Tras disfrutar, unos más que otros, del primer trailer de X-Men: Days of Future Past, el mismo que se pudo ver en la Comic-Con de San Diego, son horas de a la velocidad del rayo recuperar esas otras noticias de la jornada en pos de completar otras tareas que no vienen a cuento pero que ayudan a mantener todo esto.

Comencemos con una grata noticia, o al menos para ese grupo de fans de los films de historias cortas de terror que se lo pasaron pipa con la simpática y ya de culto Truco o trato (Trick’r Treat, 2007). Resulta que de forma inesperada y en el Beyond Fest 2013 de Los Angeles se ha descubierto que Legendary Pictures ha decidido apoyar a Michael Dougherty para que este lleve adelante una secuela de esa película que nació para ser estrenada en cines pero que por avatares del extraño mundo que es Hollywood acabó estrellada en el mercado del cine en casa, dos años después de su fecha prevista de estreno, y pese a contar con un reparto que contaba con gente como Dylan Baker, Anna Paquin, Brian Cox o Leslie Bibb. Dougherty espera que esta vez la película si merezca ser estrenada en cines aunque para eso habrá que esperar. La verdad, un anuncio inesperado pero realizado en la mejor fecha posible… Halloween se acerca… y en este blog también lo vamos a celebrar! Eso si, el bueno de Dougherty advierte que por ahora no hay guión ni ideas que pueda desvelar, Sam volverá, y puede que se rescate su pasado, pero es de esperar que la cosa vaya para largo, o al menos con el foco puesto en el año que viene. Lo dicho, buenas noticias.

Increíble pero cierto, y bien merecido, una secuela a una joya despreciada

Segunda noticia importante, o llamativa, del día. Deadline indica que Summit Entertainment ha decidido poner en manos del debutante Cedric Nicolas-Troyan la dirección de un polémico remake como el de Los inmortales (Highlander, 1986). La verdad, como supervisor de efectos visuales no tiene nada que reprochar, Blancanieves y la leyenda del cazador (Snow White and the Huntsman, 2012) – por la que fue nominado al Oscar – o un par de los films de la saga de los Piratas del Caribe. Pero nada más. Nicolas-Troyan seguirá tomando como referencia el guión escrito por Art Marcum y Matt Holloway, el mismo que revisó Noah Oppenheim y que pasó por las manos de Justin Lin o el español Juan Carlos Fresnadillo. La verdad, desde diciembre del año pasado no se sabía nada, el paso dado adelante es positivo aunque contar con alguien con tan poca relevancia en esto de la dirección es un poco arriesgado, y más cuando el remake ya no es demasiado deseado.

Aunque esto es rumor bien merece la pena contarlo. Latino Review apunta que ese proyecto secreto de Marvel Studios en el que Ben Kingsley aseguró haber trabajado recientemente con parte del equipo de Iron Man 3 (2013) ya no es tan secreto. Ojo, lo que se cuenta aquí es un  SPOILER  del final del tercer episodio de las aventuras de Iron Man (Robert Downey Jr.) pero también un posible paño caliente para todo ese grupo de fans que se sintieron mayormente decepcionados con la decisión tomada por la compañía comiquera a la hora de explotar ese gran villano conocido como el Mandarín. El tema es que Latino Review asegura que Kingsley ha tomado parte del rodaje de un one shot, uno como "Marvel One-Shot: Item 47" (2012) o "Marvel One-Shot: Agent Carter" (2013), en el que Trevor Slattery sufrirá la furia del verdadero Mandarín tras ver como la han cagado Aldrich Killian (Guy Pearce) y esa especie de actor secundario Bob. Así conoceremos al verdadero Mandarín! Y más tema comiquero, aunque este de verdad. Sofia Boutella, actriz francesa de origen argelino, ha sido contratada por MARV Films para ser una femme fatale en The Secret Service (2014) de Matthew Vaughn.

Y hablando de cosillas interesantes, parece ser que Warner Bros. quiere tener contento a David S. Goyer y para ello nada mejor que otorgarle un contrato por tres años que le aseguran colaboraciones directas entre su compañía Phantom Four y el gran estudio. El acuerdo tomará forma en primer lugar con un thriller de tono hitchcockiano y con base ciencia ficción que escribe ya Doug Jung y que podría dirigir el propio Goyer. La verdad, lo del acuerdo era bastante necesario, más si tenemos en cuenta que de la mente de Goyer, para bien o para mal, han salido parte o el todo de guiones de films como la trilogía completa del Batman de Christopher Nolan, El Hombre de Acero (Man of Steel, 2013) o la futura Superman vs. Batman (2015). Ah, y SyFy Films, de Universal, se ha hecho con los derechos del cortometraje "Beyond" (2013) de Raphael Rogers en el que una joven, la última de su linaje, es capaz de teletransportarse en el espacio tiempo y utilizar sus poderes para visitar otros lugares. 1.000 dólares de presupuesto y Rogers como director, guionista, director de fotografía, editor y responsable de los efectos visuales.

 NOTA  Que sepáis que "The Walking Dead" (2010-¿?) ha sido renovada por una quinta temporada… la AMC no lo ha dudado y dos episodios han sido razón suficiente para el paso.

Con el nuevo concurso ya en marcha es momento de darle un poco de actividad a esto de las noticias. Además, como desahogo a una semana muy intensa en lo laboral aproveché ayer para irme a cine a ver Prisioneros (Prisioners, 2013) de Denis Villeneuve. La verdad, peliculón, intensa, destructiva, desesperante y asfixiante. Un Hugh Jackman tremendo, un Jake Gyllenhal que no se le queda atrás y un Paul Dano transformado. De esas películas que te machacan.

Vamos con las noticias de la jornada y arranco con buenas noticias para Guillermo del Toro. Crimson Peak (2015) ya tiene luz verde por parte de Legendary y 10 de febrero al 14 de mayo del año que viene y Canadá será el punto de inicio y final para el rodaje de esta historia de terror gótico. THR.com nos comunica que el film arrancará tan pronto como Del Toro termine con "The Strain" (2014) para el canal FX. Protagonizada por Charlie Hunnam, Tom Hiddleston, Jessica Chastain y Mia Wasikowska, repartazo, la historia nos contará la peripecia de una joven actriz que descubre que su marido no es quién ella creía que era. Con guión escrito por Matthew Robbins y Lucinda Coxon la cosa tiene muy buena pinta y el detalle del retorno de Del Toro al género donde más maestría demuestra pues hace que el que aquí escribe se sienta henchido. Ojo, por ahí circulan noticias de que la película ha cambiado de título a Haunted Peak, pero nada de eso, el dato es falso. Haunted Peak es el nombre de la compañía productora fundada ex profeso para dar soporte al desarrollo del film. Abril del 2015 es el mes seleccionado para estrenar el film, no hay fecha concreta, y Hiddleston asegura que cuando leyó el guión por primera vez tuvo que dejar de hacerlo un par de veces porque, literalmente, se estaba acojonando con su lectura. Mola.

Un nuevo cartel de Snowpiercer vía IMPAwards

Tenemos también, por lo que nos adelantan en TheWrap, a Will Smith adentrándose en el género sobrenatural para protagonizar Selling Time (¿?), un proyecto de 20th Century Fox que ha sido escrito por Dan McDermott y que contará con la producción de John Davis. La historia, lleva circulando varios años por ahí e incluso Smith ya estuvo vinculada a ella hace un tiempo, nos contará como un tipo recibe la oportunidad de revivir el peor día de su vida a cambio de 7 años de lo que le resta en este mundo. La idea no pinta mal, por ejemplo, el día que dejaste o te dejó esa novia con la que realmente habrías querido compartir toda tu vida y que, por cosas, sea el mismo día que perdiste esa oportunidad laboral única… todo a cambio de 7 años de tu vida. ¿No suena demasiado a Family Man (The Family Man, 2000)? Y sorpresas en casa de Cliver Barker y Dimension Films. Resulta que en el muro de Facebook del famoso escritor, padre de los cenobitas, este ha publicado que recientemente se ha sentado con Bob Weinstein y tras una charla, y un par de días de meditación, ha recibido esa siempre esperada llamada pidiéndole que vuelva para escribir el remake de Hellraiser, los que traen el infierno (Hellraiser, 1987). Más todavía, Barker promete que si la cosa acaba cuajando será un nuevo viaje al macabro y sangriento mundo de Pinhead y compañía explotando, menos mal, todo lo posible dentro del abanico de los practical effects. Nada de CGI… ah, y aprovechando la charla con el hermano Weinstein le ha indicado que Doug Bradley debe volver.

Y más proyectos futuros. Andre Overal, le recordaréis por ser el director de Troll Hunter (2010), ha logrado vender The Autopsy of Jane Doe (¿?), film de terror psicológico que ha levantado el interés de Goldcrest Films e Impostor Pictures. Escrito por Ian Goldberg y Richard Naing, la acción nos llevará a un pequeño pueblo donde una familia posee una morgue. Padre e hijo, ambos operarios del lugar, reciben una noche una misteriosa víctima de un asesinato, una hermosa joven sin identificar que pasarán a llamar Jane Doe. En su intento por descubrir las razones de su muerte pronto comenzarán a presentarse ante ellos grotescas pistas que ocultan en el fondo siniestros y terroríficos secretos. Compro y miro con interés a Twixt (2010) de Francis Ford Coppola.

Para ir cerrando esta entrada comentar que Avi Lerner ofrece novedades sobre The ExpendaBelles (¿?), esa versión femenina de Los Mercenarios (The Expendables, 2010). El productor ha confesado que está en negociaciones con Meryl Streep, Cameron Diaz y Milla Jovovich para que pase a formar parte de la aventura, madre mía. Parece ser que ahora mismo Lerner está también buscando directora para hacerse cargo del guión escrito por Karen McCullah Lutz y Kirsten Smith. ¿Os imagináis a la Streep dando el salto al cine de acción sin concesiones? Encaja como la jefa que lo domina todo, pero pegando tiros en estos momentos no la veo. Ah, y esos rumor que el otro día colocaban a Rashida Jones como Janet Van Dyne o a Paul Rudd como Hank Pym… Pues en Schmoesknow.com ahora indican que son definitivos y que son los elegidos. ¿Verdad o mentira?, ¿rumores de pacotilla? El portal es el mismo que descubrió que Tim Burton negociaba con Warner Bros. para hacerse cargo de Bettlejuice 2 (¿?)… y que al poco tiempo se confirmó.

Violenta, silenciosa, paciente y cargada de color. Así es Sólo dios perdona (Only God Forgives, 2013), film que se toma su tiempo para contar una atroz historia cargada de sensaciones extremas aderezadas por la miseria y prostitución de los barrios bajos de Bangkok, las corruptelas policiales, el neón y mucho karaoke. Pocas palabras hacen falta en una película que habla por su imagen, su color y la sangrante y desagradable verborrea del personaje encarnado por Kristin Scott Thomas. En medio Julian, un Ryan Gosling que no suelta prenda salvo para pedir un "wanna fight", obligado por su grotesca madre a clamar venganza tras la muerte de su hermano Billy (Tom Burke), traficante pedófilo que hacía su agosto en los suburbios de la ciudad protagonista hasta que se cruzó en el camino de Chang (Vithaya Pansringarm). Fantástico trabajo de fotografía el de Larry Smith, gracias al cual no se necesita de mucho charla, al que sumamos la música, nuevamente sobresaliente de Cliff Martinez, miradas, momentos y acciones. La verdad, la han puesto de verano en todos los festivales habidos y por haber, pero a mi me ha encantado, será que disfruto con las extravagancias cinematográficas de algunos… en este caso el film de Nicolas Winding Refn me parece nuevamente notable.

Cartel molón de Sólo dios perdona

Más noticias tras la presentación del nuevo cartel de Capitán América: el Soldado de Invierno. Antes de ponerme con otras cosas de interés comentar una gran noticia, el bueno de Roque Baños, compositor como la copa de un pino, sigue haciendo su carrera en los USA y tras su buen trabajo en Posesión infernal (Evil Dead, 2013), ahora, por lo que cuentan en Bloody Disgusting, ha sido contratado para ponerle la música a Oldboy (2013) de Spike Lee! Cuenta que Baños escribió y compuso el score de Oldboy en menos de un mes y lo produjo en Eslovakia junto a la Bratislava Symphony Orchestra. Habrá que estar atento a este nuevo trabajo del compositor murciano, de Jumilla para ser más exacto.

Momento alucinante de la noche. Deadline charla con James Cameron y obtiene de este una noticia totalmente inesperada. Resulta que Stephen Lang, el fenecido Coronel Quaritch en Avatar (2009), volverá como un personaje recurrente e importante en Avatar 2 (2016), Avatar 3 (2017) y Avatar 4 (2018). Cameron así lo ha confirmado apuntando que si bien no desvelará por ahora la forma en la que volverá, en la ciencia ficción todo es posible si hablamos de cadáveres, lo hará eso si en una forma totalmente inesperada y con presencia en los nuevos tres films que Cameron rodará en paralelo a partir de octubre del año que viene. Uno se pregunta ahora… ¿es Stephen Lang el nuevo Darth Vader del cine de ciencia ficción?, ¿más bien una especie de RoboCop / Terminator? Veremos porque, siendo realista, no se si tiene mucho sentido recuperar a un personaje que acabó asaeteado en medio de la selva.

Diseño de Guillermo del Toro como un piloto de Jaeger por Simon Lee, escultor de Pacific Rim

También tenemos comentarios sobre una posible inclusión, aunque sea a modo cameo, de Wonder Woman en Superman vs. Batman (2015). Resulta que Variety se ha sentado con Greg Silverman, presidente del área de producción creativa de WB, y han charlado sobre esta posibilidad, aunque la pregunta inicial ponía el foco en varios personajes como Wonder Woman, Green Lantern o Flash. Lo mejor de todo es que Silverman en ningún momento niega la posibilidad y reconoce, esto no se lo esperaba nadie, que todos esos rumores que han surgido son reales ya que las ideas se plantean en Warner Bros. ya que hay que pensar siempre en la mejor forma de explotar sus personajes y productos. ¿Va a tener finalmente una película por separado o va a formar parte de esta aventura global? Silverman no se corta y reconoce que están trabajando en tomar la decisión acertada y que todo sobre lo que se ha especulado es cierto. Y hablando de cine comiquero, menuda sorpresa nos da Ben Kingsley al descubrir a la gente del Belfast Telegraph que ha rodado recientemente una nueva colaboración con Marvel Studios en un proyecto secreto del film y que no puede decir nada, pero que le ha permitido volver a coincidir con miembros del equipo de Iron Man 3 (2013). ¿Un oneshot?, ¿un cameo en alguna otra película?, ¿una breve colaboración para alguna otra aventura de la que no conocemos nada hasta ahora?

Para terminar un par de breves. En The Playlist podemos leer que Nicolas Winding Refn, y tras invertir su tiempo, tiene ya co-guionista para su aventuras über sexual y de terror I Walk with the Dead (¿?), protagonizada por Carey Mulligan, al menos por ahora, y con Miami como telón de fondo. La fichada es Polly Stenham para que se haga cargo de completar el trabajo previo de Refn en lo que ahora se define como un "all-female horror". Veremos lo próximo que decide el director de Bronson (2008), Valhalla Rising (2009), Drive (2011) y Sólo dios perdona (Only God Forgives, 2013), pero ahora con I Walk with the Dead tenemos ya tres posibles aventuras: The Avenging Silence (¿?) y "Barbarella" (¿?) son las otras dos. También tenemos a William Ficthner confesando que no veremos ni a Rocksteady ni a Bebop en Teenage Mutant Ninja Turtles (2014) de Jonathan Liebesman.

Sigo aquí con mi pack de reviews de películas vistas en el Festival de Sitges 2013. Le toca a Monsoon Shootout (2013) de Amit Kumar, apuesta india por en cine de acción con toques de thriller, no exenta de violencia, corrupción, prostitución y otras lindezas que seguro pululan también por esas tierras. Aunque un poco aburridilla, le faltaba ritmo, la idea cuenta una curiosa historia donde el destino y las consecuencias ante una acción tomada cobran todo el protagonismo. Un agente de policía recién matriculado se une a un policía corrupto de dudosa credibilidad y su unidad especial de investigación, formada todo sea dicho por otro agente con pinta de tener pocas luces. El asesinato de un constructor dará paso al momento más crucial del film, ese en el que el novato apunta con su pistola al asesino de este y que desencadenará la verdadera narrativa del film. Tres déjà vu distintos, mata, hiere y es herido, nos mostrarán qué hubiera ocurrido en cada caso según la decisión tomada por el protagonista… y la elección ¿divina? que generará el menor mal, aunque discutible creo yo.

Cartel de la peli india Monsoon Shootout

Penúltimo día en el Festival de Sitges 2013. A ver si el domingo o así publico unas impresiones generales sobre el mismo, buenas en el aspecto cinematográfico y discutibles en otros, pero mientras tanto hay que seguir explotando el mundo noticiero y escribiendo mini reviews sobre las películas que he podido ver a lo largo de estos 9 días… menos de los que hubiera querido pero tampoco me puedo quejar que han sido un puñado. Vamos no obstante con lo del día que merece ser contado.

Muy interesante el proyecto presentado por Warner Bros. en Variety y que resulta ser un film de corte fantástico o de ciencia ficción sobre la mítica Atlántida. El estudio ha fichado a Jonás Cuarón para que se ponga a los mandos de la escritura de The Lost City (¿?), una producción de la que no se sabe nada concreto pero que se dice será una nueva visión del no demasiado frecuente mítico reino submarino de la Atlántida. Pero la idea de Warner no se queda ahí, que va. La intención es cuadrar con el otro Cuarón, el gran Alfonso, las opciones de dirección de la película tras el éxito absoluto que ha resultado ser Gravity (2013). La producción, me parece sorprendente, comenzará a principios del año que viene y aunque la marca Atlántida nunca ha resultado como se podría esperar de ella, la compañía ve en este proyecto un producto prioritario, ya en su momento tuvo a Peter Jackson como gran valedor del mismo pero se quedó ahí en agua de borrajas.

Un nuevo cartel del film de ciencia ficción The Last Days on Mars vía IMPAwards

Y hablando de nueva aventuras, en Deadline comentan que tendremos más Philip K. Dick en la gran pantalla en un futuro cercano. Resulta que Dee Rees ha sido contratada por Electric Shepherd Productions, los responsables de The Adjustment Bureau (2011), para que se haga cargo de la adaptación de "Tiempo de Marte / Martian Time-Sleep", una de las obras de Dick escrita en 1964. El trabajo de Rees será escribir el guión y dirigir el film. Sobre Martian Time-Sleep (¿?) decir que cuenta la vida de un joven autista que es capaz de ver el futuro. Con la Tierra colapsada es Marte el nuevo mundo donde la especulación se fragua… ahí las grandes corporaciones verán en este joven la oportunidad de adelantarse a sus rivales, el problema es que no se puede saber si el futuro que describe el protagonista es tal cual el que va a ser o el que será pasado por su filtro personal.

El primer cartel de The Raid 2: Berandal vía Twitch

También resulta interesante lo que tiene que decir Roberto Orci a IGN sobre el futuro de las criaturas de la Universal en los cines. Orci comenta que se está barajando la posibilidad de concebir un mismo universo para el relanzamiento de las diferentes películas que preparan. Por lo tanto, con The Mummy (¿?) ahí ya confirmada o Van Helsing (¿?) también en modo adelante, Orci deja caer que igual tenemos suerte y podemos disfrutar de una versión crossover entre distintas criaturas como ocurriera con las películas de serie B de los 50’s, 60’s o 70’s. Vamos, el Hombre Lobo vs. Frankenstein, la Momia vs. la criatura de la Laguna Negra, etc. Incluso, puestos ya a ofrecer ideas, todos los monstruos juntos, haciendo piña y diezmando pueblos y ciudades enteras.

Cartel mondo de El juego de Ender, pues mola

Momento de unas cuantas breves. Universal / Legendary han contratado a Simon Crane para que se haga cargo de la dirección de Hot Wheels (¿?), otro film más de coches que hacen de todo tras la prolífica y poderosa saga de Fast and Furious o el intento, visualmente impactante pero pendiente de analizar, Need for Speed (2014). Crane trabajará sobre el guión original de Art Marcum y Matt Holloway que tiene ahora a Paul Attanasio como encargado de su reescritura. Veremos qué tal funciona esto de Hot Wheels, por filigranas no será. Y ojito, por Alan Taylor, todavía no oficialmente contratado para dirigir Terminator 5 (¿?), ha dicho que si hace cargo del reboot de la creación de James Cameron, que lo hará, se pone como ejemplo el Batman Begins (2005) de Christopher Nolan. Pone este caso como referencia de film en el que se ha respetado el pasado del personaje, habla de la grandiosidad de la visión de Tim Burton, pero reinventándolo y aportando algo nuevo, diferente y no por ello problemático. Otro proyecto que puede acabar molando. Y si, los nuevos Avatar de Cameron comenzaran a rodarse en octubre del año que viene.

Sigo con mis micro reviews de pelis que he podido ver en Sitges 2013. Hace unos días se pasó por el festival La última llamada (The Call, 2013) de Brad Anderson, un thriller que parece que no te va a decir nada pero que inesperadamente te mantiene pegado a la butaca y en tensión la totalidad de su metraje, algo que hay que aplaudir ruidosamente y más cuando la promoción del film ha sido bastante patética en nuestras tierras… tanto que no me suena ni que se haya estrenado. Protagonizada por una recuperada Halle Berry, la cada vez menos niña Abigail Breslin, Morris Chestnut y Michael Eklund, nos presenta la desventura de una miembro de la unidad de emergencias de la ciudad de Los Angeles, creo, que da respuesta a llamadas que entran por el 911. Una mala gestión de una de estas llamadas acaba como el rosario de la aurora, y varios meses después se le planteará una nueva oportunidad de demostrar su capacidad de reacción ante una situación con similitudes a la del pasado. Anderson se reivindica, y tras pegársela finamente con Vanishing on 7th Street (2010), aunque luego ha triunfado dirigiendo durante unos años episodios de series punteras como "Fringe", "The Killing", "Treme" o "Boardwalk Empire", se saca de la manga un thriller sólido, bien forjado y muy entretenido, de esos que pone nervioso y con uno de los desenlaces más inconfesables y gratuitos del año. Merece una oportunidad, así que no dejéis de probarla, lo vale.

Un cartel de La última llamada de Brad Anderson

Mientras me tiro de los pelos con la wifi del hotel, es lamentable el servicio que se puede llegar a dar y a los precios en que están las habitaciones, recupero las dos noticias que se han quedado hoy en el tintero y que deben ser recuperadas para dejar todo lo más claro posible.

Hoy por la mañana AICN amaneció asegurando que X-Men: Days of Future Past (2014) de Bryan Singer había sido rodada en 48fps y que por lo tanto se iba a estrenar en HFR, lo que la convertiría en la tercera película, tras El Hobbit: Un Viaje Inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey, 2012) y El Hobbit: La Desolación de Smaug (The Hobbit: The Desolation of Smaug, 2013). AICN indicaba que dos fuentes diferentes le comentaban lo mismo y el mismo día, por lo que sumando uno y uno, pues dos y verdad de la buena. Lo malo es que no hace mucho rato Variety ha publicado un aviso oficial de la 20th Century Fox por la cual niega la mayor e indica que nada de nada, que no se ha rodado en ese formato y por lo tanto menos va a estrenarse. Por lo tanto, hay que mantenerse alerta, el desmentido oficial es desmentido y ahí queda, pero lo de AICN, publicarlo así alegremente tampoco es muy normal. Eso si, con la de críticas recibidas por el HFR y los 48fps de El Hobbit, ¿en serio de la jugará 20th Century Fox con el formato en los nuevos X-Men?

Una nueva imagen de Oldboy… aquí el villano encarnado or Sharlto Copley

Tenemos también el segundo fichaje oficial de Jurassic World (2015) de Colin Trevorrow. Es Deadline la que cuenta que Ty Simpkins, el chavalín de 12 años que echa un cable a Tony Stark (Robert Downey Jr.) en Iron Man 3 (2013), pasa a formar parte del reparto del retorno del mundo jurásico creado por Michael Crichton. Simpkins se suma a la todavía no oficial Bryce Dallas Howard, anunciada no hace mucho. Veremos, pero tendremos nuevo niño repelente Vicente, de esos que dan ganas de que le metan una buena dentellada. Tenemos también que comentar la audiencia del primer episodio de la cuarta temporada de "The Walking Dead" (2010-¿?) porque… puff… alucinante. En Variety recuperan las cifras y estas suben a más de 16 millones de espectadores en el primer episodio, cinco millones más que el arranque de la tercera temporada y más del doble de la puesta en marcha de la segunda, lo que, en serio, es acojonante (no puedo usar otra palabra). Hay que rendirse a la evidencia, y "The Walking Dead" cumple con creces, y me quedo corto.

Una nueva imagen de Oldboy… ¿afeitado en seco?

Y hablando de cifras. Machete Kills (2013) se ha estrenado en los USA y batacazo de dimensiones cósmicas. Con cerca de 2.500 salas para su emisión el último film de Robert Rodriguez ha recaudado 3,5 millones, cifra pírrica que, salvo sorpresa, causará pérdidas a Troublemaker Studios. Aunque bueno, teniendo en cuenta que la gran parte del espectacular reparto que tiene actúa por amor al arte, o eso quiero pensar, pues igual hasta les vale y todo. Habrá que seguir la pista a la evolución del film, seguramente que su funcionamiento en el mercado EE.UU. será en parte decisivo para su distribución internacional, igual hasta se nos cae de la futura parrilla.

Una nueva imagen de Oldboy… una fémina que vive con Sharlto Copley

Y antes de ponerme con otras cosas de cine, os dejo con un nuevo trailer, y ya van unos cuantos, de The Secret Life of Walter Mitty (2013) de Ben Stiller. Trailer extendido de tres minutos, mucho metraje ya visto pero algunas secuencias nuevas como la de arranque. La verdad, le tengo una ganas tremendas… ¿será que cada día soy más melancólico y me siento más Walter Mitty?

Uno de los muchos carteles de The Secret Life of Walter Mitty

Antes de seguir viendo películas paro brevemente en el blog para dejaros con unas palabras sobre Mindscape (2013) de Jorge Dorado, debutante en esto del largometraje pero experimentado cortometrajista y asistente de dirección de un buen puñado de proyectos de directores como Pedro Almodóvar, Guillermo del Toro o Manuel Martín Cuenca. Con Mindscape, producción española nuevamente con esencia, textura y aroma internacional, Dorado traslada un entretenido guión de Guy Holmes en el que uno debe enfrentarse a la manipulación y los juegos mentales en su más truculento esplendor. Apoyándose en un reparto de alto nivel, no ya por la presencia de alguien como Mark Strong, secundario de lujo que aquí se hace con el papel protagonista, si no por la joven intervención de Taissa Farmiga, una fija en "American Horror Story" (2011-¿?), hermana de Vera, e impresionante en su papel de Anna, Dorado elabora un buen trabajo, entretenido y juguetón, que sirve para darle alguna que otra vuelta en su desarrollo mientras se encajan las piezas del complejo puzzle que se traen entre manos los protagonistas. Cero engaños, total transparencia, aunque en monodosis para mantener el vilo durante todo el metraje, y viajes sensoriales que recuerdan en parte a aquellos extremadamente vívidos pero orientados al futuro que padecía el bueno de Christopher Walken en La zona muerta (The Dead Zone, 1983). Se estrena a finales de mes y, la verdad, resulta entretenida. Ah, de regalo aparecen por ahí Indira Varma, la esposa de "Luther", el veterano Brian Cox, o Alberto Ammann, el de Celda 211 (2009).

Un póster de Mindscape