw Company junto a su hermano Runme allá por 1926. Desde su gran compañía y durante más de 44 años fueron punta de lanza de lo que a producción televisiva y cinematográfica se refiriese, más durante las décadas de los 50’s, 60’s, y sobre todo los 70’s, con la archifamosa Shaw Bros. Studios, nombre definitivo de la empresa llevada a cabo en 1958, con todo su impagable cine artes marciales / Wuxiapan, unas 40 películas al año llegaban a hacer. De sus hornos surgieron obras míticas como la trilogía Come drink with me (Da zui xia, 1966), Dragon Inn (Long men kezhan, 1966) y Touch of Zen (Xia Nü – Hsia nu, 1967), aunque también podemos destacar otros films como El espadachín nanco (Dubei Dao, 1967), El retorno del espadachín manco (Du bei dao wang, 1969), La furia del tigre amarillo (Xin du bi dao, 1971), Los cinco venenos (Wu du – Ng Duk, 1978) o Golden Swallow (Jin yan zi, 1968) por poner un ejemplo. En los Shaw Bros. Studios trabajaron mitos del género como los directores Chang Cheh y estrellas como Gordon Liu, Wang Yu, David Chiang, Ti lung o la fémina Cheng Pei Pei, si bien muchas de ellas encontraron su destino final en la no menos famosa Golden Harvest tras el declive de los estudios Shaw Bros. Pero ojo, porque Run Run Shaw también se aventuró en el mercado internacional siendo co-productor de Kung Fu contra los 7 vampiros de Oro (The Legend of the 7 Vampires, 1974) o Blade Runner (1982)… 323 créditos como productor le otorga IMDB. En fin, 106 años, no se malogró, y una pena la partida final de un mito viviente.

Y ojo, porque desde julio de este año se anuncian los primeros remakes de las obras paridas por este magnate: The Avenging Eagle (Long xie shi san ying, 1978) y la mítica Come Drink With Me.

Run Run Shaw, el otro 50% de los Shaw Bros.

Se nos presenta un 2014 repleto de nuevos carteles de The Amazing Spider-Man: el poder de electro (The Amazing Spider-Man 2, 2014). Hoy para arrancar tenemos tres nuevos pósteres donde se incide una vez más en que el gran villano será Electro (Jamie Foxx) por encima de todas las cosas. El último de los carteles, el australiano, ofrece un mejor vistazo al Duende Verde (Dane DeHaan). Todos los carteles llegados desde el portal Omelete.

Electro en el reflejo del ojo de la máscara de Spider-Man

Electro flotanto en medio de Times Square atacando a Spider-Man

Electro casi a ras de suelo y atacando a Spider-Man

Me he planteado abrir un poco más el rango de opiniones del blog para este 2014. Mi idea no es tanto hablar de todo lo que vea, que puede ser mucho y cansino, si no recuperar aquellos films que crea merecen un visionado por vuestra parte y que por haches o por bes no acaban por ser suficientemente conocidos dada la vorágine de estrenos semanales que acaban en los cines de nuestra ciudad… o más probablemente porque ni llegan a ver la luz del día en estas tierras. Para arrancar con esta nueva vertiente de opinión os presento uno de los mejores documentales estrenados el año pasado y que pude ver el otro día como primer film del año.

Blackfish (2013) de Gabriela Cowperthwaite es una increíble obra que profundiza en las por lo general muy discutibles acciones del ser humano sobre todo lo que nos rodea. En este caso es necesario meditar sobre las ansias de dominación, explotación y enriquecimiento del hombre frente y a costa de las orcas, cetáceos que con motivos meramente comerciales son cazados para disfrute del respetable.  El documental se centra en un caso particular y su entorno general: Tilikum, una orca "asesina" capturada a principios de los 80 en las costas de Islandia con un expediente de no te menees. Desde un primer momento el espectador recibe con estupor hasta donde puede llegar la crueldad humana para luego entrar, sin descanso, en una espiral donde el maltrato y acoso contra el animal son la nota dominante, entre otras cosas. La vida de esta orca arranca con el castigo físico y mental infligido primero por parte de sus captores, horrible, seguido de las lamentables condiciones en las que llega a vivir en cautividad para terminar el maltrato por parte de los de su propia especie… que si, que también se da. El documental aprovecha para ahondar en otros temas como el equilibrio mental de las orcas ya que comparativamente hablando, si un humano encerrado de por vida tiene una alta probabilidad de acabar psicótico, ¿por qué no puede ocurrir lo mismo con un ser como este y más si siente, se socializa y padece de forma muy similar al ser humano?

Tilikum es responsable y participante de la muerte de tres entrenadores de orcas, la última de ellas Dawn Brancheau en 2010, y sus descendientes directos, ¿genética?, de otros cuantos. Cowperthwaite pone también su ojo primero sobre SeaLand, una compañía que en la costa pacífico sobreexplotaba a Tilikum de forma deleznable, y luego en SeaWorld, el conocido parque temático que puebla medio Estados Unidos y que se justifica insistiendo en que las orcas en cautividad viven muchos más años que las que están en libertad. Ojo, todo el documental se cuenta desde un único punto de vista, lo normal en este tipo de obras, así que apoya toda su fuerza en material gráfico muy cruel y declaraciones de implicados en las acciones tanto de Tilikum como de sus descendientes, o en como el negocio del entretenimiento machaca no solo a las orcas si no que también a sus entrenadores. Jornadas maratonianas de trabajo en condiciones extremas, tanto para los cetáceos como para los que se meten en las piscinas con ellos, lo que conlleva a que tanto las orcas como los entrenadores puedan acabar perdiendo el control, las primeras, y la vida, los segundos. Se cuenta el caso de Loro Parque y la muerte de Alexis Martínez, un entrenador que perdió la vida por un ataque de una orca llamada Tekoa, descendiente de Tilikum.

En fin, debéis verlo si o si. Lo acompaña además una grandísima banda sonora compuesta por Jeff Beal que pone los pelos de punta.

Cartel de Blackfish

Sigo anclado pensando que Balada triste de trompeta (2010) es la última gran película del director bilbaíno Alex de la Iglesia. Con Las brujas de Zugarramurdi (2013) no se puede negar que el estilo de este tipo de espíritu permanentemente joven e irreverente revive con imponente fuerza tras la desconcertante La chispa de la vida (2011). Este resurgir se debe a un arranque imparable, excepcional e incalificable donde, curiosamente, Jaime Ordóñez, el taxista, Manuel Tallafé, el cliente del taxi, y Macarena Gómez, la madre Armagedón, se comen con descaro a los también simpáticos y vitales protagonistas encarnados por Hugo Silva y Mario Casas. Si, la escena de Sol y la posterior fuga, fabulosa la idea de que los mimos más incalificables sean los reyes del mambo (ese hombre invisible), uno llega a Zugarramurdi y comienza el lento pero imparable descenso a los infiernos de lo anodino.

La verdad, aunque el film sigue contando con impulsos repletos de simpatía y mala baba merced nuevamente a las aportaciones puntuales del notable elenco de actores, mención especial a la pareja de policías encarnados por Pepón Nieto y Secun de la Rosa, el desvarío padre donde ya caen pesaditas Terele Pávez, Carolina Bang o Carmen Maura no llega a levantar las pasiones que debería. Resulta cansina la desgana de algunas y la sobreprotección de otras, menos mal que la buena aportación de Javier Botet, muy divertido, añade algo de serenidad al extremadamente desquiciante final, largo, pesado y aburrido, que deriva en un incomprensible happy ending bastante penoso donde da la sensación de que Alex de la Iglesia solo pretende contentar a todo el reparto… ¿por?. La verdad, no tiene razón de ser y más tras ver que el humor negro cuando más siniestro y macabro mejor es. ¿Se ha olvidado ya de la fórmula que usó con Acción mutante (1993), El día de la bestia (1995), Muertos de risa (1999), La comunidad (2000), 800 balas (2002) o la ya mencionada Balada triste de trompeta?

Ah, mención especial no solo a la excepcional banda sonora de Joan Valent, si no a esa intro, en esto Alex de la Iglesia sigue siendo un dios, donde uno puede disfrutar de mil y un guiños a otras tantas brujas que han asolado, y asolan, el mundo sin la propia necesidad de irse a Zugarramurdi a participar en un aquelarre.

Cartel final de Las brujas de Zugarramurdi

Seguimos inmersos en fechas navideñas aunque esto va llegando ya a su final. Ahora un fin de semana de tres días, para reposar los excesos, y vuelta a la normalidad durante un buen montón de tiempo. Toca recuperar las noticias del día, poquillas, pero seguramente que llamativas. A nivel vídeo os dejo aquí mismo los 15 primeros minutos de "Helix" (2014), la nueva serie de ciencia ficción del canal SyFy creada por Ronald D. Moore y Cameron Porsandeh. El metraje, anticipo de cara al estreno el próximo día 10 de enero, lleva circulando de forma no legal todo el día pero al fin la filial de Universal ha tenido a bien publicarlo de forma oficial. Para el que no lo sepa "Helix" es una de las series que mayor interés están levantando entre el fandom. Primero por tener como creador a padre de una serie tan mítica como "Battlestar Galactica" (2004-2009) y segundo por la interesante trama que plantea y que llevará al Dr. Alan Farragut (Billy Campbell), líder de una unidad científica del CDC, al ártico a tratar de investigar un brote vírico que amenaza con ser el definitivo que acabará con la vida humana en la Tierra.

Tenemos también el primer trailer y clip de cerca de 6 minutos de Kite (2014), ese film que adapta el homónimo anime de Yasuomi Umetsu. El film se centra en una joven estudiante que vive en un futuro distópico donde la corrupción y el colapso financiero ha llevado a que el tráfico de mujeres y otras lindezas delictivas se pongan por las nubes. Sawa (India Eisley), así se llama nuestra protagonista, vivirá la muerte de su padre, un policía traicionado por alguien dentro de su propio departamento. Esto la llevará a juntarse con el ex compañero de su padre, Karl Aker (Samuel L. Jackson), para intentar acabar con el asesino de este. Recordemos que el film iba a ser dirigido por David R. Ellis pero tras su repentino e inesperado fallecimiento en enero del año pasado contó con el sudafricano Ralph Ziman para rematar la película. En el vídeo que se ha distribuido podemos ver una breve introducción de Jackson a la que sigue el trailer que… la verdad… no es que pinte del todo bien. ¿Algún lector de la obra original que nos pueda decir una primera impresión sobre lo que nos muestran?

Tenemos también una primera recopilación sobre posibles detalles relativos a Batman vs. Superman (2015) que hasta ahora estaban generando dudas. Batman-On-Film, no sé si demasiado fiable, nos ofrece una "aclaración" a todas estas dudas…

• Jason Mamoa no será ni el Detective Marciano ni Aquaman. Ninguno de los dos personajes aparecerán en la película.
• La presencia de Wonder Woman (Gal Gadot) es un cameo extendido, algo equivalente y similar a la presencia de Scarlett Johansson como la Viuda Negra en Iron Man 2 (2010).
• Veremos a Ben Affleck como Bruce Wayne / Batman en el primer tercio del 2014, su participación en el rodaje arranca en febrero.
• Batman vs. Superman es una secuela directa a El Hombre de Acero (Man of Steel, 2013), nada de film encubierto de Justice League of America (¿?) como los últimos movimientos nos hacen pensar.
• La presencia de Batman tomará su esencia de obras como "El regreso del señor de la noche", "Kingdom Come" y la serie de televisión "Batman Beyond" (1999-2001). Dicen que veremos a Batman luciendo algún tipo de armadura de combate a lo "Batman Beyond" o "Kingdom Come".

Un nuevo banner de RoboCop

Como despedida una noticia luctuosa. Ha fallecido el productor Saul Zaentz. Este nombre a muchos nos le dirá nada, pero gracias a él se hicieron películas como Alguien voló sobre el nido del cuco (One Flew Over the Cuckoo’s Nest, 1975), Amadeus (1985), La insoportable levedad del ser (The Unbearable Lightness of Being, 1988) o El paciente inglés (The English Patient, 1996). Por las dos primeras y la última Zaentz se llevó a casa tres estatuillas Oscar. La mayor curiosidad es que en su breve carrera como productor, 9 películas a lo largo de 30 años, Zaentz tuvo tiempo para dar a Ralph Bakshi la oportunidad de rodar El señor de los anillos (The Lord of the Rings, 1978), magistral e inacabada visión del maestro de la animación Bakshi de parte de la obra de J.R.R. Tolkien.

Y siguen pasando los días en este mes de enero con poquito que contar si hablamos de sorpresas cinematográficas de las gordas. Tras dejaros con las habituales entradas de final e inicio de año, las 13 mejores del 2013, las cifras de Uruloki y las 14 que más espero para este 2014, es momento de ponerse al 100% con el tema noticias y buscar debajo de las piedras, siempre hay algo que contar.

El Capitán América pensativo junto a la Viuda Negra

Comencemos visitando una galaxia muy, muy lejana para volver a insistir en eso de que el film que Lawrence Kasdan escribe en solitario como spin-off del universo Star Wars no es otro que el de Boba Fett. Aunque es algo que rondaba la red desde hace tiempo, el dato sale ahora de Jon Schnepp, director y animador que ha trabajado para Carton Network durante muchos años, el canal que emitió en su momento "The Clone Wars" (¿?), por lo que podríamos pensar que el señor este tiene por lo menos acceso a gente que conoce a gente que roba coches. Schnepp indica que de una fuente de total confianza le ha llegado el dato que el guión escrito por Kasdan, y que se debería estrenar en el 2016, el de Simon Kinberg se queda para el 2018, contará una historia del icónico cazarrecompensas. Lo que Schnepp dijo es…

One of them is Boba Fett. It is. I know. I know for a fact. I will never reveal my source, but it is the one written by Lawrence Kasdan.

¿Nos lo creemos? Pues la verdad, no sería de extrañar ni esto ni que el trabajo de Kinberg contará los albores de la vida de Han Solo. Veremos cuanto de esto se cumple, pero todo es posible en la tierra que ahora domina Disney, y lo prometido es una película al año sin falta. Y más posible es si tenemos en cuenta que hoy Marvel ha anunciado que a partir del 2015 se hará cargo de la publicación de los cómics de la galaxia Star Wars tras más de 20 años de trabajo efectuado por Dark Horse en los USA.

Crossbones

Siguiendo en esta misma acera la web del diario ¿sensacionalista? Mirror apunta que fuentes cercanas a la actriz británica Hayley Atwell han confirmado que la actriz ha cerrado un acuerdo definitivo para protagonizar una serie de televisión basada en la Agente Carter. Tras el one-shot que acompañó al estreno en Blu-Ray de Iron Man 3 (2013) se comentó esta posibilidad, y más viendo la calidad del cortometraje, así que las posibilidades son altas y más si la Atwell quiere mantener contentos a una compañía como Marvel / Disney / Lucasfilm sin cerrarse posibles futuras puertas. Se dice que el plan de Marvel TV sería darle caña al plan para tener algo listo de cara a finales de este mismo año. Y hablando de proyectos pasajeros, en Bleeding Cool dejan caer que la filtración de los capítulos de la edición en Blu-Ray de Thor: el mundo oscuro (Thor: The Dark World, 2013) apuntan a que tendremos nuevo one-shot de 13 minutos y que este se titulará "All Hail the King". ¿Será este el corto en el que Ben Kingsley dijo participar y que se supone nos presentaría al verdadero Mandarín?

Alexander Pierce (Robert Redford) charlando con Steve Rogers (Chris Evans)

Y momento de más rumores, que no me encajan. ¿Recordáis lo que se dijo el otro día de Denzel Washington como Green Lantern?, ¿tenéis anotado la revelación de Dwayne "The Rock" Johnson como nuevo empleado de Warner Bros. y DC? Pues si ahora unimos ambos datos nos sale que "The Rock" negocia con el estudio ponerse en la piel de John Stewart. Aunque para mía está demasiado cuadrado para el papel, lo veo más como un gran villano o algo así, al final va a ser cierto y todo eso de que Batman vs. Superman (2015) es en realidad el proyecto encubierto de Justice League of America (¿?). Ah, y dicen por ahí que solo el coste de rodaje del nuevo film de Zack Snyder asciende a 131 millones, no se incluyen lo que habrá que pagar en fase de post-producción y la posterior campaña publicitaria, distribución, etc. Vamos, que la cosa puede irse a unas cifras astronómicas.

Anthony Mackie como El Halcón

Como despedida indicar el reparto completo de The Purge 2 (2014) de James DeMonaco. La película contará con Frank Grillo, Michael K. Williams, Zach Gilford, Carmen Ejogo, Jasper Cole, Zoe Borde, Chad Morgan, Kiele Sanchez y, a última hora, Keith Stanfield. Increíble el reparto que están juntado para la secuela de La noche de las bestias (The Purge, 2013). Con lo floja que fue y han reunido a gente de series tan molonas como "Boardwalk Empire" (2010-¿?), "Friday Night Lights" (2006-¿?), "Perdidos" ("Lost", 2004-2010) y ahora uno que puede optar al Oscar por su papel en Short Term 12 (2013). Alucinante.

Pues nada, como lo prometido es deuda hago un pequeño trabajillo de exploración y os dejo con las 14 películas que en este 2014 considero que deberían ser vistas en cines. Algunas de ellas son, por obligación, films del 2013, hay que volver a repetir eso de que la distribución española funciona a otro ritmo diferente al de otros mercados y es lo que nos queda. Echando un vistazo a la lista está bastante claro que algunas defraudarán, es casi inevitable, siendo sustituidas por esas de las que en estos momentos no sabemos nada, aunque otras seguirán ahí en lo más alto del listado de deseadas a finales de año… son grandes ahora y lo serán pasados 365 días. En fin, al tema que son unas cuantas.

El lobo de Wall Street (The Wolf of Wall Street, 2013) de Martin Scorsese. Todo el mundo habla de ella y yo no voy a ser menos. Ganas infinitas para la película que ha batido todos los récords si del uso de la palabra fuck se trata. Por otro lado una película que sigue la habitual y magnífica relación de Scorsese con lo corrupto y criminal, aunque esta vez alejado de las mafias y centrado en el aparentemente perfecto universo de los corredores de bolsa y más concretamente en la vida de Jordan Belfort, un tipo que llegó a ganar 50 millones al año, que se embolsó 12 en una jugada que le llevó 3 minutos ejecutar y que además de volverse adicto a las drogas y a las prostitutas hundió un yate que acababa de comprar o estrelló un helicóptero de su propiedad por ir demasiado colocado. A día de hoy sigue pagando la multa de 100 millones que le puso el FBI tras pasar 22 meses en la cárcel. Un must see protagonizado por Leonardo DiCaprio.

La gran estafa americana (American Hustle, 2013) de David O. Russell. Otra de las joyas de la corona del año pasado y, sin dudarlo, una de las que optarán a más estatuillas doradas conociendo el pasado, presente y futuro de los "semi-mafiosos" hermanos Weinstein. Ojo, esto no quita que el trabajo de Russell llegue con opiniones altamente positivas merced a un elenco de actores que prometen dejar patidifuso al palco. De fondo una revisión libre del caso Abscam donde políticos y policías corruptos se cubrieron de gloria en los 70’s. Al frente gente como Christian Bale, Amy Adams, Bradley Cooper, Jeremy Renner o Jennifer Lawrence.

Capitán América: el Soldado de Invierno (Captain America: The Winter Soldier, 2014) de Anthony Russo y Joe Russo. Personalmente creo que va molar bastante y puede que sea de lo mejorcito del cine comiquero del año. Vista por segunda vez El Primer Vengador me moló bastante más y me atrae la idea del Capitán América (Chris Evans) en medio de conspiraciones y haciendo frente a un villano mas "humano" como el Soldado de Invierno. La verdad, promete, espero que no defraude este nuevo asalto de Marvel Studios.

Noé (Noah, 2014) de Darren Aronofsky. Una historia de sobra conocida pero que en manos de Aronofsky será diferente a cualquier cosa que hayamos visto. Reparto sólido encabezado por el siempre rotundo Russell Crowe. Promete devolvernos la grandeza del cine bíblico y seguramente que servirá de aliciente para futuras nuevas incursiones de aspecto más cercano.

Godzilla (2014) de Gareth Edwards. Tras disfrutar de Pacific Rim el año pasado el retorno del mito de la Toho es lo más deseable por el fan de las grandes criaturas a lo man in suit. Con lo poco que se ha visto promete molar tela marinera y más tras ver el estropicio de Roland Emmerich en los 90’s. Un nuevo paso adelante en la historia de este mito con el beneplácito de su estudio creador y la solvencia de la creciente Legendary Pictures.

X-Men:Days of Future Past (2014) de Bryan Singer. Segundo capítulo en la renovación de las aventuras de los mutantes de Marvel gestionada por la 20th Century Fox. No tenemos ya a Matthew Vaughn al frente pero regresa Bryan Singer, director que hizo que los Logan, Cíclope, Magneto y Profesor X molaran tela marinera a principios de la década pasada. Esta vez una fusión de lo parido por Singer vs. la nueva hornada de Vaughn. Solo pensar en ver Centinelas en la gran pantalla a más de uno se le hace la boca agua. De reparto no hablemos y si encima adaptas la magnífica historia de Chris Claremont y John Byrne… pues eso.

Dallas Buyers Club (2013) de Jean-Marc Vallée. Otra de las de este año que llegarán en algún momento de este año. Transformación total de Matthew McConaughey y, especialmente, el oscarizable de una vez Jared Leto. Una historia grotesca, nuevamente hechos reales los de la vida de Ron Woodroof, un toxicómano, homófobo y contagiado de SIDA que logró sobrevivir a base de narcotráfico de medicamentos y experimentos cocteleros para combatir la enfermedad. Promete tela marinera.

Jupiter Ascending (2014) de Andy Wachowski y Lana Wachowski. Si uno dice Wachowski dice película por la que se debe apostar. Luego puede salir cualquier cosa, pero tras El atlas de las nubes esta historia futurista protagonizada por Channing Tatum y Mila Kunis con batallas espaciales, supervivencia e imaginación Wachowski no puede defraudar de ninguna manera. Promete ser un gran año para la ciencia ficción de este 2014 y Jupiter Ascending apunta a ser la número uno de la lista.

Guardians of the Galaxy (2014) de James Gunn. Segundo viaje Marvel Studios del año y una incursión inesperada que amplia con desparpajo y cierto temor el universo cinematográfico de la compañía comiquera. Un reparto interesante, muchísimo efecto digital y un director extraño pero que sacará el punto cómico que necesita el film. Veremos qué tal funciona, el gran riesgo es lo poco conocido de los personajes que presenta, pero en esto Marvel no se amilana y apuesta con todas las de la ley con el producto para crear una nueva franquicia y, esto está bastante claro, abrir las puertas a otros universos y más personaje de su librería.

Gone Girl (2014) de David Fincher. Poco que decir, David Fincher, uno de los mejores directores de las últimas décadas tras una historia donde se explora la psicología de las relaciones en el tiempo llevadas a un extremo bastante más chungo… la vida de Nick Dunne (Ben Affleck) y Amy Dunne (Rosamund Pike) se ve truncada el día que la segunda desaparece sin dejar rastro. Una trama repleta de giros inesperados y mucho pero que mucho suspense, en esto Fincher es casi un dios. Todos a verla!

Interstellar (2014) de Christopher Nolan. Pues otra de las piezas de ciencia ficción más esperadas del año. Viajes en el tiempo, paradojas temporales, exploración galáctica, agujeros de gusano y la aparente búsqueda de la última oportunidad de vida de la humanidad. En manos de Nolan, el rey del IMAX, esto puede ser el acabose pese a los que odian al director. Joya al canto y con un reparto nuevamente de infarto… Anne Hathaway, Matthew McConaughey, Jessica Chastain, John Lithgow, Casey Affleck o Michael Caine.

El Hobbit: Partida y Regreso (The Hobbit: There and Back Again, 2014) de Peter Jackson. No hay dos sin tres… toca desear ver el cierre de la trilogía que no debería serlo. Veremos si cumple como la segunda o se vuelve a la senda de la primera. No creo que se agote el filón con esta pero Peter Jackson está ahí en el ojo del huracán como siga extenuándonos con tanta Tierra Media. Ah, y una nueva oportunidad de probar el HFR, un formato extraño pero que engancha.

The Raid 2: Berandal (2014) de Gareth Evans. Si disfrutaste de The Raid, esta debería molarte. Los trailers por ahora te dejan flipado y si hablamos de cine de acción con mayúsculas esta promete. Regresa casi todo el reparto de la primera parte y apunta a hiperviolencia repleta de florituras y finish him a la altura de los vistos en The Raid.

El amanecer del planeta de los simios (Dawn of the Planet of the Apes, 2014) de Matt Reeves. Tras llevarme la sorpresa de que The Secret Service se cae al año que viene, opto por recuperar para esta lista de deseados a los simios digitales y superlativos del reboot del clásico de Charlton Heston. El primer trailer visto el otro día transmitió grandes sensaciones y la propia evolución que plantea hace que me llame la atención ver hacia donde puede derivar todo esto. Además, solo recordar el final de El origen del planeta de los simios con el lanzamiento de la nave tripulada por George Taylor (Charlton Heston), Landon (Robert Gunner) y Dodge (Jeff Burton) hacia lo desconocido hace augurar algún nuevo guiño de cara al clásico… ¿veremos el colapso de la Estatua de la Libertad?, ¿se apostará por los albores de la inteligencia del futuro Doctor Zaius?

Y van 14. Me dejo muchas sin citar que también apetece. Trascendence, Al filo de la mañana (Edge of Tomorrow), RoboCop, The Monuments Men, 300: el origen de un imperio (300: Rise of an Empire), El gran hotel Budapest (The Grand Hotel Budapest), The Boxtrolls o Los juegos del hambre: Sinsajo. Parte 1 (The Hunger Games: Mockingjay – Part 1)… y me dejo muchas.