Venga, una entrada rapidísima tras ese glorioso trailer de La guerra del planeta de los simios. Así a toda velocidad comentar que Ludi Lin da el salto del mundo de los Power Rangers al universo extendido DC al fichar por Warner Bros. para ser Murk en Aquaman (2018) de James Wan. Por lo que ponen por la red Murk es soldado y líder del ejército de primera línea de Atlantis, los conocidos como Hombres de Guerra. También es un aliado incondicional de Aquaman (Jason Momoa) aunque el algunas ocasiones también se le ha considerado un renegado. Lin, actor chino y por lo tanto factor importante para vender el producto en ese poderoso mercado, se une a Momoa, Amber Heard, Patrick Wilson, Nicole Kidman, Willem Dafoe, Dolph Lundgren, Yahya Abdul-Mateen o Temuera Morrison.

Y hablando del universo DC, Zack Snyder comenta que Warner Bros. está ya planificando la secuela de Wonder Woman (2017). Las esperanzas sobre el film de Patty Jenkins son altas, mucho, y los grandes estudios no suelen esperar a nadie en esos casos. Además, los primeros análisis de taquilla que hacen para el film lo sitúan entre los 65 y 105 millones de recaudación. Todavía es muy pronto para acertar, pero pinta bien el arranque. Pero claro, el mundo hater golpea de nuevo y ya hay un rumor circulando por la red que da pena verlo y más creérselo. Atención al desparrame que cuentan en SplashReport.com. Indican que una fuente anónima que no pueden desvelar les ha asegurado que los reshoots de Liga de la Justicia (Justice League, 2017) son un porrón. Si bien es lo más normal hoy en día en Hollywood, todos lo hacen y por ejemplo Rogue One: Una Historia de Star Wars (Rogue One: A Star Wars Story) fue cambiada masivamente, dicen que los ajustes de estos reshoots son significantes… tantos que apunta que "Warner Bros. ha rodado la película dos veces". En fin, que sí, que cambios tendrá seguramente para mejorar escenas como siempre, y para enlazar otras o prolongar aquellas que funcionen mejor, pero de ahí a lo que aseguran… en fin, que cada uno entienda este rumor como más le convenga.

Mucho ojo a este cartel de Wonder Woman

Cambiando de género cinematográfico. THR advierte que la actriz británica Claire Foy negocia con Sony ser la nueva Lisbeth Salander en The Girl in the Spider’s Web (2018) de Fede Alvarez. Se ve que la Foy es la opción prioritaria para el estudio, pero Felicity Jones también aparece como deseo. Tenemos también la primera imagen de Captive State (2018), film de ciencia ficción de Rupert Wyatt protagonizado por John Goodman, Ashton Sanders, Jonathan Majors y Vera Farmiga. La película de Wyatt es un thriller de ciencia ficción que tiene lugar en un barrio de Chicago 10 años después de que este haya sido ocupado por una fuerza extraterrestre. La película tomará este escenario puramente de ciencia ficción para poner en relieve esos modernos "gran hermanos" y las amenazas a las libertades civiles y las disensiones dentro de una sociedad autoritaria… entre los humanos habrá colaboradores y disidentes.

Primera imagen interesante de Captive State

Como despedida, James Mangold comparte con nosotros el trailer de Logan Noir, la versión en puro blanco y negro de Logan, probablemente uno de los mejores films comiqueros de este 2017. Menuda joya, que sacarán en Blu-Ray y en 4K… para cagarse.

Pues nada, que como se venía anunciando ayer hoy tenemos nuevo trailer, el definitivo, de La guerra del planeta de los simios (War of the Planet of the Apes, 2017) de Matt Reeves. Caesar (Andy Serkis) vs. el odioso Coronel (Woody Harrelson), una lucha de personalidades. El primero cansado del destino que le ha tacado vivir pero decidido a hacer lo que tenga que hacer por su raza. El segundo una suerte de aniquilador movido por el odio y el pasado. Una guerra no comenzada por Caesar pero, como bien dice, que promete terminar él mismo. Apunta alto esta tercera parte de la renovada franquicia en manos, nuevamente, de Reeves, director interesante, capaz de mucho y que tras esta aventura pondrá su foco en algo tan interesante como The Batman (2019) junto a Ben Affleck. Detalles interesantes, los humanos demuestran ser inhumanos al contar en sus filas con esclavos simios para que hagan trabajo sucio y, sobre todo, basando sus decisiones en algo mecánico, un debe hacerse porque sí. Lo dicho, el escrito de Mark Bomback y el propio Reeves apunta alto.

El trailer de La guerra del planeta de los simios doblado al castellano…

De regalo un cartel muy en la línea de los de esta saga. Potente y multitudinario.

Un nuevo cartel de La guerra del planeta de los simios enfrenta a estos con los últimos humanos inhumanos

Pues en esas estamos, arranca una nueva semana a medio gas, aunque mañana todo se reconducirá con la aparición del trailer final de La guerra del planeta de los simios (War of the Planet of the Apes, 2017). Como anticipo un clásico entre los clásicos, 50 segundos de metraje del pasado entrelazados con imágenes de los films de la nueva trilogía simiesca donde la voz de Charlton Heston recita como ya hiciera en el icónico film de 1968 detalles del discurso de William Faulkner al recibir su Premio Novel en 1949. Arranca con un poderoso "me niego a aceptar el fin de la humanidad", sí, el mismo hombre que se vio atrapado en aquel páramo que era El planeta de los simios (Planet of the Apes) de Franklin J. Schaffner… en realidad secuela de una guerra previa.

Como segundo plato tenemos lo que parece ser el primer trailer completo de "The Gifted" de Bryan Singer y la FOX. Esta vez el trailer se acerca más a lo que podríamos conocer como mutantes dejando sobre la mesa una referencia hacia los X-Men al minuto y medio, amén de la presencia de Jamie Chung como Blink y Emma Dumont como Polaris. Lo curioso, el avance plantea cierta duda acerca de la existencia de los X-Men, pero esta duda no es una duda de existencia por desconocimiento, si no por algo que ha parecido ocurrir y que los ha "extinguido". ¿Podría tener este film relación con los supuestos acontecimientos que tuvieron lugar pero que no llegamos a ver en Logan?, ¿pura casualidad y cero universo compartido con lo que vemos en los cines? No sé por qué derroteros acabará yendo, pero nuevamente otro chaval con poderes clavados a los de Charles Xavier, Jean Grey o Legion… mira que hay mutantes repetidos.

Antes de despedirme anotar que Daniel Radcliffe se apunta a Guns Akimbo, un film de Jason Lei Howden, el director de Deathgasm, que cuenta la historia de un tipo normal llamado Miles que se acaba viendo forzado a participar en una batalla modo gladiador a raíz de haber visitado una página web que retransmite estas violentas batallas. Además de tener que salvar a su novia el bueno de Miles se tendrá que enfrentar a tipos armados hasta los dientes. Y hablando de cosas como Deathgasm, vista en Sitges, los directores de Turbo Kid, François Simard, Anouk Whissell y Yoann-Karl Whissell, se animan con Summer of 84, un thriller de terror protagonizado por un chaval de 15 años que sospecha que su vecino policía puede ser un asesino en serie que sale en las noticias locales. El chaval este, Davey Armstrong, y sus amigos comenzarán a investigar aunque la cosa no irá por el rumbo esperado… los carteles son regalo de Aullidos.

Aspecto mítico para este cartel de Summer of 84

Curioso banner para Summer of 84

Para terminar otra triste despedida. Powers Boothe, el padre en busca de su hijo en La selva esmeralda (The Emerald Forest) de John Boorman, ha fallecido a los 68 años. Actor de reparto por excelencia le podéis recordar por haber participado en la casi oscarizada Nixon, en la grotesca Giro al infierno (U Turn) de Oliver Stone, en la genial Escalofrío (Frailty) del también fallecido Bill Paxton, o como el Senador Roark en esa joya comiquera que es Sin City: Ciudad del pecado (Sin City), no así su secuela. También participó en el western televisivo "Deadwood" y más recientemente por "Agents of S.H.I.E.L.D.". Otro de esos rostros reconocibles que se acaban por ir al otro barrio. Se le echará de menos.

Me paso hoy domingo por aquí para dejaros con el alucinante cartel de Mother! (2017) de Darren Aronofsky. El film, un thriller (¿terror?, ¿psicolígico?) protagonizado por Jennifer Lawrence, Javier Bardem, Michelle Pfeiffer, Ed Harris, Domhnall Gleeson o Kristen Wiig, girará en torno a una pareja, se supone que Lawrence y Bardem aunque también podría ser Lawrence y Gleeson, cuya relación se pone a prueba cuando se presentan en su casa un grupo de personas que ellos no han invitado. Desde ese momento, su tranquila existencia se trastocará por completo. Podéis ver el cartel en tamaño king size visitando la cuenta de Twitter de Aronofsky. El póster, fabuloso, ha sido creado por James Jean, autor de las portadas de la saga comiquera "Fábulas" y un artista con una visión bastante extraña de las cosas.

Darren Aronofsky descubre el cartel de Mother!… madre del amor hermoso

Y ya está por hoy.

Pues en esas estamos, la franquicia Alien regresa con buen sabor de boca al cine después del viaje de la Prometheus, uno que muchos desearon no haber visto nunca (yo sin embargo la disfruto una vez al año por lo menos), y ahora nos embarcamos en la Covenant y su periplo espacial colonizador de planetas con ansias de acabar terraformados, perfecta antesala (que no lo es) de lo que ya pudimos ver en otro tiempo…

Al tema. Comprendo las críticas que en su día se hicieron a Prometheus, las admito, pero este universo es tan intenso e inmenso que vaya por donde vaya raro es el proyecto cinematográfico que no acabe por entretenerte o disgustar a partes iguales, ya se sabe que nunca lleve a gusto de todos. Con esta advertencia en mente y como punto de partida, hay que reconocer que Alien: Covenant no es para nada perfecta, pero en el fondo debería dar igual cuando estamos ante un film que logra encauzar muchos de los frentes que se abrieron en el viaje de la doctora Elizabeth Shaw (Noomi Rapace). Es más, merecidamente esta película pasa a ocupar un puesto relevante dentro de una franquicia que ha sido largamente explorada y que, a diferencia de otras segundas partes, vuelve a contar con un Ridley Scott tomando de nuevo las riendas y demostrando la maestría que sigue atesorando como narrador de cine.

Personalmente creo que lo peor que se pueda decir de Alien: Covenant es lo poco sorprendente que resulta. Es difícil hablar sin desvelar, pero llega con decir que en un universo sobreexplotado, aportar novedades es francamente complejo. En cierto modo me gustaron mucho más ciertas revelaciones de su predecesora Prometheus, pero está claro que los guionistas elegidos esta vez, John Logan y Dante Harper, han optado por ir un poco más al grano que en el 2012 se dejó un tanto de lado. No sé si para bien o para mal, pero Alien: Covenant es el salto directo a la marca que mucha gente esperó ver en Prometheus. Si en aquel momento muchos pensaron menuda tomadura de pelo, en esta otros tantos comentarán que no han sabido frenar a tiempo y que la evidencia resulta hasta rocambolesca. Por otro lado, esta vez se juega con un aspecto francamente poderoso de la historia, uno que además funciona y desvela lo monstruoso que puede ser todo más allá de la propia criatura que muchos querían ver… el xenomorfo. Ya se entreveía en Prometheus, y aquí explota de la mejor forma posible. Para ello llega con contar con un doble Michael Fassbender, absoluto protagonista acompañado por un elenco de colonos que levantan un interés proporcional al que duran en pantalla. Fassbender es David y Walter, versión 1.0 y 2.0 de un mismo ser, un sintético obsesivo y uno carente de obsesiones. Seres idénticos que sin embargo no pueden ser más diferentes. Con esto se completa el 95% de la película, el resto es una monster movie francamente bien elaborada y perteneciente a un universo que todos adoramos.

¿En definitiva? Pues que bravo. Entretiene, sirve para resolver entuertos de Prometheus, sirve para que los fans de la criatura se sientan conformes, sirve para establecer lo que ha de pasar en una obligada tercera parte, etc. Sirve para muchas cosas, pero lo más importante es que sirve para seguir disfrutando de una saga pura, un icono del terror y la ciencia ficción que siempre te hará pasar un buen rato. Yo compro y seguiré comprando.

Póster de Alien: Covenant

Pues nada, unos minutos antes de irme a ver Alien: Covenant de Ridley Scott, que hay muchas ganas, y un vistazo a esas noticias que animan este poco movido viernes de mayo.

Heat Vision se apura a anunciar la noticia del día, aunque es una de esas que se sabían desde abril del año pasado, que se dice pronto. Hay que recordar que en aquellos días HitFix movió ficha hábilmente y puso sobre la mesa de Josh Boone, director de X-Men: The New Mutants (2018), a Maisie Williams, Arya Stark en "Juego de Tronos", como Wolfsbane, una joven que se convierte en licántropo, acompañada por Anna-Taylor Joy, la imponente joven de La bruja (The Witch) o Múltiple (Split), en el papel de Magik, hermana de Coloso. Otra que también se comentaba en aquel momento era Alexandra Shipp, que se supone repetiría como Tormenta tras X-Men: Apocalipsis (X-Men: Apocalypse, 2016). Hoy THR suelta que las dos primeras están oficialmente fichadas para ser los personajes que ya se descubrieron en aquel momento. ¿Hay primicia? Pues no, pero por lo menos hay confirmación oficial… que algo es algo. Ahora sólo falta que sigan sumando y confirmando el resto de personajes que se sabe estarán en el film: Dani Moonstar AKA Mirage, Samuel Guthrie AKA Cannonball y Roberto da Costa AKA Sunspot. El villano también se sabe… Demon Bear.

Bonito dibujo de Los Nuevos Mutantes con los protagonistas del film

Sin abandonar el mundo comiquero, ronda un nuevo rumor el desarrollo de Aquaman (2018). /Films recupera el último podcast de Superhero News y anota un dato que podría llevar a pensar que The Trench estarán presentes en el film de James Wan. ¿The Trench? Pues sí, yo estoy igual. Resulta que Geoff Johns creó en el lanzamiento de Los Nuevos 52 un elemento importante dentro de la historia de Aquaman, unas criaturas carnívoras, bípedas, con aspecto anfibio y dientes como púas llamados The Trench. Si tenemos en cuenta que los villanos del film son Ocean Master (Patrick Wilson), Black Manta (Yahya Abdul-Mateen II) y, de alguna forma, King Nereus (Dolph Lundgren), ¿dónde podrían encajar estos The Trench? Yo ni idea, pero si valoramos que este último está obsesionado con Mera (Amberd Heard), quién no nos dice que igual los Trench estos son los soldados humanoides que apoyan a Nereus en su desesperado intento de robot de esposa de Aquaman (Jason Momoa)?

¿The Trench, de las fosas abisales a Aquaman?

Para rematar, y sin ser un proyecto tan puntero, comentar que Christina Hendricks se suma a Lewis Pullman y Bailee Madison en The Strangers 2 (2018), secuela de Los extraños (The Strangers) de Bryan Bertino, aquel film de terror modo home invasion protagonizado por Liv Tyler y Scott Speedman y tres violentos personajes que respondían al nombre de Pin-Up Girl, Man in the Mask y Dollface. El bueno de Bertino advierte que su guión para esta secuela, escrito hace ya ocho años, ha sido matizado y maquillado por Ben Keita y que tendrá a Johannes Roberts como director. El está fuera y por lo tanto se siente un poco defraudado. Aparentemente la historia no tendrá mucho que ver con el film del 2008, pero desde luego que los chungos de la película anterior estarán en esta y muertos unos cuantos.

Hoy estamos a jueves, jueves de #SilverBullet17, y jueves de día previo al estreno de Alien: Covenant (2017) de Ridley Scott. Con estos mimbres tenemos la oportunidad de ver un genial nuevo cartel de Baby Driver (2017) de Edgar Wright, que cambia además su fecha de estreno y podremos verla en España el 7 de julio, fecha de la que se cae Spider-Man: Homecoming (2017) de Jon Watts y que pasa a una más lejana 28 de ese mismo mes. El cartel de Baby Driver tiene además versión animada, molona, ofrecida por el director en su cuenta de Twitter. Un poco más abajo tenemos el primer cartel de Kill Switch (2017), film de ciencia ficción del que vimos su trailer el otro día, y uno bastante penoso de Wonder Woman (2017), película de la que hablan las predicciones que conseguirá 65 millones en su fin de semana de estreno.

Genial nuevo cartel de Baby Driver

Antes del cartel de Kill Switch una de serie de televisión. Cuentan en Deadline que "Carnival Row" o "Killing on Carnival Row" ha sido encargada finalmente por Amazon Studios para que sea serie de 8 episodios escrita por Rene Echevarria y Travis Beacham, además de contar con la producción de Legendary Television y la dirección de Paul McGuigan. En junio del 2016 se descubría el plan, en el que estaba implicado Guillermo del Toro y que ahora se queda fuera por su apretada agenda. La idea original de Del Toro y Beacham nos prometía llevar a siglo XVIII más terrorífico y victoriano. En una ciudad oscura y mística, Burgue, donde conviven humanos, hadas, vampiros y otras criaturas, ocurren una serie de terribles y sangrientos crímenes. La historia se centrará en las investigaciones de un policía detective acerca de estos asesinatos cuyas victimas son casualmente siempre hadas. El detective se convertirá en el principal sospechoso de los crímenes y deberá buscar al verdadero serial killer para lavar su nombre. La serie se rodará a finales del 2018 para ser estrenada en 2019… las cosas pueden cambiar.

Misterioso cartel de Kill Switch

Y hablando de proyectos futuros a muy largo plazo, ayer recibí un correo de 2000 AD por el cual el mundo de Juez Dredd llegará a la televisión gracias a un acuerdo de colaboración entre IM Global, y la compañía de videojuegos independiente británica Rebellion. La serie será conocida como "Judge Dredd: Mega-City One" y por ahora no tenemos nada más que contar. IM Global, con Mark Stern al frente, han producido entre otras series molonas como "Battlestar Galactica", "Helix" o "Defiance", mientras que los propietarios de Rebellion y Stuart Ford, CEO de IM Global Television, participaron como productores ejecutivos del Dredd de Travis AA.

Primer cartel de la futura Judge Dread: Mega-City One

Para terminar indicar que Thom Yorke de Radiohead ha sido fichado para hacerse cargo de la banda sonora del remake de Suspiria de Dario Argento que protagonizarán Dakota Johnson, Tilda Swinton y Chloë Grace Moretz. Recordemos, el score original era obra de Goblin… ¡inolvidable!

Horrible cartel de Wonder Woman… madre mía

Un breve repaso a cosas que tenemos que contar. Antes de meternos en materia una noticia breve. Ridley Scott confirma que la secuela / precuela o lo que sea de Alien: Covenant, este viernes en cines, comenzará a rodarse dentro de 14 meses. Ahora mismo se está escribiendo el guión de Alien: Awakening y justifica la muerte del plan de Neill Blomkamp en que 20th Century Fox se planteó que no tenía sentido establecer dos líneas de acontecimientos diferentes al mismo tiempo. Ya que Scott había arrancado de nuevo con Prometheus en el 2012 el plan de Blomkamp no tenía sentido (aunque la idea fuera más golosa). ¿Será secuela o precuela como indicó hace un tiempo? Pues ni idea, aquí no se moja y de hecho habla de Alien: Awakening como si fuera el film que cancelaron a Neill Blomkamp. Despistes de la edad… supongo.

Tras la elucubraciones de Ridley Scott, hora de mirar a los Transformers de Michael Bay y a la enésima potencia que apunta a ser Transformers: el último caballero (Transformers: The Last Knight, 2017). Hay un nuevo spot de un minuto de duración y un nuevo cartel. Entre ambos se sacan de la manga la redefinición de la historia y por lo tanto se cargan con soltura lo descubierto en los primeros films de la saga. Los Transformen lucharon en el medievo, hicieron lo propio en el Japón feudal y hasta zurraron a Hitler. Vale, los Dinobots tomaron su forma de algún lado, pero esto ya es forzar la máquina sin control. Debía estar medio despistado, por no decir otra cosa, el gobierno de los USA cuando se encontraron el Luna semejantes robots para no casarlos con los que aparecen en escrituras e incluso en los documentos secretos del Ejército Aliado de la Segunda Guerra Mundial. Hay mucho que contar y con esto podrán hacer lo que les venga en gana… preparados, listos, ya!

Los Transformers estaban en el medievo

o…

Los Transformers estaban en la Segunda Guerra Mundial

Y hablando de cosas raras, Bryan Singer sigue metiendo la zarpa en el universo mutante sin decir que es universo mutante. FOX ha sacado a la luz el primer mini avance de "The Gifted", esa serie de tono familiar sobre mutantes que cuenta con Singer como director de su piloto y Matt Nix como co-creador y showrunner. Y claro, creas una serie de mutantes pero no "anotas" que son mutantes pero sin embargo cuelas el logo de Marvel Television delante. ¿En qué quedamos? Pues nada, que "The Gifted" tiene pinta de que no va a convencer demasiado. Con "Legion" rompiendo la pana por su originalidad y ese algo completamente diferente que contiene, esta nueva serie, y veremos "The Runnaways" o "Cloak and Dagger", no parece venir para aportar, ni para ofrece algo nuevo, diferente, que innove un poco.
Recordemos, "The Gifted" contará la historia de una pareja que descubre que sus hijos tienen poderes extraordinarios y cómo se ven forzados a escapar y luchar para sobrevivir. Producen Lauren Shuler Donner, Simon Kinberg, Jeph Loeb y Jim Chory… salo el último todos implicados en el universo cinematográfico de los X-Men. Protagonizan Stephen Moyer, Amy Acker, Sean Teale, Jamie Chung, Coby Bell y otros.

Tenemos también nuevos interesantes datos sobre lo que pudo ser y no fue del universo cinematográfico Hellboy conocido. El guionista Peter Briggs, co-responsable del escrito Hellboy del 2004, descubre en su cuenta de Facebook que se barajó hacer un spin-off centrado en la A.I.D.P. hasta hace relativamente poco. Cuenta Briggs que en 2010 recibió la llamada de Universal Pictures para explorar la historia del Príncipe Nuada (Luke Goss), dios irlandés introducido en Hellboy 2: el ejército dorado (Hellboy II: The Golden Army), pero como estaba muerto (el personaje) se le ocurrió hacer una historia llamada Hellboy: Silverlance, una especie de Escuadrón Suicida donde Hellboy estaría de alguna forma, a la Batman, pero donde todo se centraría en otros personajes de su unidad en la A.I.D.P. indagando el pasado del príncipe este. El proyecto feneció, pero 5 años después, con Hellboy 3 siguiendo el camino del "no se realizará jamás" la idea revivió. Se hicieron cambios, Abe Sapien (Doug Jones) regresaba, la princesa Nuala (Anna Walton) regresaba, y se contaba el pasado de Nuada, su periplo desterrado, como conocía a Wink en la época Nazi, etc. Nuevamente se descartó, pero ya bajo el título Silverlance: From The Files Of The B.P.R.D., en la Navidad del año pasado, otra vez, adelante con la idea. Pero claro, ahora Briggs advierte que con el tema reboot en manos de Millennium / Neil Marshall, la reinvención de Hellboy, Abe Sapien y toda la pesca, esto de Silverlance: From The Files Of The B.P.R.D. está más que muerto… y eso que confirma conversaciones recientes con Universal para llevar adelante la idea (en este mismo 2017). Ah, y hablando del nuevo proyecto, su guionista Andrew Cosby, advierte que tendremos un Hellboy más oscuro y tétrico… parece ser que Marshall quiere hacer algo más en el límite, que separe claramente el terror del cómic.

Sonreid a The Bat Batch

Para terminar apuntar que hoy Kevin Smith nos comenta que tristemente debemos decir adiós a Michael Parks. Icónico secundario revivido gracias al cine de Quentin Tarantino, Robert Rodriguez y el propio Smith. Actor de televisión que volvió como rostro inconfundible en films como Red State, Tusk, Kill Bill Vol.1 y Kill Bill Vol. 2 (papeles diferentes) o Django desencadenado (Django Unchained). Me lo encontré por primera vez en Abierto hasta el amanecer (From Dusk till Dawn) antes de ver como le volaba la cabeza el propio Tarantino. El otro fallecido es Stanley Winston, el inventor de los igualmente icónicos G.I. Joe y pionero en esto del merchandising (ThunderCats por ejemplo también fue co-creación suya).

 ACTUALIZADO 2  Cuentan desde THR que lo del reboot de Hellboy en cines puede llegar antes de lo esperado… hablan de inicio de producción este próximo septiembre! Esto es un total WTF!!!

 ACTUALIZADO  Me lo comenta Samu de Comicsen8mm, Mike Mignola advierte en su cuenta de Facebook que este Hellboy tendrá clasificación R. El producto encaja, aunque más por el tono terrorífico, si bien la obra de Mignola no se debería incluir en este rango de R al tratarse más de elementos folclóricos o cuentos de hadas, el punto siniestro de lo oscuro, la muerte, los cadáveres y otras cosas presentes en la obra de Mignola pueden otorgar al producto final esta nota.

Okay, here’s some news–
There IS going to be another HELLBOY MOVIE. 
It’s going to be an R rated reboot directed by Neil Marshall (The Descent, Game Of Thrones) and staring David Harbour (Stranger Things) as Hellboy.
More news to come soon–

Sin lugar a dudas una de las noticias más shock de lo que va de año. Después del "no puedes pasar" a Guillermo del Toro y su propuesta de Hellboy 3, va hoy Millennium Films, los de John Rambo, saga Mercenarios y el reboot de Conan, y anuncian que negocian con Larry Gordon y Lloyd Levin para llevar de nuevo a la gran pantalla a Hellboy, la creación de Mike Mignola.

Se trata de un reboot en toda regla que se sumará a la larga lista de productos comiqueros que perduran con el paso de los años cambiando de rostro sus protagonistas, Spider-Man, o de director, Iron Man. Mike Richardson de Dark Horse Entertainment produce también la película. Pero lo que nos interesa es quién se hará cargo del film, Neil Marshall, y sobre todo quién lo protagonizará, David Harbour. Al menos estas son las opciones de Millennium en estos momentos.

Hellboy por Mike Mignola, obra maestra

De Marshall poco se puede decir que no se haya dicho ya… director de las gozosas series B de terror / gore Dog Soldiers, The Descent o Doomsday, de la epopeya romana Centurión (Centurion), y de una buena retahíla de episodios gloriosos en series de televisión como "Juego de Tronos", con The Watchers on the Wall y Blackwater, "Hannibal", con The Great Red Dragon, o "Westworld", con The Stray. De David Harbour, pues se le conoce masivamente por ser el policía de "Stranger Things". El portal añade que el año pasado Del Toro, Dark Horse, Gordon y Levin se sentaron para valorar las posibilidades, pero lo que Del Toro puso sobre la mesa fue un planteamiento que se escapaba de los deseos reales de los productores, los cuales finalmente optaron por la idea de reboot en un arco presupuestario más ajustado. Por ahí algunos hablan de versión R, por Millennium supongo, pero en el artículo fuente de la noticia no se indica por ningún lado.

Siguiendo con el mundillo del terror, literario en este caso, hay que destacar la aparición del segundo trailer de "The Mist" de Spyke TV, adaptación para televisión del relato de Stephen King. En comparación con el anterior avance este es el despiporre padre con suficiente ración gore, rozando lo crudo, en varios momentos. La verdad, si este es el tono pues otra más que se suma a la nueva tendencia del no me corto un pelo para contar lo que quiero contar y como más impactante lo puedo hacer. No pinta nada mal, habrá que seguirle seriamente la pista.

En otro orden de cosas, Doug Liman ha desvelado el título de la secuela de Al filo del mañana (Edge of Tomorrow), la fantástica cinta de ciencia ficción protagonizada por Tom Cruise y Emily Blunt (y a la que ambos regresarán). La secuela comenta el director se titulará ahora Live. Die. Repeat and Repeat, cabe recordar que el film original se iba a titular Live. Die. Repeat pero luego le cambiaron el título por Edge of Tomorrow, por lo que esta segunda parte acabará dando la vuelta también y se terminará conociendo bajo algo tan absurdo como Edge of Tomorrow: Live. Die. Repeat and Repeat. En fin, lo bueno, la noticia, aunque hay veces que lo mejor es quedarse en el film original y no explorar lo inexplorable… recordemos que esto adapta la obra "All You Need is Kill" de Hiroshi Sakurazaka, y no tengo claro si hay mucho más que contar (aunque era adaptación bastante libre).

Tras unos recaditos que había que realizar me siento cómodamente para ver el nuevo alucinante trailer de Blade Runner 2049 (2018) de Denis Villeneuve. Al frente del reparto rostros como los de Ryan Gosling, Harrison Ford, Ana De Armas, MacKenzie Davis, Sylvia Hoeks, Lennie James, Carla Juri, Robin Wright, Dave Bautista y, ¿sorpresa? Jared Leto. La banda sonora sirve además de homenaje para recordar la composición de Vangelis. La historia se repite.

Tenemos también el trailer doblado al castellano… Blade Runner 2049 igualmente.

Cartel de Blade Runner 2049… Ryan Gosling