Antes de irme a la piscina a hacer unos largos una entrada fugaz con las cuatro cosas que merecen ser contadas hoy.

Por ejemplo, tenemos actor para encarnar a Charles Mason en Once Upon a time in Hollywood, y también tenemos Charles Mason para la segunda temporada de la superlativa "Mindhunter". El elegido, para ambos papeles, es Damon Herriman, actor al que hemos podido ver en un papel recurrente en "Justified" o en la película J. Edgar de Clint Eastwood (donde también encarnó a un asesino como Bruno Hauptmann, responsable del secuestro y muerte del hijo del famoso piloto Charles Lindbergh y la aristócrata Anne Morrow Lindbergh, un secuestro conocido en su momento como "El crimen del siglo"). Junto a Herriman se suman también Rumer Willis, Dreama Walker, Margaret Qualley, Costa Ronin, Victoria Pedretti y Madisen Beaty para transformarse respectivamente en la actriz Joanna Pettet, la cantante Connie Stevens, el actor polaco Voytek Frykowski, una de las víctimas de la masacre de Cielo Drive cometida por seguidores de Charles Manson. Pedretti y Beaty serán personajes inventados.

Aquí arriba os dejo con el trailer completo de I Think We’re Alone Now de Reed Morano. El film, futuro post-apocalíptico, nos presenta a Del (Peter Dinklage), un hombre que está solo en el mundo. Después de la aniquilación de la raza humana, vive en su pequeña y vacía ciudad, contento con su soledad y la utopía que se ha creado metódicamente, hasta que es descubierto por Grace (Elle Fanning), una intrusa cuya historia y motivos son oscuros. Peor aún, quiere quedarse. También descubrimos hoy que Greg Nicotero, mucho más que el responsable de los FX y director de muchos episodios de "The Walking Dead", ha fichado para hacerse cargo del diseño de la criatura que veremos en Spawn de Todd McFarlane. Ojo, Nicotero y su KNB EFX ya crearon al Spawn y Violator del film de 1997, por lo que saben cómo y sabrán cómo evolucionar. A parte de eso Nicotero es un dios en el mundillo, alumno de Tom Savini, entre otros, en su El día de los muertos (Day of the Dead), por sus manos han pasado joyas de los 80 como Terroríficamente muertos (Evil Dead II), La novia de Re-Animator (Bride of Re-Animator), El ejército de las tinieblas (Army of Darkness), En la boca del miedo (In the Mouth of Madness), Sin City, Abierto hasta el amanecer (From Dusk Till Dawn) y un larguísimo etcétera que nos llevaría horas comentar.

Para terminar indicar que Alec Baldwin ya no será Thomas Wayne en Joker, por lo tanto corramos un tupido velo por esta noticia fugaz, y que Kyliegh Curran será Abra Stone en Doctor Sleep de Mike Flanagan. Abra es un personaje crucial en el retorno de Danny Torrance (Ewan McGregor) al mundo del "Resplandor". Ah, y que sepáis que ya hay fecha de estreno para A Quiet Place 2, secuela de la gran película de John Krasinski. 15 de mayo del 2020, día del estreno… por ahora para olvidar.

Maravilloso cartel final de Suspiria

Un nuevo cartel de Suspiria con la gran Tilda Swinton como Madame Blanc

Venga, segunda entrada del día y varias bombas que lanzar. La primera tiene color Star Wars y sale de Variety. Matt Smith ha sido fichado para Star Wars: Episode IX en un papel clave del que todavía no se sabe nada. J.J. Abrams ficha al ex-Doctor Who, y lo une a un elenco en el que regresan Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac y Adam Driver, en el que debutan también Keri Russell, Richard E. Grant, Dominic Monaghan o Naomi Ackie, y en el que veremos al veterano Billy Dee Williams de nuevo como Lando Calrissian. Recordemos que Carrie Fisher volverá gracias a metraje desechado de los films anteriores como Leia Organa, acompañada por Mark Hamill como Luke Skywalker y Anthony Daniels como C-3PO.

Matt Smith es el último en unirse a Star Wars: Episode IX

También ficha de lo lindo Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino. El actor polaco Rafal Zawierucha será Roman Polanski mientras que Danny Strong ("El cuento de la criada") y Sydney Sweeny ("Heridas abiertas") se incorporan a un elenco en el que destacan Margot Robbie como Sharon Tate, esposa de Polanski en aquella fatídica época, Leonardo DiCaprio como Rick Dalton, un acto de westerns para televisión, y su doble de acción Cliff Booth, este con cara de Brad Pitt. Y ojo, porque a Lena Dunham y Maya Hawke, que entraron el otro día, también debemos recordar la presencia de Dakota Fanning, Damian Lewis, Luke Perry, Al Pacino, James Marsden, Timothy Olyphant, Tim Roth o Burt Reynolds, ahora también hay que sumar también a Clu Gulager, James Landry Hébert y Mikey Madison. Menudo escándalo de reparto.

Aquí arriba os dejo con el nuevo trailer de Hell Fest, uno red band que no escatima en poner sobre la mesa algo del gore que luego se acaba perdiendo en cines, y debajo el de Bat Times at El Royale, film de Drew Goddard que estaba dejando pasar sin prestar atención y que hoy ha logrado mi completa atención… en el reparto Jeff Bridges, Cynthia Erivo, Dakota Johnson, Jon Hamm, Cailee Spaeny, Lewis Pullman, Nick Offerman y Chris Hemsworth. Siete extraños se cruzan en un hotel del lago Tahoe con un oscuro pasado… uno tan oscuro como los secretos que ocultan esos extraños. Una oportunidad para el perdón antes de ir al infierno, o eso dicen.

Venga, vamos con una ración de todo un poco. Para arrancar comentar que Alec Baldwin ha cerrado un acuerdo con Warner Bros. para ser parte del Joker de Todd Phillips. Con el rodaje ahí a la vuelta de la esquina, 10 de septiembre, Deadline indica el fichaje y se queda ahí. TheWrap sin embargo añade la identidad del personaje que encarnará Baldwin… Thomas Wayne, padre de Bruce Wayne. El controvertido actor, siempre en la cresta de los comentarios políticos críticos con Trump, se suma a Joaquin Phoenix (Joker), Robert De Niro (el líder al frente de un late show de comedia), Marc Maron (el agente que lleva a Joker al programa), Frances Conroy (madre de Joker) y Zazie Beetz (novia de Joker).

Primer cartel de Overlord

Por otro lado se confirma que el remake de Muñeco diabólico (Child’s Play) será la historia de un muñeco "Buddy doll" defectuoso cuyo código de programación ha sido pirateado para que no tenga limitaciones de aprendizaje y también violencia. Fuera el fondo vudú de la historia original de Don Mancini, y un salto hacia la copia de Pequeños guerreros (Small Soldiers). En fin. Por otro lado el productor de la nueva Golpe en la pequeña China (Big Trouble in Little China), la que protagonizará Dwayne Johnson, será en realidad una secuela al film de John Carpenter. ¿Secuela? Esto significaría que de forma obligatoria Kurt Russell AKA Jack Burton debería regresar por la puerta grande. Habrá noticias oficiales pronto… en el lenguaje de Hollywood claro.

Nuevo cartel de Hell Fest

Tela marinera lo de Fandango, se ha sacado de la manga una batería de nuevas imágenes de un buen puñado de los films que podremos ver a lo largo de estos próximos meses. Fuera blockbusters de los grandes estudios, tenemos nuevas imágenes de Mandy de Panos Cosmatos, La monja (The Nun) de Corin Hardy, Overlord de Julius Avery, Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte (The Girl in the Spider’s Web) de Fede Alvarez, Suspiria de Luca Guadagnino, La noche de Halloween (Halloween) de David Gordon Green, Hell Fest de Gregory Plotkin y The Predator de Shane Black.

Venga que es viernes, al fin, y hoy se estrena Revenge. No caerá hoy, pero un día de la semana que viene me la veo fijo. Vamos al tema noticias, que hay unas cuantas.

El pasado martes, así como quien no quiere la cosa, saltaba la noticia bomba de que Danny Boyle dejaba de ser el director de Bond 25 a pocos meses del inicio del rodaje (principios de diciembre en Pinewood). Una noticia como siempre sorprendente, no tanto si valoramos la escusa de siempre… diferencias creativas. Hoy surgen novedades en forma de rumor. The Telegraph anota que Boyle dejó el proyecto por diferencias irreconciliables con Daniel Craig. ¿Qué diferencias? Cuenta el tabloide que Tomasz Kot apuntaba a villano, uno de origen ruso, con personalidad. El enfoque deseado por Craig para el personaje no era el mismo que el pretendido por Boyle… y fin. Se ve que Boyle pretendía una historia modo Guerra Fría pero en la era moderna con ese villano ruso como cabeza visible. No era lo que EON esperaba pero aceptaron y dieron el visto bueno a la propuesta del director y su colaborador John Hodge… Craig no pasó por el aro y si te he visto no me acuerdo.

Tomasz Kot, puede que la base de la separación Danny Boyle / Bond 25

Eso no es todo, la salida de Boyle a estas alturas apuntan a fiasco en cuanto a los planes de producción y la fecha de estreno prevista, noviembre del 2019, es un imposible con esta nueva perspectiva. Porque ojo, si la propuesta de Boyle / Hodge no gusta, la previa de Neal Purvis y Robert Wade tampoco, por lo que o mucho cambia el tema o Bond 25 no tiene guión cerrado (y puede que ni abierto). Ahora el tema está en quién tomará las riendas… de los contendientes previos Dennis Villeneuve está ocupado con Dune y queda descartado, David Mackenzie podría aparcar "Gemstone", serie de televisión, aunque complicado, Yann Demange otro tanto de lo mismo, agenda repleta. El portal no descarta la entrada de Christopher McQuarrie, fan declarado de Bond pero un pelín influido por Mission: Impossible ahora mismo.

Por otro lado tenemos al mundo DC en cines vistiéndose de banda sonora. Primero con la incorporación de Hildur Guðnadóttir para hacerse cargo de la música de Joker de Todd Phillips. La Guðnadóttir ha trabajado previamente junto al fallecido Johann Johannsson en las bandas sonoras de Sicario: El día del soldado (Sicario: Day of the Soldado) y María Magdalena (Mary Magdalene). El otro que encuentra trabajo, tela marinera, es Hans Zimmer regresando al género al que dijo que nunca volvería. Zimmer ficha para Wonder Woman 1984 de Patty Jenkins. Y hablando de fichajes, Lena Dunham, Austin Butler y Lorenza Izzo se unen a Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino. Interesante, pero más es ver que Maya Hawke, hija de Uma Thurman y Ethan Hawke, también participará en el film… ¿y aquello de Kill Bill es ya agua pasada? A la Hawke la veremos en la nueva temporada de "Stranger Things". Olivia Cooke por su parte reconoce que habrá secuelas de Ready Player One, o que al menos ella ha firmado para regresar en ellas.

Wonder Woman 1084… todo está ahí presente

Para terminar indicar que Apple ha dado el OK a la serie que adaptará "La Fundación" de Isaac Asimov y que tiene a David S. Goyer como hombre al mando. Junto a Goyer estarán Skydance Television y Josh Friedman, todos encargados de contar esta saga tan mítica de la literatura. Por su parte THR cuenta que Netflix parace haber dado el OK a una segunda parte de Death Note, la controvertida adaptación realizada por Adam Wingard para la plataforma de streaming. Ted Sarandos, presidente de contenidos de Netflix, asegura que Death Note fue un éxito considerable, y que es razón suficiente para que Greg Russo esté ya escribiendo el guión. Y hablando de adaptaciones, secuelas y, ahora, remakes, Bloody Disgusting asegura que la nueva versión en cines de La escalera de Jacob (Jacob’s Ladder) tiene ya fecha de estreno… febrero del año que viene. Con David M. Rosenthal a los mandos, y protagonizada por Michael Ealy (Underworld: el despertar), Guy Burnet ("Ray Donovan"), Karla Souza ("Cómo defender a un asesino") y Nicole Beharie ("Sleepy Hollow"), es cuestión de tiempo que veamos algo, sea necesario o no. Aquí el trailer del clásico de Adrian Lyne con Tim Robbins pasándolo horriblemente mal.

Ya de vuelta a Santiago, y tras tres días visitando Lisboa (menudo calor y menuda cantidad de gente), regreso al hogar y al trabajo. Un rápido repaso a las cosas que merecen ser contadas… que son pocas pero interesantes.

Por ejemplo, ScreenRant confirma con Sony Pictures que James Gunn tiene lista para ser estrenada en noviembre de este año una película de terror de la que es productor. Se ve que la película es esa que iba a presentar en la Comic-Con de San Diego, pero que debido al affaire con The Walt Disney Studios, se cayó de la agenda de presentaciones. Ahora todo apunta que este misterioso tweet de Gunn, que sigue como destacado de su cuenta personal, es finalmente una referencia a este proyecto. ¿Y de qué se trata? Pues sin dejar todavía fuera todas las especulaciones, se trata de The Hive, proyecto dirigido por David Yarovesky que protagoniza Elizabeth Banks. La producción fue anunciada en diciembre del año pasado y el fichaje de la Banks, buena amiga de Gunn, hace unos meses. ¿Puede ser este The Hive en realidad la adaptación del videojuego "Bloodborne"?, ¿será otra cosa? Apunta a proyecto menor y guardado como alto secreto. Se ve que a finales de noviembre sabremos si este tweet es The Hive, la adaptación de "Bloodborne", la de la obra comiquera "Nameless" de Grant Morrison, o algo completamente inesperado. Ojo, por ahora no hay anuncio oficial, sólo que Sony estrenará algo en Noviembre y que es terror.

Y hablando de terror, Platinum Dunes busca nuevo hit tras Un lugar tranquilo (A Quiet Place). Parece ser que el estudio se ha hecho con lo nuevo de Patrick Melton y Marcus Dunstan, productores del mentado hit, y que es un film en la línea de grandes sagas del slasher moderno como Scream o Sé lo que hicisteis el último verano. Y otro posible hit, o al menos una rareza como al copa de un pino, es el anuncio de la adaptación a pantalla grande de "Monument Valley", gloria del mundo del videojuego para móviles. Paramount Pictures y Weed Road (la de Akiva Goldsman), han puesto a Patrick Osborne a desarrollar la adaptación del conocido videojuego de Ustwo Games como una híbrido entre la acción real y el CGI. Osborne es el ganador del Oscar al mejor corto de animación "Buenas migas" ("Feast"). Habrá que sacar provecho del talento de Osborne para trasladar al cine una obra tan extraña y peculiar como "Monument Valley", contar la historia de Ida, de su misterioso reino, y de las arquitecturas imposibles de M. C. Escher. Si les sale bien puede ser gloria bendita.

Otro genial cartel de Slice

Para terminar indicar que Brendan Fraser será la voz de Robotman en "Doom Patrol" de DC Universe. Dado que de Cliff Steele, alter ego de Robotman, queda poco o nada, salvo su cerebro, tras un accidente, el personaje será creado completamente con CGI y Fraser pondrá la voz a este miembro de la Patrulla Condenada. También sabemos hoy que el salto a la televisión de "Galaxy Quest" se queda en el limbo hasta nueva orden. Paul Scheer, guionista de la serie para ser emitida por Amazon Studios, advierte que por ahora está en desarrollo la cosa, lentamente, debido al despido de Amy Powell, presidenta de Paramount TV, estudio al frente. Poco más hay, está pero no se le espera a corto / medio plazo. Para terminar indicar que la adaptación de "Scary Stories to Tell in Dark" de Alvin Schwartz se pondrá en marcha en Toronto en unos días. Así lo confirma Guillermo del Toro, productor de la serie.

En el día en el que Danny Boyle ha decidido abandonar la dirección de James Bond 25, cosas que pasan debidas a diferencias creativas de última hora, llegan el primer fabuloso trailer de Hold the Dark, film Netflix de Jeremy Saulnier (Green Room) que protagonizan Jeffrey Wright, Alexander Skarsgård y Riley Keough. El film lo veremos a finales de septiembre en la plataforma… por ahora podemos ir abriendo boca con este primer trailer.

Primer cartel de Hold the Dark

Por otro lado tenemos el primer trailer de Slice, film A24 dirigido por Austin Vesely que protagonizan Chance the Rapper, Zazie Beetz, Paul Scheer, y Will Brill. Por ahora no hay sinopsis oficial, pero el tema va de repartidores de pizza asesinados en una ciudad donde aparentemente campan a sus anchas hombres lobo, fantasmas y otras criaturas de la noche que por ahora no se han descubierto. El trailer es simpático, hay de todo como en botica, caras raras, situaciones incomprensibles y todo regado con comedia de barrio. Puede molar.

Otro divertido cartel de Slice… de A24

Mientras disfruto de una terrorífica sesión de cine con la fantástica La invasión de los ultracuerpos (Invasion of the Body Snatchers) de Philip Kaufman, echo un rápido vistazo al mundo de las noticias, que no se puede negar que hoy está relajado… o ausente. Aprovecho pues para dejaros con dos trailers y un cartel. El primero es The Witch in the Window, film de Andy Mitton, director de otra obra titulada We Go On que estuvo por el Festival de Terror de Molins de Rei en el 2016. No sé si llegará a verse en Sitges, pero ha llegado al Fantasia Film Festival de Montreal y ha recibido algunos elogios. Supongo que con los primeros movimientos de ampliación del programa de este año en Sitges sabremos si llega.

Cartel de The Witch in the Window

El otro film que podría llegar tras su pase por el TIFF, Toronto International Film Festival, es The Man Who Feels No Pain (Mard Ko Dard Nahi Hota) de Vasan Bala. Poco se puede decir por ahora salvo lo que TIFF nos cuenta de la misma. Se trata de una película de acción inspirada en Bollywood en la que un joven nacido con la "habilidad" de no sentir dolor se pone como reto vital derrotar a 100 enemigos. El trailer es… eso, es, que no es poco.

Para rematar comentar que suenan tambores que hacen pensar que el Deadpool 2 de Tim Miller, antes de abandonar el proyecto por diferencias creativas con Ryan Reynolds, iba a incluir a los 4 Fantásticos… personajes en manos de 20th Century Fox. El tema es que el concept artist Alexander Lozano, ha trabajado previamente en Deadpool, se ha puesto a publicar en su cuenta de Instragram detalles que asegura pertenecen a peticiones de Tim Miller antes de dejar el proyecto. Podemos ver dibujos de los miembros del grupo familiar, con los rostros de Miles Teller, Kate Mara o Michael B. Jordan (porque Ben Grimm es La Cosa), además de personajes tampoco incluídos como Blaquesmith, o versiones muy diferentes de Cable, Domino y Juggernaut.

Estamos a viernes y se nota. Dos cosas y a mirar hacia otro lado. Primero debemos decir hola al primer cartel de Hold the Dark, el nuevo Netflix film de la mano de Jeremy Saulnier, un director que hasta ahora nunca ha defraudado con películas como Blue Ruin o Green Room. Esta vez Saulnier ha juntado en pantalla a Alexander Skarsgård, Riley Keough, James Badge Dale y Jeffrey Wright para contarnos la historia de un experto en lobos (Wright) que viaja a un remoto pueblo de Alaska para investigar una serie de casos con niños desaparecidos, y en los que se supone que todo es obra de lobos que literalmente cazan a los niños del pueblo. A diferencia de sus films anteriores, esta vez Saulnier ha contado con una obra original de William Giraldi que ha sido adaptada por Macon Blair (guionista / actor que siempre ha trabajado con Saulnier). Veremos qué tal le ha quedado, llega a finales de septiembre a la plataforma, pero por ahora la cosa promete merced a esa frase ofrecida por el director hace unos días, y donde aseguró que esta es la película con el mayor número de cadáveres que ha rodado. IndieWire nos descubre el póster.

Primer cartel de Hold the Dark

Segundo dato del día, el fichaje de Jeremy Slater para adaptar "Los Tommyknockers" de Stephen King para Universal Pictures, film anunciado no hace mucho. Al frente de la producción tenemos a James Wan (todo el Conjuring Universe) y a Roy Lee (It). El pasado de Slater es, digamos, un arriba y abajo. De sus manos han salido cosas como la olvidable El efecto Lázaro (The Lazarus Effect), la muy olvidable Cuatro Fantásticos (Fantastic Four), la discutida Death Note (la de Adam Wingard), esa joya del terror para televisión que es "The Exorcist" y la futura "The Umbrella Academy". Y hablando de adaptaciones, aunque esto es un remake, ya tenemos luz verde y Liam Neeson, nadie mejor, protagonizará el remake de la maravillosa y obligada Uno tras otro (Kraftidioten) de Hans Petter Moland, joya heladora protagonizada por Stellan Skarsgård y Bruno Ganz sobre un conductor de una quitanieve (Skarsgård) que tras ver como su hijo muere a manos de un cartel de la droga noruego decide aplicar el quien a hierro mata a hierro muere. Hablé de In Order of Disappearance en 2014 tras verla en Sitges y sigo pensando que es una maravilla. Aquí el conductor será Neeson, perfecto para papel de killer absoluto masacrando a los malos. No sé si será una joya, pero el film original lo es.

Cartel promocional de "Umbrella Academy" de Netflix

Para terminar comentar que es oficial, HBO anuncia "Watchmen" para el 2019. En la nota de prensa se indica el reparto completo encabezado por Regina King, Jeremy Irons, Tim Blake Nelson, Don Johnson, Jacob Ming-Trent, Dylan Schombing, Lily Rose Smith, Adelynn Spoon, Louis Gossett Jr., Yahya Abdul-Mateen II, Adelaide Clemens, Andrew Howard, Tom Mison, Frances Fisher y Sara Vickers.

Ambientada en ese presente distópico donde los "superhéroes" son tratados como forajidos, "Watchmen" abraza la nostalgia de la innovadora novela gráfica original mientras intenta abrir nuevos caminos.

Llega "Watchment"… 2019

De obligada visión es Megalodón (The Meg), digo de obligada visión porque sirve como perfecto ejemplo para valorar hacia dónde va mucho del cine que se hace hoy en día y que funciona bajo el sello de supuesto blockbuster (o eso pretenden vender a base de inversiones pantagruélicas). Si bien a estas alturas no debería coger a nadie por sorpresa, la evolución del proyecto no hacía presagiar nada bueno tras cada paso dado (un reparto a todas vistas erróneo, un director obsoleto pero claramente manejable, o ese enfoque de producción buscando lo mainstream). Lo triste del tema es que vista cuesta horrores encontrar justificación a los 130 millones de dólares invertidos por un estudio como Warner Bros., madre mía las ligas que está decidiendo jugar últimamente en el terreno de las grandes producciones de Hollywood (me vienen a la memoria cosas como Geostorm, Rampage o Tomb Raider).

Y es que este Megalodón es ideal para recomendar a las mentes pensantes de cierto estudios que se paren a meditar sobre lo que se está haciendo. Megalodón es seguramente la serie B más cara de la historia, y un subproducto que sobrevive a base de clichés tan sangrantes que tanta autoparodia acaba jugando en contra de si mismo. La relación padre / hija de toda la vida, que si te pido perdón por haber sido tan duro contigo (si bien esto te ha convertido en mejor persona), el millonario que no sabe donde invierte y que luego pretende arreglar las cosas a su modo, el yo me sacrifico por todos, no os preocupéis que ya te mando una carta de despedida a mi mujer, el te pego un susto para acto seguido mostrarte el más grande todavía, el me he equivocado contigo y tenías razón, por ello me sacrifico por todos… etc, etc, etc. Podría seguir así cuarenta líneas más y habría desmenuzado el guión completo, porque se supone que lo hay, de Megalodón. Otro punto sangrante son esas ansias que tienen ahora los estudios por lamer el culo, y no se puede decir de otra forma, al gran mercado asiático, y más concretamente al chino. Plataforma petrolífera en China, heroína de segunda fila china, niño repugnante chino, lugar de la acción China. No digo con esto que todo deba ocurrir en los USA, desde luego que no, pero son ganas de mirar al ombligo de un mercado que da dinero pero que sin embargo acaba repercutiendo en el resto que también te observa.

El resto pues sota caballo y rey. Megalodón es entretenida, sí, Megalodón tiene a Jason Statham, sí, Megalodón vive del cuento en un tiempo donde todo lo vale. Si antes dije serie B, casi uno se la puede jugar diciendo que roza la Z a base de unos escalofriantes efectos digitales usados ad náuseam y que no hacen más que provocar que echemos de menos tiempos mejores, cierto que por momentos más cantarines, pero que daban cierto encanto de realidad al producto y sobre todo a su criatura. Y ojo, porque encima con tanto recorte que se ha hecho como aseguran su director, Jon Turteltaub eres un director sin personalidad, y su protagonista Statham, indicó no hace mucho que de lo que se concibió a lo que se ha hecho hay un proceso hacia lo irreconocible, Megalodón es un producto más, sin personalidad y sin los arrestos suficientes como para jugársela en terrenos pantanosos como los añorados de Piraña 3D (Piranha 3D) de Alexandre Aja, en la que Eli Roth muere aplastado por una barca.

Fabuloso cartel de Megalodón… no le hace sombra lo que en realidad es

En plena fiebre Megalodón (The Meg), es turno de pararse brevemente con La monja (The Nun) de Corin Hardy, el nuevo episodio del Conjuring Universe que nos visitará ahora a principios de septiembre. Resulta que ha aparecido un notable nuevo cartel que sirve como reverencial homenaje a varios clásicos del género de posesiones y de iglesias corruptas. El nuevo cartel de La monja recuerda entre otros a clásicos como El exorcista (The Exorcist) de William Friedkin o El engendro del diablo (La chiesa) de Michele Soavi. Junto al cartel tenemos dos nuevas imágenes salidas de Empire. En la primera el Padre Burke, encarnado por Demián Bichir, no se da cuenta de que el Valak pretende meterle un susto de narices. En la segunda el Valak llega para tocarte las pelotas. Y como el mundo está repleto de sorpresas, Hardy confiesa que James Wan fue su director de segunda unidad en La monja. Por lo tanto, Wan mima como nadie sus productos.

El nuevo cartel de La monja es un gratificante homenaje a viejos clásicos del género

Pero el que pretende rizar el rizo es Idris Elba lanzando mensajes de doble sentido por todas partes. Si el pasado viernes Antoine Fuqua aseguraba que Barbara Broccoli había dicho que tocaba hacer un movimiento étnico en la saga Bond y que Elba era una idea perfecta, ahora el propio actor quiere jugar con el fandom azuzando el fuego y para ello publica una foto en su cuenta de twitter donde suelta eso de "mi nombre es Elba, Idris Elba". Variety nos ofrece toda la secuencia, una donde Elba comenzó para acabar diciendo eso de "No os creáis al hype…". Por lo tanto, corramos un tupido velo, falta mucho. El que si es más creíble es Sylvester Stallone anunciando el regreso de John Rambo. Instagram es la red que ahora mismo echa fuego, primero gracias a esa "Un salvaje regresará… pronto"… y donde se quiere dejar claro que el anuncio de mayo va adelante, y que Rambo se meterá de tortas ahora contra un cartel mexicano.

Segunda con esa "El diablo viene de California"…

El punto y final lo establece la primera temporada de "The Chilling Adventures of Sabrina" de Netflix. EW pone sobre la mesa las dos primeras imágenes donde podemos ver a Kiernan Shipka como la protagonista en esa serie de Roberto Aguirre-Sacasa. Junto a la Shipka, que tiene un aire, estarán, entre otros, Miranda Otto, Lucy Davis, Ross Lynch, Michelle Gomez o Chance Perdomo. La serie se estrena en octubre.