Tras el trailer de hoy por la mañana de Los juegos del hambre pensaba que nada me iba podía sorprender al menos en lo que quedaba de lunes. Pero nada más lejos de lo esperado… alucinado me he quedado al llegar a casa y encontrarme con la noticia que os desgloso aquí mismo. Variety anuncia como quien no quiere la cosa que David Yates ha llegado a un acuerdo con la BBC para que dentro de tres años la icónica y magnífica serie "Doctor Who" (1963-1989) o "Doctor Who" (2005-¿?) de un nuevo pase de gigante y pruebe suerte en el cine. Yates desvela que está a punto de comenzar a trabajar en el desarrollo del proyecto junto a Jane Tranter, la vicepresidenta de programación y producción de BBC Wordlwide L.A. El director de los últimos films de la saga Harry Potter descubre que están comenzando a buscar guionistas pero que calculan que hasta dentro de dos o tres años no llegarán a buen puerto. Yates comenta:

Doctor Who necesita una transformación radical para poder dar el salto a la gran pantalla. La noción de los viajes en el tiempo de un Señor del Tiempo es un punto potente porque permite integrar en una misma idea historia y drama en cualquier dimensión y tiempo.

Con una vida que se alarga desde 1963 a 1989 y luego de 2005 en adelante, un reboot que ha contado con los genios Russell T. Davies y Steven Moffat, veremos cómo optan por trasladar al mítico personaje a la gran pantalla. Aunque bueno, no será la primera vez que el enigmático Doctor Who se pasa por la gran pantalla… Peter Cushing lo encarnó en Dr. Who y los Daleks (Dr. Who and the Daleks, 1965) y Los marcianos invaden la Tierra (Daleks’ Invasion Earth: 2150 A.D., 1966)

Nuevo cartel de Underworld: el despertar vía ComingSoon.net

¿Cómo se os ha quedado el cuerpo? Pues para recuperar un poco la compostura nada mejor que comentar que Warner Bros. ha dado luz verde a una película de Lego que combinará animación con live-action y que verá la luz en el 2014. A los mandos estarán Phil Lord, Christopher Miller y Chris McKay, director de la conocida serie para adultos "Robot Chicken" (2005-¿?). La película nos llevará al mundo de los Lego con los protagonistas disfrutando de un buen puñado de aventuras, el casting de actores comenzará en enero. Al frente de los efectos visuales y la animación CGI, se habla de un 80% de la película, estará la compañía Animal Logic. Y atención también a Douglas Trumbul y sus sueños cinematográficos. Bleeding Cool ha tenido la oportunidad de sentarse a charlar con Trumbul y este les ha descubierto que espera poder llevar adelante un proyecto bastante particular… un film de ciencia ficción y aventuras rodado a 120fps y en 3D. Trumbul confiesa que ha hecho algunas pruebas y el resultado es tan espectacular que los que han podido ver sus test se han quedado estupefactos. Veremos si logra llevarlo adelante, pero indica que los 120 es lo máximo que el ojo humano podrá distinguir y que con un nivel de brillo particularmente grande se podrá lograr el efecto que busca… dejarnos a todos con la boca abierta.

Cartel banner de Misión imposible: protocolo fantasma vía IMPAwards

 NOTA  Pasaros por ShockTillYouDrop.com y emocionaros viendo a Rick Baker dedicando unas palabras al genio Dick Smith en la entrega de su Oscar honorífico este pasado fin de semana. Emocionante es poco.

Estamos a viernes, llega el fin de semana y el que aquí suscribe mañana se va de senderismo a la siempre sorprendente Fisterra. Tras dejaros a primera hora y de forma fugaz con el corto completo "ROSA" de Jesús Orellana, y tras desvelar quienes han sido los afortunados del Primer Concurso Uruloki Internacional, es momento de pasarse de nuevo por el blog para dejaros con alguna que otra interesante noticia.

Comencemos con un par de fichajes para Django Unchained (2012) de Quentin Tarantino. En primer lugar tenemos a Variety descubriendo para sorpresa de todos que Sacha Baron Cohen está en la última fase de la negociación para unirse al nuevo film de Tarantino. Si bien se confirma que la participación del estrafalario actor / humorista será breve, fuentes cercanas al director advierten que "las grandes esencias se guardan en frascos pequeños". Vamos, se indica que el papel de Baron Cohen será particularmente importante. Así por encima esta nueva incorporación se transformará en Scotty, un jugador que no tiene mejor idea que comprar a Broomhilda (Kerry Washington), la esposa de Django (Jaime Foxx), para poder tener un poco de compañía femenina… no me quiero imaginar como acaba. A la par que Variety es Deadline.com la que nos cuenta que Rex Linn, conocido secundario que a los fans de "CSI: Miami" (2002-¿?) les sonará al Detective Frank Tripp, es la otra incorporación de spaghetti western de Tarantino. Linn se pondrá en la piel de Tennessee Harry.

Y más fichajes de andar por casa. Si el pasado miércoles os comentaba que Jake Abel apuntaba a favorito para unirse en uno de los papeles protagonistas masculinos junto a Saoirse Ronan en The Host (2012) de Andrew Niccol, hoy Inside Movies cuenta que Max Irons ha cerrado un acuerdo para enfundarse en la piel de Jared, el otro personaje masculino que provocará que la Ronan se debata entre moreno y ojos verdes o rubio y ojos azules. Cada vez que lo pienso esto de The Host pinta más a caspa superlativa que otra cosa. Vale que la cosa va de una joven cuyo cuerpo es parasitado por un alma alien antes en plena invasión extraterrestre… pero de ahí pasar a una joven que se debate entre el amor de dos fulanos es tremendo. Abandonen el barco. Pero sin lugar a dudas es mucho más interesante pasarse por Twitch Film y sorprenderse con el rumor que coloca a Colin Firth en la carrera por hacerse con el papel del gran villano en Oldboy (2012) de Spike Lee, el no remake del glorioso film Oldboy (Oldeuboi, 2003) de Chan-Wook Park y más adaptación del manga original que ha caído en manos de Mark Protosevich. Firth, ganador de un Oscar, tiene sobre la mesa una oferta para encarnar a Adrian, el cafre que se las hará pasar canutas al personaje que interpretará Josh Brolin. Pero ojo, si Firth está dentro, Christian Bale se queda fuera.

En el desfile de Victoria’s Secret se han currado un homenaje al mundo del cómic… argh (vía The Beat)

Hora de la despedida. Variety nos cuenta que Stephen Gaghan ha sido contratado por Sony Pictures y Overbrook Entertainment para que pula y afine el guión escrito para M. Night Shyamalan y que pronto se transformará en película bajo el título One Thousand A.E. (2013). A diferencia de sus anteriores nueve películas, Shyamalan no se hace cargo esta vez del guión que en primera instancia fue desarrollado por Gary Whitta, el responsable de por ejemplo El libro de Eli (The Book of Eli, 2010). Aunque el director afinó el trabajo de Whitta para acomodarse a sus necesidades cinematográficas y de realización, ha sido Gaghan el contratado para ponerlo en modo "para el cine". Ahora Shyamalan y Gaghan trabajarán juntos de cara a febrero del 2012, que es cuando se pretende iniciar el rodaje. Recordemos que One Thousand A.E. contará con Will Smith y su hijo Jaden como un padre y su hijo que se estrellan en la Tierra mi años después de que la humanidad haya abandonado el planeta. Con el padre gravemente herido el hijo deberá encontrar ayuda en una planeta extraño y peligroso. ¿Si no hay nadie quién va a ayudarle? Veremos.

En el desfile de Victoria’s Secret se han currado un homenaje al mundo del cómic… argh (vía The Beat)

Tras mi momento protesta tecnologías de última generación y el vistoso trailer de Snow White and the Huntsman, es hora de una segunda entrada para poder recuperar esas otras noticias que se han producido este jueves de cara a un fin de semana que todavía no tengo muy definido.

Para empezar con esta segunda entrada nada mejor que hablar un poco de proyectos y guionistas. Heat Vision nos cuenta un par de futuros films que comienzan a tomar forma incorporando nuevos responsables que se hagan cargo de trasladarlos al formato factible y digno del celuloide. El primer proyecto que se mueve es Asteroids (¿?) de Universal Pictures y Evan Spiliotopoulos es el contratado para llevar a la gran pantalla el famoso videojuego de la Atari en los años 70. En estos momentos la trama que baraja UP es la de dos hermanos distanciados que deben volver a reunirse después de mucho tiempo para hacer frente a una invasión extraterrestre. La verdad, suena igual que Battleship (2012) de Peter Berg, donde hay también hermanos, esta vez en un buque de guerra, que deben hacer frente a una raza alien que decide tocar las narices. Veremos como sale Snow White and the Huntsman (2012), el bueno de Spiliotopoulos es su guionista y este proyecto nos demostrará de lo que es capaz. El segundo proyecto que mueve ficha es el remake de Godzilla (2013) que Warner Bros. prepara con Gareth Edwards a los mandos. Max Borenstein es el elegido por Legendary Pictures y la compañía de Burbank para hacerse cargo del guión después de que David S. Goyer realizara una primera versión. De Borenstein veremos en el futuro The Seventh Son (¿?), ese film de fantasía sobrenatural que saldrá de la factoría Legendary junto a otras piezas maestras como Pacific Rim (2013) de Guillermo del Toro o Paradise Lost (2013) de Alex Proyas. Os dejo ahora con el cartel español para Los hombres que no amaban a las mujeres (The Girl with the Dragon Tattoo, 2011) de David Fincher. Mismo formato que el internacional pero en escrito en el idioma de Cervantes…

Póster español de Millenium: los hombres que no amaban a las mujeres

Sigamos con más noticias con una de trailers de esos que nos puede ser incrustados en web. En Entertainment Weekly ha aparecido el segundo avance de Haywire de Steven Soderbergh y, hay que reconocerlo, pinta bastante bien la cosa. Aunque lo he intentado de mil maneras no hay forma de ponerlo en una web que no sea EW. Nuevamente YouTube y otros medios sufren con el borrado del avance y poner el que tienen en Inside Movies pues tampoco. Así que, ¿quieres ver el nuevo trailer de Haywire (2011)? Pues tendrás que pasarte por la fuente de la noticia… vale la pena hacerlo. Otro proyecto que presenta trailer, y podría decirse que bastante horroroso, es Journey 2: The Mysterious Island (2011) de Brad Peyton. Si tienes el valor de verlo en HD pues pásate por Yahoo! Movies, allí, y aquí, te pondrás encontrar a Dwayne "The Rock" Johnson, Josh Hutcherson, Luis Guzman y Vanessa Hudgens disfrutando de elefantes enanos, abejas gigantes, dinosaurios, Michael Caine (OMFG), volcanes, submarinos, inundaciones y "The Rock" haciendo un movimiento pectoral de esos que te dejan perplejo… lo de los tambores es el no va más. Ah, y de regalo un cartel de la película.

Y más noticias interesantes. Por ahí ha surgido una noticia peleona. Heat Vision nos cuenta que Roland Emmerich se ha quedado con cara de no convencido al ver como su nuevo proyecto de ciencia ficción, Singularity (¿?), ha recibido orden de pararse en medio de la fase de preproducción para poner todo el esfuerzo en el terrible guión que tenía el proyecto. 175 millones de presupuesto son razón suficiente como para poner el grito en el cielo si la historia que vas a plasmar en la gran pantalla no vale lo que estimas, por ello el rodaje pensado para marzo del año que viene se aplaza sine die en previsión de que el guión escrito por Emmerich y su colega Harald Kloser en una primera fase sea pulido. Ojo, fuentes internas advierten que el que ha tomado la decisión de aplazar todo ha sido el propio Emmerich que en un acto de humildad ha dejado claro que no quiere un proyecto basado en secuencias de acción enlazadas sin ton ni son. El plan ahora mismo es contar con el especialista en temas futuros e IA Ray Kurzweil para que trabaje codo a codo con Emmerich y Kloser en una nueva revisión del guión. Es de suponer que el flojo arranque de Anoymous (2011) en taquilla ha sido también razón suficiente para que los deseos de gasto brutal se aplaquen un poco. Me parece una burrada 175 millones por muy Emmerich que seas. Voy echando el cierre comentando que The Lords of Salem (2012) de Rob Zombie suma un nuevo rostro… Patricia Quinn se une a un reparto repleto de viejas glorias interpretando a Megan. Lo mismo anuncian en Deadline.com pero para Django Unchained (2012) de Quentin Tarantino. Todd Allen se une a un elenco de primer nivel para encarnar a Dollar Bill, un capataz de una plantación.

Cartel viral de The Lords of Salem… Frankestein versus The Witchfinder

Decorando el post, y vía Twitch, tenemos dos nuevas imágenes de Luces rojas (Red Lights, 2012) de Rodrigo Cortés. Las imágenes muestran a Cillian Murphy y a Sigourney Weaver, esta segunda de espaldas así que más que vérsele se le intuye. Por ahora uno no puede más que sentirse ansioso para ver que pasa con el nuevo proyecto con aroma USA del director de la no poco genial Buried (2012). Para el que no lo sepa la película contará lo siguiente:

Luces rojas cuenta como dos investigadores de fraudes paranormales, la veterana doctora Margaret Matheson (Sigourney Weaver) y su joven ayudante Tom Buckley (Cillian Murphy), estudian los más diversos fenómenos metapsíquicos con la intención de demostrar su origen fraudulento. Simon Silver (Robert De Niro), legendario psíquico y tal vez el dotado más célebre de todos los tiempos, reaparece después de treinta años de enigmática ausencia para convertirse en el mayor desafío mundial para la ciencia ortodoxa y los escépticos profesionales. Tom comienza a desarrollar una densa obsesión por Silver, cuyo magnetismo se refuerza de forma peligrosa con cada nueva manifestación de oscuros fenómenos inexplicables.

Cillian Murphy es Tom Buckley en Luces rojas de Rodrigo Cortés

Vayamos ahora con un par de nueva incorporaciones para Skyfall (2012) de Sam Mendes. La cuenta de Twitter de James Bond, @007, nos descubre que Helen McCrory y Ola Rapace, este el exmarido de la triunfadora Noomi Rapace, son las dos últimas incorporaciones al nuevo film del mítico agente secreto del MI6. De Helen McCrory supimos que se la relacionaba con el proyecto el pasado 8 de octubre, del bueno de Rapace se rumorearon cosas el pasado mes de septiembre, creo recordar que fue además el mismo el que las soltó así alegremente. Buscando por ahí encuentro que Bleeding Cool fue uno de los pocos portales que se hicieron eco del rumor. Y para terminar este apartado especial agente secreto, The Playlist parlotea con Ralph Fiennes sobre su participación en el vigésimo tercer film de Bond y, lógicamente, los responsables de la web le interrogan para descubrir el papel que encarnarán. Fiennes se muestra receptivo a la pregunta pero prefiere obviar detalles que descubran un posible secreto. Eso si, recordando unas recientes declaraciones del guionista del film John Logan, en las que reconocía por enésima vez que si se lo planteaban Bond debería enfrentarse siempre a Blofeld, le plantean a Fiennes… ¿Veremos a Ernst Stavro Blofeld como villano tras la sombra en Skyfall? El actor comenta "Because screenwriter John Logan wrote this really interesting part which is really quite fun, I can’t say anything more". ¿Blofeld divertido? Nunca, yo ahora hasta apostaría por una especie Q… aunque este nuevo Bond no tiene hueco para los cachivaches de costumbre.

Sigourney Weaver es la doctora Margaret Matheson en Luces rojas de Rodrigo Cortés

Hora de entrar en el sector Stephen King, que nunca está de más. Variety nos cuenta que Palomar Pictures y Grosvenor Park han unido fuerzas para llevar adelante tres proyectos cinematográficos entre los que se encuentra la adaptación de la obra "El retrato de Rose Madder" del rey del terror literario. La obra, data de 1995, ha sido adaptada por Naomi Sheridan y trata sobre la violencia doméstica hacia Rose Daniels, la protagonista, por parte de su marido Norman, entrelazando la historia con elementos fantásticos relativos a la mitología griega que tienen lugar desde el momento en el que Rose descubre, o cree, que puede entrar en una pintura en la que está trabajando. Una historia rara que no se yo como funcionará en cine. ¿Alguno de los presentes ha leído la novela para contarnos que tal está? Y el otro valor de la noche King sale de /Films y anuncia que Brian K. Vaughan ha sido contratado por Dreamworks Television y Steven Spielberg para hacerse cargo de la adaptación a la pequeña pantalla de la novela "Under the Dome / La cúpula". El proyecto fue anunciado en septiembre de este año pero es ahora cuando se concreta que la casa que acogerá la serie será HBO y no Showtime como se comentó en un principio. En "La cúpula" la acción transcurre en un único día en la localidad de Chester Mills, Maine. Ese día la ciudad aparece repentinamente cubierta por una enorme campana invisible que la aísla del mundo: nada puede salir y nada puede entrar. Eso si, las rencillas y los malos rollos no tardan e aflorar. Como guionista Brian K. Vaughan puede presumir de ser el responsable de varios episodio de "Perdidos" ("Lost", 2004-2010) y, esperemos, de Y: The Last Man (¿?), la adaptación al cine de su propio obra comiquera.

Va llegando la hora de echar el cierre por hoy con unas cuantas breves. Por ejemplo con el fichaje, se esperaba, de Sid Haig por The Lords of Salem (2012). Rob Zombie nos lo cuenta en su página de Facebook. Haig, veterano y fijo en todas las películas del señor Zombie, interpretará a Dean Magnus, el otro 50% del mencionado dúo Los Hermanos, del que la otra mitad es Michael Berryman a.k.a. Virgil Magnus. Por aquí tengo una foto que me hicieron junto al señor Haig y Vanesa de TumbaAbierta.com en Sitges 2010. Otra que también ficha, aunque en esta caso por The Return of Captain Nemo (2012) de Pearry Reginald Teo, es Hayley Atwell. Deadline.com nos cuenta que la Atwell se une a este proyecto 3D que costará unos pírricos 10 millones de dólares y que comenzará a rodarse en enero del año que viene.

Pues nada, es viernes, día de estrenos cinematográficos y palo gordo el que se lleva uno cuando echa un vistazo a la cartelera con intención de descubrir que puede ver hoy… Melancolía (Melancholia, 2011) de Melancolía pasa de largo por Santiago de Compostela y no la disfrutaremos. Eso si, tenemos en dos salas Tiburón, la presa (Shark Night 3D, 2011) y en una Footloose (2011), Detrás de las paredes (Dream House, 2011) o Un golpe de altura (Tower Heist, 2011). Todas ellas llegan a la ciudad para poder disfrutar de cine aroma USA y otro absolutamente mediocre. Ojo, Verbo (2011) de Eduardo Chapero Jackson, film que pude sufrir en Sitges 2011, tampoco ha tenido suerte… En fin, menos mal que el público podrá echar mano de estrenos de semanas pasadas para intentar un rato agradable en una sala de cine, en mi caso creo que voy a pasar de ir al cine este fin de semana. Antes de las noticias os recuerdo que está en marcha el Primer Concurso Uruloki Internacional: El temor de un hombre sabio de Patrick Rothfuss y que durará hasta el miércoles que viene. Ah, y si es la primera vez que entráis en el blog hoy, seguro que os interesa disfrutar del genial cuarto videoblog del rodaje de El Hobbit con Peter Jackson como anfitrión y presentador. Ahora si, las novedades del viernes…

Cartel australiano para Los hombres que no amaban a las mujeres de David Fincher (vía Joblo)

Para comenzar, y siguiendo la arrancada de ayer de 20th Century Fox que apuesta por una secuela El origen del planeta de los simios (Rise of the Planet of the Apes, 2011), ahora tenemos a la compañía anunciando que X-Men: primera generación (X-Men: First Class, 2011) de Matthew Vaughn, para mi la mejor película de superhéroes de este año, tiene ya a Simon Kinberg a los mandos del guión de su mencionada muchas veces secuela. A Kinberg le recordaréis por estar detrás de los escritos de X-Men: la decisión final (X-Men: The Last Stand, 2006), miedito, o la recuente y refrescante Sherlock Holmes (2009). En un futuro también le podremos dar las gracias, o tirarle de las orejas, por Abraham Lincoln: Vampire Hunter (2012). En el anuncio, primicia de Superhero Hype!, no se confirma si Matthew Vaughn volverá a la dirección, que debería, lo mismo que el reparto principal del film que nos hizo vibrar este pasado verano… James McAvoy, Michael Fassbender, Rose Byrne, January Jones o Jennifer Lawrence. Veremos si los de Kinberg es en solitario, el primer film fue escrito por Ashley Edward Miller y Zack Stentz pero al final acabaron interviniendo en el guión final Jane Goldman y el propio Vaughn.

 
Nuevos carteles de Sherlock Holmes: juego de sombras (vía IMPAwards)

Igualmente interesante es la noticia descubierta por Heat Vision. Legendary Pictures, la empresa tras las futuras Pacific Rim (2013) de Guillermo del Toro o Paradise Lost (2013) de Alex Proyas, se ha hecho con un guión titulado Spectral (¿?) que ha sido escrito por Ian Fried. La idea de Fried es directa y de claro tono Cazafantasma… una unidad militar especializada en combatir a siniestras fuerzas sobrenaturales debe hacer frente a las que han tomado Manhattan. Comprada por una cantidad formada por seis cifras, la propia Legendary la describe como un punto de vista mucho más serio de la creación de Dan Aykoryd y Harold Ramis, y no es para menos, suena igual pero con sufrimiento y alguna que otra muerte. Si este proyecto pinta interesante para los cánones que rigen hoy en día, raro es el otro que nos presenta Deadline.com. Walden Media se ha hecho con los derechos de la famosa serie de animación "En busca de Carmen Sandiego?" ("Where on Earth Is Carmen Sandiego?", 1994-1998) con Jennifer Lopez circulando el proyecto. Por ahora solo se confirma que la Lopez, en horas muy bajas, se prepara para producir el film pero Deadline.com dice haber oído que la idea de Walden Media es que la actriz sea Carmen Sandiego. El plan, o el deseo, de la compañía es trasformar Where In The World Is Carmen Sandiego? (¿?) en una suerte de fusión de La búsqueda (National Treasure, 2004) y El secreto de Thomas Crown (The Thomas Crown Affair, 1999). Veremos.

 
Nuevos carteles de Sherlock Holmes: juego de sombras (vía IMPAwards)

Momento de unos cuantos fichajes. Bloody Disgusting asegura que Nicky Whelan es la última en unirse al reparto de 7500 (¿?) de Takashi Shimizu. Tras las incorporaciones de Ryan Kwanten, Amy Smart y Leslie Bibb, con la Whelan se confirma que ir en ese vuelo parece ser más una delicia que una desdicha. Kwanten, Smart, Bibb y ahora Whelan… rostros guapos y cuerpos de infarto para un film de terror de alturas impropias. Ojo, que lo de la Whelan es de auténtico infarto, a Google Images me remito. Deadline.com por su parte hace oficial que Gary Oldman es un hombre Warner Bros. en toda regla. No solo el camaleónico actor es el favorito de la compañía para encarnar al Coronel en Akira (2013) de Jaume Collet-Serra, si no que ahora se encumbra como deseo principal para ponerse en la piel de Merlín en Arthur & Lancelot (¿?) de David Dobkin, proyecto que hace unos días medio cerró a Joel Kinnaman para encarnar al segundo del título. Habrá que estar atento para ver por donde tira Oldman… o una adaptación comiquera, o una nueva versión de las leyendas artúricas… o ni la primera ni la segunda, y opta finalmente por un nuevo papel de peso tras la maravilla que dicen es El topo (Tinker Tailor Soldier Spy, 2011) de Tomas Alfredson.

 
Nuevos carteles de Sherlock Holmes: juego de sombras (vía IMPAwards)

La despedida por hoy vale para hablar de dos proyectos de Sony. Heat Vision nos cuenta que Jay Scherick y David Ronn han sido contratados por Sony Animation para que escriban el guión de Popeye (¿?). Tras hacerse cargo de la patética Los pitufos (The Smurfs, 2011) es hora de trabajar sobre otro de los mitos animados de la infancia de mucha gente. Al frente de la producción Sony Pictures Animation y Arad Productions. Crucemos los dedos. Vulture se saca por su parte de la mano un rumor que dice que Assassin’s Creed (¿?) es un proyecto muerto antes de nacer. Parece ser que Ubisoft es la causante de que con anterioridad Universal y Warner Bros. pasaran del proyecto por el férreo control que la empresa creadora del videojuego hace sobre su producto. Eso y la incontrolable demanda de acuerdos previos que obliga a firmar antes de dar luz verde al proyecto. Un supuesto miembro del equipo tras el proyecto podría haber asegurado a Vulture lo siguiente…

The whole Ubisoft/Sony deal is a waste of ink, paper and time. The level of control Sony gave up means, effectively, that Assassin’s Creed will never—and I mean never—get made.

Aunque le voy a poner un banner en un ratillo, os quiero recordar que durante los próximos 7 días estará activo el concurso para hacerse con uno de los 10 ejemplares que regalo de la novela "El temor del hombre sabio" de Patrick Rothfuss, la continuación de "El nombre del viento". Como gran sorpresa es que se trata del primer concurso internacional que monto en la web, por lo tanto, estáis todos invitados a participar! Momento de seguir con la vida normal y mirar hacia el presente y futuro cinematográfico que nos espera.

Para comenzar nada mejor que un breve resumen de lo acontecido hoy en la presentación oficial del inicio del rodaje del nuevo episodio de la obra y milagros de James Bond. Los productores Michael G. Wilson y Barbara Broccoli descubrieron hoy varias cosillas que afectan a lo que hasta ahora llamábamos como Bond 23. Básicamente son confirmaciones sobre datos ya filtrados pero el tema es que Skyfall (2012) es el título definitivo del film que rodará Sam Mendes con Daniel Craig, Javier Bardem, Ralph Fiennes, Naomi Harris, Bérénice Marlohe, Judi Dench, Ben Whitshall y Albert Finney. Por lo tanto, el título se oficializa lo mismo que las incorporaciones durante un tiempo comentadas de Fiennes o Finney… el resto eran ya sabidos. Una de las cosas que me han dejado más tocado es el anuncio por parte de Mendes de que Skyfall no continuará la narración de los acontecimientos ocurridos en Casino Royale (2006) y Quantum of Solace (2008), vamos, film independiente según el director. Para terminar la presentación Craig ha descubierto que el rodaje se pone en marcha hoy mismo. Respecto a los nombres de los nuevos personajes, Bardem, Fiennes o Finney, nada de nada, por lo que no sabemos, por ahora, por donde irán los tiros. Eso si, Bérénice Marlohe será Severin y Naomi Harris la agente de campo Eve. Os dejo aquí mismo con el logo oficial del film gracias a ComingSoon.net.

Logo oficial de Skyfall de Sam Mendes

Vamos ahora con otras interesantes noticias que la cosa está muy animada. Por ejemplo, Heat Vision nos cuenta que Warner Bros. se tira a la piscina y contrata a Dan Mazeau y a David Johnson para que se hagan cargo del primer tratamiento del guión del tercer episodio en la saga de las aventuras de Perseo (Sam Worthington) que se inició con no mucho éxito en el 2010 con Furia de Titanes (Clash of the Titans, 2010) y que el año que viene continuará en los cines con un segundo capítulo titulado Ira de Titanes (Wrath of the Titans, 2012). El portal indica que Agenor (Toby Kebbell) tendrá importancia en el tercer film de la franquicia, parece ser que en Ira de Titanes se dejará la puerta abierta al retorno de este personaje. Hollywood se mueve rápido y cosas como esta lo demuestran. Mejor prevenir que curar, si el film del 2012 funciona en el 2014 tendremos más madera. Y más incorporaciones las que anuncia Variety para Django Unchained (2012) de Quentin Tarantino. Ahora es el turno de RZA que se pondrá en la piel de Thaddeus, un violento esclavo que trabaja en una plantación, y Misty Upham, que será la propietaria de un local que responde al nombre de Minnie. La curiosidad del tema es que RZA es el responsable de las bandas sonoras de los dos episodios de Kill Bill y que muy pronto estrenará The Man with the Iron Fist (2012), una paranoia de artes marciales co-escrita con Eli Roth y que cuenta con Russell Crowe, Pam Grier, Lucy Liu y el propio Tarantino en un breve papel. Os dejo ahora con el logo / fuente de letra del remake de Posesión infernal (The Evil Dead, 1981) que prepara el uruguayo Fede Álvarez. Curiosidad… ha perdido el "The" y se queda en Evil Dead (2013).

Logo del nuevo Evil Dead vía Collider.com

Momento de unas cuantas breves y rumores. Bloody Disgusting anuncia, por ahora no es oficial pero habrá que estar atento, que Nora Arnezeder y Elijah Wood han sido fichados para encarnar a Anna y Frank respectivamente en el remake de Maniac (1980) de William Lustig que prepara Alexandre Aja junto a su colaborador Grégory Levasseur. Al frente del nuevo Maniac (¿?) estará Franck Khalfoun. La verdad, no se yo si pega Wood como un serial killer obsesionado con las mujeres, pero lo que está claro es que después de encarnar a Kevin en Frank Miller’s Sin City, Ciudad del pecado (Sin City, 2005). En el film de los ochenta Joe Spinell fue Frank Zito y Caroline Munro se puso en la piel de Anna D’Antoni. La película será recordada no solo por lo bruta que era, si no por los desagradables efectos especiales gore de un joven Tom Savini. Por otro lado es The Playlist, que cita a la BBC, la que recupera unas declaraciones de Anthony Horowitz, guionista contratado para hacerse cargo de la escritura del guión del segundo film de Las Aventuras de Tintín, donde este declara que el film que dirigirá Peter Jackson con producción de Steven Spielberg no contará la historia de "Las siete bolas de cristal" y "El templo del Sol", no, esos relatos según Horowitz serán los que se usarán en la tercera de las películas que se anunciaron en su día. El tiempo dará o quitará razones.

Nuevo cartel de La hora más oscura

Sigamos que todavía no es momento de echar el cierre. En Heat Vision nos cuentan que se hace oficial el primer gran candidato para ponerse en la piel de Kaneda en Akira (¿?) de Jaume Collet-Serra. El ya comentado en su día Garrett Hedlund ha comenzado a negociar con Warner Bros. para el importante papel mientras que se deja caer que lo de Helena Bonham-Carter y Gary Oldman también lo podemos dar como verdaderos… Lady Miyako y el Coronel. Ojo, a Hedlund debemos añadir ahora la posibilidad de Keira Knightley. También se informa desde Deadline.com que Andy Serkis ha cerrado un acuerdo con la 20th Century Fox para volver a encarnar a Caesar en la secuela de la exitosa El origen del planeta de los simios (Rise of the Planet of the Apes, 2011) de Rupert Wyatt. Si bien esto hasta podría pasar por normal teniendo en cuenta los tiempos que corren de explotación, es llamativo que sea Serkis el interés mayor mientras que por Freida Pinto y James Franco por ahora la major no se ha preocupado. Ojo, junto a esta noticia se descubre que la 20th Century Fox hará campaña pro Andy Serkis de cara a los Oscar que se celebrarán el año que viene… la verdad es que el personaje era sencillamente alucinante y por lo tanto Serkis, que fue la base de su expresividad, no merece menos. Veremos si los académicos admiten una apuesta de este calado.

O bien esta noche o mañana a las 8 AM saldrá a la luz el nuevo concurso Uruloki. Por primera vez se tratará de un concurso de índole internacional. Estáis leyendo bien… internacional. Vamos, que todos aquellos que estáis leyendo esto podréis participar con total libertad. ¿De qué va el concurso? Ah, secreto, mañana se descubrirán los fabulosos premios que os esperan. Ahora las noticias, que para eso me paso por el blog…

Me pongo en marcha comentando un más que probable fichaje para 300: Battle for Artemisia (2013), la secuela a la testosterónica 300 (2007) de Zack Snyder que dirigirá si nada lo impide Noam Murro. Con el mismo equipo de productores a los mandos, y barruntando desde hace un tiempo el retorno en formato cameo / recuerdo de Gerard Butler como el Rey Leónidas y Lena Headey como la Reina Gorgo, Vulture descubre hoy que Joel Edgerton, actor que está pegando fuerte en Hollywood tras descubrirse en Animal Kingdom (2010) y confirmarse con Warrior (2011) o la reciente La cosa (The Thing, 2011), negocia encarnar a Temístocles, el general griego que comandó a las tropas de su nación para hacer frente a la invasión persa que dirigía Xerxes (¿?). Como ya se dejó caer en su día el film comenzará resumiendo y explicando la razón de las Guerras Médicas entre griegos y persas. Del punto de partida que será la Batalla de Maratón desembocará en la Batalla de Artemisa donde Temístocles tuvo gran protagonismo.

Yo no sabré templar una lira o tañer un salterio; pero sí, tomando por mi cuenta una ciudad pequeña y oscura, hacerla ilustre y grande.

Momento de tirar por tierra un agradable rumor surgido no hace mucho de la boca del que ahora se apura a desmentirla. Charlando con el portal británico SFX, el bueno de David Cronenberg ha dejado bien claro que la comentada secuela a La mosca (The Fly, 1987) no ocurrirá nunca. Cronenberg dice "I don’t think that’s going to happen. That’s the update". Por lo tanto, nuestro gozo en un pozo, y más con el a los mandos como se atrevió a adelantar. Señores y señoras… os dejo ahora con el nuevo trailer de Underworld: el despertar (Underworld: Awakening, 2012) de Måns Mårlind y Björn Stein. Podéis verlo en HD en Yahoo! Movies para así disfrutar de casi dos minutos y medio de Kate Beckinsale embutida en un traje de cuero / látex, hombres lobo, vampiros y una nueva criatura, un lycan el doble de grande de lo normal, para cargarse…

Pasemos página y vayamos con una de fichajes y nuevos proyectos. Si el otro día se descubría que CBS Films había fichado a Takashi Shimizu, el padre de la saga The Grudge, para hacerse cargo de la dirección de un guión escrito por Craig Rosenberg que contará como un vuelo transoceánico comienza a sufrir extraños sucesos cuando uno de sus pasajeros fallece de manera misteriosa, hoy Deadline.com añade un nuevo nombre a los sabidos de Ryan Kwanten y a Amy Smart. El portal nos indica que Leslie Bibb es la tercera que se sume al film de terror de Shimuzu. También se descubre que Kwante y Smart serán matrimonio en la ficción mientas que Bibb hará de azafata. El rodaje de 7500 (¿?) comienza a finales de mes. Y ojito a Qwerty Films ya que The Hollywood Reporter nos descubre que la compañía ha contratado a Ruairi Robinson para su debut en esto del cine con mayúsculas. Tras estar nominado al Oscar por el corto "Blinky" (2010), Robinson ha sido fichado para hacerse cargo de The Last Days On Mars (¿?), una historia escrita por Clive Dawson sobre una tripulación de astronautas que en una misión en Marte ve como uno de sus miembros fallece en una derrumbe de unas excavaciones que están realizando. El detalle chungo está en el cadáver del accidentado revive debido a un ente que le posee y que pone en peligro al resto de los expedicionarios. Este proyecto se encuentra en fase de preproducción y se dice que podrían empezar a rodarlo a principios del año que viene de cara a un estreno en el 2013.

Cartel de ParaNorman, film de animación stop-motino de Laika

Y sigamos con más breves en formato fichaje y nuevo proyecto. Según Bloody Disguting, Universal Pictures y David Towhy han comenzado a buscar compañeros/as de fatiga para Vin Diesel y Karl Urban en Riddick (2012). Los nombres que circulan como ofertados son los de Andreas Apergis, Katee Sackhoff, Bokeem Woodbine y el luchador de la WWE Dave Bautista. De todas las propuestas hechas, a Apergis le tocaría encarnar a Krone, comandante de una siniestra teocracia mientras que a Sacknoff le habrían propuesto ser Dahl, una mercenaria Nordic que quiere capturar a Riddick. El proyecto nuevo nos lo presenta Deadline.com y sale de las tripas de FilmNation Entertainment, compañía que ha acordado con Oren Peli, el padre de la lustrosa saga Paranormal Activity, financiar una idea propia que ha escrito junto a Shane y Carey Van Dyke, y que dirigirá Brad Parker. Ghost Town (¿?), así se titula el proyecto, cuenta como un grupo de jóvenes se quedan atrapados en una ciudad desolada que en otro tiempo fue carne de un desastre nuclear. Ahora la naturaleza se despereza y campa a sus anchas por la zona. Por la noche descubrirán que hay algo más que plantas en la zona… ¿efectos mutantes de la radiación? En el reparto están Jonathan Sadowski, Devin Kelley, Jesse McCartney, Olivia Taylor Dudley, Nathan Phillips, Ingrid Bolso Berdal y Dimitry Diatchenko.

 NOTA  No quiero despedirme por hoy sin comentar un fichaje curioso. Amanda Seyfried, a la que podremos ver en nada en In Time (2011) de Andrew Niccol, ha sido contratada por Rob Epstein y Jeffrey Friedman para encarnar a Linda Lovelace en el biopic sobre la reina del deepthroat Lovelace (¿?). Peter Sarsgaard negocia encarnar a su marido Chuck Traynor, personaje que la coaccionó para convertirla en estrella del porno en los años 70 y protagonizar el film independiente porno que rompió más que barreras bajo el título Garganta profunda (Deep Throat, 1972). Dirigida por Gerard Damiano y con Harry Reems como sexólogo aprovechado se la puede considerar la película pornográfica más exitosa e influyente de todos los tiempos ya que se llegó a estrenar incluso en salas comerciales no X. Costó 47.000 de la época y recaudó la friolera de 50 millones…

Buscando un hueco sigo con mi periplo por el SITGES 2011 – 44 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Comienzo con mi cuarto día por el festival y el visionado de dos películas orientales, la superlativa y coreana The Yellow Sea (Hwanghae , 2010) de Na Hong-jin y la japonesa y desconcertante Hara Kiri: Death of a Samurai (Ichimei, 2011) de Takashi Miike, que de paso llegaba bajo el sello 3D que en muchos casos es más bien un estigma que otra cosa.

The Yellow Sea (Hwanghae , 2010) de Hong-Jin Na

Probablemente una de las mejores películas que vi en el festival y, para regocijo del respetable, una de las más violentas que me pude echar a los ojos este año. The Yellow Sea es una nueva vuelta de tuerca del cineasta especialista en acción Na Hong-Jin, sin dudarlo y pese a su corta carrera a la altura de otros maestros llegados de Corea como Boon Jonn-Ho o Park Chan-Wook. Tras la potente The Chasers (Chugyeogja, 2008), otra triunfadora en Sitges hace unos años, es el turno de The Yellow Sea, un thriller que nos cuenta la historia de Kim Goo-Nam (Ha Jung-Woo), un taxista que vive a duras penas en la marginal y pobre frontera entre China y Corea del Norte asediado por las deudas con la mafia que ha contraído desde el día en el que su mujer decidió fugarse a Corea del Sur para encontrar trabajo. Al borde de precipicio y con una hija a la que mantener, Kim decide aceptar una propuesta laboral del mafioso local Myeon Jeong-hak (Kim Yoon-seok), una propuesta que le llevará a cruzar el denominado como Mar Amarillo para, en la Corea del Norte, acabar con una persona. Su misión dentro de la dureza que implica parece sencilla… matar a alguien, cortarle el dedo pulgar como prueba y volver a casa. Pero será en ese momento cuando las cosas se compliquen y Kim acabe siendo el centro de todas las miradas en una carnicería sin control con una trama repleta de enrevesados giros, múltiples traiciones, pasados sin resolver, celos de todos los colores y mucho dinero. Dos horas y media de películas dividida en cuatro fases del viaje del protagonista a un infierno donde no existen las pistolas, el férreo control en Corea del Norte se traslada al cine, y todo se mide por el filo del cuchillo o el hacha que lleves en el mano. Acción a raudales, persecuciones trepidantes, fotografía de tono digital que recuerda en muchos aspecto al estilo de filmación de maestros como Michael Mann y mucho movimiento de cámara. Todo esto y el personaje de Kim Yoon-seok… el mafioso más tremendo de los últimos tiempos, decir que está pirado es quedarse corto. Fabulosa.

Cartel de The Yellow Sea de Hong-Jin Na

Hara-Kiri: Death of a Samurai (Ichimei, 2011) de Takashi Miike

Por segundo año consecutivo la máquina de hacer películas que es Takashi Miike se pasó por el festival, esta vez además por partida doble. En mi caso solo pude ver Hara-Kiri: Death of a Samurai, remake de la homónima obra maestra dirigida por Masaki Kobayashi y protagonizada por Tatsuya Nakadai de 1962 que ya triunfara en su día. Miike vuelve a narrarnos la historia de Hanshirô Tsugumo(Ebizô Ichikawa), un samurai que ante la desesperación de seguir viviendo pide realizar el ritual de seppuku en la residencia del clan Li dirigido por el veterano y obstinado Kageyu (Kôji Yakusho). Como últimamente son varios los samuráis en desdicha que acuden a los clanes para el suicidio ritual, Kageyu le advierte a Hanshirô que en es casa no se andan con monsergas y que esa nueva moda del falso seppuku no se tolera. Aprovechando la coyuntura decide contarle la historia de Motome (Eita), un joven samurai que acudió a ese mismo clan con un objetivo similar al de Hanshirô… aunque en su caso no pensaba llevarlo a cabo. Al finalizar la historia Hanshirô pide un último deseo antes de iniciar el ritual y decide contarle a todo el clan presente su propia historia, la de su hija Miho (Hikari Mitsushima) y la de su yerno. Film duro el de Miike, por la historia y por la duración, que cuenta con un uso del 3D que no llega a aportar mucho salvo para destacar alguna secuencia de copos de nieve y aquellas donde importa la disposición de los personajes en la profundidad del plano, muy buscado esto por Miike para sacar todo el provecho posible a la grabación estereoscópica. Si bien es un remake perfectamente trabajado Miike dilata la historia de Hanshirô hasta la extenuación llegando a resultar francamente cargante. Si alguno tenía la idea de que esto iba a ser otro 13 asesinos (Jûsan-nin no shikaku, 2010) pues que no se confunda, es una historia de amor, honor y venganza que es preferible disfrutar en el formato clásico de Kobayashi. Eso si, contiene algún que otro momento de extrema dureza.

Cartel de Hara-Kiri: Death of a Samurai 3D de Takashi Miike

Hora de renovar un poco las fechas de estreno de los próximos films. Hay alguna que otra modificación y una que particularmente me parece lamentable… Drive de Nicolas Winding Refn se retrasa un mes entero y de mediados de noviembre pasa a finales de diciembre. Con la distribución que va a tener, ridícula, tengo la impresión que se va a poder ver en muy pocos sitios. Luego he actualizado la lista con algunas pelis que me apetecen ver de géneros diversos y que probablemente valdrán la pena.

• 04/11/11
  • Detrás de las paredes (Dream House) de Jim Sheridan
  • Melancolía (Melancholia) de Lars Von Trier
  • Verbo de Eduardo Chapero-Jackson
  • Tiburón 3D: la presa (Shark Night 3D) de David R. Ellis
• 11/11/11
  • 11-11-11 de Darren Lynn Bousman
  • Anonymous de Roland Emmerich
• 18/11/11
  • Asesinos de élite (Killer Elite) de Gary McKendry
  • La saga Crepúsculo: Amanecer – Parte 1 (The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1) de Bill Condon
• 25/11/11
  • Un método peligroso (A Dangerous Method) de David Cronenberg
• 02/12/11
  • Acero puro (Real Steel) de Shawn Levy
  • In Time de Andrew Niccol
• 09/12/11
  • Attack the Block de Joe Cornish
• 16/12/11
  • Misión imposible: protocolo fantasma (Mission: Impossible Ghost Protocol) de Brad Bird
  • No tengas miedo a la oscuridad (Don’t be Afraid ot the Dark) de Troy Nixey
  • The Artist de Michel Hazanavicius
• 23/12/11
  • El topo (Tinker, Tailor, Soldier, Spy) de Tomas Alfredson
  • Immortals de Tarsem Singh
• 28/12/11
  • Drive de Nicolas Winding Refn
  • XP3D de Sergi Vizcaíno
• 30/12/11
  • Bunraku de Guy Moshe
• 05/01/12
  • Sherlock Holmes: A Game of Shadows de Guy Ritchie
  • Juan de los muertos de Alejandro Burgués
• 12/01/12
  • La hora más oscura (The Darkest Hour) de Chris Gorak
• 13/01/12
  • Millenium: Los Hombres que no Amaban a las Mujeres (The Girl with the Dragon Tattoo) de David Fincher
  • Caballo de batalla (War Horse) de Steven Spielberg
  • La chispa de la vida de Álex de la Iglesia
• 20/01/12
  • The Devil Inside de William Brent Bell
  • La invención de Hugo (Hugo) de Martin Scorsese
• 27/01/12
  • J. Edgar de Clint Eastwood
  • Underworld: el despertar (Underworld: Awakening) de Måns Mårlind y Björn Stein
• 03/02/12
  • La posesión (Possession) de Ole Bornedal
  • Moneyball: rompiendo las reglas (Moneyball) de Bennett Miller
• 10/02/12
  • La guerra de las galaxias. Episodio I: la amenaza fantasma (Star Wars: Episode I – The Phantom Menace) de George Lucas (exclusivo en 3D)
• 17/02/12
  • Ghost Rider: Spirit of Vengeance de Mark Neveldine y Brian Taylor
  • Shame de Steve McQueen
• 24/02/12
  • The Grey de Joe Carnahan
  • Martha Marcy May Marlene de Sean Durkin
• 02/03/12
  • Luces Rojas (Red Lights) de Rodrigo Cortés
• 09/03/12
  • The Raven de James McTeigue
• 23/03/12
  • John Carter de Andrew Stanton
• 30/03/12
  • Ira de Titanes (Wrath of the Titans) de Jonathan Liebesman
  • [REC]³ Génesis de Paco Plaza
• 20/04/12
  • Battleship de Peter Berg
  • Los juegos del hambre (The Hunger Games) de Gary Ross
• 04/05/12
  • The Avengers de Joss Whedon
• 11/05/12
  • Dark Shadows de Tim Burton
• 25/05/12
  • Hombre de negro 3 (Men in Black 3) de Barry Sonnenfeld
• 01/06/12
  • Snow White and the Huntsman de Rupert Sanders
• 08/06/12
  • Prometheus de Ridley Scott
• 15/06/12
  • Jack the Giant Killer de Bryan Singer
• 03/07/12
  • The Amazing Spider-Man de Marc Webb
• 26/07/12
  • El caballero oscuro: la leyenda renace (The Dark Knight Rises) de Christopher Nolan
• 03/08/12
  • The Bourne Lergacy de Tony Gilroy
• 14/12/12
  • El Hobbit: un viaje inesperado (The Hobbit: An Unexpected Journey) de Peter Jackson
• 21/12/12
  • Guerra Mundial Z (World War Z) de Marc Forster
• 03/05/13
  • Iron Man 3 de Shane Black
• 14/06/13
  • Man of Steel de Zack Snyder
• 15/11/13
  • Thor 2 de Patty Jenkins
• 13/12/13
  • The Hobbit: There and Back Again de Peter Jackson
• ¿?
  • Apollo 18 de Gonzalo López-Gallego
  • At the Mountains of Madness de Guillermo del Toro
  • Avatar 2 de James Cameron
  • Django Unchained de Quentin Tarantino
  • Dredd de Pete Travis
  • Gravity de Alfonso Cuarón
  • La sombra de los otros (Shelter) de Måns Mårlind y Björn Stein
  • Lobos de Arga de Juan Martínez Moreno
  • Pacific Rim de Guillermo del Toro
  • Piranha 3DD de John Gulager
  • The Dark Tower de Ron Howard
  • The Cabin in the Woods de Drew Goddard
  • The Lone Ranger de Gore Verbinski
  • The Wolverine de James Mangold
  • Troll Hunter (Trolljegeren) de André Ovredal

 AVISO  Las fechas son para España. En el caso de querer saber la fecha para otro país en la web de IMDB suelen tener esa información bastante actualizada.

Llegamos al final de una semana bastante ajetreada. Que si ataque de ciática, que si retorno a la oficina y pasar tres días bastante incómodo todo el rato sentado, que si reunión hasta las tantas con el comité… y junto a esto Las Aventuras de Tintín: El Secreto del Unicornio (The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn, 2011) de Steven Spielberg que, por cosas de la vida, deberá esperar un poco más de lo esperado. En lugar de verla hoy la veré mañana. Antes de ponerme con las noticias os aviso que muy pronto lanzaré un nuevo concurso en el blog y, estoy contento, se trata del concurso más grande que haya montado. Espero poder lanzarlo el lunes o martes, así que estad muy atentos porque hará las delicias de todos… y cuando digo todos me refiero a todos! En fin, al tema, noticias de cine. Comencemos con algo que se veía venir y que confirma lo que llevo diciendo desde hace eones, a la adaptación al cine de "Orgullo y prejuicio y zombis" de Seth Grahame-Smith le ha mirado un tuerto. Hoy Deadline.com anuncia que tristemente Craig Gillespie se une a la interminable lista de abandonos de Pride and Prejudice and Zombies (¿?). Gillespie se une por lo tanto a una lista de directores que encabezó David O. Russell y que más tarde creció con Mike White… ahora ya son tres. Y si un problema es no encontrar director más lo es no tener protagonista, las candidatas que han decidido decir hasta luego cocodrilo a la oportunidad de encarnar a Elizabeth Bennet han sido Blake Lively, Emma Stone, Natalie Portman, Rooney Mara, Mia Wasikowska, Anne Hathaway o Scarlett Johansoon. La verdad sea dicha, creo que no es posible tener más mala suerte en esto del cine, a este ritmo, y siempre que encuentren director y protagonista femenina, el proyecto no verá la luz hasta un lejano 2014 o incluso 2015… y eso si la ve. Os dejo ahora con un nuevo cartelillo de In Time (2011) de Andrew Niccol. Ojo, el film no llegará a España hasta el 2 de diciembre.

Nuevo cartel de In Time vía IMPAwards

Momento de más noticias. Por ejemplo, el remake de Posesión infernal (The Evil Dead, 1982) que dirigirá Federico Álvarez con guión de Rodo Sayagués. Bloody Disgusting nos cuenta que hay por ahí una supuesta sinopsis de este The Evil Dead (2013) y todo hace pensar que los avisos de no remake y si re-telling pues tiene algo de sentido aunque el aroma remake prevalece. La idea que circula es la siguiente… un grupo de amigos se van a pasar unos días a una casa en medio del monte que pertenece a la familia de uno de ellos. La idea es que van a la choza porque el protagonista lleva a su hermana drogadicta con idea de ayudarla a su desintoxicación. Descubren el libro, despiertan algo en medio del bosque y sin sus drogas el comportamiento de la chica pasa a ser tan enfermizo e incontrolable que hace imposible descubrir que ha sido poseída. ¿Os convence este enfoque? Momento de un nuevo proyecto que se asoma por el horizonte en pos de encontrar la próxima saga Harry Potter o Crepúsculo. Heat Vision nos cuenta que Warner Bros. se ha hecho con los derechos de adaptación de una novelas de fantasía tituladas "The Scorpio Races" de Maggie Stiefvater. La novela, salió a la venta la semana pasada, involucra la tradición celta de comer carne de caballo, una carrera anual en una misteriosa isla, un joven entrenador de caballos y una mujer de la que se enamora. La mujer además será la primera en participar en este peculiar concurso. Al frente de la producción KatzSmith Productions, la compañía del escritor Seth Grahame-Smith y David Katzenberg.

Nuevo interesante cartel de The Inkeepers de Ti West vía IMPAwards

Para terminar unas cuantas breves. La primera sale de The Playlist e indica que Albert Finney es la incorporación de última hora para Bond 23 (2012) de Sam Mendes. Se dice que Finney se incorpora al proyecto en un papel importante, será uno de los dirigentes del Ministerio de Relaciones Exteriores, un superior directo de M (Judi Dench). Igualmente interesante es leer en EW como Seth Grahame-Smith habla sobre uno de los proyectos que está escribiendo ahora mismo diciendo lo siguiente… el nuevo proyecto basado en el universo Bitelchús (Beetlejuice, 1988) que fue anunciado no hace mucho no es un remake, es una secuela y por lo tanto "the star of the movie has to be Michael Keaton as Beetlejuice, and it’s a true continuation 26 years later". Beetlejuice 2 (¿?) es lo que es y Michael Keaton debe volver si o si. Para terminar Mark Neveldine y Brian Taylor aseguran a Splash Page MTV que el Blackout que veremos en Ghost Rider: Spirit of Vengeance (2012) tendrá de su versión comiquera su apariencia y poco más. Asegura que se documentaron poco sobre el personaje cómic, que se fijaron en su aspecto, lo trasladaron y partieron libremente desde este punto. Esperemos que encaje bien su versión de Blackout en la mitología del personaje, aunque como profano en la materia no sabría decir cuan importante es la personalidad del villano en el mundo del Motorista Fantasma impreso. ¿Algún lector en la sala?