Hoy toca acostarse tarde, viaje al aeropuerto de madrugada, así que unos minutos blogueros y a otra cosa mariposa. El día viene ligero pero interesante, me pongo manos a la obra y listo.

Arrancamos con un rumor que nos viene a indicar que el posible villano de Justice League: Part 1 (2017) podría ser quién no creemos que va ser. ¿Darkseid? Pues dicen en Birth.Movies.Death que no, pero lo dicen tras escuchar a sus fuentes y valorar un artículo que apareció hace ya más de un mes y que sopesaba esta posibilidad. BMD asegura que esa presencia cortada del montaje final de Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia (Batman v Superman: Dawn of Justice) es el villano al que el supergrupo se enfrentará en el primer film de la Liga de la Justicia. ¿Recordáis aquella escena cortada que Zack Snyder nos descubrió hace un mes y poco?

Pues se ve que Darkseid será una presencia permanente en el film pero nada física, Steppenwolf, ese ser que se pudo ver en la escena cortada que podéis ver arriba, dicen que será el gran villano. Pues eso, un rumor es un rumor y bien vale la pena comentarlo. Antes de dejar el universo DC de lado, indicar que así de sopetón Zack Stentz ha sido fichado para escribir el guión de Booster Gold. De las manos de Stentz han salido cosillas como Thor, X-Men: Primera Generación (X-Men: First Class), la futura Power Rangers y episodios de "Fringe" por ejemplo. ¿Encaja el proyecto en la idea que nos transmiten para el DCCU? Pues no mucho, pero veremos qué línea sigue el estudio. Se dice que produce Greg Berlanti, o al menos eso se dijo en septiembre del año pasado cuando se barruntaba una buddy movie entre Booster Gold y Blue Bettle.

Saludemos a Steppenwolf, presencia cortada en BvS y ¿villano en Justice League: Part 1?

Y hablando de proyectos Warner Bros. nos llega el anuncio de que el estudio aplaza nueves meses el estreno de Godzilla 2, del 8 de junio del 2018 a un francamente más tardío 22 de marzo del año siguiente. Lo que si, se pone sobre la mesa la fecha para poder ver Godzilla vs. Kong… carne del 29 de mayo del 2020. Madre mía. El retorno de Gareth Edwards a Godzilla 2 requiere de bastante tiempo, Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story, 2016) se verá esta Navidad, supongo que luego se pondrá manos a la obra con Godzilla 2 y de ahí el aplazamiento.

Cambiando de estudio, pero no de género, se cuenta en ComingSoon.net que Carla Juri ha sido contratada para sumarse al notable elenco de actores de Blade Runner 2 (2017). La joven actriz, suiza mara más señas, se incorpora a Harrison Ford, Ryan Gosling, Robin Wright, Ana de Armas, Sylvia Hoeks y Dave Bautista en lo que será la secuela de unos de los films más icónicos de la historia de la ciencia ficción cinematográfica. La actriz puede ser vista en Wetlands (Feuchtgebiete), film raruno sexual de David Wnendt que ganó premios en varios festivales.

Para terminar THR cuenta que Blumhouse apuesta por el terror comiquero de Boom! Studios para sacar adelante un thriller de hombres lobo titulado Curse y basado en la obra del mismo nombre de Michael Moreci y Tim Daniel. La historia se centra en un viudo que se desespera por curar a su hijo de una extraña enfermedad. Atraído por la recompensa por capturar a un asesino en serie de su comunidad sin querer atrapa a un hombre lobo. ¿Puede ser el licántropo el salvador de su hijo o su destructor final?

Bueno, vuelvo por el blog tras el desenfreno generado en los paneles de Warner Bros. y Legendary Pictures. Lo mejor es recopilar las noticias que se han ido produciendo y que no han quedado reflejado en las dos entradas previas dedicadas a Mad Max: Fury Road (2015) y a la presentación de Wonder Woman (Gal Gadot) en Batman v Superman: Dawn of Justice (2016). El tema está bastante claro… ha ganado con sobrada ventaja Legendary Pictures con su presentación de Godzilla 2 (¿?), Warcraft (2016) Blackhat (2015), Crimson Pike (2015) y, proyecto sorpresa, Skull Island (2016). Lo mejor es ir por partes porque esto es digno de que os de el telele.

Comencemos por los films de criaturas que es bestial lo que va a llegar. Resulta que los de Legendary saben muy bien como controlar a las masas y nada mejor que demostrarlo anunciando así de sopetón que Gareth Edwards ser hará cargo de la dirección de Godzilla 2. Para ello ofrecieron un teaser con metraje similar al visto en el primer film pero con frases nuevas… "There is still on secret that remainds hidden, there are others". En ese momento una sombra y un nuevo texto… "Codename: Rodan", otra sombra y texto "Codename: Mothra" para terminar una más y "Codename: Ghidorah"… rematan la jugada con un texto final de aúpa: "Monarch Assessment: Conflict Imminent. LET THEM FIGHT". Pues eso, Rodan, Mothra y Ghidorah, todas ellas vs. Godzilla. Nos vamos a cagar.

Con la gente en estado catatónico y apunto de explotar a nivel fandom letal, va Legendary y dice que todavía nos queda algo nuevo por conocer… algo conocido como Skull Island. Mostraron metraje de una isla perdida y de una criatura gritando al fondo… una criatura con nombre propio: King Kong. Pues eso, que Legendary prepara una nueva King Kong, lo que de paso les podría dar la posibilidad de cruzarlo un día en pantalla con la mismísima Godzilla. Se ve que en la casa de Thomas Tull les va lo grande, debe gastar un buen calibre el presidente de Legendary.

Más proyectos presentados, por ejemplo Warcraft (2016). En la sala presente Duncan Jones. El director comentó que se contará un origen del mundo Warcraft desde la perspectiva de Azeroth y como surge un conflicto entre humanos y orcos. Se mostró algo de metraje bajo una narración por parte de un humano y un orco, pero todo más bien entornos y nada de la batalla que se librará. Jones reconoció que estaba contento por tener de tiempo hasta marzo del 2016… hay mucho CGI que hacer. Y ya van tres proyectos. El cuarto fue Cyber, ahora conocida como Blackhat. Film protagonizado por Chris Hemsworth, que también estuvo en el panel, sobre un robo en el mundo digital. Se ve que Hemsworth será una especie de hacker que es requerido por el gobierno para parar a un villano que amenaza la estabilidad mundial haciendo uso de malas artes informáticas. Cine Michael Mann, genial, con apoyo de Legendary, doblemente genial.

El logo de Blackhat

Sobre Crimson Peak pues poco que contar. Guillermo del Toro presente en el panel por unos 10 minutos con una especie de teaser trailer, igual con suerte lo vemos un día de estos, donde todo parece muy tétrico. Todo arranca con el logo de Legendary empapado en sangre, y la narrativa del personaje de Tom Hiddleston. Lo que recita Hiddleston a lo largo del metraje visto fue lo siguiente:

A house as old as this one becomes in time a living thing
Timber for bones and winds for eyes
and sitting here all alone
It starts holding onto things
Keeping them alive when they shouldn’t be
Some of them good, some are bad
Some should never be spoken about again

Termina la cosa con una voz siniestra diciendo "My child" y el personaje de Mia Wasikowska tumbada en una cama justo en el momento en el que aparece una mano chunga y la agarra por el hombro.

Noticia sorpresa de este lunes. Cuando pensaba que nada podía hoy animar la jornada va Amazon Studios y anuncia una serie de televisión para trasladar al medio Horizonte Final (Event Horizon), sin dudarlo el mejor film de Paul W.S. Anderson, con guión de Philip Eisner. Pero no sólo eso, que va… anuncia Amazon que el piloto de la serie será dirigido ni más ni menos que por Adam Wingard, director de Una manera horrible de morir (A Horrible Way to Die), la joya Tú eres el siguiente (You’re Next), uno de los segmentos de V/H/S, otro de los segmentos de The ABCs of Death, otro más de los segmentos de V/H/S/2, la superjoya The Guest, el no muy notable remake Blair Witch, la interesante pero muy vapuleada Death Note, y la futura Godzilla vs. Kong. En fin, sea como fuere, ese viaje al infierno de la paranoia que protagonizarán con notables resultados Laurence Fishburne, Sam Neill, Jason Isaacs, Sean Pertwee o Kathleen Quinlan, regresa. Esperemos que se explore todo su potencial, aunque ojo, otras versiones paranoicas espaciales estrenadas en los últimos meses han sido auténticas castañas pilongas de difícil digestión… hablo por ejemplo de la cancelada "Nightflyers" de SyFy, no todo lo que toca G.R.R. Martin es oro, y no recuerdo si "Origins" de YouTube Originals era de la misma guisa.

Lo que mola Horizonte Final

Hoy también se confirma que Andy Serkis será el director de la segunda parte de Venom. El actor convertido en director ha aceptado el desafío y coordinará el trabajo de Tom Hardy tras el paso de Ruben Fleischer, que se sacó de la manga un Venom que hizo la friolera de 850 millones de dólares y pico. El guión es de Kelly Marcel, veremos qué secretos ocultan además del previsto de Cletus Kasady / Matanza / Carnage (Woody Harrelson). Ha pasado semana y poco desde que el rumor Serkis apareció… cada día menos margen. Y hablando de tema comiquero, se cuenta que Gemma Chan y Barry Keoghan apuntan a The Eternals de Marvel Studios y Chloe Zhao. A la Chan podéis verla como la molona Minn-Erva en Capitana Marvel (Captain Marvel), por lo que estaríamos ante el segundo personaje encarnado por la actriz si el acuerdo se cierra. Sobre Keoghan vale la pena recomendar su papel de psicótico en The Killing of a Sacred Deer de Yorgos Lanthimos… daba repelús.

Nuevo cartel de Rambo: Last Blood… todo vena

El punto y final lo pone Deadline indicando que Nico Tortorella será el protagonista de la nueva serie dentro del universo "The Walking Dead". La serie contará la historia de esa primera generación que ha crecido y madurado exclusivamente en un mundo plagado por muertos vivientes. Vamos, igual que los que ahora nacen con un iPad debajo del brazo… Y ojo, porque Jordan Vogt-Roberts se hará cargo de la dirección de los primeros episodios de la serie, veremos cuántos. Tortorella, que se llamará Felix en la serie, se une a Annet Mahendru (Huck), Aliyah Royale (Iris), Alexa Mansour (Hope), Nicolas Cantu (Elton) y Hal Cumpston (Silas).

La obsesión de Jordan Peele con los ojos llorosos de actores negros es maravillosa. Tanto como el nuevo cartel de Nosotros (Us), en el que Lupita Nyong’o, esa madre de familia perturbada por un acontecimiento aterrador, posa con una máscara de su rostro en las manos… de nuevo una señal más de que quienes estarán delante de ellos son doppelgängers de sí mismos. La sinopsis no cambia nada y por ahora poco más se puede decir de lo nuevo de Peele, que se podrá ver en el Festival SXSW.

Cartel de Nosotros

La sinopsis oficial cuenta…

Ambientada en la actualidad a lo largo de la costa del norte de California, Nosotros nos presenta a Adelaide Wilson (Lupita Nyong’o), una mujer que regresa a su casa de la playa de la infancia junto a su esposo, Gabe (Winston Duke), y sus dos hijos (Shahadi Wright Joseph y Evan Alex). El objetivo, pasar una idílica escapada de verano. Acosada por un trauma inexplicable y sin resolver de su pasado, agravado de paso por una serie de extrañas coincidencias, Adelaide percibe que su nivel de paranoia se eleva a un estado de alerta desesperante a medida que está más convencida de que algo malo le va a ocurrir a su familia. Después de pasar un tenso día de playa con sus amigos, los Tylers (Elisabeth Moss, Tim Heidecker, Cali Sheldon y Noelle Sheldon), Adelaide y su familia regresan a su casa. Pero cuando cae la noche, los Wilson descubren la silueta de cuatro figuras que de la mano esperan de pie en el camino de entrada de su hogar.

Por otro lado tenemos un par de fichajes, a proyectos de diferente cariz. Primero hay que indicar que Edie Falco ("Los Soprano") ha sido fichada para ser la General Ardmore en las secuelas de Avatar. No se sabe nada más, jefaza militar, equivalente a Coronel Miles Quaritch (Stephen Lang), y por lo tanto se supone que gran villana. Comentar que Avatar 2 y Avatar 3 ya han terminado de rodarse, si bien Avatar 4 y Avatar 5 ni han comenzado. Se supone que ahora están los dos proyectos en pase de post-producción. La otra que encuentra trabajo es Rebecca Hall (Godzilla vs. Kong) en Night House, un thriller de terror producido por David S. Goyer. A los mandos David Bruckner para contar esta historia de una viuda que empieza a descubrir los inquietantes secretos de su marido recientemente fallecido.

Termino esto con una mala noticia. Paramount ha decidido cerrar el chiringuito World War Z 2 según cuenta Indiewire. El portal apunta que el esperado film de David Fincher, sin rodar nada en cines desde 2014 con Perdida (Gone Girl) salvo por la magistral "Mindhunter", se quedará en nada. La razón, aparentemente, es el exceso de presupuesto requerido por Fincher, menor no obstante que los 190 millones que se gastaron en el film original dirigido por Marc Foster… en el fondo una no victoria en taquilla del estudio. Con previsión iniciar el rodaje en junio de este año, iba a reunir en pantalla a Fincher con Brad Pitt. Ahora nada. Por su parte Netflix ha dado OK al "El Vecino", serie de televisión cómica sobre un superhéroe que dirigirá Nacho Vigalondo, y que adapta la obra de Santiago García y Pepo Pérez. Editado por Atisberri, "El Vecino" es una comedia urbana costumbrista que muestra la trastienda del mundo superheroico. José Ramón ha llegado del pueblo a la capital con un único objetivo: estudiar y aprobar sus oposiciones. José Ramón es aplicado, serio y tímido, y se encierra en casa con los libros durante horas interminables. Una noche, nuestro protagonista descubre que su ruidoso vecino de al lado es un superhéroe: la identidad secreta de Javier es Titán, un enmascarado con capa que se enfrenta al Doctor Tentáculos y otros supervillanos. Titán tiene cuatro poderes, pero sólo conoce tres: superfuerza, invulnerabilidad y vuelo. Los obtiene de unas pastillas que le confieren sus características sobrehumanas durante un tiempo limitado.

No puede ser que a golpe de jueves por la noche Variety y Deadline pongan sobre la mesa dos noticias que darán que hablar largo y tendido, casi tanto como la puede que inminente compra de 21st Century Fox por parte de Walt Disney Pictures y lo que esto podría suponer (el MCU engordando de forma descontrolada). De estas novedades de última hora primero tenemos las nuevas sorpresas sobre el Star Trek de Quentin Tarantino, segundo el giro de 180º en DC Films a partir de enero. Vamos a estos y otros temas…

Deadline sigue en sus trece ahondando sobre la noticia / rumor que sacó a la luz hace un par de días… Quentin Tarantino y J.J. Abrams convenciendo a Paramount para hacer un Star Trek nunca visto. Resulta que Tarantino está gestionando el plan a velocidad de vértigo (o de curvatura), tanto como para tener al director sentado durante horas con un equipo de guionistas para ver qué puede salir de esta locura. Entre los elegidos en la primera reunión estaban Mark L. Smith (El renacido y la futura Overlord para Bad Robot), Lindsey Beer (Godzilla vs. Kong o Dungeons and Dragons) y Drew Pearce (Iron Man 3 o "Runaways"). Tras la charla con estos se ha colocado como favorito Smith con una idea que ha gustado a Tarantino.

En este punto salta la segunda sorpresa, Tarantino está haciendo todo esto bajo una condición inamovible y que, ojito, ha sido aceptada tanto por Abrams como por Paramount… este nuevo Star Trek será clasificado R. Vamos, que la USS Enterprise si va a ir a donde nunca antes había ido. Montar un proyecto de esta índole como R es un riesgo, puedes sufrir mucho en taquilla salvo que des con un hit sorpresa como ha ocurrido por ejemplo con Deadpool (una entre un millón), pero la inversión requerida para hacer un Star Trek R puede ser equivalente a la que supuso la cancelación final sufrida por Guillermo del Toro con su At the Mountains of Madness… demasiado presupuesto (de 150 a 200 millones) para un retorno de dinero no asegurado. En fin, veremos qué sale de todo esta locura aparecida en Deadline y no confirmada por ningún otro medio hasta ahora.

El Star Trek de Quentin Tarantino será clasificado R y tiene ya posible guionista

La segunda sorpresa apareció igualmente de madrugada en Variety y viene a asegurar que DC Films cambiará por completo a partir de enero tras el fiasco, ya se habla así en Warner Bros., de Liga de la Justicia (Justice League). El plan es una reestructuración de la cadena de mando al frente de la división de cine comiquero. Jon Berg dejará el control absoluto que ahora poseía y pasará a ser socio productor junto a Roy Lee. ¿Quién dirigirá ahora todo? Pues no se sabe, pero Time Warner lo anunciará a inicios del año que viene. Geoff Johns seguirá en su actual puesto, director creativo de DC Entertainment, pero se dice que su implicación cinematográfica derivará no obstante a un papel más de consultoría y recomendación que en todo lo que hasta ahora hacía (guión, producción, etc).

Por lo tanto, Berg y Johns, implicados directos en el ajuste final de Liga de la Justicia, ambos figuran como productores, desaparecen de la ecuación que dinamitó la versión inicial de Zack Snyder (más oscura) y que acabó derivando en la entrada de Joss Whedon como guionista y posterior director de costosas nuevas escenas. El mismo artículo indica que Snyder no volverá a dirigir un proyecto DC, o al menos no está en los planes actuales del estudio y eso que tiene un contrato que le permitiría hacerlo. Eso sí, su figura como productor ejecutivo en Wonder Woman 2 (2019) o Aquaman (2018) permanece. Time Warner parece estar quemada con la obsesión de DC Films por contrar una y otra vez con Snyder para todo cuando la crítica lo crucificó con Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia (Batman v Superman: Dawn of Justice). El portal asegura que Ben Affleck volverá como Batman en Flashpoint (2020), pero que para The Batman, Matt Reeves contará con un nuevo actor para encarnar a Bruce Wayne. El estudio está contenta con la introducción de The Flash (Ezra Miller) y Aquaman (Jason Momoa), y cree que Shazam! (2019) supondrá un cambio a mejor.

Se prevén cambios en DC Films… arte de Jason Gray

Arranca enero del nuevo año en Uruloki, todo sigue igual aunque en estas propicias fechas por lo general hay poquito que contar. Vamos por lo tanto a echar un vistazo a lo que se nos viene encima durante los próximos 365 días recuperando 17 películas que ahora mismo me hacen tilín. Feliz año!

Alien: Covenant de Ridley Scott. Pues que queréis que os diga que no he dicho ya… Scott, Alien, una tripulación prescindible, oscuridad, lluvia, babas, sangre y terror. Alien: Covenant apunta a verdadera razón del apalancamiento de Alien 5, que puede que no llega nunca. Lo poco que hemos visto ha levantado pasiones y hundido esperanzas a partes iguales. En mi caso me relamo sólo con pensar que llegará este año un nuevo reclamo espacial de corte clásico. Tras la genial Prometheus, muchos la odiáis, regresa Michael Fassbender por partida doble acompañado por un elenco potente como Billy Crudup, James Franco, Demián Bichir, Danny McBride, Amy Seimetz o Katherine Waterson.

Baby Driver de Edgar Wright. El cine de Wright como el de Chazelle es una delicia. Todo lo que toca este director británico cumple con creces. Además, tras su tortuoso periplo por el universo Marvel, que acabó con su abrupta salida de la silla de dirección de Ant-Man, apetece mucho ver una nueva incursión en cine de este director tan personal y particular, y genio tras obras magnas como Shaun of the Dead, Hot Fuzz, Scott Pilgrim vs. the World y The World’s End.

Blade Runner 2049 de Denis Villeneuve. Otro de los iconos de otra era que se hace cine en forma de inesperada secuela. Esta vez Ridley Scott se baja del mando y entra el canadiense Villeneuve, un director de esos que como Chazelle o Nolan compan hoy en día todas las portadas por lo relevante de su cine. Otra vez Ryan Gosling y acompañado por el veterano Harrison Ford en una de las secuelas más esperadas de todos los tiempos, ¿se explicará finalmente si Rick Deckard era un replicante o no?

Dunkerque (Dunkirk) de Christopher Nolan. Tras Chazelle y Villeneuve llega el turno de Nolan, un director acostumbrado a contarnos cosas extrañas en la gran pantalla que ahora da el salto al cine bélico. Por ahora poco se ha visto del nuevo film pero promete, por lo menos, ser un impacto visual en toda regla. Hora de contar una de esas famosas estampas de la Segunda Guerra Mundial bajo la atenta mirada de un director de ciencia ficción, Origen (Inception) o Interstellar, o cine comiquero / policíaco, la trilogía del Caballero Oscuro.

Ghost in the Shell de Rupert Sanders. Primera adaptación comiquera que me entusiasma ver este año. Scarlett Johansson al frente de la adaptación de la famosa obra de Masamune Shirow. De esta lo que se ha visto ha dejado a más de uno patidifuso. El primer trailer era perfecto fiel reflejo de varios de los momentos del anime y por lo tanto una delicia a echarse a los ojos. Veremos qué tal cumple el film, estas cosas luego pueden acabar defraudando cosa fina, pero por lo pronto Ghost in the Shell mola para este 2017.

Kong: la isla calavera (Kong: Skull Island) de Jordan Vogy-Roberts. Que queréis que so diga, me apetece ver una nueva versión del clásico de la Universal pero llevada a la enésima potencia. La criatura no tendrá nada que ver con la visión, olvidable, de Peter Jackson, y será más cercana al menos en aspecto al bicho de 1933 con Fay Wray ahí gritando. Esta vez apunta eso sí a una película de acción incontrolable con una criatura que, por tamaño, deberá medirse al mismísimo Godzilla si nada se tuerce. No sé, puede que sea una pamplina, pero me llama la atención la grandeza del personaje.

La ciudad de las estrellas (La La Land) de Damien Chazelle. El poco cine que ha hecho Chazelle me gusta y el musical me encanta, por lo tanto La La Land promete ser una delicia que disfrutaré como nadie. Al frente la impresionante Emma Stone y el imparable galán Ryan Gosling, detrás de las cámaras un tipo como Chazelle, guionista de Grand Piano, Whiplash o Calle Cloverfield 10 (10 Cloverfield Lane) y director de la premiada e impactante Whiplash. Apunta algo más que alto.

La cura del bienestar (Cure of Wellness) de Gore Verbinski. Vamos con esta ración de terror de la mano de Verbinski, un director que bajo mi punto de vista no ha tenido la suerte que hubiera merecido tras pegarse de lleno con una de las sagas blockbuster más importantes de las últimas décadas… los Piratas del Caribe. Ahora mismo lleva cuatro largos años desaparecidos tras dilapidar un buen número de millones con la triste El llanero solitario (The Lone Ranger), pero ahora regresa con un proyecto de menor impacto como ya lo fueran Un ratoncito duro de roer (Mousehunt) o el remake made in USA The Ring. La verdad, hay ganas de este por ahora paranoico proyecto protagonizado por Jason Isaacs, Mia Goth y, sobre todo, el desesperado Dane DeHaan.

La guerra del Planeta de los Simios (War of the Planet of the Apes) de Matt Reeves. Tercer episodio de esta renovada trilogía que, conforme ha ido avanzando, parece mejorar sin límites. Vista ahora la primera parte pues más flojita, pero la segunda y esta prometedora tercera ya nos adentran en un universo mucho más cercano al futuro que protagonizaron Charlton Heston y los otros tripulantes de la nave que viajó por un agujero de gusano. Esta vez nos espera en cines una guerra abierta y una notable mejora en los efectos visuales que transforman a Andy Serkis y su trouppe de simios de armas tomar. Pinta francamente bien, repite además Matt Reeves, que ya lo hizo muy bien en

La Liga de la Justicia (Justice League) de Zack Snyder. Pues que queréis que os diga, le tengo unas ganas locas de ver como el universo DC se siguen expandiendo en cines. Pese a los detractores de lo que llevamos hasta ahora sobre lo visto, El Hombre de Acero, Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia y Escuadrón Suicida, y los que odian a Zack Snyder, yo sigo pensando que este enfoque es el adecuado y que la cosa seguirá explotando pero para bien. Un buen reparto, la presentación de un buen pack de nuevos superhéroes y la entrada definitiva a multitud de films que nos seguirán perforando los ojos.

La Torre Oscura (The Dark Tower) de Nikolaj Arcel. No lo voy a negar, no he sido lector de la famosa obra de Stephen King, pero con Matthew McConaughey e Idris Elba al frente la cosa pinta bien. Además, por lo que cuentan el universo de La Torre Oscura no tiene fin y el plan maestro que en su día maquinó Ron Howard va adelante. Estamos ante el primer film de una posible trilogía que se verá acompañada por una serie de televisión. Han pasado muchos años por el plan y nada puede salir mal. Crucemos los dedos porque La Torre Oscura es otra de esas que deberían romper este año.

Logan de James Mangold. Estamos ante la despedida de Hugh Jackman que le vio explotar hace ya la friolera de 17 años. Jackman se retira de ser Lobezno y nada mejor para ello que hacerlo nuevamente junto a James Mangold, un director que ha podido respetar al personaje, y como protagonista de una película que se ha ganado la clasificación R (gracias todo sea dicho, a Deadpool). Los Reavers, Boyd Holbrook encarnando al mítico Donald Pierce, el regreso también final de Patrick Stewart y, quién sabe, igual el final real del Logan que hemos visto crecer y fortalecerse desde aquel ya muy lejano X-Men de Bryan Singer.

Spider-Man: Homecoming de Jon Watts. Tras verlo aparecer a modo presentación en Capitán América: Civil War, es el turno en solitario de Spider-Man (Tom Holland) y frente a, ni más ni menos, el mismísimo Adrian Toomes AKA El Buitre (Michael Keaton) y Shocker (Bookem Woodbine). Como era de esperar en el creciente MCU en Spider-Man: Homecoming tendremos a Iron Man (Robert Downey Jr.) haciendo acto de presencia como "mentor" del joven Peter Parker. La cosa pinta bien.

Star Wars: Episode VIII de Rian Johnson. La continuación de la aventuras de Rey (Daisy Ridley), de Finn (John Boyega), de Kylo Ren (Adam Driver), del General Hux (Domhnall Gleeson), de la Capitana Phasma (Gwendonline Christie) o de Poe Dameron (Oscar Isaac). El film servirá además como entrada para gente como Benicio del Toro o Laura Dern a la saga, y la despedida, muy triste, de Carrie Fisher como Leia. Por ahora como buen film de Star Wars no se sabe nada de nada y eso que se estrena de ahora en un año. La Navidad del 2017 será nuevamente de la saga galáctica se vea como se vea. A disfrutar.

The Shape of Water de Guillermo del Toro. Poco o nada se sabe de lo nuevo del director mexicano y, nuevamente, la esperanza que levanta su nuevo proyecto de corte menor es superior a muchos blockbusters. Con un reparto muy alucinante encabezado por Sally Hawkins, Michael Shannon, Richard Jenkins, Michael Stuhlbarg, Octavia Spencer e o plástico Doug Jones, se supone que se trata de un cuento de hadas situado en 1963 en el que Elisa (Hawkins), una portera muda que trabaja en un laboratorio, se enamora de un hombre anfibio que está a estudio en el lugar. Elisa decidirá entonces mover ficha para rescatar al ser con la ayuda de su vecino (Jenkins). Pero el mundo exterior será más peligroso para el hombre anfibio de lo que Elisa podría haber imaginado en un principio. Ah, y Del Toro lo confirma, tendremos novedades muy pronto!

Thor: Ragnarok de Taika Waititi. Pues mirad, no soy un gran fan de Thor en cines, el primer film de Kenneth Branagh no me moló mucho y el segundo de Alan Taylor menos, la entrada de Waititi, Lo que hacemos en las sombras (What We Do in the Shadows) o Hunt for the Wilderpeople, augura cosas muy buenas. Espero que el director kiwi sea capaz de conservar su estilo, sus buenas formas y, seguramente, su gracia. Además, leches, ver partirse la cara a Thor (Chris Hemsworth), Hulk (Mark Ruffalo) y Doctor Strange (Benedict Cumberbatch) mola. Guerra a tutiplen!

Wonder Woman de Patty Jenkins. Otro nacimiento en cines en solitario. Tras verla aparecer a lo bestia en Batman v Superman, y con Justice League ahí también, llega Gal Gadot en solitario con la Jenkins a los mandos. Veremos qué tal sale pero por ahora lo que se ve promete. Veremos si Warner Bros. levanta cabeza o sigue metiendo su mano en todo lo que hacen el resto. Pues eso, que le tengo ganas pero con respeto, puede molar pero también puede ser otra a la que le lluevan los palos por todos lados.

Y me dejo muchas, sobre todo esas del 2016 que por temas de distribución no llegarán hasta este año. Otras que también me atraen son Múltiple (Split) de M. Night Shyamalan, El bar de Álex de la Iglesia, Silencio (Silence) de Martin Scorsese, Guardianes de la Galaxia Vol. 2 (Guardians of the Galaxy Vol. 2) de James Gunn, Kingsman: The Golden Circle de Matthew Vaughn, LEGO Batman, la película (The LEGO Batman Movie) de Chris McKay, T2: Trainspotting de Danny Boyle , Valerian y la ciudad de los mil planetas (Valerian and the City of a Thousand Planets) de Luc Besson, Suburbicon de George Clooney, Get Out de Jordan Peele o La bella y la bestia (Beauty and the Beast) de Bill Condon.

Lo dicho, feliz 2017 de cine.

Me entero, gracias a la web Aullidos, que entre el 13 y el 19 de Febrero de este año y en la ciudad de Castellón de la Plana se celebra la tercera edición del FantCast, la muestra de cine fantástico de Castellón. Parece ser que este año toca hacer varios ciclos / homenajes que resultarán muy, pero que muy, interesantes:

– Ciclo Juan Piquer Simón. Sin lugar a dudas este director es una de las piezas claves en la cinematografía serie B realizada en España. La factura "americana" de sus productos le hacen ser un director a destacar en el ámbito del terror cañí con aroma internacional. Todavía recuerdo con gracia Slugs, muerte viscosa (1988) o La Grieta (1990), llegué a alquilarlas un par de veces hace muchos años… míticas.

– Ciclo Caroline Munro. Exhaustivo recorrido por al carrera cinematográfica de esta actriz / screamqueen de muy buen ver que, en los 70 y 80, hacía las delicias de los goremaníacos más avezados. [Caroline Murno muy apretada y Caroline Munro en plan provocativo]

– Ciclo dedicado a King Kong. El gorila más veterano del mundo del cine tendrá una completa revisión desde el original de 1933 hasta la actualidad. Se proyectarán pelis de la guisa de King Kong vs. Godzilla (Kingu Kongu tai Gojira, 1962) y otras caspas japonesas y americanas que tanto ponen al personal.

– Ciclo Stop Motion. Amplísimo recorrido por el cine que ha usado esta veteranísima técnica de animación. Desde los clásicos de Ray Harryhausen hasta las maravillas actuales creadas por Tim Burton y compañía.

La leche, la lista completa de películas que van a ser mostradas cuenta con 101 films (6 de ellos conjuntos de cortos). Si hacemos un cálculo de 90 minutos por película y 10 de intermedio entre cada una tenemos 100 minutos de media. 100 minutos por 101 son 10100 minutos, entre 60 para calcular las horas nos salen casi 169 horas de metraje acumulado. Si tenemos 7 días de festival obtenemos 24 horas ininterrumpidas de proyección letal! Menudo festival más molón! En fin los dos ciclos finales dedicados a King Kong y al Stop Motion son retrospectivas y no creo que muestren las pelis completas… aun así este festival es la bomba!

Lo mío es pura envidia. Si tuviera oportunidad no dudaría en pasarme a disfrutar del festival. ¿Para cuando uno en Galicia? Amando de Ossorio es de nuestra tierra y lo más cercano al cine fantástico en modo festival que he visto son las reuniones universitarias que se hacían en La Coruña!