Pues ya estamos a viernes con grata sorpresa made in Quentin Tarantino. La famosa revista Vanity Fair ha tenido acceso a material en primicia de Once Upon a Time in Hollywood. El material es una generosa batería de imágenes del film, destacando que tenemos vistazos a los tres principales protagonistas: Leonardo DiCaprio como el actor de segunda Rick Dalton, Brad Pitt como su amigo y doble Cliff Booth y Margot Robbie como la icónica Sharon Tate. De regalo se ve que habrá encuentro entre Dalton, Booth y el agente de actores Marvin Schwarzs, encarnado por Al Pacino. Poco más se puede decir salvo que cada vez falta menos para su estreno en USA, 26 de julio, y el propio en España, 9 de agosto.

Rick Dalton supongo que haciendo un anuncio para televisión

El doble de actores Cliff Booth

Booth, Dalton y el agente de estrellas Marvin Schwarzs

Entre tanta foto de lo nuevo de Quentin Tarantino hay que sacar a la luz un par de datos más. El primero indica que Matt Smith pasa a ser parte del reparto de Morbius de Daniel Espinosa, adaptación de Sony de uno de los villanos del universo Spider-Man y que será encarnado por Jared Leto. Si bien por ahora no hay datos, se asume que Smith, "Doctor Who" durante unos cuantos años, tendrá un papel importante… ¿villano del villano? Por ahora poco más se sabe de esta versión en cine de "Morbius, The Living Vampire", creación de Roy Thomas y Gil Kane allá por principios de los años 70 con un médico, el Dr. Michael Morbius, padeciendo una enfermedad que le convierte en… vampiro.

De nuevo Dalton pero esta vez como hombre de acción… ¿real o imaginaria?

Margot Robbie, fabulosa, como Sharon Tate, impresionante

Y entre tanta foto tenemos también el dato de que Netflix se ha fijado en Resident Evil y quiere hacerse cargo de la marca para llevarla a televisión. Deadline cuenta que la poderosa plataforma de streaming está negociando con Constantine Film y que ya busca junto a esta un showrunner para que se haga cargo de la adaptación, lo que acabaría siendo un producto Netflix original basado en la poderosa franquicia de videojuegos de Capcom. Lógicamente la serie se centraría en las actividades de la Umbrella Corporation, nos iríamos de paseo a Racoon City, seguramente conoceríamos a policías famosos y de paso se crearía una potente mitología perfecta para ser trasladada a televisión. Con el reboot del propio sello ahí en ciernes, veremos qué cuaja antes.

Nada como un film de Tarantino para ser excelso en sus detalles

Quentin Tarantino durante el rodaje de Once Upon a Time in Hollywood

Margot Robbie como Sharon Tate paseando por las calles de Hollywood

Pues tras el curioso día de ayer, eso de la adaptación de "El color que cayó del cielo" de H.P. Lovecraft con Nicolas Cage protagonista, hoy toca echar un vistazo al primer trailer completo de "The Umbrella Academy", adaptación del no poco famoso cómic de Gerard Way y Gabriel Bá. La serie es parte del plan de desembarco del mes de febrero, un mes en el que veremos en Netflix las producciones propias Velvet Buzzsaw y "Nightflyers" el día 1, y esta "The Umbrella Academy" el día 15. El cómic cuenta la historia de una familia desestructurada de superhéroes que tienen 8 días para entenderse y salvar el mundo. La familia son Número 5 (Aidan Gallagher), Vanya (Ellen Page), Allison (Emmy Raver-Lampman), Klaus (Robert Sheehan), Luther (Tom Hopper) y Diego (David Castañeda), todos ellos cuidados por el mono Dr. Pogo (Adam Godley). En medio del fregado los sin par Hazel (Cameron Britton) y Cha-Cha (Mary J. Blige), o el iniciador de todo esto, Sir Reginald Hargreeves (Colm Feore).

El nuevo póster de The Umbrella Academy

Os dejo ahora con el primer avance de "The Boys", adaptación de la violenta obra comiquera de Garth Ennis y Darick Robertson. Y… pinta genial (y brutal). La serie ha sido creada por Eric Kripke ("Supernatural"), Evan Goldberg y Seth Rogen. A los mandos del piloto tenemos a Dan Trachtenberg (Calle Cloverfield 10), y en el reparto a Karl Urban (Billy Butcher), Laz Alonso (Mother’s Milk), Jack Quaid (Wee Hughie), Antony Starr (Homelander), Dominique McElligott (Queen Maeve), Chace Crawford (The Deep), Jessie T. Usher (A-Train), Elisabeth Shue (Madelyn Stillwell) o Nathan Mitchell (Black Noir).

Primer cartel de «The Boys»… pura fidelidad

Ala, ya es oficial. Si bien el pasado 5 de diciembre la cosa era un rumor, hoy se hace realidad. Josh C. Waller y Elijah Wood, propietarios de SpectreVision, han dado el sí al australiano Richard Stanley para que se ponga manos a la obra con la adaptación de "El color que cayó del cielo" de H.P. Lovecraft. Protagonizando, redoble de tambores, el mismísimo Nicolas Cage. Se dice que el rodaje arranca en un mes… ¿estreno en 2020?

Cartel de Color Out of Space presentado por SpectreVision en… 2015

Junto a Cage pues gente como Joely Richardson, Q’orianka Kilcher, Tommy Chong, Elliot Knight y Julian Hilliard. Esta adaptación Color Out of Space nos trasladará a las afueras de Arkham, Cage encarnará a un hombre cuya familia comienza a ser afectada tanto física como psicológicamente por un meteorito que cae cerca de su casa. Cuando de la piedra llegada del espacio comienza a surgir una misteriosa fuerza alienígena, comienzan a ocurrir algunos cambios significativos en esta familia. La obra original cuenta como la vivencia de un ingeniero al hacer un estudio de edificación en un embalse situado en un remoto paraje cerca de la mítica ciudad. El lugar es un erial maldito, en el que un meteorito que se estrelló hace muchos años ha dejado la zona "infectada" con resultados grotescos como mutaciones en plantas, árboles, animales y… una familia que vive en una granja de la zona. Por lo tanto, no es del todo alejado el enfoque de esta versión. De Stanley hay que comentar que es el director de cosillas flojas como el director de Hardware, programado para matar (Hardware), El demonio del desierto (Dust Devil) o la infame, fue despedido, La isla del Dr. Moreau (The Island of Dr. Moreau) de 1996. La obra de Lovecraft ha sido previamente adaptada bajo el título El monstruo del terror (Die, Monster, Die!) en 1965 con Boris Karloff protagonizando, o en en el film aleman Die Farbe de 2010. De alguna forma hasta Aniquilación (Annihilation) de Alex Garland tiene algo de Lovecraft en sus venas.

Reborn de Mark Millar y Greg Capullo

Y tras esta noticia, comentar que Netflix, Sandra Bullock y Vertigo Team se ponen manos a la obra con Reborn, adaptación de la obra de Mark Millar con Chris McKay dirigiendo. La sinopsis de la obra de Millar cuenta la historia de…

Bonnie Black, una mujer de 80 años que tiene miedo de morir, pero cuando finalmente pasa a mejor vida se sorprende al encontrar que hay un mundo más allá del nuestro… Adystria. No es el cielo y tampoco es el infierno, al menos no de la forma que tradicionalmente entendemos estos conceptos. Es un mundo de fantasía en el que se está librando una batalla entre el bien y el mal. La gente a la que Bonnie quiso están esperándola aquí y, junto con su padre y el perro de su infancia, buscará al marido que falleció 14 años antes de su muerte, asesinado por uno de esos francotiradores locos que disparan a las multitudes que desgraciadamente tan de moda están. Ahora, en esta “otra vida”, Bonnie Black ha renacido como una chica de 25 años para descubrir que es la mujer que según una antigua profecía está predestinada a acabar con el gran villano de este mundo.

Hoy no se habla de otra cosa… de hecho no hay nada más que contar. La 91 edición de los Oscar de este año tiene estos nominados, y como suele ocurrir no ha llovido a gusto de todos.

Cartel de los Oscars 2019

A nivel películas tenemos la siguiente distribución, La favorita (The Favourite) de Yorgos Lanthimos y Roma de Alfonso Cuarón se aúpan a lo más altos con 10 nominaciones cada una. Destacan ambas en el tema reparto, con Roma llevándose candidaturas para sus protagonistas femeninas Yalitza Aparicio y Marina de Tavira, y La favorita con lo propio para Olivia Colman, Emma Stone y Rachel Weisz. Directores, guiones, fotografía, montaje, diseño de vestuario, escenografía, sonido, montajes sonoro… han rascado casi en las mismas categorías. Cerca ha quedado Ha nacido una estrella (A Star is Born) con 8 nominaciones. En este caso se ha quedado sin candidatura Bradley Cooper como director, pero como él mismo tiene nominación como productor, actor y guionista por la adaptación. Otra que también pisa fuerte es El vicio del poder (Vice) de Adam McKay, también rasca 8 destacando ese reparto encabezado por Christian Bale, Sam Rockwell y Amy Adams, Pantera Negra (Black Panther) de Ryan Cogler con 7… alucinado con la nominación a Mejor Película (inconcebible), Infiltrado en el KKKlan (BlacKkKlansman) de Spike Lee optando a 6, Bohemian Rhapsody de Bryan Singer a 5 y Green Book de Peter Farrely ahí cerquita también con 5.

Cartel de Roma

El resto de candidaturas pues están repartidas muy en la línea de siempre, quizás First Man un pelín castigada, pero por lo demás todo repartido con films con 2 o 3 candidaturas como Isla de perros (Isle of Dogs), El regreso de Mary Poppins (Mary Poppins Returns), La balada de Buster Scruggs (The Ballad of Buster Scruggs), sorpresa de la polaca Cold War también con 3, o María, reina de escocia (Mary Queen of Scots), etc. Lo que si el terror este año… olvidado. Sólo Un lugar tranquilo (A Quiet Place) ha obtenido una pírrica nominación a sonido, sin un mísero recuerdo al maquillaje de Suspiria (y se lo dan a Border, ¿en serio?), o a esa Toni Collete en estado de gracia gracias a Hereditary, por no hablar de Emily Blunt en la ya mencionada Un lugar tranquilo. A nivel estudios la Disney acumula 17 opciones de premio, seguida por Fox Searchlight y, flipante, Netflix con 15. Annapurna Pictures tampoco va coja con 14 y de ahí el salto a las otras grandes como Universal con 9, Warner Bros. también con 9 o 20th Century Fox con 5. Este año se ha colado Disney ahí arriba de forma inverosímil gracias a Pantera Negra, de nuevo lo digo… SOBREVALORADA.

Cartel de La favorita

Ala, estamos a lunes y tras un movido día en lo personal, echamos un vistazo a algunas muy interesantes noticias que animan ya para los próximos meses. Arranco con una muy interesante exclusiva de Empire por la cual se descubre que Edgar Wright tiene nuevo proyecto entre manos… una thriller de terror psicológico en la línea de la magistral Amenaza en la sombra (Don’t Look Now) de Nicolas Roeg y Repulsión (Repulsion) de Roman Polanski. El film comienza a rodarse este verano que viene y contará con una mujer como absoluta protagonista. Guión del propio Wright y Krysty Wilson-Cairns ("Penny Dreadful"). En la misma entrevista el director británico apunta que existe un borrador de Baby Driver 2, secuela que introduce a un completo nuevo conjunto de personajes y que lleva la historia más allá de lo que lo hizo la primera. ¿Secuela directa o un nuevo Baby Driver? Por mi no pasa nada si nunca se realiza, no es necesaria.

Primer y seguramente único cartel de Velvet Buzzsaw

Y hablando de terror, Michael Rooker, Charlotte McKinney, Austin Stowell y Parisa Fitz-Henley pasan a formar parte del reparto de Fantasy Island, adaptación a cine de la serie que durante la década de los 70 y 80 puso a Ricardo Montalban y a Herve Villechaize en la tele de muchas casa. Con Jeff Wadlow a los mandos, será ahora Michael Peña el que se dedique a tocar las narices y sueños de unos cuantos incautos visitantes de la misteriosa isla. En ella sus deseos más salvajes y descarados acabarán dándose la vuelta para transformarse en sus peores pesadillas. Ya está el rodaje en marcha, por lo que seguramente comenzarán a aparecer futuras víctimas conforme pasen los días y semanas. Y para cerrar el género, Production Weekly ha dejado caer historias de Stephen King que se verán adaptadas como parte de la nueva serie de televisión de "Creepshow" que prepara Shudder. Una de las historias que se adaptarán será "Survivor Type". El caso es que Greg Nicotero rodará esta historia de un cirujano que ve como su velero se hunde mientras hace una escapadita para traficar con algo de heroína. Encallado en una isla desierta Richard Pine, nuestro doctor, escribirá un diario donde describirá lo que tiene que hacer cuando no le quede otra para no morir de hambre.

El Dr. Thaddeus Sivana (Mark Strong)… algo oculta

Tenemos también un nuevo trailer, casi un minuto, de ¡Shazam! (Shazam!) de David F. Sandberg. El trailer, completito pese a ser tan corto, muestra por primera vez a Shazam (Zachary Levi) en acción zurrándose con Dr. Thaddeus Sivana (Mark Strong). Hay más guiños cómicos y podemos ver a Billy Batson (Asher Angel) gritando ¡Shazam! y transformándose.

Os dejo ahora con la acera de enfrente. Empire nos descubre un nuevo vistazo a los Skrulls de Capitana Marvel (Captain Marvel) y a Mar-Vell (Jude Law) junto al guerrero Kree Bron-Char (Rune Temte). Además de las imágenes hay una portada bastante molona del film para el último número de la revista.

Ben Mendelsohn como el líder de los Skrull… Talos

Mar-Vell y Bron Char… nada es lo que parece

Como despedida una triste noticia. Este pasado domingo falleció el productor Andrew Vajna, uno de los propietarios dela mítica Carolco, y responsable de films como Al final de la escalera (The Changeling), Evasión o victoria (Victory), Acorralado (First Blood), Rambo: Acorralado – Parte II (Rambo: First Blood Part II), El corazón del ángel (Angel Heart), Rambo III, Profundidad seis (DeepStar Six), Desafío total (Total Recall), La escalera de Jacob (Jacob’s Ladder), Tombstone: La leyenda de Wyatt Earp (Tombstone), Jungla de cristal: La venganza (Die Hard with a Vengeance), Juez Dredd (Judge Dredd), El guerrero nº 13 (The 13th Warrior), Terminator 3: La rebelión de las máquinas (Terminator 3: Rise of the Machines) o Terminator: Salvation (Terminator Salvation). Vamos, que se ha ido casi un dios que ha ayudado a sacar adelante proyectos gente como Paul Verhoeven, Peter Medak, Ted Kotcheff, Alan Parker, Adrian Lyne, George P. Cosmatos, Walter Hill o John McTiernan.

Enero del 2017, propios y extraños salíamos del cine con el culo torcido tras ver Múltiple (Split), absolutamente inesperada secuela de esa obra maestra de M. Night Shyamalan nacida en el año 2000 bajo el título de El protegido (Unbreakable). Enero del 2019 nace Glass, el director de origen indio vuelve con idea de cerrar esta ahora trilogía nacida hace ya casi veinte años reuniendo de nuevo en pantalla a los originals David Dunn (Bruce Willis) y Elijah Price (Samuel L. Jackson), así como a la nueva criatura, las mil mentes de Kevin Wendell Crumb (James McAvoy).

De forma poco agradable y sumida en el mayor de los pesimismos, Shyamalan nos presenta Glass, la amarga despedida de estos tres iconos del universo de los superhéroes nunca reconocidos. Dunn, Don Cristal y la Horda ya no necesitan guerrear entre ellos, aunque el film contenga dos secuencias (inicio y fin) dignas de las mejores aventuras dentro del cine comiquero. Esta vez toca bailar con las más fea, la doctora Ellie Staple (enervante Sarah Paulson), mujer al mando de una institución mental en la que lo que se busca es justificar lo anómalo y, si se puede, erradicarlo. Ahí es donde acaban nuestros tres protagonistas, tres seres diferentes, con un destino marcado por la anormalidad y el temor al qué dirán. Dunn, Price y Crumb cuenta eso si con sus particulares apoyos, aquellos que entienden a estos seres anómalos y que, a diferencia de la perversa Staple, comprenden que de alguna forma existe en ellos valores positivos y opciones de redención. Shayamalan explora esta vertiente inesperada y atípica como si fuera lo necesario y obvio, y es que en el fondo tiene más razón que un santo. Lo extraño es temido, el que destaca es apartado, es aquí donde el director indio ya no sólo propone el desenlace de ese plan que siempre ha prometido tener en mente, se lo llevamos pidiendo desde hace más de una década, si no que da reflejo a su propia historia como cineasta. De ser un director aplaudido por todos, a ser odiado por sus propuestas cinematográficas, hasta tener que valerse por si mismo para poder sacar adelante sus últimas aventuras.

Pero ojo, que no todo es grandeza en Glass. De alguna forma parece que Shyamalan se ve igualmente atrapado en su historia, una en la que además los mimbres no acaban por encajar del todo y donde, todo sea dicho, las cosas se acaban precipitando ya no por casualidad, si no por pura necesidad de encontrar la salida a este enrevesado universo comiquero de propia factura (bravo). Se busca la emoción vital de El protegido, pero no se llega a cuajar, se busca la desesperada ansia de sobrevivir de Múltiple, pero nunca está presente. Se queda a medio camino, pero no queda claro si es porque así lo quiere el director o si porque no era su momento. Glass encandila, pero a la vez permanece como what if del que esperaba lo inesperado.

Nuevo cartel de Glass

En junio del año pasado se descubrió el primer cartel de The Man Who Killed Hitler and then The Bigfoot, una joya de lo raro protagonizado por el veterano y mítico Sam Elliot (Cuando éramos soldados o El gran Lebowski). Dirigida por Robert D. Krzykowski iba a contar la historia de un veterano de la Segunda Guerra Mundial que en sus tiempos mozos mató a Hitler, cosa que sin embargo no se sabe por ser secreto de estado. El tema está que aunque este ya abuelo retirado recibirá la llamada del FBI y la Policía Montada del Canadá para… para… matar a Bigfoot. Una historia doble, lo que hizo y lo que tiene que hacer. Al frente de la producción un crack también con sus años como John Sayles, guionista de Piraña (Piranha), La bestia bajo el asfalto (Alligator), Los 7 magníficos del espacio (Battle Beyond the Stars), Aullidos (The Howling) o Lone Star, esta última su segunda nominación al Oscar. Ahora tenemos primer y único trailer. Pudo verse en el pasado Festival de Sitges.

Cartel de la imposible The Man Who Killed Hitler and then the Bigfoot

Venga, tras ese glorioso trailer de John Wick: Capter 3 – Parabellum, momento de dos temas rápidos y a otra cosa mariposa. Por ejemplo, tenemos nuevos carteles de la ya citada, John Wick vs. The World, y de Hellboy de Neil Marshall, uno de estos dos ya se había visto animado en twitter.

John Wick vs. The World

Hoy sabemos también que Anne Hathaway es la primera en unirse a Robert Zemeckis para protagonizar The Witches, la nueva adaptación de la famosa obra de Roald Dahl. La Hathaway se pondrá en el papel de Eva Ernst, la gran bruja y gran villana del chaval que plantará cara, junto a su abuela, a este aquelarre de dimensión mundial. Anjelica Huston encarnó al personaje en el también mítico film de Nicolas Roeg. Se dice que la adaptación que prepara Zemeckis, guionista también, será fiel a la obra de Dahl, cosa que no lo era tanto la película de Roeg. Por otro lado Neil Burger (El ilusionista) nos llevará al espacio en Voyagers, por lo que se puede leer una versión futurista y encubierta de "El señor de las moscas" de William Golding. Cuenta Deadline que Burger dirigirá su ¿guión original? donde se cuenta como 30 niños enviados al espacio en una misión para alcanzar y poblar un planeta recién descubierto, se quedan solos después de que el capitán (único adulto de la misión) sea misteriosamente asesinado. La joven tripulación se verá abocada al mayor de los caos, volviendo a un estado casi primitivo y tribal, y dando salida a sus deseos más salvajes y animales… hoy hay truco o madre mía.

Uno de los carteles de Hellboy…

… y el otro cartel de Hellboy

Lo sabíamos, Keanu Reeves regresa para dejarlos a todos bien muertos en John Wick: Chapter 3 – Parabellum, tercer episodio de esa saga que nació de la nada y que ha ido poniéndose en la lista de favoritas de todos los presentes a pulso. Junto a Reeves esta vez tenemos a Halle Berry, Mark Dacascos, Jason Mantzoukas, Saïd Taghmaoui, Anjelica Huston y un par de perros de los que muerden, regresando de paso los ya sabidos Ian McShane, Lance Reddick o Laurence Fishburne. 17 de mayo en cines… tatuaros la fecha porque pinta como las anteriores, GLORIA BENDITA! El tema que adorna el trailer el «The Impossible Dream (The Quest)» cantada por Andy Williams, pieza musical compuesta para el musical de El hombre de la Mancha de Dale Wasserman. Curioso paralelismo… ¿John Wick como un moderno Don Quijote matando gigantes?

El primer cartel de John Wick: Chapter 3 – Parabellum

Esta pasada madrugada muchos se quedaron con el culo torcido. Jason Reitman había sido contratado por Sony para dirigir y escribir Los Cazafantasmas III (Ghostbusters III), secuela directa a Los Cazafantasmas II (Ghosbusters II), película de su padre Ivan Reitman, igual que la magnífica primera parte. El film contará además con guión del propio Jason y Gil Kenan, con idea de rodar el film el próximo verano y estrenarlo el año que viene. Se cuenta que el joven Reitman ha comenzado a hacer pruebas de casting para encontrar a 4 adolescentes que se harían cargo de otros tantos misteriosos papeles… ¿versiones del pasado de Peter Vekman (Bill Murray), Raymond Stantz (Dan Aykroyd), Egon Spengler (Harold Ramis DEP) y Winston Zeddemore (Ernie Hudson)? ¿Y Dana Barret (Sigourney Weaver)? ¿Y Louis Tully (Rick Moranis)? En fin, lo mejor será dejase de elucubrar pero claro… va Sony y publica esto y se te queda el culo no ya torcido… si no PELADO!

El ECTO regresa

Un mísero minuto que recuerda a la gloria de los años 80… música incluida y el ECTO 1. ¡EL HYPE POR LAS NUBES!

Más noticias. Charlotte Rampling se suma a Dune para ser la nueva Reverenda Madre Mohiam, en el film de David Lynch el papel estuvo en manos de Siân Phillips. La Rampling, una veterana como pocas, se une a un reparto encabezado ya por nombres sobradamente conocidos como los de Timothee Chalamet (Paul Atreides), Rebecca Ferguson (Lady Jessica), Dave Bautista ("La bestia" Rabban) y Stellan Skarsgård (Barón Vladimir Harkonnen). Está claro que el canadiense Denis Villeneuve no quiere andarse con chorradas y va tirando de talón para esta epopeya en manos de Legendary. Con guión de Villeneuve, Eric Roth y Jon Spaihts, nada puede salir mal. Otro que también encuentra nuevo proyecto es el no menos veterano Danny Glover, que a sus 73 años, pasa a formar parte del reparto de Jumanji 3, donde también están Danny Devito y Awkwafina como nuevas incorporaciones a los que regresan (Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart y Karen Gillan). La película se estrenará este mismo año por lo que se ve, una semana antes del estreno de Star Wars: Episode IX… ¿un suicidio?

Aquí tenéis el nuevo trailer de High Life… de esos que hacen que quieras ver más. Pinta intrigante esta nueva obra de Claire Denis. Apunta a muy grotesco este viaje a las cercanías de un agujero oscuro de un grupo de reclusos parte, de paso, de un experimento de inseminación y cosas siniestras. Me imagino lo peor. Robert Pattison, Mia Goth, Juliette Binoche y el rapero múltiple André Benjamin en el reparto.