Cine Inclasificable


La verdad es que estaba visto. Solo nos faltaba el anuncio oficial, esa nota de prensa salida de Marvel Studios que nos dijera que Aaron Taylor-Johnson y Elizabeth Olsen se habían unido oficialmente al universo Vengador como el dúo familiar Mercurio y Bruja Escarlata. Pues dicho y hecho, hoy en Marvel.com ha salido a la luz el esperado comunicado oficialísimo. Por lo tanto, en The Avengers: Age of Ultron (2015) de Joss Whedon Mercurio y Bruja Escarlata formarán parte de la aventura en la que el gran villano será Ultron (James Spader). La duda que nos queda saber ahora es que partido tomarán ambos personajes… ¿buenos o malos?, ¿arrancarán siendo malos para acabar dándose cuenta que lo bueno es ser miembros de Los Vengadores?, ¿tendremos relación incestuosa o Disney aplacará los ánimos? Lo que más me mola de la nota de prensa es leer en ella la siguiente frase…

Taylor-Johnson and Olsen will share the screen as leads in the highly anticipated "Godzilla" remake scheduled for a May 2014 release

Pues si, en Marvel también les hace tilín el Godzilla (2014) de Gareth Edwards. Y hablando de cine comiquero, veremos el trailer de The Amazing Spider-Man 2 (2014) el próximo 5 de diciembre. Así nos lo ha desvelado la cuenta de twitter oficial de la película. Así que el jueves que viene todos atentos, veremos como se las gasta Electro (Jamie Foxx).

También tenemos algo de cine de terror. En Deadline por ejemplo cuentan que Mark Tonderai ha sido contratado por Millenium Films para hacerse cargo de El día de los muertos (Day of the Dead, 1985), último film de calidad zombi parido por George A. Romero si hablamos de su mítica saga. Tras venderse en el AFM de hace una semanas se sabe ahora que Tonderai ha escrito el guión junto a Lars Jacobson. Nuevamente varios años después del inicio de la plaga zombi un grupo de supervivientes científicos y no científicos intentan encontrar la cura al problema… pero en lugar de seguir el camino correcto acaban abriendo la caja de Pandora zombi. ¿La verdad? Pues la verdad es que Zombi (Dawn of the Dead, 1978) era maravillosa, con un encanto especial, gore, salvaje, destructiva… pero Zack Snyder logró hacernos flipar con el libre remake que hizo, muy diferente. El día de los muertos es una obra desagradable, violenta, ultragore, una obra maestra del splatter parido por el maestro Tom Savini con peña desquiciada como Joe Pilato y un zombi Bud (Howard Sherman) que pasó a la historia. En el 2008 Steve Miner hizo una basura de supuesto remake protagonizado por Mena Suvari que apestó tela, espero que Tonderai cumpla, Millenium le dejará hacer. Y hablando de terror… Jason Blum, Mike Darnell y la ABC harán una serie de televisión de género. No se sabe nada más pero el plan está cerrado.

Hora de echar el cierre a esta entrada. Primero con una fecha de estreno, y que no es otra que la de Regression (2015) de Alejandro Amenabar con Ethan Hawke como protagonista. El 28 de agosto de dentro de dos años llegará a los cines. En la película un padre de familia, supongo que el sufrido Hawke, es acusado de abusar sexualmente de su hija. Sin recuerdos del odioso acontecimiento el tema apuntará a una posible conspiración. Veremos que tiene esto de terror. Para terminar comentar que suena rumores que indica que la Hammer quiere hacer más remake / reboot tras el anuncio del otro día de El abominable hombre las nieves. En Empire apuntan que la Hammer quiere a Ben Wheatley para hacerse cargo del reboot de Capitán Kronos: cazador de vampiros (Captain Kronos – Vampire Hunter, 1974). El dato ha salido de Simon Oakes, CEO de Hammer, que ha confirmado que Wheatley tiene sobre la mesa una oferta y que depende de él que quiera hacerla.

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Tras dejaros con los 12 finalistas que optarán con su segmento a formar parte de ABCs of Death 2 y con el nuevo trailer de RoboCop, toca dar un repasito rápido a todas esas otras noticias del día y anunciar que el domingo habrá una entrada especial en el blog acompañada por un notable anuncio.

Hay que comenzar con un rumor / noticia que ha aparecido hoy en Badass Digest y que, la verdad, no sé como tomarme. El portal del popular Devin Faraci publica hoy que Warner Bros. ha cerrado un acuerdo con David S. Goyer para que este se haga cargo de la adaptación a cine de "Sandman" de Neil Gaiman. El acuerdo llega después de que Goyer haya presentado a los directivos de WB una propuesta que ha convencido al estudio, y más a Geoff Johns, el representante de DC en Hollywood. Pero ojo, si esto no os parece suficiente, Badass Digest indica que Joseph Gordon Levitt, actor muy bien valorado en estos días y más en casa Warner, figura como íntimamente relacionado con el proyecto… vamos, que prometen que se pondrá en la piel de Morfeo, el protagonista de la historia. Lo que Faraci matiza es que si el otro día el anuncio de "Preacher" (¿?) para la AMC era muy serio, ya oficial y en fase de desarrollo, lo de "Sandman" va para largo, está en primeras fases de la negociación y tardará lo suyo en cuajar, si cuaja.

Y hablando de cómics, cuenta en AnimeNewsNetwork, la misma web que descubrió el tema de la retirada de Hayao Miyazaki, que el manga "Parasyte" de Hitoshi Iwaaki será llevada al cine en un par de películas en los años 2014 y 2015. Al mando de los films tendremos al director Takashi Yamazaki, el responsable de la reciente Space Battleship Yamato (2010), con idea de estrenar una de las películas en diciembre del año que viene y la otra en el 2015. Shota Sometani, Eri Fukatsu y Ai Hashimoto protagonizarán las películas que está adaptando Ryuta Kosawa. En su momento New Line Cinema, producción americana, fichó a Takashi Shimizu para que se hiciera cargo en su versión Hollywood pero el acuerdo caducó y fue TOHO la que se hizo posteriormente con los derechos. Pinta muy grotesco… ¿alguno/a de los presentes se ha leído la obra de Hitoshi Iwaaki para comentar un poco más en profundidad la trama? El tema va sobre parásitos que invaden la tierra, dominan a los humanos y que ven a los no infectados como simple alimento, de ahí las imágenes de abajo. Dos semi-infectados logran enfrentarse a la invasión. Ciencia ficción y terror muy prometedor en manos japonesas pero espero que no sobreexplotando lo digital, esto se merece practical-effects a cascoporro!

Una página de Parasyte... esto se va a llevar al cine
Una página de Parasyte… esto se va a llevar al cine

Y más cosas interesantes… bueno, casi. Es oficial eso de que R2-D2 formará parte de Star Wars: Episode VII (2015) de J.J. Abrams. Tras desvelar el otro día Bad Robot una imagen donde podíamos ver el viejo droide astromecánico compañero de Luke Skywalker (Mark Hamill), ahora llega la confirmación de que R2-D2 aparecerá en el nuevo film. El dato lo han desvelado Lee Towersey y Oliver Steeples, miembros de Astromech, el club de constructores de unidades R2-D2, ya que tras cruzarse con Kathleen Kennedy en la Celebration Europe de este verano pues fueron contratados para pasar a formar parte del equipo de FX del nuevo film. Ahí es nada. Ahora un rumorcillo, o un par, para este regreso de la saga galáctica. Bleeding Cool cuenta que Matt Smith se ha presentado a las pruebas de casting de Star Wars: Episode VII. Eso, nada más, se ha presentado y sabe dios si triunfará o no.

Momento de unas cuantas breves de terror. Podemos leer en Variety que Universal Pictures ha decidido ya la fecha de estreno para The Purge 2 (2014) y que, alucinante, se podrá ver al menos en los EE.UU. el 20 de junio del año que viene, más o menos una año después. No se que puede ofrecer esta secuela, La noche de las bestias (The Purge, 2013) era muy floja, pero la pasta es la pasta y está claro que tiene que hacerse lo creamos necesario o no. James DeMonaco, director y guionista de la primera parte, vuelve en las mismas tareas para esta segunda. También tenemos, esto en Heat Vision, a Leigh Whannell, actor transformado en guionista y padre creativo junto a James Wan de las sagas Saw e Insidous, uniéndose a Home Invasion (¿?), thriller de terror producido por Voltage Pictures y Silver Pictures. Aunque el rol de Whannell no se desvela, se dice que será un extraño que se cuela en la casa donde viven Chandler Riggs, Bella Thorne, Ioan Gruffudd y Natalie Martinez… una familia que deberá participar en un macabro juego a vida o muerte que poco a poco va tomando forma. Sean Carter dirige y Joseph Dembner guioniza.

Cartel teaser de Home Invasion
Cartel teaser de Home Invasion

 

Esta tarde, y mientras me hacía el obligado kilómetro a nado para que la hernia de disco no me vuelvan a dar la tabarra, ha aparecido el nuevo trailer de Need for Speed (2014). Resulta que con la tontería la adaptación del famoso videojuego Electronic Arts pinta bien… muy bien. El truco es que tras el proyecto tenemos a Scott Waugh, parte de una familia donde vivir la esencia de los especialistas, su padre era íntimo amigo de algunos de los más grandes, era la tónica del día a día. Waugh comenta que a él siempre le molaron las películas de persecuciones de los 60’s, 70’s y 80’s, esas películas donde el especialista, la secuencia y todo lo que rodeaba a la escena era real. El castañazo, la velocidad, la crudeza… Waugh ha querido trasladar a esta nueva esa esencia y apartarse de la sobrecarga de CGI que adorna otros muchos productos que circulan a velocidad de vértigo por Hollywood. Aunque personalmente creo que Aaron Paul no transmite lo que tiene que transmitir, o al menos en el metraje visto hasta ahora, la promesa de Waugh de que la práctica totalidad de lo que vemos es real y trabajo de especialistas con mucha huevina, hace que el interés crezca. Si te mola la velocidad, en el cine, Need for Speed te va a molar. Yo por lo pronto quiero por Navidad un Dodge Challenger, un Ford Mustang de los de ahora, un Chevrolet Nova, un Shelby Mustang GT 500 y un Dodge Charger. Gracias.

Velocidad no... hipervelocidad
Velocidad no… hipervelocidad

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Me avisa @JoseAngelARES de que así de sorpresa acaba de aparecer el primer teaser trailer de The Raid 2: Berandal (2014) de Gareth Evans. Lo ofrece en primicia Twitch y bien vale para disfrutar de un poco de tortazos imposibles muy en la línea de la excela The Raid: Redemption (2011). En el reparto y repartiendo sopapos los necesarios Iko Uwais y Yayan Ruhian acompañados por Arifin Putra, Alex Abad, Oka Antara, Tio Pakusadewo, Julie Estelle, Cecep Arif Rahman, Cok Simbara, Matsuda Ryuhei, Endo Kenichi y Kitamura Kazuki. Pim pam pum…

El primer cartel de The Raid 2: Berandal
El primer cartel de The Raid 2: Berandal

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No se vosotros, pero hay algo en lo vintage que atrae de forma desmesurada hasta atraparte. Cuando se trata además de Bettie Page, controvertido icono sexual en la década de los 50, bien merece la pena dedicarle un rato e indagar más sobre esta mujer que como como adalid de la cultura pop de la época marco un antes y un después en la sociedad de los EE.UU. Playmate en los 50 de la mano de Hugh Hefner, corrompió las mentes de miles y miles de personas con sus sinuosas curvas, su descaro y su dedicación al posado en imágenes y vídeos de corte fetichista, donde el bondage más soft triunfaba o donde el spanking, el arte de azotar con picardía, sacaba a más de uno de sus casillas. Pues nada, resulta que el nominado a un Oscar Mark Mori ha rodado un documental donde se hace un recorrido por la vida de esta mujer y creo que bien merece una mención y un seguimiento futuro. Entre los entrevistados tenemos a la propia Bettie Page, narradora de su vida aunque ya fallecida, Dita Von Teese, reina de la nueva década, el propio Hefner, la casi nonagenaria Tempest Storm y otras estrellas de otro tiempo como Mamie Van Doren, Paula Klaw, Bunny Yaeger o de este (Tricia Helfer, Eva Herzigova, Laetitia Casta o Rebecca Romijn).

Cartel de Bettie Page Reveals All
Cartel de Bettie Page Reveals All

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Se pone en marcha la temporada prenavideña con un buen pack de estrenos. Este fin de semana que viene sin ir más lejos cae El juego de Ender, adaptación de la seminal obra de Orson Scott Card, y que competirá, de forma muy desigual, con La cabaña en el bosque, un peliculón de terror que llega con un año y medio de retraso y cuando ya la ha visto media España. Una apuesta arriesgada que llevará, eso si, a su estreno en Blu-Ray a finales de mes, una grandísima noticia. Luego tenemos Retornados, interesante apuesta de terror español con aroma internacional y muy buena factura, la interesante Los Juegos del Hambre: en llamas o el batacazo en USA que ha sido El consejero… además de Bienvenidos al fin del mundo, otra joyita que caerá a finales de mes. Diciembre ya será otro cantar.

 AVISO  Las fechas son para España. En el caso de querer saber la fecha para otro país en la web de IMDB suelen tener esa información bastante actualizada.

 

Pues aquí seguimos, disfrutando de un 1 de noviembre donde no para de llover en Santiago de Compostela. Tras dejaros a primera hora del día con la obligada opinión de Thor: el mundo oscuro, y hace unos minutos con el lanzamiento del Octogésimo Primer Concurso Uruloki: celebra Halloween con LEGO y sus Monster Fighters, es momento de darle un repaso a las noticias de la jornada… ¿la verdad? Esperaba mucho menos movimiento al ser la fecha que eso. Al tema.

En primer lugar una noticia que pone al canario Juan Carlos Fresnadillo nuevamente en la palestra de lo discutible y, seguramente, discutido. Variety anuncia que Fresnadillo regresa al terror con el remake de El cementerio viviente (Pet Sematary, 1989) de Mary Lambert. Como siempre en estos casos se puede defender la aventura indicando que es una nueva adaptación de la obra "Cementerio de animales" de Stephen King, pero sin lugar a dudas las comparaciones surgirán al igual que la duda sobre la necesidad de que se haga una nueva versión cinematográfica de una obra adaptada hace poco más de 20 años… y con buen resultado. Lorenzo di Bonaventura supervisará el proyecto para Paramount Pictures. Poco más se puede decir que no se sepa ya de la obra, un cementerio indio con el poder de resucitar todo tipo de animales que se entierre en él. Lo positivo del tema es que Fresnadillo volverá a rodar tras la irregular Intruders (2011)… que ya han pasado unos años. Antes de seguir con más noticias os presento el nuevo cartel de Nurse 3D (2014) de Douglas Aarniokoski, film que lleva dando vueltas sin encontrar salida unos cuantos años pero que, curioso, parece ver al fin el final de túnel. Nuevamente al polémica y lo fetichista toma protagonismo con una Paz de la Huerta en modo enfermera maciza de esas que te ponen enfermo en lugar de curarte. Para el que no los recuerde aquí os dejo con un par de enlaces a los carteles previos del film… Paz de la Huerta empapada en sangre y un cartel NSFW que no pasó tampoco desapercibido.

El nuevo cartel para ponerse en modo palote ON de Nurse 3D
El nuevo cartel para ponerse en modo palote ON de Nurse 3D vía Lionsgate

Y hablando de terror, y de más remakes, en este 1 de noviembre es Deadline la que nos cuenta que el clásico del terror de los 80’s Campamento de verano (Sleepaway Camp, 1983) de Robert Hiltzik revive de cara al cine. La verdad, si uno lo piensa detenidamente y viendo la dinámica del Hollywood de Serie B de los últimos años es increíble que nadie se lo hubiera planteado antes. Han tenido que pasar 30 años para ver como se anuncia el relanzamiento, ¿reboot fotocopia?, de ese film de terror que pese a lo flojeras que era hizo flipar al respetable merced a un giro final de esos que te dejan con el culo torcido y del que cuesta recuperarse. La trama muy sencilla, una joven que ha sufrido un trauma familiar, su padre y hermano acaban triturados en un accidente con una motora, se van de campamento de verano para comenzar a sufrir una vez más… esta vez es un serial killer anónimo el que comienza a tratar a todos los que se le ponen por delante. Slasher puro y duro, sin miramientos, con cuchilladas, amputaciones, destripamientos, tratamientos con agua hirviendo. Más básico que un folio en blanco. Carne de las nuevas generaciones que ya no tienen miedo viendo La noche de Halloween. Si uno quiere aprovechar está disponible doblado al castellano en YouTube… lleva casi un año online.

Momento de unas cuantas breves. En Transformers Live ha aparecido una lista con los nombres de todos los Transformers que veremos en Transformers: la era de la extinción (Transformers: Age of Extinction, 2014). Bumblebee, Crosshairs, Drift, Galvatron, Grimlock, Hound, Lockdown, Optimus Prime, Scorn, Dinobot Slog, Dinobot Slash, Slingshot, Dinobot Snarl, Southpaw, Stinger y Strafe. La verdad, no soy un megafan de los Transformers, me sacáis de la clásica guerra Autobots vs. Decepticons y me siento bastante ignorante. Si alguno de los presentes quiere comentar algo al respecto le quedaré muy agradecido. Tenemos también confirmación oficial por parte de Sony Pictures de que Hans Zimmer sigue dominando el mundo musical comiquero y ahora se hará cargo del score para The Amazing Spider-Man 2 (2014) de Marc Webb. Es increíble lo omnipresente que se está haciendo este genio. En abril del año que viene podremos ver qué tono le da al trepamuros de Marvel en comparación con los murciélagos y hombres de acero de DC.

 NOTA  Hay por ahí rumores y desmentidos varios que indica que el guión de Star Wars: Episode VII (2015) está lejos de estar completado y que esto podría provocar que hasta el 2016 no se pueda estrenar la película. Pero claro, luego aparece Bob Iger, CEO en Disney, y dice que ni de broma se aplaza un año… que se hará cueste lo que cueste.

 

Y hablando de LEGO, recordad que ya está en marcha el nuevo concurso, aquí tenéis el nuevo trailer de La Lego© Película (The LEGO® Movie, 2014). La cosa promete muchísimo! Ese Batman será único!

Cartel, muy chulo, de La Lego© Película
Cartel, muy chulo, de La Lego© Película

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Javier Botet, Roberto Pérez Toledo, Pablo Vara, mi querido David Galán Galindo y Javier Fesser… si, el maestro Fesser. De las manos de estos cinco personajes nace Al final todos mueren (2013), film coral que hilvana una serie de historias cuyo nexo común está más que implícito en el propio título de la película… no hay sorpresa… o puede que si. Porque ojo, por muy directo que pueda parecer, es quizás la obviedad del mismo lo que nos engaña ya que en realidad a lo que uno no asiste es al fin de la vida de los protagonistas de estas cinco historias. Que va, a modo secuencia enlazada, algún que otro maestro cinematográfico seguramente aplaudiría por el logro obtenido, se nos cuentan las diferentes situaciones de un buen puñado de personas muy diversas cuando el fin del mundo está ahí a la vuelta de la esquina, inevitable y, por qué no decirlo, bastante jodido.

Vale que el fondo puede haber sido usado en demasía, aunque fue en otro tiempo, pero hay que reconocer que si bien las historias ofrecidas por estos cinco usan ese motivo como razón para los acontecimientos que han de llegar, esa situación futura sirve no obstante para presentarnos cincos acontecimientos diferentes, mejores y peores, donde se da rienda suelta a oscuras paranoias, reuniones entre amigos con temas pendientes entre ellos, encuentros personales que en otras situación hubieran sido inimaginables, momentos llenos de emotividad y vitalidad pese al cercano fin o surrealismo espacial, este obra del bueno de Fesser. Y es que si, esa premisa de que en cualquier momento, más o menos cercano, todo se va a freír espárragos, sirve sin embargo para descubrir la forma en que cada uno enfoca el irremediable destino. Desde la positividad que transpira la historia de "Los románticos del fin del mundo", dando un giro con las malas artes de "8 días antes del impacto", pasando por la melancolía del segmento "El hombre del mañana", la macabra estampa de los hechos que tienen lugar en el segmento de Botet o la cómica situación, bien vale para echarse unas risas, del prólogo y epilogo gestados por Fesser.

Pero si, todos estos diferentes impulsos deben encajarse en un conjunto global, y es aquí donde el todo no es perfecto… ni tampoco creo que pretendiera serlo. En mi caso me quedo con las historias de Fesser, David Galán Galindo y Roberto Pérez Toledo. Supongo que en situaciones como las que se plantean uno prefiere dejar todo esto con una sonrisa o al menos bajo un punto de vista positivo, y así transita el film en su conjunto. A modo montaña rusa se juega con momentos álgidos y otros demasiado oscuros y no tan soportables. Eso si, entre "Los románticos del fin del mundo" y "El hombre del mañana" queda claro que pese a las tristes circunstancias, pese a que al final todo se va a la mierda y a tomar viento, siempre se podrá buscar el lado bueno de las cosas como decían los Monty Python. Si hay vida hay esperanza… aunque lo primero sea cuestión de horas ya que Al final todos mueren.

Cartel de Al final todos mueren...
Cartel de Al final todos mueren…

 

Casi en paralelo a la magnífica Wrong (2012), presentada por estas mismas fechas en Sitges, el músico / director Quentin Dupieux a.k.a. Mr. Oizo se adentró por segunda vez en ese universo de lo raro y rodó Wrong Cops (2013), una especie de extensión alternativa al mundo presentado el año pasado donde la policía no tiene donde caerse muerta y, por lo tanto, en lugar de ayudar al prójimo se dedica a llevar a cabo toda esa paleta de delitos que en nuestra sociedad hacen las cabezas más descarriadas. En Wrong Cops la policía trafica con drogas, acosa a la gente, no va a trabajar, roba, asesina y saca provecho de todo el que se le ponga por delante sin que nadie intervenga para remediarlo ya que, en el fondo y visto el mundo de Dupieux, no hace falta. Nuevamente su director / guionista elabora un producto extremadamente surreal en donde conocidos del director como Mark Burnham, el gran Eric Judor, Steve Little o Eric Warenheim, hacen cosas tan grotescas como traficar con drogas usando ratas como lugar para ocultar las papelinas, componer música electrónica acompañados de críticos musicales al borde de la muerte o vivir obsesionados con las tetas de las mujeres, con la natural búsqueda de su visionado al precio que sea. Dado lo disfuncional del conjunto final el espectador, y como ocurriera con Wrong, debe hacerse a la idea de que lo que va a ver es un completo sinsentido, del que debe reírse y que solo sirve para pasar un buen rato en un mar de incoherencias y rarezas. Solo así podrá disfrutarse, en caso contrario, y como no tiene ni pies ni cabeza, resultará ser un fiasco. Atención a los cameos, igualmente inclasificables, de Marylin Manson o el robocopiano Ray Wise. Ojo, para dejarnos claro que esto es la versión "Cops" (1989-¿?) de Wrong tenemos una brevísima aparición de Jack Plotnick (Dolph Springer)… desconozco si en ese momento busca a su perro o no.

Inclasificable cartel de Wrong Cops, solo verlo perturba!
Inclasificable cartel de Wrong Cops, solo verlo perturba!

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