Pues a golpe de lunes y alguna cosa breve que contar, todo tras unos últimos días de fin de semana colapsados por el anuncio de Ava DuVernay adaptando “Los Nuevos Dioses” de Jack Kirby, el trailer te quito el hipo de Vengadores: Infinity War, y las tres master class del tapatío Guillermo del Toro. La noticia del día no es otra que la declaración de Steven Spielberg por la cual Indiana Jones 5 comenzará a rodarse en abril del 2019, en el Reino Unido, lo que significa estreno de la quinta parte de las aventuras de Indy (Harrison Ford) en el 2020. El guión está en manos de David Koepp.

Indy regresará en el 2020… con casi 80 añitos

Vamos con una de fichajes varios. Variety cuenta que John Cho (Sulu en la nueva Star Trek) se suma como posible víctima al reboot / remake / reinvención que será The Grudge de Nicolas Pesce. El actor se une a Demián Bichir y Andrea Riseborough. No se sabe nada más que lo que ya se contó el otro día: Pesce escribe y dirige, Sam Raimi y Bob Tapert producen desde Ghost House Pictures. Por su parte THR cuenta que Lashana Lynch ha sido contratada por Marvel Studios para sustituir a DeWanda Wise en Captain Marvel (2019). Fue a principios de año cuando se anunció que la Wise se sumaba al film protagonizado por Brie Larson, pero problemas de agenda con la segunda temporada de "She’e Gotta Have It" han terminado por alejarla del pequeño papel que iba a tener.

Cartel IMAX de Ready Player One

Por otro lado se dice que Ridley Scott negocia hacerse cargo de la dirección de la adaptación al cine del cómic "Queen and Country". El estudio que posee la propiedad es 20th Century Fox y se trata de una novela gráfica creada por Greg Rucka y centrada en Tara Chace, agente que forma parte del S.S.I., servicio de inteligencia del Reino Unido. Como monitor (espía, o agente de campo) debe afrontar las más diversas misiones alrededor del mundo, con el objetivo último de proteger los intereses británicos. Para ello contará con la ayuda de sus compañeros: Tom Wallace y Edgard Kittering , atentamente supervisados por Paul Crocker y Donald Weldon, encargados de rendir cuentas al máximo responsable de la organización, Sir Wilson Stanton Davies, más conocido como C. La obra, Bourne / Bond femenino, obtuvo el premio Eisner en 2002, por lo que no estamos ante un propuesta cualquiera, seguramente el trabajo de Rucka tendrá chicha. La producción correrá de la mano de Scott Free y Chernin Entertainment, la adaptación ha contado con borradores de guión de John Rogers, Ryan Condel, Olivia Milch y el propio Rucka. En 2009 supimos por primera vez del plan y en 2013 de cine se pasó a serie con Ellen Page como protagonista.

Otro cartel de Ready Player One

Más cosas breves. 21 Laps y James Wan unen fuerzas para el slasher There’s Someone Inside Your House, adaptación de la homónima obra de Stephanie Perkins. El proyecto está en manos de Netflix, que se supone ha debido superar en oferta económica a los grandes estudios de Hollywood. La obra de la Perkins se centra en una serie de brutales asesinatos que comienzan a producirse entre una serie de compañeros de escuela, agregadle tono cine de John Hughes con El club de los cinco (The Breakfast Club) y el aroma slasher del cine de los 80. Por su lado Hulu se centrará en contar "Demons", una serie drama que explorará la histeria colectiva que hubo en los 80 y 90 bajo el nombre de "Abuso ritual satánico". Por lo que cuentan a raíz de esta histeria colectiva, las denuncias por el ARS se centraban en el maltrato físico y los abusos sexuales en un contexto de rituales satánicos u ocultistas. Se llegó incluso a considerar que tras el ARS había una supuesta conspiración a nivel mundial en la que estarían implicados una élite de ricos y poderosos para secuestrar o criar a niños para su uso en sacrificios humanos, pornografía y prostitución. Veremos hasta donde llega esta serie.

Pues con nuevo trailer de Vengadores: Infinity War (Avengers: Infinity War, 2018) llegando mañana es hora de echar un vistazo a otras noticias que, la cosa, estará bastante centrada en una única cosa dentro de no muchas horas.

Arranco con la confirmación oficial de que Danny Boyle está trabajando en Bond 25. El director británico ha revelado el dato a Metro New York en un pase especial de su nueva serie en FX "Trust". Boyle ha indicado que está trabajando ahora mismo en el guión (junto a John Hodge) y que si todo sale bien, es una idea del propio Hodge y de él mismo, el rodaje de la nueva de James Bond se iniciará a finales de este año… por lo tanto estreno en 2020. Supongo que salvo desagradable sorpresa el proyecto irá adelante, quedan muchos meses por delante para cerrar guión y preproducción, y además Daniel Craig tampoco puede seguir esperando.

James Bond sigue esperando a que algún director mueva pieza

Otro que también encuentra trabajo es Demián Bichir que se suma al remake / reboot / reinvención de Ju-On AKA The Grudge AKA La maldición. Por ahora sabemos que Nicolas Pesce (The Eyes of My Mother) está al frente del guión y se supone dirigirá el film, y que Andrea Riseborough protagonizará la película que contará la producción de Ghost House Pictures, la empresa de Sam Raimi y Robert Tapert. El rodaje arranca en mayo, por lo que seguramente durante las próximas semanas conoceremos más miembros del reparto. Ah, sobre Bichir, pues lo podéis ver morir en Los odiosos ocho (The Hateful Eight), Machete Kills o Alien: Covenant. Ala, os dejo ahora con el nuevo trailer de Ready Player One (2018) de Steven Spielberg, vista el otro día en el SXSW hablan que es nostalgia pura y las crítica ha sido gratamente positivo con el resultado final. Habrá que estar muy atentos.

Más madera comiquera por parte de Sony. THR cuenta que Spike Lee, ¿en serio?, ronda la dirección del salto a la gran pantalla de Nightwatch / Vigilante Nocturno, personaje relativamente nuevo creado por Terry Kavanagh, Alex Saviuk y Joe Rubinstein en 1993. El film cuenta con guión escrito por Cheo Hodari Coker ("Luke Cage") y contará la historia del científico afroamericano Dr. Kevin Trench, un hombre que descubre su propio cadáver vistiendo una armadura futurista. A raíz de este extraño encuentro Trench decide usar el traje para luchar contra el crimen al tiempo que trata de descubrir el origen de su otro yo del futuro y del objetivo de este traje. Por lo tanto, cine comiquero con paradojas temporales y sabe dios qué más. ¡Está de moda la cosa de los yo del futuro y pasado! Que si Gemini Man (2019), que si Epoch Index… ahora factor comiquero con Nightwatch.

Y otro cartel más del ciento que ya hay de Ready Player One

El punto y final lo pone Deadline apuntando que Netflix no para… Jordan Peele y su cómico colega Keegan-Michael Key pondrán las voces a dos demonios en Wendell and Wild, film de animación stop-motion que dirigirá el dios de este arte Henry Selick (Pesadilla antes de Navidad o Los mundos de Coraline). El guión está siendo escrito por el propio Selick junto a Peele y Clay McLeod Chapman, mientras que el diseño de personajes corre de mano del artista argentino Pablo Lobato. Pues eso que el gran Selick regresará, crucemos los dedos, tras llevarse aquel palo descomunal con The Shadow King AKA Shademaker, cancelada por Disney allá por el 2012 y despreciada igualmente por Laika. Ojo, lleva sin dirigir desde Los mundos de Coraline (Coraline), que data del 2009.

Bueno, es momento de un repaso rápido a las noticias del día. La número uno es una cosa que todos sabíamos desde hace tiempo, pero que ahora se hace oficial. Margot Robbie negocia con Quentin Tarantino para unirse a Leonardo DiCaprio y Brad Pitt en Once Upon a Time in Hollywood (2019). La Robbie será Sharon Tate… esposa de Roman Polanski en la época y asesinada brutalmente a manos de los acólitos de Charles Manson (y bajo orden de este). La sinopsis del film que ronda la red es, por ahora:

Historia que tiene lugar en Los Ángeles en 1969 y en pleno apogeo del hippy en Hollywood. Dos actores, Rick Dalton (DiCaprio) – una antigua estrella de westerns televisivos – y su doble de acción de toda la vida, Cliff Booth (Pitt), luchan por hacerse un hueco en un Hollywood que ya no reconocen. Rick tiene una vecina de al lado muy famosa… Sharon Tate (Robbie).

Sharon Tate (1943 – 1969)

Momento de unas cuantas breves. No es oficial, pero en Fox no descartan un reboot de "Buffy, la cazavampiros" ("Buffy the Vampire Slayer"). Así lo ha confirmado Gary Newman, presidente de Fox TV, apuntando que es algo de lo que hablan frecuentemente. De hecho indica que Joss Whedon es el que tiene la última palabra al respecto. Si él quiere hacer un reboot habrá nueva Buffy, si él no lo quiere, pues nada. Todo está en su mano. Tras una película y una serie que duró unas nada despreciables 7 temporadas… ¿hace falta un reboot?, ¿mejor una secuela? ¿Sarah Michelle Gellar retornando tras 145 episodios a sus espaldas? Segunda, Rob Zombie lo ha confirmado y ya es oficial… el rodaje de 3 From Hell ya está en marcha y esto significa que tenemos tercera parte de la infernal saga de Zombie que por ahora cuenta con La casa de los 1000 cadáveres (House of 1000 Corpses) como primera muestra y Los renegados del diablo (The Devil’s Rejects) como segunda. Tras 31, ya olvidada, veremos si Rob Zombie recupera su ya perdido mojo y ofrece algo interesante en esta ¿secuela directa del segundo capítulo?, ¿puede que precuela teniendo en cuenta como acabaron los protagonistas en Los renegados del diablo? Dudo que vuelva Sid Haig como el Capitán Spaulding, dudo que regrese Sheri Moon Zombie como Baby, y dudo que vuelva también Bill Moseley como Otis… aunque igual me equivoco.

Tenemos también a Guillermo del Toro produciendo películas en su tierra. Cuenta Variety que tras ese par de Oscars que ahora decoran su sala de trofeos, Del Toro regresa para producir las nuevas películas de Karla Castaneda e Issa Lopez. La Castaneda se hará cargo de su primer largometraje stop-motion tras triunfar con "Jacinta", un corto que se llevó el premio Ariel en el 2008. Ahora llevará "La Noria", otro de sus cortos del 2013, al terreno del largo también en stop-motion, animación que Del Toro quiere que sirva como repunte de ese modelo en México. La película de Issa Lopez será un film de terror que deberá corroborar que es una de las grandes esperanzas del género en esa tierra. Vuelven, del 2017, arrasó en el Screamfest de Los Angeles del año pasado cosechando 5 premios (entre ellos al de mejor directora), y debutó en el Fantastic Fest de ese mismo año llevándose el premio a Best Horror Feature. Pues habrá que estar atentos.

Alex Garland regresará con "Devs"

Para rematar indicar que "Devs" de Alex Garland ha recibido la luz verde por parte de FX y tendremos, al menos, episodio piloto. Si bien todo se mantiene en secreto, se cuenta que la historia estará protagonizada por una joven ingeniera informática, de nombre Lily, que comenzará a investigar la ultrasecreta división de desarrollo (por eso lo de devs) de la compañía tecnológica puntera en la que trabaja, y que podría estar detrás de la desaparición de su novio. Junto a Garland, que escribirá, dirigirá y producirá el episodio piloto, tendremos a Scott Rudin, productor de Ex Machina y Aniquilación (Annihilation). Ah, y Eiza Gonzalez (Baby Driver), Emma Roberts y Danielle Macdonald protagonizarán Paradise Hills (2019), thriller de ciencia ficción de Alice Waddington que cuenta con guión de Brian DeLeeuw, Nacho Vigalondo y Sofia Cuenca. En Paradise Hills, la Roberts interpreta a Uma, la hija de un magnate que se suicida después de que su compañía sea atacada por un multimillonario depredador llamado Son Prescott. Prescott decide casarse con Uma, pero sólo después de secuestrarla y enviarla a Paradise Hills, un sanatorio privado donde debe destruir sistemáticamente su mente.

Hoy estrenan Annihilation de Alex Garland, así que una entrada muy breve porque el tiempo apremia, aunque hablando de Garland, resulta que Karl Urban charla con la gente de JoBlo y les apunta que Dredd de Pete Travis es en realidad… Dredd de Alex Garland. En la entrevista se cuenta que se a día de hoy se "comenta" que Lionsgate no comulgaba con la dirección que Travis pretendía aplicar al film, y por ello en fase de post-producción, una vez el rodaje estaba terminado, optaron por prescindir de él aunque le concedieron figurar como director en los créditos. Ahora Urban indica que nada de eso, que la realidad es que Travis desapareció de la ecuación mucho antes y que Garland se hizo cargo de la dirección del film, del trabajo de montaje y toma de decisiones sobre lo que finalmente se iba a ver en cines. Por lo tanto, en palabras e Karl Urban, la carrera como director de Alex Garland es esta: Dredd, Ex Machina y Annihilation. De OMFG para arriba.

Fantástico póster Mondo de Dredd 3D obra de Jock

Tras esto tenemos una batería de carteles de todo tipo, por ejemplo estos cuatros alucinantes de Ghost Stories, film de terror dirigido por Jeremy Dyson y Andy Nyman, y que aunque del año pasado, se gana hoy unos pósters bastante espectaculares y lisérgicos centrados en los personajes protagonistas de esta historia de historias. Ghost Stories es la adaptación de la obra de teatro del mismo título que cuenta como el experto en psicología Phillip Goodman (Nyman), un hombre escéptico en cuanto a la explicación científica de los sucesos paranormales, debe hacer frente al regreso de su mentor, un famoso parapsicólogo televisivo al que dieron por muerto tras su desaparición hace quince años. Juntos tendrán que encontrar una explicación racional a tres casos aterradores. Junto a Nyman, que es co-guionistas y co-director, tenemos a Martin Freeman, Paul Whitehouse (La muerte de Stalin) y Alex Lawther (The Imitation Game).

Y más carteles, como estos cinco de Pacific Rim: insurrección (Pacific Rim: Uprising, 2018). Falta muy poco para el estreno.

El punto y final lo pone este cartel de "Marvel’s Daredevil" para su tercera temporada en Netflix.

Y este cartel de "The Devil and Father Amorth" de William Friedkin, documental de poco más de una hora en la que el veterano director acompaña al sacerdote Gabriele Amorth, miembro de la diócesis del Vaticano y experto en realizar exorcismos. El documental muestra como practica un exorcismo real a una mujer italiana, desde el proceso de su preparación hasta su ejecución.

Tras el desembargo Vengadores: Infinity War, es momento de otras cosas interesantes.

Probablemente la noticia más shock del momento es la descubierta por StarWars.com en la que se cuenta que Jon Favreau ha sido fichado para producir y escribir una serie de acción real de Star Wars. Por ahora no se sabe más, pero la serie va dirigida a la exclusiva plataforma que The Walt Disney Company está montando para mostrar todos sus productos (Disney, Pixar, Marvel, Lucasfilm y lo que te rondaré morena). Kathleen Kennedy, presidenta de Lucasfilm, cuenta que Favreau colaborará con un equipo de guionistas ya establecidos en la compañía que aportarán talento y robustez a lo que se quiera contar. Pues nada, Favreau es hombre Disney de arriba a abajo, director de Iron Man y Iron Man 2, productor de varios film de Marvel Studios, director de El libro de la selva (The Jungle Book) y ahora preparado para la revisión de El Rey León (The Lion King). Vamos, 100% en casa.

Jon Favreau fichado para producir y escribir una serie de acción real de Star Wars

Tenemos también que Mackenzie Davis ha sido fichada para participar en el reboot de Terminator que prepara Tim Miller. La Davis, vista recientemente en Blade Runner 2049 o Marte (The Martian), se suma por ahora a Linda Hamilton y Arnold Schwarzenegger, que regresan se supone para dar significado a este proyecto que apadrina el mismísimo James Cameron. Escrito por Billy Ray, basándose en una historia del propio Cameron, Miller y el productor David Ellison, el proyecto ya está en marcha por lo que la cosa se pone seria. El nuevo The Terminator llegará a los cines el 26 de julio del 2019. Y ojo, porque THR cuenta que el personaje de la Davis será la de una "soldado-asesino en una misión especial, un personaje humano en la que se deberán hacer frente a la máquina".

Mackenzie Davis ha sido fichada para participar en el reboot de Terminator

El mismo portal indica que Michael Bay ya tiene entre las manos futuro cinematográfico. El primer plato será 6 Underground y el segundo Robopocalypse, proyecto durante mucho tiempo en manos del mismísimo Steven Spielberg. A tener en cuenta, 6 Underground, que será su próximo proyecto, cuenta con guión o está siendo escrito por Paul Wernick y Rhett Reese (Deadpool o Zombieland) y si bien no se sabe nada oficial, dicen que es algo así como una fusión de La Roca (The Rock) con Escuadrón Suicida (Suicide Squad). Sobre la segunda, es una adaptación de la obra de Daniel H. Wilson, comenzó a crear interés a Spielberg allá por 2010, que contó además con Drew Goddard para contar esta historia, aunque fue en 2009 cuando Dreamworks se hizo con los derechos. El manuscrito de Wilson se centra en el destino de la humanidad tras el poderoso crecimiento de una sociedad robótica. Inteligencia artificial, hombre vs. máquina, etc.

Para rematar unas cuantas de terror. Elizabeth Banks vuelve a trabajar con James Gunn tras La plaga (Slither). La Banks protagonizará The Hive del director David Yarovesky, amigo de Gunn que presentó el proyecto hace unos meses. Por otro lado tenemos al genial director Yann Demange como elegido para dirigir el episodio piloto de "Lovecraft Country" de HBO, Jordan Peele y J.J. Abrams. Demange, director de la fabulosa ’71 vista en Sitges 2014 con Jack O’Connell, dirigirá esta adaptación de la novela de Matt Ruff, que se centra en un joven llamado Atticus Black que se junta con su amiga Letitia y su tío George para recorrer Estados Unidos en la era en la que estaban en activo las leyes de Jim Crow, esas que propugnaban la segregación racial en todas las instalaciones públicas por mandato de iure bajo el lema "separados pero iguales". El objetivo de su viaje es encontrar a su padre, pero para ello además de sufrir los horrores del racismo deberán hacer frente a otros terrores más propios de los relatos de H.P. Lovecraft.

Pues venga, hasta el cuello de cosas pero unos minutos para unos cuantos trailes y dos comentarios. Tenemos por ejemplo nuevo trailer más completito de "Lost in Space" versión Netflix. ¿La verdad? Pues que pinta bien, por lo menos tiene una apariencia bastante correcta y la producción parece a la altura de otros productos ciencia ficción espacial distribuidos por la plataforma. Llega el 13 de abril, de aquí en mes y poco, y puede que lo único que eche de menos ahora mismo sea la famosa fanfarria que daba ritmillo a la intro de la serie original… obra de un joven John Williams, o la versión descontrolada de Apollo 440. Habrá que ver como funciona la reinvención del Dr. Zachary Smith ahora encarnada por Parker Posey, el resto parece estar todo en su sitio.

Tenemos también trailer de El Regreso de Mary Poppins (Mary Poppins Returns, 2018), esa secuela imposible de concebir que ha dirigido Rob Marshall (Into the Woods y Chicago). Al frente del reparto tenemos a Emily Blunt (Al filo del mañana) como la nueva Mary Poppins, que vuelve para ayudar a la siguiente generación de la familia Banks a encontrar la alegría y la magia que faltan en sus vidas después de una trágica pérdida personal. La niñera viene acompañada esta vez por su amigo Jack (Lin-Manuel Miranda), un optimista farolero que ayuda a llevar la luz – y la vida – a las calles de Londres. Por lo tanto la Blunt viene a ser la nueva Julie Andrews, y Miranda, visionario gracias al musical de Broadway "Hamilton", el nuevo Bert (impagable Dick Van Dyke). Supongo que el nuevo cabeza visible de la familia a rescatar serán o Michael o Jane Banks. Tenemos también trailer ya doblado al castellano aunque poco hay por ahora que doblar.

Hora de echar un vistazo a las últimas noticias del día. Primera, Emma Thompson y Bad Wolf están cerca de cerrar un acuerdo para llevar adelante la historia de terror contemporáneo Harrow Alley, guión escrito hace muchos años por el triple nominado al Oscar Walter Newman (La ingenua explosiva, El gran carnaval y Stony, sangre caliente), pero que nunca llegó a fraguar. La historia de Newman, 172 páginas de escrito, nos traslada a la Inglaterra del siglo XVII en plena peste negra, y en concreto a una ciudad que poco a poco se va deteriorando por esta plaga. La película contará la historia de dos hombres, el simpático pero intratable Ratsey y el bien intencionado concejal Harry, y como intentan sobrevivir a los peligros de la época. En su época gente del calibre de George C Scott, Rex Harrison o Laurence Harvey figuraron como protagonistas… nada llegó a buen puerto.

Primer cartel de Mary Poppins Returns con Emily Blunt como la nueva Julie Andrews

Igualmente interesante es la adquisición por parte de 20th Century Fox de Epoch Index, proyecto que adapta una cuento corto de Christian Cantrell y que tiene ya en su lista de elegidos a Brad Peyton (Rampage) como director, Justin Rhodes (futura Green Lantern Corps) como guionista y Matt Reeves (futura The Batman) como productor. Ojo a la historia que suena a ya visto, pero que aporta un interesante giro. Una analista de la CIA está encargada de rastrear a un meticuloso asesino cuyos objetivos son aparentemente aleatorios. Conectados sólo por una serie de etiquetas numeradas que aparecen en cada víctima, Quinn Mitchell llega a un descubrimiento asombroso: los objetivos están siendo enviados al asesino desde el futuro… por ella misma. Que sí, Looper o la inminente Gemini Man (2019) explotan esto mismo, pero es que se debe haber puesto de moda el tema este.

Otro anodino cartel de Rampage

Para rematar tenemos más y más reparto para "The Boys" de Amazon Studios. Laz Alonso será Mother’s Milk , segundo al mando en la unida de choque The Boys, mientras que Jack Quaid será Wee Hughie, el papel para el que Simon Pegg muchos pensaron que era el ideal. Recordemos que estos se las verán cara a cara con Antony Starr como Homelander, Dominique McElligott como Queen Maeve, Chace Crawford como The Deep, Jessie T. Usher como A-Train y Nathan Mitchell como Black Noir. Por ahí rondando Erin Moriarty.

Un rápido repaso a los premios entregados en la pasada gala de los Oscars, link incluido a los resultados de la Quiniela de los Oscars 2018 donde tenemos un quíntuple empate entre Ferran Ferres (Barcelona), Arturo (Madrid), Xavs (Münich), Luz (Galicia) y Variety (Internet), y a otra cosa mariposa.

Guillermo del Toro adoptando La Forma del Oscar a mejor director… al fin

Arranco con, como no, La Forma del Agua (The Shape of Water) de Guillermo del Toro y los cuatro premios cosechados por el film del mexicano. Premios a Mejor Director, Mejor Película, Mejor Banda Sonora Original y Mejor Diseño de Producción. En una noche con un reparto masivo de los premios, La Forma del Agua cosecha 4 de 13 pero dos de ellos los más deseados. y ambos recogidos por Del Toro al ser productor, junto a J. Miles Dale, y director del film.

De aquí en adelante un reparto de premios muy esperado con cero sorpresas. Tres anuncios a las afueras (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) de Martin McDonagh llevándose los dos esperados premios a Mejor Actriz para Frances McDormand y Mejor Actor de Reparto a Sam Rockwell, El instante más oscuro (The Darkest Hour) de Joe Wright y los galardones a Mejor Actor para Gary Oldman y Mejor Maquillaje y Peluquería, y Yo, Tonya (I, Tonya) de Craig Gillespie con el suyo a Mejor Actriz de Reparto para Allison Janney.

Seguimos en materia con el gran premio para Déjame salir (Get Out) de Jordan Peele a Mejor Guión Original, del propio Peele, el de Call Me by Your Name de Luca Guadagnino a Mejor Guión Adaptado para el veterano James Ivory, Dunkerque (Dunkirk) de Christopher Nolan con sus tres premios a Mejor Montaje, Mejor Montaje Sonoro y Mejor Sonido, Blade Runner 2049 de Dennis Villeneuve se ha llevado dos premios a Mejor Fotografía y Mejores Efectos Visuales, Coco de Lee Unkrich y Adrian Molina con otros dos premios a Mejor Película de Animación y Mejor Canción Original por "Remember", El hilo invisible (Phantom Thread) de Paul Thomas Anderson con su estatuilla a Mejor Vestuario, y rematando con la chilena Una mujer fantástica de Sebastián Lelio reconocida como Mejor Película en habla no inglesa e Icarus de Bryan Fogel como Mejor Documental.

En fin, hubo para todos en una noche para el recuerdo.

En la madrugada del domingo al lunes se entregan los Oscars 2018, con la Quiniela de los Oscars ya cerrada es momento de echar un vistazo a esas otras noticias que amenizan la jornada.

Si el pasado viernes teníamos novedades en dos proyectos que llevan cerca de una década dando vueltas por Hollywood como Black Hole y Highlander, hoy vale la pena comentar que el remake de La Fuga de Logan (Logan’s Run), que también lleva más de diez años a tumbos con diversos responsables a los mandos, vuelve a revivir con Warner Bros. fichando a Peter Craig para hacerse cargo del guión del film que puede que acabe dirigiendo Simon Kinberg, al menos es el último director asignado. La verdad, es complejo saber si de aquí saldrá algo, si bien Craig es un guionista solvente con trabajos conocidos como los de The Town: Ciudad de ladrones (The Town) o las dos últimas partes de Los juegos del hambre, no es para nada indicativo de que este remake del film de Michael Anderson o nueva adaptación de la novela de William F. Nolan acabe viendo la luz. Llega con echar un vistazo a la historia de este plan para hacerse una idea de lo que es dar vueltas y no ser nada.

Por ejemplo Kevin Levine, el creador de "Bioshock", probó suerte escribiendo un borrador de guión, nada de nada, Ryan Goslin durante un tiempo fue el protagonista elegido hasta que abandonó por desesperación y eso que Nicolas Winding Refn era su director, a Carl Erik Rinsch le dieron una patada en el culo y a probar suerte en otro lado (encima luego hizo la castaña esa titulada 47 Ronin y no sé yo por dónde anda ahora), Alex Garland también quiso adaptar el film original pero no sacó nada en claro, otro director como Joseph Kosinski también probó suerte pero carretera (de intenciones no se vive), y seguramente la propuesta de Bryan Singer allá por el 2005 era la mejor de las posibles, pero ajo y agua. Por todo eso, y me dejo a James McTeigue que también figuró como director, la entrada de Craig no significa mucho.

Por otro lado se hace oficial algo que se suponía como definitivo, pero que no lo era. John Francis Daley y Jonathan Goldstein son los directores de Flashpoint. Aunque fue en enero cuando estos dos guionistas de Spider-Man: Homecoming o Cómo acabar con tu jefe (Horrible Bosses) apuntaban a directores del film de DC, si bien no tardaron en matizar que sí guionistas pero directores estaba por ver, es hoy cuando el primero de ellos publica este tweet que confirma que están dentro. Collider también anota que sus fuentes lo han hecho oficial. Pues nada, otro proyecto que intenta levantar el vuelo tras, miremos al pasado, la entrada salida de Seth Grahame-Smith, la entrada salida de Rick Famuyiwa, y el cambio de objetivo pasando de The Flash a Flashpoint.

Cierro la entrada de hoy domingo con un paso adelante en el noséquénúmero remake / reboot / reinvención de Ju-On AKA The Grudge AKA La maldición. Si el pasado mes de julio se anunciaba que Nicolas Pesce (The Eyes of My Mother) iba a dirigir este nuevo intento de contar lo mismo de siempre gracias a la empresa de Sam Raimi, Ghost House Pictures, hoy descubrimos que Andrea Riseborough (la esposa de Tom Cruise en Oblivion) ficha como protagonista del film, una detective y madre soltera. El film cuenta con un guión de Jeff Buhler (Midnight Meat Train), que se dice reinventa el film protagonizado por Sarah Michelle Gellar de 2004, obra del propio Takashi Shimizu y que tuvo una secuela en 2006, que a su vez adaptaba el mismo film Ju-On de Shimizu estrenado en 2002 (y que no era más que una extensión de su propio mediometraje del 2000 y que también tuvo una secuela japonesa dirigida por el ínclito en 2003). Permio para Shimizu por ser capaz de sacar tanto de tan poco.

Ah, y mucho ojo a Déjame salir (Get Out) de Jordan Pelee. Esta pasada madrugada se entregaron los Spirit Awards, que son los premios insignia del cine independiente, y este film de terror y mucho más se ha hecho con los dos grandes premios de la noche como mejor película y director, desbancando a las grandes favoritas Call Me by Your Name, Lady Bird o Tres anuncios a las afueras (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri). El cine de género triunfa, aunque de cara a los Oscars hay informes que dicen que muchos de los académicos no han visto la película por no considerarla merecedora de estar en donde está… en fin, demasiadas envidias.

HBO ha publicado hoy el primer trailer de su adaptación del clásico literario de Ray Bradbury "Fahrenheit 451". Protagonizado por Michael B. Jordan y Michael Shannon, el trailer, minuto y poco, pone sobre la mesa una remozada visión de esta historia en la que Montag (Jordan), un joven bombero, comienza a sufrir dudas sobre su profesión y el carácter de su mentor Beatty (Shannon), al tiempo que trata de recuperar lo que se le está robando… su humanidad. En este futuro distópico dirigido por Ramin Bahrani y adaptado por Amir Naderi, cabe recordar que también tenemos a Laura Harrier, Sophia Boutella y Lilly Singh en el reparto. Va a molar ver en pantalla juntitos a los dos grandes villanos de dos de las películas que hemos visto recientemente, Shannon en La Forma del Agua (The Shape of Water) y Jordan en Black Panther. La estrenan en mayo.

En este mundo de televisión dominante, Chris Long y David Ayer van a llevar a la pequeña pantalla el poema "The Bone Church" de Stephen King. Escrito en los años 60 pero no publicado hasta noviembre de 2009 (en la revista Playboy), el poema narra la historia de un aventurero que se une a una expedición a las profundidades de una misteriosa selva para encontrar la Iglesia "Bone". Allí descubrirá que solo tres de los viajeros que han llegado a esas tierras lograron salir con vida del lugar. Lo curioso del tema es que el poema de King está narrado en primera persona por uno de esos supervivientes desde la barra de un bar. Pues sí, de un poema una serie. Curioso.

Montag, el fuego de su purificador, y Beatty

Hora de la despedida con unas cuantas breves. Netflix y Matt Reeves están cerca de cerrar un acuerdo para hacerse con los derechos de Life Sentence, una historia corta de Matthew Baker para llevarla al cine… o al canal. Life Sentence nos trasladará al futuro para ver como un "programa" borra la memoria de los criminales en lugar de enviarlos a la cárcel. La historia se centra en uno de estos hombres, que se las verá tratando de reconciliar su presente y pasado, acciones y relaciones. Os dejo ahora con el nuevo cartel de Truth or Dare (2018) de Jeff Wadlow. Cartel muy molón para un film con un trailer un pelín genérico pero simpático.

Cartel de Truth or Dare de Jeff Wadlow y Blumhouse

Ah, y Kevin Smith ha sorprendido así a sus seguidores en Twitter… un ataque cardíaco masivo casi se lo lleva al otro barrio el otro día. Madre mía.

Una de las cosas que tenemos que agradecer, y mucho, a Netflix, es la oportunidad que nos está dando para ver films que de otra forma dudo que llegaran distribuidos a nuestro país. Este es el caso de El ritual (The Ritual) de David Bruckner, curioso film de terror que transita por subgéneros tan diversos como lo sobrenatural / espiritual o la monster movie más estándar. El bueno de Bruckner, responsable de The Signal y segmentos de films episódicos como V/H/S y Southbound, dirigue un interesante guión de Joe Barton que adapta la homónima obra de Adam Nevill en la que cuatro amigos de universidad se reúnen de nuevo para recorrer los parajes más inhóspitos del Círculo Ártico escandinavo y revivir tiempos pasados. En el film, y al igual que la obra escrita, lo que comienza siendo una aventura de senderismo (inexperto) y reencuentro, acaba derivando en un choque con siniestros cultos paganos y ritos ancestrales de mírame y no me toques.

Bruckner y Barton dan entrada a la historia de El ritual de forma salvaje con la truculenta y violenta muerte de uno de los amigos, que obviamente no irá de excursión, y que servirá de detonante para que el resto de colegas decidan irse de parranda aunque en modo homenaje. Si te gusta el senderismo (estos no tienen ni idea de dónde se meten y cómo tienes que ir a estas aventuras) te molará la idea, el páramo presentado es bien bonito, pero lo de meterse en un bosque sin tener claro hacia dónde vas a ir no semeja la mejor idea. Me atrevería a decir que El ritual es al senderismo lo que Hostel de Eli Roth a los viajes de verano por la Europa del este… si las ves te lo pensarás dos veces antes de imitar a los protagonistas de ambas películas.

En fin, como decía, el film visita dos subgéneros dentro del terror. Por un lado lo sobrenatural pagano, esos rituales a cultos olvidados y ancestrales que afectan en modo paranoia a la mente de nuestros protagonistas, Rafe Spall (Prometheus o Mi amigo el gigante), Arsher Ali, Robert James-Collier ("Downton Abbey"), Sam Troughton (Alien vs. Predator) y Paul Reid ("Vikings")… a no, que este está muerto desde el principio. Por otro es una monster movie sin complejos, porque ahí está la gran gracia de la película, piensas que va por un lado y por arte de birlibirloque cambia de rumbo en cero coma y te deja con el culo torcido. Esto es bueno y malo, bueno porque se permite dar justificación a todo lo que pasa de forma totalmente convincente y generosa (en lo visual), pero malo porque de alguna forma parece no tomarse en serio y deja los dos primeros actos en nada debido al sorprendente giro que da. Que sí, que la primera parte es maravillosa y que las grotescas y paranoicas visiones de los protagonizas invitan a lo enfermizo, pero ese tercer acto es un cambio tan radical que cuesta hacerse a la idea que estás viendo la misma película.

Aprovechad un rato y disfrutad de El ritual.

Cartel final de The Ritual, estreno en Netflix