Hasta el momento la película de la 45ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya que más me ha gustado. Don Coscarelli ha logrado evolucionar a un nivel de genialidad y visión francamente gloriosas. Si su pasado se recuerda básicamente por Phantasma (Phantasm, 1979), hay que reconocer que El señor de las bestias (The Beastmaster, 1982) ha envejecido peor que mal y hasta el 2002 no hizo nada diferente, su última década queda enmarcada desde ya como era dorada de madurez cinematográfica de un tipo que ha logrado mantenerse, supongo que obligado por las circunstancias, en ese rango de independencia absoluta en la que prima la sentencia "hago lo que me viene en gana guste o no". Tras adaptar en 2002 un relato de Joe R. Lansdale, resultando en la tronchante y ya mítica Bubba Ho-Tep (2002) con los fabulosos Bruce Campbell y Ossie Davis enfrentándose a una momia, Coscarelli vuelve a las andadas con otra "obra maestra" de la lisergia más pura llevando a la gran pantalla una novela completamente desconocida y aleatoria escrita por un tal David Wong (alias de Jason Pirgin, el creador de www.cracked.com) en el 2001. Wong / Pirgin se descubre además como un tipo que da la sensación se ha debido nutrir durante varios meses de productos alucinógenos de amplio espectro. El resultado esto.

John Dies at the End cuenta la historia de dos jóvenes, Dave (Chase Williamson) y John (Rob Mayes), que tras probar una nueva droga que circula por la calle y que se conoce como "salsa de soja", comienzan a notar cosas extrañas. En primer lugar pueden ver acontecimientos que ocurrirán en el futuro, lo que les permite jugar con ventaja desde el presente, siendo también capaces de dar saltos interdimensionales o descubrir como en nuestro mundo hay una especie de invasores / monstruos que ha llegado desde otro universo paralelo para preparar el camino a algo más grande. El film se narra desde la perspectiva de Dave, quien cuenta la historia a Arnie, un periodista al que pone cara el genial Paul Giamatti. El elenco de actores lo completan otro buen pack de mitos y buenos actores como Clancy Brown, Glynn Turman, Doug Jones o, en un pequeño papel, Angus Scrimm. Con estos mimbres Coscarelli logra un imposible, juntar en un mismo paquete terror, ciencia ficción y comedia, todo ellos regado con muy buenas interpretaciones y situaciones algo más que surrealistas y inimaginables. Una delicia con un ritmo imparable, entretenimiento asegurado y que, crucemos los dedos, debería llegar a nuestro país de la mano de Aurum un mes de estos. Me lo pasé como una enano y me reí como hacía tiempo que no lo hacía. Magnífica!

Ojo, tarde o temprano os dejaré con la entrevista que le hice al enorme Don Coscarelli, enorme en todos los sentidos, 25 minutos de entrañable conversación y de amabilidad hacia los fans impagable. Aquí la foto del encuentro, pura caballerosidad.

Uno de los magníficos carteles de John Dies at the End de Don Coscarelli

Comienzo con las mini reviews del segundo día en el Festival de Sitges. Ahora tocan Insensibles (2012) de Juan Carlos Medina y Holy Motors (2012) de Leos Carax. En esta caso el tema quedó bastante descompensado. El film de Medina no logra aportar mucho con una historia con potencial pero que logra sacar todo su jugo mientras que lo de Carax acepta interpretaciones múltiples bastante extremas todas ellas.

Insensibles de Juan Carlos Medina

Primera de las muchas películas rodadas en catalán y vendida como un proyecto que hace incapié en la memoria histórica. La actualidad, un fatal accidente lleva a David, encarnado por Àlex Brendemühl, a acabar como el rosario de la aurora, perder a su esposa y casi a su hijo no-nato. Una prueba paralela realizada en el hospital donde permanece ingresado le descubre un cáncer que requiere de un transplante de médula para su curación. Vamos, mil desgracias en un mismo día. 1936, un grupo de niños de un pueblo de Cataluña, Benigno, Inés, etc., son ingresados en un centro hospitalarios para enfermos mentales ya que se descubre que no sufren dolor, lo que puede provocar efectos fatales para ellos y para aquellos que les rodean… llega con ver la secuencia inicial del film para comprender esto. De nuevo en la actualidad, nuestro paciente acude a sus padres, con los que no se habla, para ver si puede contar con ellos de cara el transplante que le salvará la vida. La sorpresa será mayúscula cuando descubra que los que él creía eran sus padres no lo son. Este momento es el punto en el que ambas líneas temporales, la Guerra Civil española, los años posteriores a su finalización y la actualidad se entrelazan para conocer el verdadero origen de David y el destino de aquellos niños encerrados. La historia de Insensibles apunta a bastante interesante, pero lo película no logra explotar toda su fuerza al perderse demasiado en la manida y cada vez más aburrida temática de la Guerra Civil… otra vez un director y un guión que trata de establecer una línea donde se explica quienes fueron los buenos y quienes los malos, cuando en toda guerra dudo mucho que nadie merezca ser considerado como lo primero o lo segundo, si no más bien todos del mismo rango. En el fondo el producto tiene una trama curiosa, que apunta a terror aunque acaba resultando bastante increíble y forzada incluso para considerarse de género fantástico, y que no logra sin embargo que los poco más de 100 minutos de metraje acaben aparentando muchos más.

Cartel de Insensibles

Holy Motors de Leos Carax

Si había una película en este Festival de Sitges que podía generar un acalorado debate esta era Holy Motors. Estamos ante una auténtica rareza cinematográfica que nace de forma descarada como directo homenaje al gremio de los actores, la interpretación y la capacidad del cine para contar múltiples historias. En ella un alucinante Denis Lavant, es bestial lo que hace este caballero, se saca de la manga un rosario de personajes tan extremos como magistrales y fascinantes. Qué decir del film, pues que debe ser visto para poder interpretarlo, para sacar cada uno sus conclusiones y admirar, o destestar, el resultado final… una obra que busca provocar, llamar la atención, ser adorada o vapuleada por poder ser, incluso, una auténtica tomadura de pelo. Que en el mismo proyecto tengamos a Lavant encarnando a una vagabunda, un especialista mocap, un anciano al borde de la muerte o una especie de gortesco ser digno de las torres de Notre Damme de París o del musical Oliver Twist, es para quitarse el sombreo aunque no logres saber si lo que sientes es total fascinación o pura incredulidad. No se si gustará a la gran mayoría, pero a mi me encandiló… extrema.

Cartel de Holy Motors

Ya en modo relax tras un entretenido día en la 45ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya donde he visto cinco películas de las que, dios mediante, podré ir comentando algo a lo largo de los próximos días. Además, mañana llegamos al ecuador del festival y a partir de ahí los días empezarán a sonar todos ellos a despedida, eso si, lo que queda por ver promete horrores! En fin, aprovecho que es lunes y hay poco o nada que contar para recuperar dos cosillas con objetivo agradar a la vista y me centro en escribir pequeñas reviews de las pelis del festival. Ah, os recuerdo que salvo catástrofe e impedimento mayúsculo este próximo viernes 12 de octubre a las 8 de la tarde se celebrará el Quincuagésimo Cuarto Concurso Uruloki: FicZone trae el manga a Granada. En él se regalarán dos series en formato DVD para dos afortunados lectores. Las series a regalar son "Mushishi" (2005-2006) y "Samurai Champloo" ("Samurai chanpurû", 2004-2005) firmadas ambas por sus directores de animación, que estarán presentes en el FicZone: Convención de Cómic, Animación y Videojuegos de Granada. Tenéis información sobre el evento en esta entrada del blog.

Para comenzar os dejo con un nuevo cartel animado de Silent Hill: Revelation 3D (2012) de Michael J. Bassett. La verdad, dada la gran línea que tengo en el hotel, menuda basura, no soy capaz de cargar el póster así que os agradecería que me contarais que se ve, si se activa solo, si es molesto etc. Es bastante frustrante no saber si lo que pones se ve o no.

Una vez visto lo quito porque no para de hacer ruido… el animado lo tenéis aquí

Junto a este cartel de esta peli de terror… ¿podría ser films sorpresa para Sitges 2012?, una batería de 4 banners de El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) de Peter Jackson. Los carteles salen todos de IMPAwards, donde los tenéis en tamaño supergigante, aunque aquí, si pulsáis sobre ellos podréis ampliar su tamaño. Ah, y mucho ojo, hay por ahí rumores de que este primer film durará la friolera de 164 minutos… dos horas y tres cuartos, contando títulos de crédito que seguro serán interminables. Y atención, porque luego en diciembre del año que viene tendremos edición extendida! Vamos, unas risas.

Ah, y no os perdáis las declaraciones de Gareth Edwards por las cuales afirma que su Godzilla (2014) no apestará. El director indica, vía ShockTillYouDrop.com por poner una fuente, que el enfoque realista que se le va a dar a la adaptación será lo que marque la diferencia con respecto a adaptaciones made un USA previas… Roland Emmerich debe tener ahora mismo cara de tonto. La frase de Edwards es bastante curiosa:

My main idea was to imagine ‘If this really happened, what would it be like?’ I want to take a grounded, realistic approach to a Godzilla film.

Sigo devorando películas en Sitges como alma que trae el diablo. A ver si mañana puedo continuar dando salida a opiniones porque algunos estrenos están al caer y vale la pena poneros sobre aviso de lo que debéis ir a ver al cine cueste lo que cueste. Me paso muy brevemente por el blog, y tras ver la escabrosa Maniac (2012), para recuperar un par de noticias curiosas, una más bien rumor, que están levantando algunas pasiones al otro lado del charco.

No se si fiable o no, yo incluso añadiría prematuro, pero la web Daily Mail publica hoy que Marvel Studios podría estar tanteando a dos actrices para un nuevo personaje femenino que dicen tendrá presencia en The Avengers 2 (2015) de Joss Whedon. Siendo realista, habla de lago a casi 3 años de un estreno me parece un poco mear fuera del tiesto, pero vamos allá. Según esta web las actrices Emily Blunt y Ruth Wilson están a la cabeza del combate por hacerse con el papel de Ms. Marvel en el cierre de la fase dos del universo cinemático del estudio comiquero. La web añade que parece ser que el rodaje del film podría tener lugar el año que viene, no se que pensar, y que esta es la razón por la que Marvel Studios tantea actrices para unirse a Robert Downey Jr., Chris Evans, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, etc. y pasar a engordar la interminable lista de personajes comiqueros que merecen dar el salto al cine. Lo que queda claro es que Carol Danvers y su historia pueden encajar como un guante en la historia Marvel llevada a la gran pantalla, los Chitauri / Kree ya han visitado la Tierra y mucha arma de estos invasores ha dejado restos en nuestro planeta, como se vio en el corto "Marvel One Shot: Item 47" (2012).

Rara imagen salida de la edición en Blu-Ray de Prometheus

Y atención a esta imagen que ha aparecido gracias a un fan que se ha visto la edición Blu-Ray compelta de Prometheus (2012) de Ridley Scott y todos los secretos que oculta. La imagen sale de Reddit y es un auténtico WTF, uno de esos que te deja con los ojos como platos y deseando, al menos en mi caso, que sea una falsa alarma y no tenga ningún tipo de sentido. El tema es que alguien se ha encontrado con esa imagen como parte del contenido extra de la edición comentada. El texto parece obra de Peter Weyland (Guy Pearce) y en el mismo se hace referencia, vaga y seguramente que sin verdadera conexión, con otras investigaciones realizadas por otro famoso doctor en la cinematografía de Ridley Scott… el Doctor Eldon Tyrell. El texto usa términos como observar todo desde su pirámide, el concepto corporación, replicar, abominaciones vendidas en el exterior, implantar en sus mentes falsos recuerdos, etc. Vamos, la relación es casi cristalina, por no decir que el texto no da lugar a error, pero… ¿tiene algún tipo de sentido que Peter Weyland y Eldon Tyrell compartan investigaciones y por lo tanto universo? Personalmente no entiendo esta absurda necesidad, es como si ahora me cruzas a Martin Riggs con John McClane y los pones a pegar tiros juntos mientras se tiran los trastos a la cabeza. Lo dicho, WTF a la enésima potencia! Ah, y de regalo, vía FirstShowing.net, un nuevo par de imágenes de la misma edición donde Scott habla de una posible Weyland-Tyrell Corporation y otra donde podemos ver a un Roy Batty con un traje de Weyland y un arma similar a las vistas en Aliens: el regreso (Aliens, 1986). Ojo, todo el material sale de un reportaje que suena a paja mental titulado "Merging Ridleyverses".

Esta imagen es para cagarse… ¿Weyland-Tyrell Corporation?

La imagen de Roy Batty surge de la mano de Ben Proctor, concept artist que trabajó en Prometheus a raíz de una charla con Scott donde se comenta lo siguiente…

Maybe the bodyguards, you know, that come out with Weyland, maybe one of them says Batty on his uniform

Esta imagen es para cagarse el doble tras la anterior… ¿Roy Batty trabajando en Weyland?

El pasado jueves 4 de octubre comenzó la 45ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Este año he decidido apostar fuerte y me he ido a disfrutar del evento completo. Pues eso, tal cual llega uno a Sitges, se saca la acreditación y hace el check-in en el hotel, es momento de ponerse a ver películas y planificar otras cosillas.

Nameless Gangster: Rules of the Time (Bumchoiwaui junjaeng) de Jong-bin Yun

El cine coreano suele tener una gran presencia en Sitges y este año no iba a ser menos. Comenzamos pues con este potente thriller basado en una de las eras doradas de las mafias coreanas de Busan. En la década de 1980 a 1990, la segunda ciudad más grande de Corea era una patata caliente en lo tocante a corrupción y crimen organizado. Era tan salvaje el tema que el gobierno de Tae-woo Roh decidió entrar a saco a por los responsables y declaró una guerra abierta contra todo aquel que no cumpliera con la ley. El film se centra en la historia de Ik-hyun Choi (Min-sik Choi), un funcionario de aduanas con una lista de contactos más grande que un rollo de papel higiénico… no hay nada como apellidarte García. Tras cruzarse debido a un alijo de droga en el camino de Hyung-bae Choi (Jung-woo Ha), un joven jefe mafioso, el veterano Ik-huyn dará un vuelco radical a su carrera y crecerá a paso de gigante en un vertiginoso y despiadado mundo en el que pese a su rocambolesca personalidad, alucinante el fulano, logra mimetizarse como si hubiera nacido para ello. El film de Jong-bin Yun es una demostración más de que en Corea se hace un cine francamente bueno. Violenta, al modo más clásico del mejor Scorsese, uno alucina con la historia de Ik-hyun Choi, persona que engañaría al más pintado y que demuestra que en aquellos tiempos uno hacía lo que podía con tal de beneficiarse a si mismo. Puede que resulte por momento lenta, pero es cine de mafiosos de altísima calidad.

Cartel de Nameless Gangster: Rules of the Time

Doomsday Book de Jee-woon Kim y Pil-Sung Yim

Más madera coreana para este primer día de festival y esta vez de la mano de Jee-woon Kim, director de la fantástica Encontré al diablo (Akmareul boatda, 2010) o El bueno, el malo y el raro (Joheunnom nabbeunnom isanghannom, 2008), y Pil-Sung Yim. Doomsday Book es un compendio de tres historias centradas todas ellas en diferentes concepciones del fin del mundo. Una historia de zombis titulada A Brave New World, otra sobre la toma de consciencia real de un androide llamada Heavenly Creature y la tercera y definitiva acerca del fin del mundo debido al clásico, o no tanto, meteorito que se va a estrellar contra nuestro planeta, esta titulada Happy Birthday. Jee-woon Kim y Pil-Sung Yim se sacan de la manga un film en cierto modo irregular pero francamente disfrutable. El factor cómico /satírico en el que se apoyan la historia de lo zombis y la del metiorito le dan al producto final un tono surrealista muy tronchante que, sin embargo, se diluye duramente en la historia del medio, demasiado existencial y filosófica para mi gusto, aunque no exenta de mucha originalidad. Una producción que merece la pena ser vista y que pega perfectamente en el verdadero antiguo objetivo del festival de Sitges, el cine fantástico en todo su esplendor.

Cartel de Doomsday Book

Aquí vuelvo al blog tras un día bastante peculiar en el Festival de Sitges 2012. Primero porque solo he podido ver 3 películas de las 5 que tenía planificadas. Segundo porque dos de ellas me las iba a perder por dos razones que bien lo merecían, una entrevista con Eli Roth y Nicolás López , responsables de Aftershock (2012), y otra con el gran Don Coscarelli. Tercero y final, una hora y media perdida porque la gente de Vertigo Films te deja con el culo al aire y no te advierte que lo señores Roth y López han decidido pasar, supongo que no seré el único, de cara a concederte la entrevista prometida. Y lo que me mata es que aquí nadie responde a mensajes ni contesta a las llamadas. Nada. Te jodes y debes ser tú el que ande detrás del responsable de Vértigo Films para ver que pasa al final con lo tuyo, eso que te obligó a cambiar de planes porque así te lo pidieron. Y lo peor de todo, ver como al terminar la supuesta última entrevista, pasan a otra de televisión donde el señor López se tira en una tumbona a teclear en su móvil… ¿qué pasa que no hay tiempo para el resto? Eso si, Don Coscarelli es un auténtico profesional, entregado, de los 15 minutos que iba a durar mi charla solicitó a los responsables de la organización que durará 10 extra porque le encantaban las preguntas y mi dedicación. Amable, encantador, como debe ser un director que, encima, hace una grandísima película. Y terminó conmigo casi a las 7 de la tarde y se fue al siguiente, y luego al otro. Eso diferencia a una persona que se debe a lo fans de uno que se cree que los fans se lo debemos todo. Y ojo, porque Nicolás López no le llega ni a la altura del betún a Coscarelli, ni le llega ni le llegará viendo Aftershock, y viene ya con estos aires de divo de medio pelo.

Ala, tras la descarga de mala leche os dejo con un nuevo cartel de Slient Hill: Revelation 3D (2012), otro más, que ha de sumarse al buen puñado de pósters que nos van acercando más y más a esta secuela de la recomendable Silent Hill (2006) de Christophe Gans. Junto al cartel tenemos un nuevo pack de imágenes de las que salvo esta, las otras dos no es que aporten mucho. Las imágenes llegan gracias a Bloody Disgusting.

Nuevo cartel de Silent Hill: Revelation 3D vía IMPAwards

Más cosillas de sábado. Heat Vision nos cuenta que Summit Entertainment ha fichado a Johnny Rosenthal para que se haga cargo de la escritura del guión de Area 52 (¿?), un proyecto de ciencia ficción comiquera basado en una obra de Brian Haberlin. Al frente de la producción estarán Lorenzo di Bonaventura y Mark Vahradian aunque contando con la producción ejecutiva de la compañía Benderspink. Y mucho ojo, hay que mirar a octubre del 2007, en aquel momento el debutante Jack Phillips se hacía cargo de escribir una primera versión del guión de Area 52, se ve que todo quedó en agua de borrajas. Tras un lustro el film contará lo mismo que por aquel entonces… en unas instalaciones de almacenamiento de la Antártica, donde se guardan todo tipo de secretos alienígenas después de que la famosa Área 51 los pruebe a conciencia, una enfermera del ejército tiene que poner orden después de que un grupo de mercenarios libere una amenaza terrorífica. Por ahí se dice que acaba combinando demasiados tópicos muy manidos aunque fusiona detalles de La Cosa (The Thing, 1982) de John Carpenter, Alien, el octavo pasajero (Alien, 1979) de Ridley Scott y guiños cómicos. El material gráfico de los cómics, publicados en el 2001, nos descubre elementos místicos como el martillo de Thor o el escudo de Medusa. Ahora va un trailer de Skyfall (2012) de Sam Mendes, ya visto, pero al que se la ha colocado la música del tema que canta Adele para el film… mola.

Vamos echando el punto final a este sábado con un par de breves en forma de fichaje. Variety por partida doble nos cuenta que Katee Sackhoff, la Kara ‘Starbuck’ Thrace en "Galáctica, estrella de combate" ("Battlestar Galactica", 2004-2009), se une a Gina Carano en esa versión femenina de Los mercenarios (The Expendables, 2010) que prepara la compañía 1984 Private Defense Contractors de Adi Shankar. El guión está siendo escrito por Dutch Southern. En segundo lugar indicar que el reparto del film de terror Oculus (¿2013?) de Mike Flanagan crece. A las ya sabidas Karen "Amy Pond" Gillan and Katee "Starbuck" Sackhoff debemos sumar ahora al australiano Brenton Thwaites, Rory Cochrane, James Lafferty y Miguel Sandoval. La trama nos llevará una década después de un terrorífico incidente familiar que dejó dos huérfanos. Aunque su hermano fue acusado del asesinato, Kaylie (Gillan) está convencida de que un viejo espejo maldito es el culpable de la tragedia y muchos años después tratará de probar que está en lo cierto.

Como lo prometido es deuda, esta pasada madrugada a salido a la luz el fabuloso y ultraclásico tema musical de Skyfall (2012) de Sam Mendes, el nuevo episodio de la saga Bond protagonizado por Daniel Craig. La canción como ya se desveló hace unas semanas, y de la que tuvimos una primera preview hace nada, cuenta con la cantante británica Adele a las voces. El tema es impresionante… recuerda a la época dorada del personaje con Sean Connery encarnando al personaje y los temas de Shirley Bassey o Nancy Sinatra.

Acompañando al tema musical es momento de ponerse manos a la obra con unas cuantas noticias de la jornada que esto no pinta nada mal, luego me pondré a desarrollar unas entrevistas que me han concedido y que ya os iré anunciando conforme las complete. En primer lugar hay que indicar que Drew Pearce ha sido contratado por Legendary Pictures y Warner Bros. para que se haga cargo de la reescritura del guión de Godzilla (2014) de Gareth Edwards. Variety apunta que Pearce entra en el proyecto para trabajar sobre el primer desarrollo de David Callahan, David S. Goyer y Max Borenstein. Parece ser que Warner Bros. está a favor de la base conceptual de la historia escrita por estos tres, pero Pearce se suma al plan con idea de hacer un poco más adulta la aventura. Sobre el metraje visto en la Comic-Con se confirma que no fue más que un reel de conceptos, nada definitivo, pero la verdad es que con las reacciones que hubo la cosa promete muchísimo. También tenemos un nuevo proyecto que se nos presenta en Heat Vision pero que, por otro lado, no se asegura que sea de género. Lo que me lleva a pensar que lo pueda ser es su título, Almanac (¿?), y su subgénero, metraje encontrado. Luego tenemos a Michael Bay como productor, a Dean Israelite como director y a los debutantes guionistas Andrew Stark y Jason Pagan. Paramount Pictures apuesta fuerte por la idea y Platinum Pictures es el origen de todo.

Un nuevo cartel de Silent Hill: Revelation 3D vía FearNET

Para terminar hay que pararse brevemente en una interesante entrevista concedida por Guillermo del Toro a los responsables de ShockTillYouDrop.com. Del Toro, siempre animado, habla de todo un poco y por ejemplo desvela que Donna Langley, co-presidenta de Universal Pictures, ha rescatado del olvido su anunciado proyecto de Frankestein, basado en el trabajo de Bernie Wrightson, y le ha solicitado al director mexicano que escriba un guión. Eso si, en palabras del gran Guillermo…

So we’re going to start writing the script. It’s a very long endeavor for me; it’s going to require a couple of years just to write it.

También comenta que la serie de "Hulk" (¿?) sigue pendiente de que ese guionista deseado por Marvel Studios acabe por quedar liberado de sus múltiples trabajos. Eso si, la compañía comiquera le ha asegurado que pronto podrá comenzar a tratar directamente con él, lo que hace pensar que el brillante funcionamiento de Los Vengadores (The Avengers, 2012) puede haber favorecido notablemente al desarrollo de la serie.

Primer póster de Hemlock Grove de Eli Roth vía ShockTillYouDrop.com

 NOTA  Tendremos edición extendida de El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) de Peter Jackson más o menos en el último cuarto del 2013, muy cerca del estreno de The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013)… ¿conclusión? Paciencia porque no sería de extrañar que pongan antes a la venta una versión normalilla.

Y tercera vez que me paso por el blog hoy… casi os puedo decir que debía hacerlo un par de veces más pero no está el cuerpo para demasiadas florituras. Tras dejaros con los primeros teaser trailer de The Lords of Salem y A Good Day to Die Hard, regreso en primer lugar, y bastante sorprendido por las flojas reacciones pasadas, con un nuevo trailer de Stoker (2012), lo nuevo de Chan-wook Park y que está protagonizado por Mia Wasikowska, Matthew Goode y Nicole Kidman. En definitiva, un film que ya solo por los trailers, menudo poderío en sus imágenes y sobrecogedoras secuencias, desprende un aroma de calidad que te deja tieso. ¿No os gusta u os atrae lo que veis? Personalmente creo que puede ser una pequeña nueva joya del director de Sympathy for Mr. Vengeance (Boksuneun naui geot, 2002), Old Boy (Oldeuboi, 2003) y Lady Vengeance (Chinjeolhan geumjassi, 2005). El tema musical que riega este nuevo trailer internacional es "Dirge" de Death in Vegas.

También tenemos una francamente potente noticia aparecida en Deadline.com, por la cual Chris Carter regresa de la mano de Georgeville Television al cargo de una nueva serie de televisión titulada "The After" (¿?). La serie se tratará de vender en la MIPCOM TV de la semana que viene y el mercado que mueve, así que no os extrañe si acaba en una de las grandes. Por ahora de "The After" sabemos que es un thriller que se centra en todo lo que rodea a un evento misterioso e inexplicable. En la vena de la magnífica "Expediente X" ("The X Files", 1993-2002), "The After" incorporará elementos de ciencia ficción, suspense, miedo a la realidad y bastante paranoia. Pinta genial y con Carter mucho más. Y sin abandonar el género, pero si el medio, Variety anuncia que Paramount Pictures prepara un film de ciencia ficción titulado Vessel (¿?). Se trata de la adaptación a largo de un corto de Clark Baker sobre un vuelo donde si las cosas pueden ir mal acaban yendo peor. Los pasajeros tendrán que hacer frente a una fuerza de otro mundo que se revela poco después de que comience el viaje. En el fondo se describe como una fusión de Alien, el octavo pasajero (Alien, 1979), La cosa (The Thing, 1981) o Encuentros en la tercera fase (Close Encounters of the Third Kind, 1976). A los mandos del guión estará Stephen Susco, conocido por Red (2010), Baker se ha asegurado la silla de dirección. Y tenemos más vía Deadline.com con Universal Pictures adquiriendo un guión sin título obra de Chris Morgan y Zak Penn. Además, Penn se hará cargo de la dirección del futuro film. Solo se sabe que será una película de acción en la vena de Chronicle (2012) de Josh Trank… ¿superhéroes en modo metraje encontrado? Veremos.

Cartel de Holly Motors vía HitFix

 NOTA  Aseguran en ShockTillYouDrop.com que tendremos teaser trailer de [REC 4]: Apocalipsis (¿2014?) en el Festival de Sitges ahora mismo en curso. Podría pasarse mañana viernes a las 1 AM en la Found Fottage Marató.

Debería estar durmiendo ya, pero es lo que tiene planificar un viaje, hacer la maleta y tomar decisiones de última hora. Mañana llegaré a Sitges y desde ahí a disfrutar de un festival de cine que se me antoja prometedor y repleto de films con muy buenas vibraciones. Antes de retirarme, os dejo con las últimas noticias del día, que son unas cuantas y que llegan precedidas por el primer teaser trailer de El Llanero Solitario.

Por ejemplo, Deadline.com desvela que finalmente serán cinco las candidatas a acompañar a Chris Evans en Captain America: The Winter Soldier (2014) de Joe y Anthony Russo. Se lleva un tiempo elucubrando con la posibilidad de incorporación de una nueva fémina en la vida de Steve Rogers, y parece ser que Marvel Studios ha decidido poner toda la carne en el asador y elegir entre las siguientes candidatas… Emelia Clarke, Jessica Brown Findlay, Teresa Palmer, Imogen Poots y Alison Brie. Los nombres son todos medianamente conocidos, algunas porque llevan ya en el mundillo unos cuantos años como la Palmer o la Poots, las otras porque triunfan o hacen carrera en el muy competitivo y generalmente gran escaparate que son las series de televisión. Lo dicho, no se sabe el papel, pero queda bastante claro que con esa juventud apunta a nieta de cierto personaje visto en la primera parte de la franquicia. Junto a esta noticia, Jeff Sneider de Variety deja caer en su cuenta de Twitter que Scarlett Johansson ha sido confirmada para aparecer en el film retomando el papel de la Viuda Negra.

Primera imagen de Daniel Radcliffe en Horns de Alexander Aja vía Inside Movies

Un nuevo proyecto, atención a la que se nos viene encima, sale de Heat Vision que indica que Scott Steindorff y su llego productor ha llegado a un acuerdo para financiar Mobius (¿?), un proyecto de ciencia ficción que cae en manos de Lynne Ramsay y que bebe directamente del clásico de la literatura "Moby Dick" de Herman Melville. Al frente de la escritura del guión tenemos a Rory Kinnear, que tratará de introducirnos en este thriller psicológico y de acción que tendrá lugar en lo más profundo del espacio, con un capitán consumido por los deseos de venganza y que llevará a su tripulación a una misión fatal donde su ego y sus deseos por controlar a una criatura enigmática acabarán por ser su fin. Vamos, la obra de Melville trasladada pieza a pieza, como quien se lleva una iglesia centenaria de aquí al lado y la reconstruye en California pero rodeada de bares de carretera, etc. Y hablando de nuevos proyectos, la misma Heat Vision nos comenta que Amazon Studios ha decidido apostar por la adaptación de una novela de terror titulada "Seed" y escrita por Ania Ahlborn. Publicada por 47 North, el sello de Amazon dedicado a la ciencia ficción, fantasía y terror, "Seed" cuenta como un joven ve con desesperación como algo terrorífico, un mal de algún tipo, sobrevuela su casa. Años más tarde, tras comenzar una nueva vida, Jack se vuelve a cruzar con este mal otra vez cuando su mujer y sus dos hijas sobreviven de puro milagro tras un terrible accidente. Jack ahora deberá enfrentarse al mal directamente para evitar que le asesine y se lleve a un hija más joven. El proyecto se suma por lo tantos a los presentados por el estudio cuando se fundó, allá por diciembre del año pasado.

Una nueva imagen de A Good Day to Die Hard vía Inside Movies nos muestra a los McClane

 NOTA  Ah, y ya hay fecha para el primer teaser trailer de Iron Man 3 (2013) de Shane Black… el próximo 23 de octubre! Eso nos cuentan en ComingSoon.net.

Pues nada, siempre me pongo tenso con esta cosas y esta vez no va a ser menos. Eso si, me he pillado un día antes y uno después del Festival de Sitges 2012 de vacaciones por lo que tendré más tiempo para organizarme en este aspecto, algo que me gusta llevar bastante a rajatabla. Aprovecho por lo tanto un ratillo para recuperar las noticias del día antes de ponerme con otros temas de orden no vital, pero si que me reclaman.

Pongámonos en marcha presentando al probable guionista de The Hunger Games: Mockingjay – Part 1 (2014) y The Hunger Games: Mockingjay – Part 2 (2015), la doble adaptación al cine de la tercera y definitiva novela de la saga "Los juegos del hambre" de Suzanne Collins. Heat Vision comenta que Danny Strong, ganador de un premio Emmy por "Game Change" (2012) para la HBO, está cerrando las negociaciones establecidas con Lionsgate para hacerse cargo de la adaptación y división del libro de la Collins en dos jugosas, y seguramente rentables, películas. El portal deja caer que otros guionistas como Drew Goddard o Vanessa Taylor han sido tanteados pero todo apunta a que Strong se acabará llevando el gato al agua. Con fechas de estreno 21 de noviembre del 2014 y 20 de noviembre del 2015, prefiero no explayarme más y desvelar que aventuras correrá la buena de Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) en estas películas. Para saberlo primero habrá que ver Los juego del hambre: en llamas (The Hunger Games: Catching Fire, 2013) el año que viene. Os dejo ahora con el primer cartel de El Llanero Solitario (The Lone Ranger, 2013) de Gore Verbinski. El cartel no está mal, minimalista pero suficientemente llamativo. Junto al cartel una nueva serie de imágenes que debemos añadir a las de ayer. La primera foto, la segunda foto y la tercera foto.

Primer cartel de El Llanero Solitario (The Lone Ranger) vía Empire

Entremos ahora en el mundillo del terror con una curiosa a la par que sorprendente noticia. Resulta que a Elijah Wood parece haberle pillado el gusto al mundo del terror tras meterse en la seguramente que desagradable Maniac (2013) de Franck Khalfoun. Cuentan en Deadline.com que Wood, presente en Sitges 2012, se ha unido a Daniel Noah y Josh C. Waller para fundar The Woodshed, una compañía independiente que pondrá su interés en el mundillo del horror. Como punto de partida, y además de otras tareas alejadas de la producción y más de la promoción, The Woodshed debutará con varios proyectos que ya se están gestando…

• Curse The Darkness, una película de zombis con tono político social escrito por Brando Maurice Williams y que comenzará a rodarse en febrero del año que viene. La película tomará como punto de partida el origen haitiano de los zombis… o sus prácticas.
• Henley, largo que saldrá del corto visto en Sundance creado por Clay McLeod Chapman y Craig Macneill. El film es un retrato íntimo de un sociópata de 9 años y como descubre que le gusta matar.
• Harrow, escrito por Ivan Ford y que será dirigida por Keith Fulton y Lou Pepe. Una doctora y un periodista fotográfico lo pasan putas cuando comienzan a sufrir eventos paranormales.
• It Was Cruel, guión de Peter Charles Melman, un film de terror que muestra la corrupción espiritual que muchos judíos tuvieron que afrontar de cara a sobrevivir a la Segunda Guerra Mundial.

Francamente chulo cartel de Silent Hill: Revelation 3D cortesía de BadTaste.it

Tras ofreceros el genial cartel ilustrado de Silent Hill: Revelation 3D (2012), y antes de que podáis ver el nuevo spot del film de Michael J. Bassett y que ha aparecido en primicia en ShockTillYouDrop.com, comentar que Variety nos pone sobre aviso de que los Hermanos Wachowski unen fuerzas a J. Michael Straczynski para llevar adelante, y junto a Georgeville Television, una serie titulada "Sense8" (¿?). Por ahora no se sabe nada de nada, ni trama, ni leches, lo único es que se unen varias de las mentes más inquietas en géneros tan relacionados como la ciencia ficción, la fantasía o el cómic. Por lo que cuenta Variety los Wachowski han acordado dirigir algunos de los episodios que se acaben produciendo. Pues nada, habrá que estar al tanto que igual hay agradables sorpresas. Y hablando de series, TV Line filtra una posible lista de personajes de "S.H.I.E.L.D." (¿?) de la ABC y Joss Whedon. Los nombres son…

• Skye, descrita como una mujer ingeniosa, lista, cálida y vanguardista. Tiene unos veintimuchos años y posee la habilidad de lograr todo lo que quiere utilizando su infinito encanto.
• Agente Grant Ward, soldado de choque, no muy sociable y con un fuerte temperamento. Eso si, es el típico tipo que acaba cayendo bien.
• Agente Althee Rice, conocida también como "La caballería", soldado de los duros, especialista en el manejo de todo tipo de armas así como a la hora de pilotar. Experiencias previas le han dejado algunas secuelas.
• Agente Leo Fitz y Agente Jemma Simons, jóvenes agentes que se formaron juntos, tanto que no pueden ni separarse. Su relación casi familiar se ha visto reforzada por sus tendencias nerd, ella es una genio de la biología y la química mientras que él es el mago de lado técnico y armamentístico.

 NOTA  Que anuncien un remake de El extraño (The Stranger, 1949) de Orson Wells me parece una auténtica osadía y una desfachatez. Hollywood sigue, por momentos, arrastrándose.